服装设计的创造性思维

1服装设计的创造性思维2设计思维的概念设计思维是设计理念形成的基础，服装设计师在日常生活中无时无刻不在感知世界，从宏观到微观、从古到今、从现实到幻想，设计思维就是在这样不断的感知中得到升华，自然地将设计思维融合到服装的理念中去，通过具体的物质形象转化为实物。这一过程就是服装设计的思维过程。3服装设计的思维是首先是一种设想，设想的基础则在设计师的感知。设计师对于事物的感知方法与艺术家有很大的雷同。无论长途旅行、采风调研还是坐拥书城、寻访古迹，服装设计师观察事物应具备有别于大众、高于大众的方法和视野，学会运用联想、想像、发散思维、逆向思维等方法，做到举一反三、触类旁通。有能力从某一抽象词汇或图形中概括出具体可感的服装形象和实物来。4什么叫联想法?服装设计的想像？5联想法是指以某一意念展开联想,通过数次思维运作,最后定位于另一个意念的设计方法.确切地说,这是一种思维转变的方式,是由一种想象导入另一种想象的过程.这种方法适合于对设计题材的开发,也适合于灵感来源的转变.在设计需要的时候展开联想，带有一定的强制性和功能性，联想的结果令人惊讶，这是发散性思维的特征，是每个设计师应该具备的思维方式。6服装设计的想像想像是比联想更为复杂的一种心理活动；是在当前知觉和以往知觉经验的基础上展开的各种知觉心理印象和记忆心理印象的重新化合；也就服装设计思维中最富创造性的心理活动。要进行审美的想像，必须有丰富的记忆材料，这些材料小部分储存在意识层中，而绝大部分则储存在潜意识层和无意识曾中。7设计图像的审美与意义服装设计图像创意法8设计图象的概念和意义设计图象的概念————————设计图像是“图”和“像”的统一。“图”即计划、谋划和意图，“像”是形态和样子。设计图像既有生动具体的形象性，又具有一定程度的概括性。9设计图象的意象意义—————————设计图像是从客体中摄取信息，并通过相应的形象负载和储存这些信息。，人们可以通过进一步加工设计图像，产生新的设计灵感、意象联想、新的创意。10设计图象的符号意义——————————由语言符号和非语言符号组成，设计图像符号是一种非语言符号形式。最显著的例子莫过于标志，从原始部落的图腾标志到现代企业的形象标志，都体现和代替了客观存在物。11121314设计图象的性质设计图象符号的创造性——————————设计图像符号并不是对客观事物的简单模仿，而是一种创造，是对客观事物的再加工，所以视觉符号的创造，是一种概括性、条理化的幻想，并强调真实性和艺术假定性的高度统一。15设计图象是真实性与假定性的统一————————————————作品所显示的功能是真实的、客观的，不是虚假的。而这种真实性是从假定性图像的抽象创意开始的。16设计符号的有限性和无限性————————————设计图像符号的形式、数量的有限性和所表达的内容、意义的无限性的统一。17设计图象的审美规律形状美比例美结构美色彩美肌理美节奏美18形状美1920212223比例美242526结构美27色彩美2829303132肌理美3334节奏美3536视觉图象的审美性抽象图像的审美性具象图像的审美性37服装设计图象创意法图象创意的方法具象图像与服装设计抽象图像的服装设计服装局部设计的抽象化创意38设计图像生成的基本方法，就是用设计图像的分解与重组，以及设计图像的抽象与概括。设计图像的重组，始于图像，经过分解与重组，又归于图像，通过分解和重组后的图像可以产生无数变化。这和设计图像的抽象与概括的差别就是简单与复杂，单一和多样的差别。39设计图像的抽象与概括设计图像的抽象与概括是设计图像的分解与重组的前提，是一种设计图像生成的基本方法。设计图像的抽象与概括是避免细节形象的干扰，突出其主要的特征，从外部形象及形象结构中抽出典型形象的过程；设计图像的抽象与概括是以具体形象为基础，并在形象的结构中抽取整体性的轮廓，从而不断简化，并突出其主要的艺术特征，达到一种具有典型化的设计图象。40设计图像的分解与重组所谓设计图象的分解，就是将一个整体的设计形象分解为各种成分、各个部分、或者将一个复杂的具体的设计图象整体，分解为若干简单的设计元素。而设计图象的重组，则是将分解后的若干形象元素或部分再重新组织起来，使之成为一个新的设计图像，在重组中运用移动、变化、旋转等手法。41设计图像的拼接与推移设计图像的拼接主要以每个人的艺术修养、生活经历为基础，凭籍想象、联想，甚至幻想等手段完成。因此，设计图像生成基于两种因素：一种是根据实际需求的拼接，是较为、客观的根据一定的现实生活的需要为基点的拼接方法。另一种自由想象的拼接，属于虚构性的主题，在服装中主要表现为在艺术性的创意设计中的设计符号。例如，设计中将几个图形自由地旋转、移动，进行多次的拼接，或者以多个设计图像、交叉逆顺地自由拼接，或定向和不定向地拼接等。42设计图像的联想与创意设计图像是经过对客观事物和几何形态的高度概括、夸张、典型化之后，再重新组合成新的设计图像，而这些设计图像多以平面图形的形式出现。然而女装的设计却是一个立体的、空间的整体设计，所以这需要我们由平面向立体进行空间转换联想创意，从而使一个简单概括的设计图像，联想为各种不同结构、不同形态、不同风格的立体空间的现代服装和系列服装，而这里的联想同样与每个人的艺术修养、生活经验、工作环境有着直接的关系，所以相同的设计图像对于一个不同阅历、不同层次的人都会完全不同的联想与设计创意。同时服装设计，它不但是一门艺术的设计，更是艺术和技术的结合，所以图像的生成之后，需要用联想来完成，使它成为在生活中、舞台上的具体服装，同时更需要一个技术与艺术紧密结合的过程来完成服装的设计全过程。43什么叫仿象设计44仿象设计服装的仿象设计是服装设计中对服装的整体造成型或某一生物（飞禽，走兽，水族，昆虫）植物（花，草，树，果）建筑。器皿，用具或其它天然的，人造的物质形象或某一局部。服装的仿象设计要从造型美观，穿着合体，轻软舒适，活动方便出发，因此并不是每一种物体的形象都可以被模仿来设计服装。因为有的物体本身并不美，有的形态不适合人身穿着，有的只能模仿某一局部，有的要加以变化，夸张，抽象化。真实的将一件衣服做成一幢建筑或一只昆仑，只会让人感到惊讶，可笑，面没有美感，在服装上有许多成功的仿象设计，如蝙蝠袖，鱼尾裙，喇叭裙，钟型裙等。45具象的设计图像一般包括以下四大类：动物、器物、景物、自然现象。最初的设计常常是把这四种类型的图像设计，仅仅运用到服装面料的平面装饰设计之中，这是最容易的，而重要的是将这些造型巧妙地运用到服装的造型之中，成为服装美的一个重要组成部分。461、动物图像的服装设计在动物造型的服装设计中，对动物要加以选择，我们选择那些在服装中便于夸张的美的对象。作为造型的参照对象，然后再移用到服装的设计之中。2、器物图像的服装设计器物造型的联想设计，也是将其设计对象进行分割、分解出各种不同的形态，在服装中根据部位的需要进行夸张与取舍，并将与器物相关的一些装饰结合到服饰设计中，这样可以使整个系列的服装协调统一。473、植物图像的服装设计植物通常是美好的象征，可以用来表达吉祥如意等人们内心的美好愿望。在服装设计中，我们根据自然界的植物的特征，抓住其美的规律进行取舍夸张，并结合实际应用到女装设计之中。在实际的设计应用中，不要刻意的摹仿某种植物的特征，并强加在服装设计中，而要顺应其自然规律和人体的运动及生长规律进行设计，并根据人体需要和服装中的变化需要进行夸张和分解。4、自然图像的服装设计自然现象是神秘的自然力量的象征。大海、星象、水、雷电等在服装中的想象与创意，早在西方传说中就已存在。48抽象设计图像是显示客观事物的某种属性、特征的设计图像形式。抽象设计图像并不象具象设计图像那样，容易被接受理解，但它所赋予的内涵却极为广泛和深刻，是设计的最高阶段。具象的图像符号是有限的，而抽象的图像符号则是无限的，具有无限的语言内涵。服装设计图像的抽象符号设计，是让设计者有限的设计空间走进无限的虚拟的、符号化的、抽象设计图像的自由设计之中，是对现代服装设计思维的一大开发。1、实用性创意方法2、图像风格的联想3、图像的视觉联想创意49一、服装局部设计的抽象化创意1、点、线的基本性质点、线、面是一切设计的最基本的要素。服装的局部装饰从整体的造型上可以概括为点和线。点、线、面通常被认为是概念元素，但在实际设计之中，它们却是可见的，并具有特有的形象特征。点的形象：在几何学中，点有位置没有面积，但在实际设计中点要见于图形，并具有大小不同的面积。至于面积多大才是点，需根据画面的整体大小和其它因素的比较而决定的。点在设计中具有集中、吸引线的感觉，点的集合会产生面的感觉，点的大小不同会产生深度感，几个点之间又有虚实的效果。线条是设计图像的最基本的造型因素。线条是抽象的、假定的，线本身并不存在，是人们观察和认识客观事物的结果。因此，线是抛弃自然原形的一种创造物。线条的出现改变了物象的性质，使其自然形态的物态转化为艺术形态的舞台，并且渗入了人类的特殊情感。501、局部造型的抽象化创意（1）线的转化应用（2）点的分布与装饰、点缀纽扣在服装中就是一个点，但它是很重要的点，通常把它称为服装的饿点缀和装饰，我们将服装中的纽扣和装饰看成服装中的一点。首先是点的形状，纽扣在人们常的概念中是圆的，圆形确实有其实用功能，但作为服装设计中的一颗装饰物时，却并非是圆的了。它的形状要自由设计，可以是各种形状的外形设计，如等，可以是一种抽象的自然形态，也可以是几种形态的组合，把它缩小到服装中一颗纽扣的比例时，都可以是纽扣的创意。但是纽扣的设计与其它设计的规律一样，具象的抽象图像都要注意其形象的提炼和概括，夸张其美的因素，进行加工达到装饰服装整体的作用。