高三一轮复习《古代文论选段》知识点梳理

《毛诗序》，古代中国诗歌理论。著者一说为孔丘弟子子夏作，一说为汉人卫宏为《诗经》所作的序，分为大序和小序。大序为《关雎》题解之后作者所作的全部《诗经》的总的序言，小序是诗经三百零五篇中每一篇的序言。一般而言《毛诗序》是指大序。作者有争议。鲁人毛亨(大毛公)、赵人毛苌(小毛公)传《诗》，为毛诗，属古文学派。《毛诗》于汉末兴盛，取代前三家而广传于世。《毛诗》于《诗》三百篇均有小序》。看来很像是一篇《毛诗》讲《诗经》的总序。作者不详，约成书于西汉，很可能经过东汉经学家卫宏修改。关于《毛诗序》的作者，历来众说纷纭，尚无定论。诗者，之所之也。在心为志，言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。诗，是人的情感意志的一种表现形式，怀抱在心则为情感意志，用语言把它表现出来就是诗。情感在心里激荡，就用诗的语言来表现它，用语言还表达不尽，便用咨嗟叹息的声音来延续它，咨嗟叹息还不尽情，就放开喉咙来歌唱它，歌唱仍感不满足，于是不知不觉手舞足蹈起来。曹丕（187年冬—226年6月29日），字子桓，曹操的次子，三国时期魏朝的创建者。丕少时好弓马，诵诗、论。及长，熟读《五经》、《四书》、《史记》、《汉书》；诸子百家之言，无不毕览。他生于战乱年代，青年时便随军作战。建安16年（211年），任五官中郎将、副丞相。建安22年（217年），被曹操立为嗣。曹操死后，丕袭魏王、丞相。延康元年（220年），曹丕代汉称帝，为魏文帝，都洛阳。在位期间，平定边患。击退鲜卑，和匈奴、氐、羌等外夷修好，恢复汉朝在西域的建置。黄初七年（226年），曹丕病逝于洛阳，时年四十岁。庙号高祖（《资治通鉴》作世祖），谥号文皇帝，葬于首阳陵。《典论·论文》选段盖文章，经国之大业，不朽之盛事。年寿有时而尽，荣乐止乎其身，二者必至之常期，文章之无穷。古作者，寄身于翰墨，意于篇籍，不良史之辞，不讬飞驰之势，文章是关系到治理国家的伟大功业，是可以流传后世而不朽的盛大事业。人的年龄寿夭有时间的限制，荣誉欢乐也只能终于一身，二者都终止于一定的期限，不能像文章那样永久流传，没有穷期。因此，古代的作者，投身于写作，把自己的思想意见表现在文章书籍中，就不必借史家的言辞，也不必托高官的权势，而声名自然能流传后世。《诗品》是南朝梁国钟嵘所著的评诗专著，一般称呼为“钟诗品”，以区别于唐代署名司空图的《二十四诗品》。这部作品出现于刘勰《文心雕龙》（中国第一部系统的文学理论专著）之后。这两部作品的先后问世体现了南朝文学的成熟与繁盛。《诗品序》选段春风春鸟，秋月秋蝉，夏云暑雨，冬月祁寒，斯四候之感诸诗者也。嘉寄诗，离群讬诗。楚臣境，汉妾宫。骨横朔野，魂逐飞蓬。负戈外戍，杀气雄边。塞客衣单，孀闺泪尽。或士有解佩出朝，一去忘返。女有扬蛾入宠，再盼倾国。凡斯种种，感荡心灵，非陈诗何以展其义？非长歌何以骋其情？故曰：“诗可以群，可以怨。”使易安，至于那春风春鸟，秋月秋蝉，夏云暑雨，冬月酷寒，这是人有感于四季节令气候并把它表现在诗歌里。在美好的集会时用诗来表现亲近愉悦，离开群体用诗来表达哀怨。至于楚国臣子离开国都，汉朝的嫔妃辞别宫廷，在边关的客子衣裳单薄，闺中寡居的妇女眼泪哭尽；有的士人解下佩印辞官离朝，一去不返；女子有扬起蛾眉，入宫受宠，再次顾盼，倾国倾城；所有这种种情景，感动激荡人的心灵，如果不铺陈诗句还能用什么来抒发他的情义？如果不放声歌唱还能用什么来舒展他的情怀？所以说：诗可以结交朋友，可以怨刺不平。使处境困难地位卑贱的人容易安心，使隐居避世的人消除苦闷，要想如此没有比诗更好的了。《与元九书》是唐代文学家白居易创作的一篇散文。这篇散文第一段是开场白，简要地交代写作目的和背景。第二段和第三段，从诗歌的发生学谈起，对什么是诗歌的本质提出自己的见解。第四段至第七段列举文学史上的作家和作品，用十分简洁的语句，叙述历代诗歌发展变化的概况，阐明《诗经》以来反映现实的优良传统。剩下的十二段，白居易从自己的勤学苦读，谈到仕宦之后潜心诗歌创作，以及作品的巨大影响，在总结创作经验时，着重谈到文学创作与现实的关系，得出文章合为时而著，歌诗合为事而作的结论。这篇散文平易流畅，洋洋洒洒，思想感情坦露无遗，语言文字通俗浅白。《与元九书》选段感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫切乎声，莫深乎义。诗者：根情，苗言，华声，实义。《与元九书》的作者是唐代诗人白居易，白氏与元稹共同倡导唐代新乐府运动。元九是元稹的别称，这封写给元稹的书信可说是新乐府运动的宣言。这段选文指明了诗所包含的情、言、声、义可以感动人心，在这一过程中是情最先接近读诗之人，之后从言开始，通过合乎规范的声韵感动人，而感人最深的还是诗所蕴含的深意。白居易认为，情应该是诗的“根”，由此生长出了言辞之“苗”，而诗的声韵则是开出的“花”，蕴含的深义则是由此结出的果实。此外，也暗示了诗的音韵应该是华美的，而诗义应该是真切、真实的。清圣祖康熙三十二年(1693年11月22日)子时，郑板桥出生，其时家道已经中落，生活拮据。三岁时，生母汪夫人去世，少时随父立庵至真州毛家桥读书。至八、九岁已在父亲的指导下作文联对。康熙四十年(1701年)，十四岁又失去继母郑夫人。乳母费氏是一位善良、勤劳、朴真的劳动妇女，给了郑板桥悉心周到的照顾和无微不至的关怀，成了郑板桥生活和感情上的支柱。十六岁从乡先辈陆种园先生学填词。康熙五十二年(1713年)，二十岁左右考取秀才。康熙五十五年(1716年)，娶妻徐夫人。是年秋郑板桥首次赴北京，于漱云轩手书小楷欧阳修《秋声赋》。康熙五十八年(1719年)，至真州之江村设塾教书。隆元年(1736年)，在北京，参加礼部会试，中贡士，五月，于太和殿前丹墀参加殿试，中二甲第八十八名进士，为赐进士出身，特作《秋葵石笋图》并题诗曰我亦终葵称进士，相随丹桂状元郎，喜悦之情溢于言表。《题画》画竹题记一则江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃遂有画意。其实胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相，手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。独画云乎哉！这段选文的作者是郑燮，即大名鼎鼎的“扬州八怪”之一郑板桥。郑燮诗、书、画皆精，时人称他为“画、诗、书三绝”，又有“真气、真意、真情”的特点。在江边的私塾教书，每逢清秋，早晨常起来观察竹子。这时，烟光、日影、露气，都在疏枝密叶之间飘浮流动。于是，胸中情致勃动，就有了作画的意念。其实，这时在脑海里映现的竹子，已经不是眼睛所看到的竹子了，于是赶快取砚磨墨，展开画纸，乘兴落笔，尽情挥毫，迅即呵成一幅幅图画。这时，笔下所画出来的竹子又不是脑海里映现的竹子了。总而言之，想像的意境永远超越下笔所画的情像，这是不变的法则。表现在固定格式画法之外的意趣神韵，是一种超脱俗世所能领悟的化外机度，只有在画的世界才有这样子的表现哪！人间词话》三则词以境界为最上，有境界则自成高格，自有名句。五代北宋之词所以独绝在此境非独谓景物也，喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物、真感情者，谓之有境界。否则谓之无境界。古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。“众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在，灯火阑珊处。”此第三境也。此等语皆非大词人不能道。然遽以此意解释诸词，恐为晏、欧诸公所不许也。