优秀ppt-敦煌壁画

敦煌壁画——沙漠中的艺术长廊浅说敦煌敦煌古称“沙洲”。敦，大也；煌，盛也。敦煌位于甘肃、青海、新疆三省（区）的交汇点，并处于河西走廊的西端，自古就是中西交通的咽喉之地。敦煌壁画敦煌壁画泛指存在于敦煌石窟中的壁画。敦煌壁画虽然在敦煌石窟中对建筑只起一个装饰和美化的作用，对雕塑起一个补充和陪衬的作用，但却是敦煌艺术的主要组成部分，其规模巨大，数量最多，艺术技艺最精湛，内容最为丰富，有“当今最大的美术博物馆”之美誉。包罗万象的题材形象的艺术宝库鲜明的时代特征绚丽的色彩语言不堪回首的往事辨证的拿来主义不竭的艺术源泉佛像画，就是表现各种佛像，如三世佛、七世佛、释迦等；各种菩萨，如文殊、普贤、观音等；以及佛教传说中的天龙八部，即天王、龙王夜叉、飞天等等各类不同等级的佛。一、佛像画供养菩萨（北魏）利用绘画、文学等艺术形式，以浅显的通俗易懂的形式表现深奥的佛教经典内容称之为“经变”。用绘画的手法来表现经典内容的叫“变相”，即经变画；用文字、讲唱手法表现的叫“变文”。二、经变画降魔变（北周）包括内含东王公、西王母、伏羲、女娲、青龙、白虎、朱雀、玄武以及风雷电公等源于道家神仙思想的内容题材。敦煌壁画中出现的这些道教神话的题材，表明了外来的佛教思想已经融合、吸收了道家思想。三、民族传统神话莫高窟第249窟顶部（西魏）供养人，就是信仰佛教出资建造石窟的人。他们为了表示虔诚信佛，留名后世，在开窟造像时，在窟内画上自己和家族、亲眷和奴婢等人的肖像，这些肖像称之为供养人画像。四、供养人画像西夏王供养像敦煌石窟中的图案画主要装饰在石窟建筑上，主要有藻井图案、椽间图案、边饰图案等。这些装饰图案随时代而异，千变万化，具有高超的绘画技巧和丰富的想力。五、装饰图案顶光（盛唐）团花藻井（盛唐）六、故事画（佛传故事）佛传故事主要宣扬释迦牟尼的生平事迹。其中许多是古印度神话故事和民间传说，佛教徒经过若干世纪的加工修饰，附会在释迦牟尼身上。乘象入胎（初唐）本生故事画是指描绘释迦牟尼生前的各种善行，宣传“因果报应”“苦修行善”的生动故事。如上图为“鹿王本生”故事。六、故事画（本生故事）这是佛门弟子、善男信女和释迦牟尼度化众生的故事。壁画中主要故事有“五百强盗成佛”、“沙弥守戒自杀”、“善友太子入海取宝”等。六、故事画（因缘故事）五百强盗成佛（西魏）《沙弥守戒自杀图》（北魏）沙弥守节自杀因缘故事，出自《贤愚经·沙弥守节自杀品》，绘于敦煌石窟第257窟、第254窟、第285窟，其中第257窟所绘沙弥守节自杀因缘，是敦煌石窟同一题材中最完美的。佛教史迹故事画是指根据史籍记载画成的故事，包括佛教圣迹、感应故事、高僧事迹、瑞像戒律画等。包含着历史人物历史事件，是形象的佛教史资料。六、故事画（佛教史迹故事）张骞出使西域（初唐）敦煌壁画中的山水画遍布石窟，内容丰富，形式多种多样。大多与经变画、故事画融为一体，起陪衬作用。有的是按照佛典中的山水，参照现实景物加上高超的想象力，描绘出“极乐世界”青山绿水，鸟语花香的美丽自然风光；有的是以山水为主体的独立画幅。七、山水画十六观（日想观）鲜明的时代特征统一繁盛衰落北凉隋朝唐朝宋元以后南北朝交融南北地区、中原与西域文化的融汇佛教东传南北统一社会安定社会繁荣昌盛佛教盛行文人画风盛行，壁画退出主流绘画开创1.内容：主要为佛传、本生故事及说法图等。2.人物造型：头戴花蔓或宝冠，曲发垂肩，面相椭圆直鼻大眼，耳轮长垂，体态粗壮，上身半裸，胸饰琪洛肩披大巾，腰裹长裙。典型的西域特征。3.面部晕染：采用表现明暗的凹凸法（西域式晕法）。4.画面构图：采取散点、平列的装饰性构图形式。一、开创时期（北凉）尸毗王本生（北凉）275窟是北凉时候建造的，建筑形制为长方形殿堂窟，窟正壁（西壁）塑高3.40米的弥勒菩萨像，扬掌交脚坐狮子座上。而壁画中有很多本生故事，体现着舍身求法的境界。壁画的绘画手法为晕染法，也叫凹凸法，线条的外侧颜色深，里面颜色淡，以此体现出立体效果。左壁（南壁）、右壁（北壁）上部对称地分别开凿两个阙形龛和一个双树龛。阙形龛内塑手印各异的交脚坐菩萨。双树龛内塑思惟菩萨。弥勒是佛教的“未来佛”，是“兜率天宫”的主宰，交脚坐菩萨与阙形龛，象征弥勒菩萨高居“兜率天宫”。思惟菩萨与双树龛，象征树下思惟。塑像造型雄健，面相丰圆，神情庄静，高髻宝冠，发披两肩，上身半裸，肩挂披巾，腰束羊肠裙，造型与衣饰可以看出中原传统雕塑艺术与西域佛教艺术的融合。在左右壁阙形龛下面绘有本生故事和佛传故事。右壁左起为毗楞竭梨王本生、虔闍尼婆梨王本生、尸毗王本生和月光王本生，表现的内容都是释迦牟尼前生的事迹，宣扬佛教所倡导的忍辱牺牲的精神。毗楞竭梨王本生和虔闍尼婆梨王本生的某些内容相似，均描写二王心好妙法，有婆罗门名劳度叉者，自称能说法，但以在求法者身上钉千钉（毗楞竭梨王）、燃千灯（虔闍尼婆梨王）为条件。二王求法心切，不顾臣民眷属劝阻，毅然同意让劳度叉钉千钉，燃千灯。画面上前者婆罗门执钉挥锤向毗楞竭梨王胸部钉钉，地上跪在眷属，作嚎哭状；后者婆罗门向虔闍尼婆梨王身上燃灯，眷属于一侧跪地作悲伤状。二、交融时期（北魏）1.内容：以故事画为主，故事画中除了佛传、本生外，还出现了因缘故事。2.人物造型：造型上人体比例逐渐加长，人物动态也逐渐灵活而有情致，脸型已由椭圆而略显条长。佛教人物造型已与本土传统艺术造型进一步结合。3.面部晕染：逐步改进的西域晕染法。4.画面构图：采取的“异时同图”的结构法，将发生在不同时间不同地点的不同情节，巧妙地组合在一个统一的画面上，并在背景上穿插着山林动物，以表现人物活动的环境。九色鹿本生尸毗王本生(北魏254窟）二、交融时期（西魏）1.内容：出现了反映神仙思想的传统神话题材2.人物造型：“秀骨清像”式造型风靡—身材修长，相貌清瘦，眉目疏朗，面带笑容。3.面部晕染：中原晕染法初步运用（在人物面部晕染两团红色来表现两颊红润泽）。莫高窟第285窟西魏莫高窟第285窟毗瑟纽天-西魏护法诸天伏羲女娲和诸神（西魏）莫高窟第249窟狩猎图-西魏天宫伎乐莫高窟249窟西魏壁画。在窟北顶下部，画面描绘两名猎者骑马奔驰，前一人拉满弓回身射一猛虎，后一人正追猎三只黄羊。虎的凶猛，羊的惊慌，猎人的勇敢机敏，表现得淋漓尽致。背景画山峦树木，并画有青龙、白虎，以及神话中的东王公、西王母。线条活泼流畅，动势夸张，画面有强烈的动感。从内容到形式都保持了传统特色。这是一幅古代西北地区游牧生活的生动写照。二、交融时期（北周）1.内容：故事画的发展达到顶峰，故事情节更为丰富曲折，生活气息浓厚，供养人画像大增。2.人物造型：中原式与原来的西域式风格互相融合，形成了“面短而艳”的新形象。出现了新的西域式佛祖画像（面相丰圆，体态短壮，上身半裸或着僧抵支，腰裹重裙，肩披大巾）。3.面部晕染：中原晕染法与西域晕染法并存。西域式佛祖画像面部晕染尤为特殊,出现了白鼻、白眼、白连眉、白齿、白下巴的五白形象。北周第285窟五百强盗成佛因缘药叉（北周）莫高窟第296窟《福田经变》局部(北周)1.内容：本生故事画让位于经变画；出现了单独成像的观音菩萨；装饰图案丰富多彩，藻井尤为富丽。2.人物造型：逐渐趋向人间化、世俗化。人物造型多种多样。菩萨的脸型有方形，有条长形，有广额秀颐形。罗汉头形有扁有圆，并有汉像梵像之分。菩萨的姿态亦从呆板的双腿并立逐渐过渡到一腿微曲，把重心放在另一腿上的自然倾斜的姿态，形成隋代菩萨像特有的风格。3.面部晕染：将西域明暗法与中原式染色法熔于一炉，使人物形象的颜面既表现红润的色泽，也有阴阳明暗的立体效果。三、统一时期（隋朝）隋朝的敦煌壁画内容，故事画减少，经变画增多，这是一大特点。隋代统一南北后，中国封建社会又走上了大一统的局面，莫高窟所建石窟有70多个。隋代艺术家们集东西南北之大成，具有细密精致和概括豪放两派风格，在短暂的时间里，包前孕后，承上启下，取得了高度的艺术成就。《隋·济难观音》：选自第420窟东坡南侧《法华经变》中观音济难的场景。观音是佛教中的菩萨之一，佛教称遇难众生只要诵念其名号“菩萨即时观其音声”，便前往拯救解脱。《隋·帝释天》：出自莫高窟419窟。帝释天，名因陀罗，是三十三天主宰，即佛教的天帝。壁画中帝释天驾四龙车巡天，四周飞天环绕，风驰电掣，华贵显赫的气派如同人间王者出行，但神话的景象远远的超过了人间现实。隋代藻井隋代菩萨萨垂本生与福田经变（隋）1.人物造型：人体比例适度，神情凝练，体格丰满健康。菩萨的姿态有多种，一种肢体修长，亭亭玉立；另一种身姿扭曲，“一波三折”如“S”形。唐代的菩萨大多头束高髻,戴宝冠，“素面如玉”，“长眉入鬓”。佛弟子也由梵僧而为汉僧形象。2.构图：不断创新,打破了“人大于山”、“水不容泛”的格局，以鸟瞰式或散点式的透视，营构了多种多样气势磅礴的巨型经变，开拓了意境创造的新领域。3.色彩：渲染与叠翠相结合。四、鼎盛时期（唐朝前期）阿弥陀佛经变（初唐）菩萨头像（盛唐）莫高窟第220窟甬道北壁翟氏供养人像220-7四、鼎盛时期（唐朝后期）1.人物造型：充分掌握了“骨法用笔”的奥秘，注意了骨与肉的有机结合。人物面象多为统一的条丰型，菩萨已屏除了扭妮的体态，出现了双腿直立,腰部微扭,自然和谐的姿态。2.线形：经变画构图已经定型,线描造型的表现力大大提高。土红线作为人物的定型线已经成为吐蕃时期线描的特点。3.色彩：色彩不如前期丰富，但有两种不同情趣的色调：一种以白壁为地，青、绿为主，色调清新淡雅；另一种以土色为地，朱、褚稍重，色调浑厚温润。菩萨（中唐）北方天王（晚唐）五、衰落时期（宋朝）朝廷对绘画高度重视，文人画风大盛，宫廷绘画呈现出繁荣景象，而宗教题材的壁画却日渐淡出主流绘画的视野之外。敦煌石窟壁画的数量大大减少。但也不乏佳作，如绘制于宋代的《五台山》就是创造性的巨作。1.人物形象：往往空得形似，无论是佛、菩萨或世俗人物的造型，都明显地具有千人一面的公式化倾向。2.内容、构图：承袭晚唐规范。3.色彩：有独到之处，特别是晕染法，无论人物面相或衣饰，一次晕成，鲜丽热烈，色薄味厚，成为画院风格的突出特色。五台山（北宋）五、衰落时期（元朝）元代密宗普遍流行，内容一致而风格不同。1.一种为“藏密”，即传自西藏的密教画，人物形象比例适度，解剖合理。脸型有方型广额秀颐型，长眉大眼，身姿婀娜，人面或作青色或作绿色，或作红绿阴阳面，对比强烈，阴森恐怖。这种密教艺术,直接受到印度、尼泊尔的影响。2.另一种是唐代密教画的继承和发展。形象多似中原官吏贵族。线描多种多样,各尽其妙,充分发挥了线描的造型功能,表现了不同的质感。通过真实的外貌,深刻地展示了人物的内心感情。这种淳厚典雅的风格,是敦煌壁画衰落时期光彩夺目的杰出作品。佛（元）菩萨（元）绚丽的色彩语言敦煌壁画的色彩异常丰富、及其浓烈，有很强的视觉张力，这既是宗教艺术感化功能的需要，也迎合了佛教信徒审美心理的需要。敦煌壁画画面着色，往往取决于主题和内容的需要，具有浓厚的象征意味。金色：象征高贵庄严和富丽堂皇，多用于佛和菩萨的衣饰。深黑、深褐色：悲壮、阴暗的色彩象征，多用于镇妖降魔的题材。每一个洞窟的壁画，都有统一和谐的色调。每一幅画的用色，都服从整窟统一的布局。画稿草成之后，按照衡、对称、反复、呼应、多样统一等审美规律分布色彩。经过古代画家的匠心经营，在不同的时代里创造了不同性格的色彩美。绚丽的色彩语言朝代十六国北魏西魏北周隋唐五代宋初西夏元代色彩特点质朴醇厚明快清新爽丽金碧辉煌浓艳华丽热烈鲜艳清冷萧瑟简淡闲雅图案在敦煌石窟中有装饰、间格，甚至营作气氛和空间感的作用。而图案的美丑和变化，也能反映出一朝代艺术的盛衰，更使敦煌图案价值更上一层楼。莫高窟第400窟1.图案艺术2.音乐舞蹈宝库人们都说琵琶、胡琴等重要的中国乐器是丝路交通中传入的，中国音乐中有多少西域成分，敦煌握守丝路咽喉，保存壁画材料又多，最有可能为音乐研究提供真实情况。敦煌石窟所见的舞蹈有源自中国的清商伎、六腰舞等，有传自中亚的胡旋舞、胡腾舞等，还有天竺舞。这些壁画为研究中古时期，中国和中亚、西亚和南亚的文化交流有重要作用。反弹琵琶（中唐）3.古代建筑敦煌石窟集建筑