2024年大学摄影课心得体会范文【范例5篇】

1/92024年大学摄影课心得体会范文【范例5篇】从某件事情上得到收获以后，写心得体会，记录下来，这么做可以让我们不断思考不断进步。记录心得体会对于我们的成长和发展具有重要的意义。下面是网友帮大家分享的“2024年大学摄影课心得体会范文【范例5篇】”，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。大学摄影课心得体会【第一篇】4月13日有培参加了城区供电局20xx年新闻通讯员培训班，由于从事通讯员队伍的时间短，经验不足，对宣传培训学习有着迫切的需求，所以分外珍惜这个难得的觉悟机会。本次培训通过聆听老师的`出色讲解，使我受益匪浅，收获收获颇多。此次培训主要讲解通讯稿件格式样本样本一般存在的六大问题如何找新闻？如何写新闻？常见新闻写作的方法及注重事项，新闻摄影基础知识及技巧讲座等。通过学习了解要做好新闻宣传工作，必须把握正确导向，突出特点，注重细节，树立“特色精品求实”，做到言之有物，言简意赅。在消息写作方面，通过王老师讲解了怎么样找新闻，怎么样写新闻？对于我来说，真是及时雨，知道怎么样去掌握有新闻价值的消息，如何把枯燥乏味的新闻让读者能有爱好读下来。写通讯经常就要用到摄影，新闻摄影应把视觉放在第一位。2/9在文中插入一些图片，使文章内容更生动有活力。所见并非所得，一切尽在心中。一张照片就是1文章。好的摄影是由人的思想和人的技术组成的。卢老师讲了很多，如九宫图，光线的选择，前景应用，前后呼应等等，并举例用了很多拍摄到的好照片做比较，为大家讲解怎样拍出好照片，与我们分享心得。卢老师讲：“神枪手是子弹喂出来的，好的影片是堆出来的”。通过这次学习，了解通讯写作摄影的一般技巧，激发了写好新闻的信心，多写好通讯，今后要多拍多照，笨鸟“多”飞。将永兴所的优秀员工的先进事迹，及早报导出来，努力做好一名通讯员。大学摄影课心得体会【第二篇】摄影是一个独特而充满激情的艺术形式，其中肖像摄影更是一种影响深远的艺术形式。在拍摄肖像时，摄影师需要通过灵敏的洞察力和创造性的思维方法来捕捉被摄对象的内在和外在特征。正是这种特别的精神和工作方法，我从事肖像摄影十多年来，始终深受启发和鼓舞。在本文中，我将分享一些我在肖像摄影方面的心得体会，探讨拍摄肖像时需要考虑的因素和技巧，以及如何创造出令人难忘的肖像作品。第一段：肖像摄影的意义和目的。肖像摄影是一种旨在捕捉被摄者外貌和内在特征的摄影形式。一个好的肖像除了要直观地呈现被摄对象的容貌外，还应该表达被摄者的个性、情感和内在价值。因此，肖像摄影在3/9人们的生活中有着重要的意义，它不仅能记录下一个人的样貌和形象，更能够让人们感受到一个人的性格特点和情感状态。肖像摄影并不是一种简单的拍照过程，它需要考虑多种因素。首先，光线是拍摄肖像过程中最重要的因素之一。合适的光线能够凸显被摄对象的特征和美感，不同的光线角度也可以创造出不同的肖像效果。其次，拍摄肖像需要选择合适的背景。背景应该为被摄者凸显出个人的特色，并使被摄者与背景产生协调的配合。此外，还需要考虑使用的摄影器材和拍摄距离等因素。在肖像摄影中，摄影师需要具备许多技巧和方法，才能拍摄出优秀的肖像作品。首先，摄影师需要从被摄对象的角度出发，了解被摄者的需求，让他们感到舒适和自信。其次，摄影师需要灵活运用不同的摄影技巧，如虚化背景、独特的构图和角度等，来创造出令人难忘的肖像。最后，摄影师还需要善于利用后期处理技术，如调整光线和色调，处理图像的细节和肌理等，以创造出更加美丽和生动的肖像作品。第四段：肖像摄影的挑战和机遇。肖像摄影既具有挑战性，又蕴含着无尽的机遇。肖像摄影挑战摄影师的技术和创造力，让他们能够不断求新、求变、求进。同时，肖像摄影还为摄影师带来了丰富的机遇。它可以让摄影师走进不同的生活场景和人际交往中，拍摄各种肖像，从而不断提升自己的技艺和创造力。作为一名摄影师，我的肖像摄影经历给了我许多宝贵的启4/9示和经验。肖像摄影需要不断提升洞察力和创造力、勇于尝试和创新，这些特质不仅可以提升肖像摄影的水平，还可以在人生的其他领域中发挥重要作用。因此，我相信肖像摄影可以是一种具有高度价值的艺术形式，它可以开阔我们的视野，同时让我们感受到摄影艺术的无限魅力。总之，肖像摄影不仅需要高度的技术和创造力，更需要摄影师对被摄者的理解和尊重，以及对人生的洞察和深刻的感悟。当摄影师能够把握好这些因素时，就能够创作出充满美感、个性和情感的肖像作品，真正实现了肖像摄影的价值。大学摄影课心得体会【第三篇】什么是新闻摄影?所谓新闻摄影就是以摄影图片的形式对正在发生的事件进行的新闻报道。在电视台实习期间，本人也做过很多外出的新闻拍摄，回想拍摄过程，自己总结了一下拍摄新闻图片时应该注意的问题：首先，是在没有三角架，特别是在光线比较暗的情况下，手持相机一定要稳，要注意姿势，在站立时，应避免身体的前倾或后仰，因为这样会导致身体失衡进而影响双手的稳定。同时左右脚一前一后地站开，在降低重心的同时使身体更加稳定，这样拍出的照片才能较好的避免过虚的情况出现。其二，是要注意取景和构图，构图有很多形式美的原则，不过作为新闻报道的摄影，要区别于艺术摄影，在取景和构图要突出重点，把照片的主体焦点放在活动的重点事物上，跟主5/9体无关的景物，最好不要放在取景框里。其三，与取景和构图密切相关联的是照相前对所要照的内容的一个通盘考虑。即思想上要有充分准备，因为一些新闻事件，一个精彩的镜头在瞬间就会消失。所以要提前想到自己的站位，以及镜头焦距可调节的范围是否能够达到自己需要的效果，并做好准备，时刻注意抓拍时机。其四，图片的大小要适中，对于存档的新闻照片，一般1m就可以了，如果是需要刊印画册，那么就要看需要而定了，一般相机设置照片质量越高，相机的反映越慢。其五，一个场景，特别是主体人物在做动作时，要注意多拍几个镜头，这样才能从中选优。其六，如果是自己组织的一些活动，在活动最精彩，也是最能反映事件的时候，这时候可以人为组织从不同角度重复进行拍摄，以达到最佳的效果。个人感觉新闻图片最重要的是在于图片要有现场感、真实感，要有感染力、冲击力，要能够使得图片在进入人们视野第一瞬间传达出新闻消息，让人看了之后就有一种身临现场的感觉。大学摄影课心得体会【第四篇】摄影色彩是摄影中一个十分重要的元素，色彩对于影像的表达是至关重要的。色彩的运用可以让我们的影像更具有感染力和艺术感。在我的摄影历程中，色彩一直是我所关注的焦点，我深深感受到了色彩对于图片的影响。6/9第二段：认识色彩。色彩对于我们平时的生活来说非常的重要，而在摄影中色彩的意义更是浓重。在我的理解中，色彩的运用可以让我们的影像有更多的表现性、传递性、情感性。无论是红色的热情、黄色的温暖、紫色的神秘还是蓝色的冷静，都可以在影像中得到体现。因此，摄影师在运用色彩的时候应尽量观察、理解、学习色彩的规律和效果。第三段：色彩的搭配。色彩的搭配是摄影中一个十分重要的环节，合理的搭配可以让我们的影像更具艺术感和美感。在运用色彩的时候，尽量遵循颜色搭配的基本规律，例如冷色系和暖色系的搭配、同色系的搭配、互补色的搭配等等。有些时候，搭配规律的破坏也可以让影像产生出截然不同的效果，但这需要摄影师对色彩和影像的把握和理解。色彩在摄影中的表达是需要大量的实践和体验的。摄影师需要通过光影的掌控、色彩搭配的编辑等手段将色彩表现出来。而这需要摄影师对摄影和艺术的敏感度。摄影师可以通过拍摄不同的主题来感受到色彩的表达，例如自然风光、人物肖像、建筑照等等。在实践中摄影师需要不断总结归纳，不断完善自己的色彩运用技巧。第五段：结尾。总体来说，在摄影中，色彩是十分重要的一个元素，合理的运用可以让我们的影像更立体、更有感染力和表达力。色彩7/9的运用需要大量的实践和经验积累，在实践中摄影师需要不断地摸索和总结，在摄影旅程中打造自己的摄影色彩之美。大学摄影课心得体会【第五篇】在这个数字化时代，摄影已成为人们不可或缺的一种艺术表达方式。为了提高自身的摄影技术和理论知识水平，我参加了一场名为“摄影会议”的活动。在会议召开前，我积极准备，查找摄影方面的资料，了解最新的摄影技术趋势和市场需求。我还参观了一些有名的摄影展览和作品展示，以取得灵感和提升感觉。我坚信，只有充分准备，才能更好地从摄影会议中受益。第二段：会议内容。这次摄影会议以“创意摄影”为主题，吸引了来自各行各业的数百名摄影师参与。会议主办方邀请了一些知名的摄影师和摄影理论家发表演讲，分享他们的经验和见解。同时，会议还设置了摄影实践和培训课程，让参会者能够真正动手体验摄影的乐趣。此外，会议还举办了摄影作品展览和评选，让摄影师们有机会展示自己的作品并进行交流。第三段：收获与体会。参加这次摄影会议让我受益匪浅。首先，通过与来自各行各业的摄影师交流，我对不同领域的摄影技术有了更深入的了解。他们的经验和技巧对我来说都是宝贵的财富，让我看到了自己在摄影领域的不足之处，并且我从中学到了很多。其次，8/9这次会议还让我认识到摄影是一门需要不断学习和进步的艺术。无论是技术革新还是市场需求的变化，摄影师都需要保持敏感并及时调整自己的创作方向。最后，通过参加摄影会议，我结识了一些志同道合的朋友。我们互相交流作品，分享心得，相互鼓励。这种交流和合作对我来说非常宝贵，它将成为我未来创作的源泉和动力。第四段：改进的方向。通过参加这次摄影会议，我发现自己在技术和创作方面还存在一些不足之处。首先，我意识到自己在使用摄影器材方面需要进一步熟练和灵活。有时候一些好的瞬间会因为技术不过关而错失掉，这让我对自己的水平产生了一些质疑。其次，我发现自己在创作方面还缺乏一定的独特性。虽然在会议期间，我从其他摄影师那里学到了很多创作技巧，但是我也意识到，我需要找到自己的风格和表达方式，以使自己的作品更加个性化。在未来的创作中，我将更加注重提高自己的技术水平和培养独特的视觉感受，以便能够拍出更具观赏性和艺术性的作品。第五段：总结与展望。通过参加这次摄影会议，我不仅从中学到了很多摄影的知识和技巧，还结识了很多优秀的摄影师和志同道合的朋友。这次会议让我对摄影有了更深入的了解，也让我意识到摄影是一门需要不断学习和进步的艺术。同时，我也发现了自己在摄影方面的不足之处，为将来的创作指明了改进的方向。对于未来，我会继续努力，不断提高自己的摄影水平，以创作更加出色的9/9作品，并且期待未来有更多的机会来参加这样的摄影会议，与更多的摄影爱好者交流和分享。