课题名称听唱融合小学音乐欣赏课教学法的研究课题

课题名称：“听唱融合小学音乐欣赏课教学法的研究”课题1.本课题国内外研究现状述评；2.选题的目的、意义；3.本课题研究的主要内容(研究的切入点、主要问题、重要观点等)；4.研究方法、手段、途径等；5.已有相关成果；6.主要参考文献(限填10项)；7、主要参加者的学术背景和人员结构（职务、专业、年龄）；8、完成课题的条件和保障。(请按此8部分逐项填写，限4000字内)。此表供匿名评审使用，必须填写，但不得出现申请人和课题组成员姓名、单位名称等个人资料。1、本课题国内外研究现状述评小学音乐欣赏教学是艺术教育的一个门类。艺术教育对社会的发展有着极其重要的作用。改革开放的今天，党的教育方针明确了美育在学校教育中的重要地位，“没有美育的教育是不完全的教育”。美国提出：“没有艺术的教育是不完整的教育”；国外更强调学生欣赏音乐，德国人说：“听音乐，听音乐；让每个孩子不能离开音乐！”虽用词不同，却阐明了艺术教育的重要地位与作用。无论是西方的柏拉图还是中国的孔夫子，都懂得音乐是教育的重要组成部分，是实施素质教育特别是培养学生艺术素质的主要途径。通过音乐教育对学生进行审美教育，培养学生具有感受美、欣赏美、表现美、创造美的能力，使他们成为一个有艺术修养的人。音乐教育有着众多的功能，如：社会功能、教育功能、娱乐功能等。它能使人精神高尚、心灵净化、智力发展、身心健康。音乐一种神奇而美妙的艺术，带给我们无限美好的形式享受。更为奇妙的是这些音符的组合竟能时时拨动着人的心弦或徐缓优美，或激动神往，把你带进崇高的审美境界。在那优美的音乐之中少了几分烦躁不安，多了几分祥和安宁，这份优美的情感犹如阿拉伯神话中的飞毯载着你不断上升、上升，直到一个理性的至善至美的境界。所以这一切对音乐的感受都来自音乐欣赏。随着课程改革的进展，深刻地感受到如果不教孩子欣赏音乐，这个世界会多么悲惨啊，音乐可以改变人生。教会学生学习音乐要从欣赏入手，从心灵的深处感受音乐、理解音乐、表现音乐、创造音乐；最重要的是净化心灵让每个人享受音乐，欣赏教学是音乐教学的重头戏。应该成为音乐教育的核心，通过欣赏教学的研究，提高学生的素养及教师的教学水平。据调查资料显示；目前小学欣赏教学表现于聆听参与；节奏参与；体态律动与舞蹈设计；乐器演奏参与等欣赏活动中，而且这些活动又不是人人能够驾驭，各个都做得到位很完善，还没有深化，没有达到真正帮助学生内化到情感层面。欣赏应该达到三个层面，美感阶段，至善阶段、至纯阶段，欣赏为学生内化情感学做人。而现状不能满足欣赏教学的需要，特别是在课改背景下，更需要加强和改进欣赏教学，做到既有形式又有内容，形式为内容服务，内容为主题服务，最后达到内化学生心灵。音乐教学的基本手段之一就是聆听，“听”这个词是最重要的，它是靠时间积淀。受课时的限制我们没有更多的时间去充分地听，造成欣赏教学达不到预期效果。而引入唱会创设出欣赏教学的新天地。目前的欣赏教学，还停留在听的方法上，没能进一步介入“唱”的研究，多年实践发现听与唱都应该一同进入欣赏教学，加快速度提高“听唱融合”教学是燃眉之急。学生听了作品，要能够快速地表现出来，首先是解决唱的问题，耳朵听到是第一感受，嘴上唱出来是内化的感受，真正入心是全面的感受与提升！目前没有人提过这个问题，解决欣赏教学的空缺是很有必要的。为此，我们提出：“小学音乐欣赏课听唱融合教学法的研究”课题。2、选题的目的、意义：理论意义：1）创造一个适合小学音乐欣赏教学的基本方法，提高教学效果，填补欣赏教学“唱”的空缺。2）本课题研究为提高教师教学水平及学生欣赏水平服务，为北京市小学音乐教学发展提供依据。3）本课题有助于课程改革的进程，为创新音乐教学方式方法，提高教学的实效性提供了保障．年度编号课题设计论证实践意义：1）符合学生的认识规律--反复性：音乐欣赏教学的反复性是由音乐的这种特性所决定的。音乐是时间的艺术，它稍纵即逝，只有记忆才能抓住它，而记忆最有效的方法是反复，对音乐的情感体验和理解不是一次完成的，要经过不断深化的过程，必须进行反复欣赏。常规经验告诉我们，当欣赏一首作品时，听得多了对音乐的认识越来越深刻；教学时间不容许我们有更多的时间去听，只好选择最有效的方法---边听边唱。即解决了实际问题，又收到比较好的效果；比光听还好,“唱”加入了二度创造，学生会即刻感受、理解、记忆，会减少周期，提高效率。2）强调以生为本，动静结合，学生参与。符合心理与年龄特征，听唱融合符合音乐韵律的特性。3）提倡整合的原则：将新理念与教学行为整合，现有资源：音响、课本、多媒体等整合；听、唱、奏、跳活动统一在音乐体验上。《苏》教育家苏霍姆林斯基说：“能够欣赏懂得音乐，这是审美修养的基本标志之一，离开了这一点就谈不到完美的教育。”3、本课题研究的主要内容（研究的切入点、主要问题、重要观点等）研究的切入点：欣赏涉及到的内容多，古今中外各种各样的作品，对能够用唱的方式介入的作品进行听唱结合，内化学生的情感，克服欣赏教学只注重听，不重视“唱”的缺点，开创并提升已有的欣赏形式，使之变成预期的五种方法：1）聆听参与，2）节奏参与；3）体态律动与舞蹈设计；4）乐器演奏参与；5）歌唱的参与，以达到内化学生的情感目的。主要问题：学生欣赏的具体方式方法，教师欣赏教学的教法，在聆听中加入演唱主题，唱出作品思想情感。让五种方法进入课堂，使每个学生参与进来。苏霍姆林斯基说：“让学生体验到一种自己在亲身参与和掌握知识的情感，乃是唤起青少年特有的对知识的兴趣的重要条件。”多少事实告诉我们，谁能巧妙的变难为易，变深不可测为通俗易懂；由浅入深的进行教学，谁就能唤起学生学习音乐的积极性，怎样才能会学音乐。需要教师在欣赏教学中，摸索出一套最有效的教学方法并总结推广。重要观点：1）聆听参与理论支撑：听力是人的本能，胎儿四个月就有听力了。实施的方法：以音乐要素为基本单元，以作品为媒介，创设聆听音乐的细节。听到什么?看到什么?想到什么?做到什么?达到的效果：对作品有一个大致的了解。欣赏全是在三种不同阶段上听音乐的。由于缺少恰当的术语，不妨把这三个阶段称为1、美感阶段，2、表达阶段；3、纯音乐阶段。2)节奏参与的理论支撑：德国奥尔夫：“节奏是音乐的骨干，是音乐的基础。”实施的方法：为主题音乐设计符合乐句结构及音乐情绪的节奏教学模式，用乐器和声势模仿节奏：“拍手、拍腿、跺脚、捻指、打口哨”等，产生对音乐的共鸣，假设：欣赏《船工号子》。4/42253212｜6621656｜｜嗨咗4/400ｘｘ｜00ｘｘ｜｜嗨咗学生在每小节的后面击掌，喊出“嗨咗”，突出劳动号子紧密有力的节奏、一领众合的演唱形式，既活跃课堂气氛，学生又很快领悟了中国民歌劳动号子。加进演唱主题旋律，体会音乐作品内涵。达到的效果：这是一首民族音乐，节奏简单，表现了长鼓节奏模式，和音乐配合相当和谐，符合音乐情绪和主题风格，学生边听边合着节奏击拍，进入音乐的情绪之中。主题音乐是乐曲的核心，演唱并熟记主题音乐学生更能深刻地领会音乐的发展与变化，能培养学生的音乐记忆力。熟悉主题最有效的方式让学生哼唱主题。学生注意力集中在体会音乐表现要素、音乐情感、音乐题材及音乐风格上3）体态律动与舞蹈设计理论支撑它是聆听者对音乐的即兴反映，根据音乐的情绪状态及其变化如旋律的高低，速度的缓急，音色的明暗等通过动作来体验这一过程。实施的方法：边听边律动，在律动中体会乐曲的意境和情感，并在参与的过程中，愉悦身心。假设：欣赏管弦乐《北京喜讯到边寨》感受这首具有浓烈的苗族舞蹈风格的乐曲，教师提前编排好热情、奔放的苗族舞蹈，课上展示，学生感受音乐描述少数民族载歌载舞的热情性格，欣赏过程中教师把舞蹈基本动作交给学生，让他们随着音响用肢体语言理解表现音乐，学习效果会好。4）乐器演奏参与理论支撑:乐器演奏是学生表现音乐方式之一。打击乐器是低年级学生最喜欢的乐器。教师要进行适当加入，使课堂活跃，帮助学生进入音乐之中。假设：《鸭子拌嘴》，用打击乐表现这段故事，教师创设情景：“池塘边，一群鸭子走来，不知怎么回事，两只鸭子炒起嘴。学生击响手中的嚓，节奏忽紧忽慢；学生再用打击乐演奏出时急时缓的情绪；用身体动作神态把鸭子吵架的情绪表现出来。”在进入演唱环节，产生对作品的理解共鸣．学生听懂了一首乐曲，并不是欣赏课的结束，而应激励学生对作品进行二度创作，目的培养学生创造和想象力。采用改编作品的节奏、速度、演奏乐器等方式。《森吉德玛》第一段缓慢而幽美的旋律，音乐描绘辽阔草原和无边沙漠的大自然景象，让学生试着在原来的主题音调基础上加快速度，用乐器演奏出来，感受旋律顷刻间的变化（热烈、欢快、喜悦）的气氛，创作活动中尝试快乐！5）歌唱的参与理论支撑：歌唱是人声表达情感的最直接、最方便的一种方法，孩子高兴时都喜欢用歌声来表现。是什么引起的歌唱欲望？只有孩子们愿意唱，他们才能真正体会到唱歌的欢乐，将作品能够唱出来的交给学生让其充分地创设新的学习欣赏形式，培养歌唱的习惯及演唱技巧。假设：《草原到北京》是一首民族歌曲，教师帮助学生理解作品，表现主题，为什么草原到北京，草原人民热爱领袖毛主席的感情唱出来。音乐的重点句在哪里？分析清楚了，由心而发的感情就唱出来了。演唱达到了更高的层次；欣赏教学也就达到了以美育人的目的。总之，音乐是一门既有技术性，又有整体性、审美性的学科。音乐欣赏是实践性极强的分支，它是一种创造性的实践活动，将音乐欣赏作为教育的重要手段，起到培养和发展人的想象力、创造力的重要作用。同时，实践又是有效联结音乐欣赏“教”与“学”的桥梁，实现音乐理论与艺术实践的统一，理性与感性的统一，更符合音乐艺术极强的创造性的特点，所以，此课题将达到预期的目标！4、研究方法、手段、途径等。研究的方法：行动研究法，师生互动法，案例研究法，调查法、听唱融合法等。研究的对象：小学1-6年级学生，10所实验校，26位教师。（小学课本音乐欣赏曲目）研究的手段：1）通过课堂教学实现听唱融合教学的研究，感受与鉴赏是最重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是审美的有效途径。2）形成欣赏音乐的习惯，多听、多唱，学会欣赏音乐，培养鉴赏音乐的能力。实现《课标》对小学音乐学习领域目标：知识与技能、情感态度与价值观、过程与方法的三维目标，培养音乐爱好者。3）通过课堂评价把握音乐要素，音乐的表现手段，音乐的结构单位；音乐的风格及作曲家个人风格特点；音乐体裁等。积极创造出各种各样很具有个性的表现方式，去表达对音乐艺术的理解。研究的途径：听唱融合教学法主要途径，点上渗透，面上进行。对实验校进行全面跟踪实验．开展好“三结合”学校、教师、学生；科研、教研、培训相结合。从课堂入手，解决欣赏教学的实际问题，按照预定计划实施课题，在课堂教学中实施，做好前测、中测、后测数据统计调查，利用好第一手资料调整实施。在研究实践中拓展教学思路，解决教学实际问题。培养教师欣赏教学的理论与实际的水平，培养学生欣赏音乐的习惯与能力。5.已有相关成果：成果名称著作者成果形式发表刊物或出版单位发表出版时间《欣赏中培养创新思维》李淑荣论文中小学音乐报2000、10《引导学生参与音乐》张翠青论文音乐天地杂志2006、2《走进音乐教学》李淑荣书中国戏曲出版社2005、9《我与音乐教学》李树荣书京华出版社2005、8《新器乐曲选》李淑荣书北京课外教材2001、8蓝色的雅特朗陆爱红优秀课北京教育科研网2004、6不再麻烦好妈妈彭海昆优秀课北京教育科研网2005、5草原到北京王杰优秀课北京教育科研网2006、5摇篮曲张秋立等全国一等奖全国创新杯教学大赛2006、86.主要参考文献(限填10项)题目作者资料形式报刊名称发表（出版）《思维、情感与音乐》吴文漪书中国科技出版社2002年1月浅析“素质教育中音乐要素”于洋网上中国音乐网2006年2月《欣赏教学的理论与实践》佚名网上中国音乐网2006年2月《欣赏中的误区和误导》佚名网上中国音乐网2006年3月《小学审美教育》孙衍慧书中华书局2005年11月《中国音乐教育》吴斌书中国教育部2006年9月《音乐课程标准》解读李连宁书教育部基础教育司2002年8月《音乐学科教育