明清家具比较分析

明、清家具设计特点——比较分析•古典家具是中国悠久灿烂的艺术文化中的一颗璀璨的明珠。古典家具的价值不仅仅是服务于人的使用价值，同时还凝集着在特定环境下形成的各个时期不同的艺术风格，综合反映了不同历史阶段的生产发展、生活习俗、观念意识、审美情趣以及科学技术和物质的发展水平。人类使用家具的历史非常久远，迄今为止发现的最早的、完整的家具遗存属战国时代。今天人们能见到的古代家具，主要是明清两代的制品。明代是我国家具史上的黄金时代。这一时期家具的造型、装饰、工艺、材料等，都已达到了尽善尽美的境地，具有典雅、简洁的时代特色，后世誉之为“明式家具”。清式家具以设计巧妙、装饰华丽、做工精细、富于变化为特点。尤其是乾隆时期的宫廷家具，材质之优，工艺之精，达到了无以复加的地步。正是这一时期正是确立了清式家具的风格。明清家具典型地体现了中国家具所具有的极其精湛的工艺价值、极高的艺术欣赏价值、丰富的历史文化价值和收藏价值。一、明式家具•背景明代前期，社会政治相对稳定，经济繁荣发达，文人、学土、商贾、官僚崇尚室内家具陈设，此外，在明代有一大批文化名人，热衷于家具工艺的研究和家具审美的探求。他们玩赏、收藏和参与设计家具，对明代家具风格的成熟，有一定的推动作用。由于这一时期的家具具有共同的时代风貌与特色，以素朴、简洁著称，后世誉之为“明式家具”。明式家具的艺术特点和装饰风格•1、造型上，以线为主，洗练大方•明·黄花梨木长方凳在所有中华民族的传统艺术中，几乎都采用“线”的形式来表现。“线”最能灵活确切地抓住形象的表现特征，能概括生动地表现物体的形象。“线”在我们的民族艺术中具有特殊的重要意义。明式家具就是通过框架结构，以线为主要造型语言，来塑造各种形体特征的。明代工匠集前代智慧、创造之大成，在传统技法的基础上提炼成简洁、流畅、舒展、刚劲的线型变化。明式家具在造型中多采用曲线与直线的对比与变化，集中了直线与曲线的优点，柔中带刚，虚中见实。明式家具的线型还借鉴青铜器、古玉器、陶瓷、建筑、书法、绘画等艺术形式中线型的运用，深得刚柔相济、流畅舒展之妙。明式家具一方面在家具形体的每个部件，进行线型的设计与加工，使构成家具的所有构件都能呈现出特定的线型感，另一方面，又将构件的线型融合在家具整体的形体造型中，成为家具整体形象的直接体现。明式家具不同构件线型变化，以及组合结构表现线型的的同时，还尤其注意线脚的应用和变化。运用不同的线脚，不仅可以把区别家具的平面，将较大的平面转化为不同的较小平面，表现出起伏和线型的变化，更重要的是，线脚在视觉中具有方向感、运动感和明暗变化。运用线脚来贯通整体，使家具的视觉形象完整地统一起来，使家具的造型更富有浑然一体的线型美。形态各异的线型和线脚，是工匠在长期的生产实践的总结和创造，都是运用“线”的形式特征，在曲直方圆的对变化中，取得相辅相承的效果。明式家具具有严密的比例关系，舒适宜人的尺度，家具的外形比例、尺度与其使用功能紧密联系起来，力求达到形式与功能的和谐一致。许多明式家具的尺寸比例，尤其是关键部位的人体尺度，是经过认真推敲后确定的，基本上与现代的人体工程学原则相一致。此外，明式家具的椅凳、桌案、橱柜等类家具中，都可以看到收分，家具的腿部根据其长短，大多是从下端向上逐渐收细，并略向里倾，使家具有稳健、挺拔和轻盈的视觉效果。•明式家具落落大方的洗练造型，具有浓厚的民族特色，这在明式圈椅、灯挂椅、圆角柜、架子床等家具中得到了淋漓尽致的体现。•明·黄花梨木圆后背交椅2、结构上，严谨科学，榫卯合理明·黄花梨木罗锅枨加卡子花方凳从狭义的范围来说，结构就是把家具各个具体、特定构件合理地装配起来，将其连结成一个完善的整体式样。因此，结构件及其连结方法，便成产家具结构两个主要组成部分。对于任一件明式家具来说，其长边短抹、横枨、腿足等都是具体的结构件，必须将它们按照结构所需要的实际大小、形状和间距组合装配在一起，才能构成家具特定的实体形式，表现出家具形体的条理性、明晰性。明式家具多种多样的构件，在结构中的作用均十分明确，根据受力情况和形式效果，在用料、做工上无不做到精益求精，在比例和关系上正确和谐。即使一些看起来只起装饰作用的构件，也多是结构构件的加工变化，在家具形体中显得自然、紧凑。比如卡子花，一般用在矮老的位置，是连接边抹和横枨的一个结构件，其实质可看作是装饰化的矮老。类似的构件，常常被称为装饰结构件，如牙条、角牙、券口等，它们对家具整体结构都起到了加固、充实和美化的作用。这些也体现了明式家具装饰与结构的高度一致性，达到了结构装饰这一完美的境界。3、装饰上，繁简相宜，手法灵活明·黄花梨木衣架中牌子明式家具在注重结构、功能、造型、材料的诸多前提下，讲究适宜的装饰，采用雕刻、镶嵌、髹饰等多种用法，或结构装饰、或细部刻划，使结构与装饰、装饰与家具整体浑然融合，适宜的装饰，既为家具增饰添华，又与家具整体的简洁形成对比。4、选材上，多用硬木，纹理优美明·黄花梨木束腰齐牙条炕桌明式家具之所以能在海内外亨有美誉，其大量选用质地坚硬、色泽幽雅、肌理华美的珍贵木材是一个重要因素。如前文所述，明式家具所选用的黄花梨、紫檀、鸡翅木、榉木等木材，其木质自身就有着优美的色泽和肌理，黄花梨温润，紫檀静穆，乌木深沉等。这些木材经磨光打蜡，充分展示了木材本色的自然美，加之铜饰件等的衬托，更显得精美绝仑，富有艺术感染力。清式家具•清代家具的发展至风格成熟为“清式”，大致可分为三个阶段：•第一阶段是清初至康熙初，这阶段的工艺水平、工匠的技艺，家具造型、装饰等，还是明代家具的延续。造型上不似中期那么浑厚、凝重，装饰上不似中期那么繁缛富丽，用材也不似中期那么宽绰，这时期还是处于对前代的继承期。•第二阶段是康熙末，经雍正、乾隆，至嘉庆。这段时间清代社会政治稳定，经济发达，是“清盛世”时期。这时的家具生产不仅数量多，而且形成为特殊的、有别于前代的特点，这个特点，就是“清式家具”风格。•第三阶段是道光以后至清末。清式家具的艺术风格和装饰特点•1、形制上，式样丰富，体态凝重。•清·紫檀木雕云龙纹嵌玉石座屏风从造型上看，清式家具的形态优美凝重，线型圆润流畅，有富丽堂皇、气势雄伟之感。总体来说，清式家具，尤其是广式家具体态要比明式家具宽大、厚重。凝重则不呆笨，华丽憨厚而不臃肿繁琐的清式家具，与当时的政治色彩、民族特点、建筑环境、室内空间等相一致，与明式家具的简练俊美形成明显对比。清式家具，品种繁多，有很多是前代没有的品种和式样。比如，出现了茶几、多宝格、太师椅等，还出现了多功能、可折叠、拆装的新型家具，如套几等。此外，清式家具的造型更是变化无穷，就单件家具的设计则注意造型的变化。在形式上常见的还有仿竹、仿藤、仿青铜器、甚至仿假山石的木制家具。清·黑漆描金书柜式多宝格2、用料上，选材考究，作工精细。清·紫檀木圈椅在用料选择上，清式家具推崇色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木，以紫檀为首选。特别是清中期以前的宫中家具，选料更为讲究。用料清一色，各种木料互不混用，有的家具甚至不同一根木料制成；选材上要求无疤无节，无表皮，色泽均匀；在结构制作上，为了外观色泽纹理的一致，也为了坚固，往往采用一木连作，而不用小料拼接。清式家具的珍品，是选用名贵材料，经精心设计与精心加工而成的一种日用工艺品，它以手工制作为主，带有明显的历史继承性，是一种典型的传统手工艺，也是现代化机器设备所不能完全代替的。3、装饰上，手法多样，繁缛华贵清·紫檀木雕云龙纹宝座注重装饰性，是清代家具的最显著的特征，为了达到瑰丽多姿，千变万化的效果，清式家具的设计者几乎使用了一切可以利用的装饰材料，尝试了一切可以采用的装饰手法，在家具制作与各种工艺品相结合上更是殚精竭虑，力求新奇。清式家具采用最多的装饰手法是雕饰和镶嵌。清代的木雕工继承了前代成熟的技艺，又借鉴了牙雕、竹雕、石雕、漆雕等多种工艺手法，形成了特有风格。清式家具自乾隆以后又出现了雕饰过滥过繁的弊病，所制家具几乎无一不雕，不分造型，不论形式，不管部位地满雕。镶嵌是将不同材料按设计好的图案嵌入器物表面。由于所嵌材料的色泽、纹理、质地不同，而且镶嵌后还可施加表面雕饰或下衬底漆，因而可构成千变万化的花样。家具上嵌木、嵌竹、嵌石、嵌瓷，嵌螺钿乃至百宝嵌，明代已有采用，但清式家具应用的手法更为灵活，使用更为普遍。清式家具大量采用螺钿嵌饰，镶嵌珐琅器也曾流行一时，镶嵌珐琅包括嵌掐丝珐琅和画珐琅。珐琅器本身是一种装饰性极强的器物，与清式家具的风格十分和谐，这是清式家具嵌珐琅盛行的主要原因。珐琅色彩艳丽，与色泽紫黑、纹理致密的紫檀木相配，形成强烈的色调与质地对比，呈现出别具一格的悦目效果。清·紫檀木嵌染牙插屏式座屏风4、艺术上，博采众长，融汇中西清·紫檀木束腰带托泥香几传世的清式家具，尤其是清中晚期后的家具，明显受到外来文化特别是西方艺术品影响，采用西洋装饰图案或装饰手法的占有相当比例，尤以广式家具更为突出。受西洋影响的清式家具有两种形式：一种是采用西洋家具的式样与结构，另一种则是采用传统的中国家具造型与结构，但或多或少地采用西洋家具部件的式样或装饰，最常见的雕饰西洋图案。明清家具的装饰、纹样的区别•明清家具在装饰手法及纹饰上存在着时代的差别。一般说来，明式家具以精致但不淫巧，质朴而不粗俗，厚实却不沉滞见长，它特有的美学个性和艺术范式也鲜明地体现在纹饰图案上。中国纹饰图案具有继承性和趋同性特点，每个时代的作品或多或少地含有前代的因素，某个品类的装饰风格也可能在其他品类中出现。明式家具的纹饰题材许多都是承传的，如祥云龙凤、缠枝花草、人物传说等，这些题材在织绣、陶瓷、漆器等品类中常能看到。不过明式家具的纹饰题材仍有自己的倾向性和选择性，如松、竹、梅，兰、石榴、灵芝、莲花等植物题材，山石、流水、村居、楼阁等风景题材，鱼藻、祥麟、瑞狮、喜鹊等动物题材较多见。明式家具纹饰题材最突出的特点是大量采用带有吉祥寓意的母题，如方胜、盘长、万字、如意、云头、龟背、曲尺、连环等纹。与清式家具相比，明式家具纹饰题材的寓意大都比较雅逸，颇有明月清泉、阳春白雪之类的文儒高士意趣，显示了明式家具的高雅气质。清式家具以雕绘满眼、绚烂华丽见长，其纹饰图案也相应地体现着这种美学风格。清代家具纹饰图案的题材在明代的基础上进一步发展拓宽，植物、动物，风景、人物等几乎无所不有，十分丰富。吉样图案在这一时期亦非常流行，但这一时期所流行的图案大部以贴近老百姓的生活为目的，与明式家具的阳春白雪相比，显得有些俚俗。晚清的家具装饰花纹多以各类物品的名称拼凑成吉祥语，如鹿鹤同春、年年有余，凤穿牡丹、花开富贵、旭日高升，早生贵子等，宫廷贵族的家具则多用祥云捧日、双龙戏珠、洪福齐大、五福捧寿等等。总之，题材丰富多彩是清式家具纹饰图案的特点之一。清式家具纹饰题材大多出自老百姓的朴素生活意愿或统治者炫耀权力财富的功利要求，不如明式来得超逸，也不如明式讲究，有些家具纹饰图案显然是单纯为了显示华贵富丽，而很少注意题材的贴切性。明末清初之际，西方文化艺术逐渐传入中国，至清雍正以后，模仿西洋纹样的风气大盛，特别是清代广式家具，出现了中西结合式家具，即以中国传统做法制成器，而雕刻西式纹样，如一种形似牡丹的花纹，也有称为西番莲，这种花纹出现的年代要相对晚些。有些题材，明与清虽然都有采用，但在图案内容上存在着差别。如麒麟作为一种瑞兽，是我国古代常用的装饰题材。明中叶时，麒麟一定为卧姿，即前后两腿均跪卧在地；而明晚期至清早期，麒麟一定为坐姿，前腿不再跪而是伸直，但后腿仍与明中期相同；进入清代康熙以后，麒麟前后腿部站起来了，虎视眈眈。龙纹在明清两代家具上的应用相当广泛。从明清两代各时期的龙纹对比来看，明代龙纹大多雄强有力，细脖，头略小，龙发多从两角间前耸，怒发冲冠，张口，龙眉向上，龙爪的五指呈轮状。明代末期，龙身姿态无大变化，而龙发已变为三绺。进人清代，龙发已不再上耸，而是披头散发，龙身也渐渐粗起来。到清代乾隆时期，龙眉朝下，龙尾加长，龙爪出现四指并拢的形状，再晚的龙纹，姿态呆板，龙鼻也大起来，俗称肿鼻子龙。回纹也是中国古代常见的装饰图案，始见出土于距今4000多年前马厂遗