白居易：琵琶行(精品课件)

白居易白居易简介白居易（772－846），字乐天，号香山居士，下邽（今陕西省渭南县境）人。贞元十五年（798）进士，任翰林学士，左拾遗。因直言极谏，贬江州司马，移忠州刺史。后被召为主客郎中，知制诰。太和年间，任太子宾客及太子少傅。会昌二年（842），以刑部尚书致仕，死时年75岁。白居易是杜甫之后，唐朝的又一杰出的现实主义诗人，是中唐新乐府运动的主要倡导者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”并将这一主张付诸自己的诗歌创作实践。他所生活的七十多年里，正是安史之乱后各种矛盾冲突急剧发展的时期，也正是唐朝走向衰微的时期。错综复杂的社会现实，在白居易诗中得到了较全面的反映。他的成就，主要表现在两个方面：一是政治讽喻诗，如《秦中吟》《新乐府》；二是以《长恨歌》、《琵琶行》为代表的长篇叙事诗。前者把当时社会病态的症结所在，几乎全部呈露在他的笔底，后者则有着曲折离奇、自具首尾的细致的情节描写和完整而鲜明的人物形象的塑造。在语言和音调上又显得特别得流畅匀称，优美和谐。这是一种新型的诗，当时号称“千字律诗”，流传极广，正如宣宗李忱所说：“童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇”。著有《白氏长庆集》七十一卷。《琵琶行》是中国人人皆知的名篇。诗人一方面表达了对“门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇”的琵琶女的悲惨命运的同情，同时也寄托了对自己遭贬的悒郁、愤懑之情。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这流传千年的诗句，将琵琶女的命运和自己的身世紧紧地联系在一起。这首诗叙述的层次分明，描写的细致生动，比喻的新颖精妙，被历代文人所称颂。琵琶行聆听经典诗前小序，共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的主要经过，概括了琵琶女的身世，说明了本诗的写作动机，定下了全诗凄切伤怀的感情基调。自读诗前小序，思考：诗前小序有些什么内容？对全诗有何作用？整体感知：理清全诗结构江头送客闻琵琶江上聆听琵琶曲歌女倾诉身世苦同病相怜伤迁谪重闻琵琶青衫湿琵琶行品读：琵琶女的演奏全诗写了琵琶女的几次演奏？三次浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。环境描写：渲染悲凉气氛，奠定全诗基调。第一次演奏：“惨”！（离愁、沦落）侧面烘托：音乐的美琵琶女：寂寞诗人、客人：离愁（惨将别）寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。琵琶女出场急切欣喜矛盾含羞第二次演奏：转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得意。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。琵琶女演奏序曲第一乐曲第二乐曲第三乐曲曲终倾诉悲情急切愉快幽愁暗恨激越雄壮曲终收拨转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得意。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。此文中，白居易对音乐的描绘可谓绝唱，大量的使用“比喻”的修辞方法，请找出几处。一、大量运用比喻二、摹声与比喻结合三、叙议结合，妙语点睛。余音绕梁东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。用悄寂无声的环境来衬托演奏的效果，乐声已停，然而余音饶梁，经久不息，人们还久久沉醉在音乐创造的氛围中。“悄无言”的寂静，实则是充满了感情的时刻，听众的忘情和如痴如醉的神情，从侧面烘托出琵琶女技艺的高超绝妙。诗人所创造的这个画面，有着及其感人的艺术魅力。《琵琶行》里写道：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”大弦的嘈嘈和小弦的切切，到底是怎样的音响，读者很难想象，而比之于急雨，比之于私语，比之于大小珍珠坠落在玉盘中敲出的音响，就可以使读者感受到两弦的美妙各具特色。诗里还用“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”比喻曲调的流转和凝涩，用“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”比喻曲调的高亢雄壮，都把琵琶的声音描写得淋漓尽致。元稹《琵琶歌》里的“泪垂捍拨朱弦湿，冰泉呜咽流莺涩”，李绅《悲善才》里的“秋吹动摇神女佩，月珠敲击水晶盘”，也都是以声喻声的。元诗比白诗为早，白诗“莺语”二句，可能受到元诗的影响，但较元诗为胜。鉴赏《琵琶行》的音乐描写以声喻声，不在于声音的完全相似，不能过于黏滞。如“莺”在“花底”，“泉”在“冰下”，“瓶”是“银瓶”，“骑”是“铁骑”，“佩”，是“神女佩”，“盘”是“水晶盘”等等，有的并不直接关系到音响，却能够令人从中联想到音乐的美妙。描写音乐，除了较多地运用比喻之外，还运用其他的手法。妙语点睛，也是一种常用的手法。《琵琶行》写道：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。”又写道：“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”音乐是用来抒发感情的。奏曲的能手，能够通过演奏表达自己的哀愁或欢乐。听曲的行家，也能够从曲调中领会到奏曲者的情思，受到感染。倘若听曲者和奏曲者有同样的心情，那感受会是很强烈的。白居易真不愧为听曲的行家，于琵琶未成曲调时已经感到弦声饱含感情，于演奏的过程中又听出琵琶女有无限心事，于演奏终结时更听到了弦外之音，听到了于无声处表露的哀愁。第三次演奏：感我此言良久立，却坐促弦弦转急。凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。满座皆泣诗人：重闻琵琶青衫湿琵琶女：却坐促弦弦转急如何理解“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”？琵琶女自诉身世苦白居易自叹谪居苦年轻时年老时年轻美貌年老色衰门庭若市独守空船夕日欢笑今日辛酸对比反衬被贬江州卧病浔阳同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。琵琶女自诉身世苦白居易自叹谪居苦本是京城女同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。去年辞帝京名满京都的艺人才华横溢的诗人因年长色衰而嫁商人因直言进谏而遭贬谪幽愁暗恨琵琶女是一个才貌双全，但在封建社会中被摧残、被侮辱的歌女形象。琵琶女对自己的凄凉遭遇、对人情冷暖、世态炎凉，表示了积聚已久的愤懑之情，对世人的重色轻才和丈夫的重利寡情提出了强烈控诉。但是诗人笔下的琵琶女没有认识到昔日卖笑承欢、醉生梦死的生活是一种被摧残的痛苦生涯，相反还抱着炫耀、追恋、惋惜的态度。她只是悲叹红颜易老、繁花早逝，却没有从自己的不幸遭遇中得到觉醒。浔阳楼楹联《琵琶行》诗意图欣赏诗与画文学与绘画之间既有差异性，同时又有共同性，是可以相通的。“画是无声诗，诗是有声画”。——古希腊·西蒙尼底斯“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”——北宋·苏轼《琵琶行》诗意图欣赏《琵琶行》诗意图欣赏《琵琶行》诗意图欣赏《琵琶行》诗意图欣赏《琵琶行》诗意图欣赏《琵琶行》诗意图欣赏《琵琶行》诗意图欣赏《琵琶行》诗意图欣赏《琵琶行》诗意图欣赏《琵琶行》诗意图欣赏《琵琶行》诗意图欣赏《琵琶行》诗意图欣赏《琵琶行》诗意图欣赏《琵琶行》诗意图欣赏《琵琶行》诗意图欣赏《琵琶行》诗意图欣赏《琵琶行》诗意图欣赏《琵琶行》诗意图欣赏《琵琶行》诗意图欣赏《琵琶行》诗意图欣赏《琵琶行》诗意图欣赏《琵琶行》诗意图欣赏