中外设计史第一章-先秦设计

中外设计史教材：李砚祖、张夫也主编《中外设计简史》中国青年出版社2015年成绩计算方式：40%（平时上课）+60%（期末闭卷考试）期末考试卷面成绩如果少于55分，平时成绩自动为与卷面成绩一样的分数。设计专业分类：艺术设计环境艺术设计视觉传达设计产品设计如何学习设计专业一、树立自学精神——大学的学习方式是独立自主的。问题意识，多提问题。二、广泛搜集资源信息渠道1、专业网站搜集设计在线美国室内设计中文网视觉中国、视觉同盟设计学习网站（自学网站）TED演讲视频（网易）网易公开课（国内外大学经典课程）2、自己建立资源库论文资料：cnki.net全国的期刊论文——专业设计资源（图片库、软件）3、广泛阅读专业书籍校图书馆1楼2楼艺术设计类书架；7楼期刊阅览室，景观、建筑、园林、产品、服装、平面、包装设计等专门杂志4、多看展览杭州、南京、上海、北京、苏州、广州5、尽可能多参加专业比赛，可以自组团队，参加省级、国家级比赛，磨练专业水平6、至少与两位以上外校同专业同学保持联系，与两位以上学长保持联系，了解消息7、关注讲座信息，有空去听外校的讲座8、磨练手上功夫：手绘功夫：养成随身携带速写本的习惯，利用零散时间练习手绘。形成绘画的手眼协调能力，随时记录灵感创意。9、电脑软件环艺专业：photoshopAutocad3dmaxsketchup视传专业：PhotoshopIllustratorcoredraw服装设计专业：photoshopAutocad《中外设计史》课程介绍专业必修课学习目的：了解设计发展的脉络，学习古今设计精品，了解设计思维方式，现代设计产生发展的过程。当代设计应有的态度本课课堂形式1、讲解2、小组讨论3、针对周围实际生活的设计任务4、研究报告推荐阅读书目田自秉《中国工艺美术史》王受之《世界现代设计史》李泽厚《美的历程》每学期至少读5本以上专业书，并做读书笔记第一章先秦的设计以石器为代表的对自然物的初次加工——设计的初期形态？从石器的产生思考什么是设计第一节开物成务——设计范畴的初成一、文字与装帧设计1、文字发展：龙山、余姚良渚、大汶口文化中玉器、陶器上的刻绘符号已经具有表意功能，可能是族徽汉字的设计：象形、指事、假借、转注、会意、形声文字的字体发展：甲骨——金文——篆书——隶书——楷书——草书——行书（从象天法地，取法物象到书写方便流畅）大汶口文化甲骨文铸刻在青铜器上的金文，与甲骨文差不多同样古老，它的笔画比较粗壮，大小也比较匀称。图为毛公鼎及铭文刻有楚国文字的铜节散氏盘上的金文鸟虫篆：金文中的装饰性美术字刻有秦国文字——大篆的石鼓左图：小篆——李斯《峄山刻石》下图：铸有小篆文字的秦虎符隶书草书：1、早期：章草，是草写的隶书2、今草：成熟的草书天下第一行书——兰亭序楷书龟册：商代甲骨文穿孔串联成册，竖行阅读书籍的形制简牍：竹木简——帛书二、建筑设计与城市规划1、基本建筑形式的形成：穴居——窑洞、地面建筑巢居——干阑式建筑2、城市形制1）夏商：宫殿体制逐步发展，平面展开、封闭式院落布置特点初具雏形2）《周礼·冬官·考工记》：以宗庙（祭天、祭祖）建筑为基础的国都形制洛邑都城为方形、每边各长9里，开三座城门；城内九条横街、九条纵街，每条街道宽度可以容纳九辆马车并行；城市的中心是天子宫殿，宫殿左侧是供奉祖先的宗庙，右侧是祈祷丰顺的祭坛；宫殿南面是朝堂，北面是市场，面积各占一百亩。国都形制3）封建等级规格：《周礼·小司徒》：九夫为井，四井为邑，四丘为甸，四甸为县，四县为都——都城、城邑、里、市、野、王畿等级差异和面积模数4）建筑布局：群落式布局、中轴式对称、主体建筑位居几何中心——影响后世的城市发展5）等级制度对建筑设计与城市规划的影响利：秩序，限制浪费弊：限制创新，严格按照等级，不能逾越三、服饰与玉器设计服饰的功能：保暖、护身；炫耀发饰、耳饰、颈饰、臂饰、佩饰（玉石、海贝、牙、骨、角、海贝、螺壳）自然性和社会性各自体现在何处？西周：款式、纹饰、色彩都严格规定。青黄赤白黑，五色各有用途，白色为丧服，传承至今天子冕服十二章：史前生发，西周成型，后世效仿深衣制：《礼记·深衣》：可以为文，可以为武，可以摈相（导引宾客,执赞礼仪），可以治军旅。完且弗费，善衣之次也。上衣下裳注意16页表格,先秦时期精神信仰对玉器的影响五行八卦八卦在哪些方面得以应用？第二节器以载道——陶器的设计一、陶器设计的目的1、实用器2、建筑3、祭祀二、成型工艺、烧造工艺1、成型工艺：手工工具：轮制、模制2、烧造工艺原始瓷器的出现？瓷器获得发展的原因？三、造型设计1、早期：球形、半球形——简单实用，从需要出发——现代设计回到原点2、生活用器：几何形及与象生结合3、器皿陶塑：陶塑与器皿形态的结合4、生产用具：迎合功能，如陶纺轮、陶坩埚、陶模范四、装饰设计（一）色彩设计1、胎质的色彩：新石器早期红陶，中期灰陶器、黑陶器2、画料的色彩黑、红、赭、白新石器时期彩陶主要用矿物质着色（二）肌理与图案设计肌理：压印、拍印、刻划、雕镂图案：1、多为点线面抽象几何纹，种类有人形、动物、植物形2、纹饰位置与使用习惯适应，符合当时的视觉习惯3、主次纹饰依据器形变化形式规律：对比、分割、重复、渐变、错视、密集第三节从重器到实用器——青铜器的设计一、形式服从功能内容的设计夏、商朝早期——实用器商朝中期——宗教祭祀、精神威慑功能增强列鼎、列簋（鬼）制度——九鼎八簋、七鼎六簋春秋战国——钟鸣鼎食器物组合，器形不在庞大，功能改善甗：蒸锅簋：盛放稻米的饭碗饕餮纹酒具五爵：爵、斝、角、觚、觯二、成型工艺与技术商周：模范的合范法春秋战国：失蜡法西周：分铸法装饰工艺：雕印、错金银、鎏金内模外范鎏金是将金和水银合成金汞齐，涂在铜器表面，然后加热使水银蒸发，金就附着在器面不脱。错金银曾侯乙尊盘——失蜡法第四节范式原点——设计思想与制度设计文献：《周易》《周礼》设计思想：1、致用为本，巧饰为末2、文质彬彬，相适相宜3、饰极返素，技近乎道欹器[qīqì]的设计原理精神寓意？