2-平面构成形态要素之点、线、面

第三章平面构成的点线面•一、平面构成与点、线、面•点、线、面通常被称为“平面构成三要素”．•点、线、面通常被认为是概念元素，但运用于实际设计之中它们则是可见的，并具有各自特有的形象。•二、点的形态特征与构成•在几何学上点只有位置没有面积和大小区别，但在实际构成中，点要见之于图形之中并有不同的大小和面积。至于面积多大是点，要根据画面整体的大小和其他要素的比较来决定。点在构成中具有集中、引人注目的功能。点的连续会产生线的感觉，点的集合会产生面的感觉，点的大小不同会产生空间感、深度感和远近感。•点存在于线的两端、曲折处、交叉处以及面和线的交叉部位。点的特性•（１）点是视觉的中心，点能集中视线•（２）点与点之间有视线运动，大点对小点有吸引力•（３）点能构成虚形的视觉感•（４）点排列成一条直线时，给人以明确的直线感•（５）上、下、左、右放置的点，能给人以发射的感觉•（６）多点排列成封闭形时，又可以形成面的感觉•（7）相同的对称点，靠边的感觉往外跑，而无边的感觉稳定点的视错觉•点所处位置的大小、色彩、位置、肌理等变化，给人的感觉也不一样，在视觉上给人以错觉，在平面设计中如能掌握这一点，可大大增强设计效果．•（１）相同的两个点，暖色的明度高给人感觉大，冷色明度低给人感觉小．并且暖色的点有前进感，冷色的点有后退感•（２）相同的两个点，黑色背景的白点感觉大，白色背景上的黑点感觉小•（３）相同的两个点，周围点小的感觉大，周围点大的感觉小•（４）相同大小的两个点，外圆小的感觉大，外圆大的感觉小•（５）相同的两个点，靠近锐角的点感觉大，远离锐角的点感觉小点的构成•（1）点的等间距构成（2）点的有规律间距构成•（3）点的无规律间距构成（3）点的线性构成（3）点的面性构成•三、线的形态特征与构成•１、认识线•线是点运动的轨迹，又是面运动的起点．在几何学中，线只具有位置和长度，而在形态学中，线还具有宽度、形状、色彩、肌理等造型元素。从线性上讲，线具有整齐端正的几何线，还具有徒手画的自由线。物象本身并不存在线，面的转折形成了线，形是由线来界定的，也就是我们所说的轮廓线。线的特性垂直的线刚直、有升降感；水平的线静止、安定；斜线飞跃、积极。曲线优雅、动感，曲折线不安定，粗线稳重踏实，前进感。细线锐利、速度、柔弱感。线的视错觉线条在处于不同环境中时，常常也会产生错视。线的错视指线与线或线与其他形进行构成时，相互对照使线的性质与实际情况发生偏差的现象。常见的有长短错视、直线曲化错视、线的交叉错视、直线错位等。２、线的构成•线所特有的形式多样性在构成时常会有意想不到的视觉效果．线的性质、长短、方向、平面位置等都会成为引发崭新构成的因素•（1）利用线的宽度作造型表现•（2）利用线的浓淡作造型表现•（3）利用线的间隔作造型表现•（4）利用线的方向性作造型表现线还有其他许多构成方法和手段，比如纯直线进行的构成、纯曲线构成或无规则线进行的构成等。•三、面的研究•面的概念•几何学中的“面”是线移动的轨迹．面具有位置、长度和宽度，没有厚度．点的扩大、集合及线的移动均可以成为面．直线的平行移动形成矩形或菱形；将直线的其中一点固定后旋转３６０度就成为圆形；直线与曲线相结合运动则形成不规则的面．•面的特性•（１）几何形：三角形、方形、圆形及多角形，是想象中几何形的面，它们不依靠任何自然形而独立存在．几何形具有简洁、单纯、醒目及易于重复和制作等特点，并能体现出数学的逻辑性和组合后形成的机械感．•（２）有机形：有机形的面往往是自然中某一物象的概括反映，它比几何形更直观、更具有情感因素，更能激发人们的联想．纯朴、富于生命力是有机形的最大特征•（３）偶然形：是一种靠主观控制的图形，它完全由一些非常规的工具和技法所绘制，如泼墨、扎染、拓印面的错视•1、收缩错视•2、透视错视•3、立体错视•4、明暗错视•（４）面的构成方式•面的构成指整体面的分割和多个面的组合•Ａ、整体面的分割：将整体面分割后画面会产生两种状态，一是形的局部与整体的变化；二是新形成的面给人的视觉心理感受．蒙德里安的构成艺术作品就是按照单纯的比例分割构成，即水平线和垂直线的多重分割，形成了形与形的对比之美，手法简练、形式单纯，是整体面的分割的经典范例•Ｂ、多个面的组合：在整体面分割的基础上，分割后的面不以并置的状态出现，而是以搭置、透叠、复合、减缺等形式进行组合，我们称之为多个面的组合．C、面与形的关系•４、点线面的综合构成•作业：1、点的自由构成练习2、线性体验练习，用你不同的工具、媒介获取若干线种，体验线的魅力。3、在生活中，寻找20个面的形态。以黑白手段，手绘完成．4、浏览大师如毕加索、米罗、康定斯基等人的作品，模仿他们的表现风格，进行点、线、面的综合构成练习。（作业尺寸：２０ⅹ２０ＣＭ）第四章平面构成的形式美法则•形式美法则是人类在创造美的形式、美的过程中对美的形式规律的经验总结和抽象概括。•平面构成的形式美法则主要包括以下内容：•统一和变化对称和均衡节奏和韵律比例与分割统一和变化•统一总是和变化同时存在的。变化是各组成部分的区别，统一是这些有变化的部分经过有机的组织，使其从整体到得到多样统一的效果。统一总是和变化同时存在的.变化是各组成部分的区别,统一是这些有变化的各部分经过有机的组织,使其从整体到得到多样统一的效果.统一的原理如下:1.接近的原理使各种不同有变化的各部分,以时间和空间的观点来观察,距离接近的物体较容易产生结合感.各种接近类同的要素相结合,也能够得到统一.如形体的大小类同,色彩的接近,肌理造型特性的接近都容易具有统一感.2.连续的原理这个原理在人们的生活中经常看到和使用.把各种不同的形态和各种不同的色彩的物体,用一根直线,曲线或者折线不断地连接起来,形成一个整体也仍能够得到统一.•对称•就是在中心点或者中心线，在点的四周或者线的两边，出现相等、相同或者相似的画面内容。对称和均衡绝对对称相对对称均衡是通过各种元素的摆放、组合，使画面通过人的眼睛，在心里上感受到一种物理的平衡（比如空间、重心、力量等).平衡与对称不同，对称是通过形式上的相等、相同与相似给人以“严谨、庄重”的感受，而均衡则是通过适当的组合使画面呈现“稳”的感受。对称均衡非对称均衡对称和均衡的应用节奏和韵律•节奏•节奏是指形与色合乎规律的周期性运动变化。就是相同的形反复出现在同一画面的构成法则称为节奏。这种反复是有一定差别的反复。所以说反复时节奏的重要标志，没有反复就不可能让人有节奏的感觉•韵律•对节奏给予的变奏性处理，称为韵律。对比和变化的程度是韵律的关键。有规律的重复无规律的重复等级性的重复在学这一原理时，一定要把所有的美学原理进行融会贯通，因为韵律与节奏，本来就是音乐的词汇。节奏必须是有规律的重复,连续,节奏容易单调,经过有律动的变化就产生韵律。韵律是诗歌中常用的名词。原是指诗歌中的声韵和律动,音的轻重,长短,高低的组合,匀称间歇或停顿。在平面构成中的韵律与节奏，与音乐中的韵律与节奏，其美学内涵，是完全一致的。同样，音乐的韵律与节奏是在不断的重复（节拍）以及重复中的变化（调子）给人以美的感受的。同样，平面设计的韵律与节奏也建立在重复的基础之上。节奏可以看成是音乐的拍子，也就是一种重复。复重的对象给人以一种合乎秩序的合谐统一的感受。而在这一节奏中所产生的韵律变化，则能够使人产生不同的心理感受（如同音乐中的调子）这里有一个很好的例子，打开MediaPlayer，它可以把音乐显示成图案，这些图案，就是节奏与韵律的体现。你们可以看到，节奏不仅仅可以在排列中出现，也可以在辐射中出现。而那些音调，也就是韵律，可以看成是其它元素适当的摆放，这些摆放如同音符，强烈的音乐，给我们冲击感，舒绘的音乐，给我们以慰藉感。现代设计也充分的利用了这样的美学原理，使作品呈现出了音乐般的感受。（如下图的例子）节奏和韵律的应用在平面构成中，把整体分成部分，叫分割。在日常生活中这种现象随时可见，如房屋的吊顶、地板都构成了分割。下面介绍几种常用的分割方法：1.等形分割：要求形状完全一样，分割后再把分隔界线加以取舍，会有良好的效果。2.自由分割：自由分割是不规则的，将画面自由分割的方法，它不同于数学规则分割产生的整齐效果，但它的随意性分割，给人活泼不受约束的感觉.3.比例与数列：利用比例完成的构图通常具有秩序、明朗的特性，给人清新之感。分隔给予一定的法则，如黄金分割法、数列等。比例与分割黄金分割是指一条直线（或矩形）被分割成两个不同的部分，分割点（或线）将较大的部分与较小的部分分割成一定的比例（如图1）。具体的比例公式是：AC/BC=AB/AC（AC为长边，BC为短边），其比值约为1.618∶1或1∶0.618。AC/BC＝1.618＝1.618图2古希腊几何学家毕达哥拉斯对黄金分割甚感兴趣，他提出人身体的各个部分就是以确定的黄金比例分布的。图3达芬奇的蒙娜里莎，也是个很好的例子图4著名的巴黎圣母院的设计中也应用了黄金分割•图5那么具体如何得到黄金分割点C呢？这里我介绍一下操作方法：1、首先画一个参考Y轴（纵轴），如图6所示。A点位于Y轴上，水平画出AB直线，长度任意。2、以A为中心，AB为半径，画一个圆，得到与Y轴相交的X点（这里只取上方相交点，当然你也可以取下方相交点，那么下面的画法也要跟着变了，这里就不一一列出）。即AX＝AB。3、取AX的中心点Z，即AZ＝ZX。4、连接ZB，并以Z为中心，ZB为半径绘制一个圆，得到与Y轴相交点Y（下方相交点）。即ZB＝ZY。5、最后，以A为中心点，AY为半径绘制一个圆，得到与AB相交的C点，此时AC＝AY。C点即为黄金分割点。课后作业•任选以下2种形式为主题，任选构成元素，完成两组作业，每组作业两张（设计小稿）。•“对比”、“统一”、“对称”、“均衡”、“韵律”、“节奏”•尺寸：暂时不限•工具：不限•颜色：黑、白色第五章平面构成的基本形式教学目标通过本章节的学习，了解掌握平面构成的基本构成形式的种类，分别掌握各种构成的形式，并能熟练应用。重点难点重复、近似、渐变、发射、特异、对比、密集、肌理构成的定义和形式。第一节重复构成重复构成形式是规律性骨格形式中最基本的形式之一，所谓重复是将同一形态有规律地反复排列，如中国古代染织图案、建筑窗格等。重复构成形式是把视觉形象秩序化、规律化，具有统一、整齐的视觉效果。一、重复构成的概念重复构成是指在一个画面中使用一个形象或两个以上相同的基本形进行平均的、有规律的排列组合，基本形在构成中连续排列，反复出现、反复运用。重复的基本形，一般情况下在形状、大小、色彩、肌理等方面是相同的，在构成中表现为形的一致性和相同性。一般在重复骨格中才会出现重复的基本形。变化性的重复构成可称为相对重复。形态空间因素不变的重复，称为绝对重复。另外，重复基本形在构成中的正负图形交替排列，可增强画面的黑白对比效果。如果基本形排列大而少，其效果简单有力，如果小而繁密，其效果表现为由无数细小单位构成的肌理（图6-1至图6-3）。图6-1重复构成图6-2重复构成图6-3重复构成通过重复的基本形在重复骨格作不同角度、方向的组合，可产生新的形态。组合中可以是以4个单位组合成的一个完整形式，也可以是6个单位或8个单位以上组合而成的。重复基本形，不论在方向上怎样进行上下、左右、横竖变换位置，其变化的图形都具有一定的秩序感。二、重复基本形构成的基本要求重复基本形的构成，不仅可以像四方连续式那样四面连续发展，还可以有多种存在的方式。这也是标志、符号等设计的一种有效方法。重复基本形与单位形的群化构成意义相同（图6-4）。图6-4重复基本形的构成例如日本“三菱”公司的商标，其构成形式就是典型的重复群化构成。又如国际奥林匹克运动会的会徽，以五个圆环联扣在一起象征世界五大洲的团结，也是对重复群化构成的成功应用。平面设计中基本形的群化构成，正显示出其设计的精炼、有力，具有符号性（图6-5）。图6-5“三菱”公司商标重复基本形构成的基本要求有如下几点：(1)要求构成简练、醒目，设计基本形时数量不宜太多、太复杂。(2)基本形的构成要紧凑、严密，相互