差异与融合——论中国画色彩变革的契机

差异与融合——论中国画色彩变革的契机作者：谢亮学位授予单位：西安美术学院相似文献(10条)1.期刊论文姚庆波探索中国画色彩-辽宁商务职业学院学报2004,(2)中国绘画色彩在世界画坛上的特殊性,它与中国传统审美习惯,画家的观察方法及笔墨、心境、主题需要等有着密切的联系,色与墨的相互依托,构成中国画色彩应用的特色.随着时代发展,继承传统精华同时,适当借鉴西画色彩为我所用,来更好的加强作品主题.2.学位论文隋春艳中国画色彩探研2008作为中国优秀文化重要组成部分的中国画，经过了千年的发展变化，形成了独特的思维模式和形式语言，尤其中国画色彩在色与墨的对峙中形成了鲜明的民族性特点。回顾近代中国百年历史，中华民族受尽列强的欺压，长期形成的民族自卑心很严重，认为西学比国学更科学。长期以来我们非常熟悉的是西方三原色原理，在美术界占统治地位的是西方色彩学，透视学和解剖学理论，而对我们中国传统的色彩学却知道的较少，甚至处于无知状态，竟然用科学与不科学的标准来衡量中国画色彩，认为中国画色彩弱。色彩既是民族绘画形式中的重要的组成部分，又是创造新的艺术形式不可缺少的方面。面对这种局面，作为中国画的实践者，就有必要对中国画的色彩规律作出寻根溯源的探讨。本文从纵向中国画色彩发展历史中，屡清色彩发展脉络和色彩的形式语言。从横向色彩的本质中探析出影响色彩变化与发展的哲学因素与社会存在因素。并且在中外色彩的比较中，探求中国画色彩的发展趋势，为中国画色彩的守护和发展提供理论依据。3.期刊论文罗耀东建构中国画色彩新体系应重视的几个问题-湖北师范学院学报（哲学社会科学版）2008,28(4)当代中国画创作正由传统形态向现代形态转型,色彩问题愈显重要.建构中国画色彩新体系,应重视当下中国色彩文化的现实,重视对中外色彩文化资源的解读与创化,重视现当代国画家、色彩理论家色彩研究成果的梳理.4.期刊论文李梅色墨并重随情赋色——论中国画意象色彩发展之趋势-阜阳师范学院学报（社会科学版）2008,(4)意象色彩是中国传统美术在中国哲学思想背景下建立起来的色彩文化体系,是艺术家用色彩创造出的心物相契、情景交融、虚实统一的色彩运用体系.中国画的色彩经历了一个由色墨并重到水墨为上再到色墨并举的演化过程.面对丰富多彩的现实生活,我们应该明确意象色彩的价值,色墨并重、随情赋色应是当代中国画的色彩之路.5.学位论文淳于慧峰论中国画的色彩观2006本文通过对中国画传统色彩观的形成以及对中国画色彩观的变化发展的研究，得出中国画色彩观的变化与发展是受中国的社会存在与社会意识的影响的结论。中国画的传统色彩观是“随类赋彩”和“墨分五色”，是基于中国古代封建社会的变化发展与传统哲学思想的影响而建立起来的，有着深刻的文化底蕴。自鸦片战争起，中国逐渐轮为半殖民地半封建社会。为寻求救亡图强的道路，仁人志士积极引进西学。因此，掀起了大规模的留学热潮，归国的留学生也致力于传播西学。美术界也无例外，从西方学成归来的多数画家主张以西方写实主义的绘画方法来改造传统的中国画。受其影响，近代中国画的色彩观也出现了相应的变化。新中国的成立，尤其是在改革开放之后，中国对外门户敞开，西方现代艺术思想像洪水一样涌进了中国。在中国改革开放与西方现代艺术的思想影响下，中国画正朝着多元化方向发展，当代中国画的色彩观也呈现出了多元化发展的趋势。根据中国画传统色彩观的变化发展的规律，我们可以推断出，未来中国画的色彩观还会发生变化。中国画色彩观的未来变化也必将引起中国画在用色方面新的一轮争论与实践。争论与实践的结果必将会使中国画产生相应的新的表现形式。中国画色彩观在未来的变化必然会推动中国画向前发展。中国画是中华民族艺术的瑰宝，有着深刻的文化底蕴。中国画色彩观的变化不仅为中国画的发展与创新注入了新的活力和生机，更为中国画立足于当今世界奠定了坚实的基础。6.期刊论文谢笃宏中国画专业色彩教学思路探析-北京电力高等专科学校学报2009,(3)笔者试图从早期的传统美学思想和传统色彩观切入,对中国画的色彩运用与表现方式进行分析,并结合现当代中国画的色彩表现方法展开讨论,从而探究中国画专业的色彩教学规律,进而开拓教学实践的新空间,为教学实践提供理论依据.7.学位论文田龙中国画色彩的和谐与演变——析中国画色彩问题2004中国画的色彩经历了一个曲折的发展道路,它是如何演化变迁的,并且对未来中国画色彩的发展取向具有怎样的启示?所以分析与理清中国画色彩的历史发展轨迹就显得十分必要而且富有价值.中国绘画的水墨语言并不是半路突然间生发的,色与墨是同时孕育并发展的,只是水墨在特定的历史时期被文人发展到了极端化的程度,该文以中国画色彩的发展为主线,描述了几个重点历史时期的色彩面貌及其变迁的整体取向,并结合绘画理论、画家和绘画作品作了阐释.该文第一部分阐述了色与墨的产生与发展.任何一个民族的绘画都与该民族的哲学思想密不可分,中国绘画的色彩是建立在传统哲学之上的玄学色彩体系,体现出一种和的精神,在具有天人合一的东方文化精神背景下同时孕育,并从色与墨两个角度同步向前延展,通过勾线填色的方式组织画面,二者和谐共处.第二部分描述了色彩体制的完备与水墨兴起的倪端.从秦汉至唐,中国社会处于封建社会的发展上升阶段,中国文化呈现出一种激越外向、昂扬进取的精神气息,加上绘画的教化实用功能,所以色彩占据了主导地位.同时,伴随着中唐以后封建社会的逐渐衰落,文化精神日益走向柔靡、内省,更加代表文人精神的水墨开始从色彩的中国绘画中分离出来,从而打破了色与墨的和谐面貌.从唐代至清末,水墨语言被文人一步步推向了极端,第三部分描写了造成水墨主导绘画的主要原因.由于种种因素,色彩被逐渐消弱,甚至被忽视,从而其主导地位被水墨所取代.文人们在获得心理平衡和笔墨的独特审美风采的同时,也落入了其手法圭臬的局限之中,产生了传统笔墨语言与现世情感表达的龃龉.近现代由于西方文化的涌入与冲撞,许多画家致力于绘画的革新与发展,促成了中国画由传统向现代的转型.当今在走向融合的国际大环境下,画家以表现当下和表达自我为艺术追求,他们的创作呈现出自然自律的融合与演化,中国画的色彩形成了多元分化的态势.整体看来,中国画的色彩经历了一个由色墨并重到水墨为上再到色墨并举的演化过程.当下面对丰富多彩的现实生活,我们应该在绘画中确立色彩的价值,色墨并重,充分发挥色彩的视觉传达优势,默许色彩的多元分化,只有这样,我们才能在实践中不断探索新的表现方法,拓展抒发现代情感的表现语言,把传统的绘画语言文本转换为现代的绘画语言文本.8.期刊论文王金柱中国画色彩弱化的原因与对策-甘肃高师学报2001,6(1)回顾中国画发展的历史过程,追寻中国画发展过程中色彩观念的衍变脉络,再通过对中西绘画的比较,从哲学思想、艺术观念、艺术技能和作画原料、工具等不同角度探讨中国画色彩弱化的原因,才能更新观念,强化创造精神,大胆研究利用新的工具和颜料,适当改造西画颜料,开拓中国画的读者领域,使中国画走出文人创作和欣赏的狭小范围.9.期刊论文黄文婷.林箪中国画的现代色彩意识-科技风2009,(12)传统中国画以墨色为主,很少使用到色彩,即使用色彩,也是用极少的分量点缀一下而已.然而,现代绘画要发展,必须树立中国画的现代色彩意识,因为色彩对绘画意境的表达也起着非常重要的作用,色彩的运用得当,可以激发欣赏者对作品特有的联想,产生更强烈的感情,我们要尽可能地使色彩为表现服务.10.学位论文贾宝锋论中国画的现代色彩观2005本文主要以现代中国画创作的色彩运用角度为切入点,通过对古典绘画中色彩表现的追思概括,理出一条纵向脉络,一直延伸至当今画界精英如何以现实作品展现其对于色彩规律的把握与开掘,从而导致中国画这一古老艺术形态在当今时代重放异彩遍地生花的大好格局,并结合自己几年来专业美术院校的创作学习心得体会,以实际作品为例,分析中国画色彩表现的多样性与可行性,理出两条改造传统中国画向现代艺术转型演变的道路——借古开今、洋为中用.本文链接：授权使用：上海海事大学(wflshyxy)，授权号：fe0f107e-e7bb-45ca-b691-9ddd0094938c下载时间：2010年8月25日