宋代工艺美术

宋代工艺美术（960-1279）时代背景对工艺美术的影响：1、崇文抑武政策，工艺美术具有文人雅士趣味格调2、商品经济发展，工艺美术具有平民化、商品化趋向3、思想上，宋代理学盛行，理性色彩的工艺美术风格因此，宋朝工艺美术特点为：文人化、平民化、商品化、理性化一、陶瓷工艺五代：1）秘色瓷。青瓷为主，余姚上林湖一带2）柴窑：窑在郑州。只见于文字，存疑。柴窑，在今河南郑州，据文献记载，柴窑为五代后周柴世宗(柴荣)时所烧造。器物具有“青如天、明如镜、薄如纸、声如磐”的特点。薄如纸一语，指釉汁而言，青如天一语，指柴窑以天青为主。柴荣，河北省邢台人，瓷器世家，史称世家豪佑。柴荣皇帝，青年时期，以经营瓷器为业，非常富有。柴荣、赵匡胤、郑恩为桃园三结义的把兄弟。柴荣领着两兄弟一起经营柴氏瓷器商行，在郑州管城唐子巷设立柴氏瓷器商号，在管城窑、新密窑、巩县窑设立柴家窑口。柴荣曾派二弟赵匡胤在新密窑沟窑督办瓷器烧造。柴窑曾对汝窑、钧窑、定窑有过较大影响，其中，汝窑的釉和定窑的胎最具柴窑风格。柴窑瓷器铭文有：“周”，“柴”，“内府”，“官”，“御”，以及大多数为无款。青如天、明如镜、薄如纸、声如磐秘色瓷古代名窑进贡朝廷的一种特制瓷器精品。简称“秘瓷”。所谓秘色，据宋人解释是：吴越国钱氏割据政权控制了越窑场，命令这些瓷窑专烧供奉用的瓷器，秘不示人庶民不得使用；且釉药配方、制作工艺保密，故名。如赵麟在《候鲭录》中说：今之秘色瓷器，世言钱氏立国，越州烧进，为供奉之物，不得臣庶用之，故谓之秘色。关于秘色瓷的质地和色泽，清人说是其色似越器，而清亮过之。从出土的典型的秘色瓷看，其质地细腻原料的处理精细，多呈灰或浅灰色。胎壁较薄，表面光滑，器型规整，施釉均匀。从釉色来说，五代早期仍以黄为主，滋润光泽，呈半透明状；但青绿的比重较晚唐有所增加。其后便以青绿为主，黄色则不多见宋朝：1、定窑窑址：河北曲阳涧磁村、燕山村特色种类：白定为主工艺上：首创覆烧、芒口，常以金银铜镶口装饰纹样：莲花、牡丹等装饰方法：印花、刻花（竹片与刀）、划花（梳栉类工具）2、汝窑窑址：河南临汝，建于北宋初年。釉色：葱绿（由于铁的还原）装饰：初期素面特色：兼具定窑白瓷的装饰和越窑青瓷的釉色；大都有支烧痕迹传世品少的原因：官窑；烧制时间短3、官窑：汝窑影响下的青瓷窑；有北宋南宋之分；南宋官窑有修内司窑和郊坛下窑之分。釉色：粉青为主；“紫口铁足”“蟹爪纹”开片艺术风格：雍容华贵、精益求精4、哥窑与龙泉窑（弟窑）：章氏兄弟分创。窑址1）哥窑：色：胎土深褐，釉色淡青、粉青、米黄；紫口铁足，与官窑相似；型：大不过尺；盘碗洗瓶炉文具开片：鱼子纹、百圾碎、蟹爪纹金丝铁线；2）龙泉窑型：多色：胎土灰白色釉色：粉青凝重深沉，翠青苍翠欲滴，如碧玉（青瓷釉色美顶峰）5、钧窑窑址：河南禹县神后镇野猪沟兴起：汝窑衰落后色：蓝釉中含氧化铜与铁，经过还原焰烧制呈窑变色。（玫瑰紫海棠红）型：花盆花洗为特色6、耀州窑窑址；陕西同官县装饰题材：牡丹菊花人物等装饰方法：刻花、剔花、印花、镂空釉色：青中泛黄（姜黄色）特点：厚胎厚釉，以拉坯技术见长型：碗盘为特色；“小海鸥”7、磁州窑（宋朝民间窑）窑系：河北峰峰市彭城镇；河南等地特色：胎质粗松，以烧造黑白二色釉瓷为主手法：黑白对比画花：白釉黑花；黑釉褐花（铁锈花）纹：荷花牡丹、龙凤、游鱼、婴戏、波浪生动活泼民间艺术风格8、景德镇窑青白瓷（影青瓷）：宋时流行，南北各地烧造9、建窑黑瓷产地，福建建阳水吉镇釉中铁成分因火度而形成各色褐色斑纹：油滴、兔毫、鹧鸪斑型：多碗、盏等茶具，碗口大底小斗茶名具：蔡襄提倡黑釉茶盏，易检验油滴盏兔毫盏宋代，盛行的是点茶法。点茶程序为炙茶、碾罗、烘盏、候汤、击拂、烹试，其关键在候汤和击拂。点花法是在唐代阉茶法基础上发展而成的。陆羽《茶经》说：“花有粗茶、散茶、末茶、饼茶者，乃斫、乃熬、乃炀、乃舂，贮于瓶缶之中，以汤沃焉，谓之阉茶。”阉茶的特点是投茶入瓶，以汤沃之。而点茶是由阉茶发展而来的。点茶沿阉茶之路向前走了一步，其烹茶步骤是将茶投入盏中，注入少量沸水调成糊状，谓之“调膏”，然后将沸水倒入深腹长嘴瓶内，再倾瓶注水入盏，或以瓶煎水，然后直接向盏中注入沸水，与此同时用茶筅搅动，茶末上浮，形成粥面。宋代人怎么喝茶据宋代蔡襄的《茶录》记载，宋代的点茶主要特点是，先将饼茶烤炙，再敲碎碾成细末，用茶罗将茶末筛细，“罗细则茶浮，罗粗则末浮。”“钞茶一钱匙，先注汤调令极度匀。又添注入，环回击拂，汤上盏可四分则止。神其面色鲜白，着盏无水痕为佳。”即将筛过的茶末放入茶盏中，注入少量开水，搅拌得很均匀，再注入开水，用一种竹制的茶筅反复击打，使之产生泡沫(称为汤花)，达到茶盏边壁不留水痕者为最佳状态。点茶宋代饮茶时仍用茶饼，但大多已不再直接烹煮茶叶，称为点茶。点茶时，将已经碾细的茶末直接投入茶碗，然后冲入沸水，略加搅拌后即行饮用。正是在点茶方式的基础上，宋人创造出了一种被称为“斗茶”的饮茶娱乐方式。“斗茶”也称“茗战”，就是比赛茶叶与点茶技艺的高下。斗茶之风始于五代，宋代时极为流行，从文人士大夫直至平民百姓，无不热衷此道。斗茶前先要将茶末碾碎过筛，茶末越细越好，这样入水后才能漂浮起来，也容易产生汤花并聚集起来，从而“尽茶之色”。斗茶的过程分为四步，首先是熁(xié)盏，即预热杯盏。北宋蔡襄(1012—1067)曾说：“凡欲点茶，先须熁盏令热，冷则茶不浮。”第二步为调膏，即往盏中挑入一定量的茶末，注入少量沸水，调和成浓稠膏状。第三步为点茶，也是斗茶过程中最重要的一环，即往盏中注入沸水。注水时，要求水自壶嘴中涌出呈柱状，注时连续，一收即止。最后一步为击拂，就是用一种类似小扫帚状的茶筅(xiǎn)搅动茶汤，使之泛起汤花。宋人斗茶斗茶的输赢主要是看茶面汤花的色泽、均匀度以及茶盏与茶汤相接处的水痕。汤花均匀、色泽鲜白为上品。汤花长时间紧贴盏壁而不退散，是为上好，称为“咬盏”，而汤花散逸较快，则称“云脚涣乱”。除斗茶外，宋代还流行一种名为“分茶”的茶艺。分茶前，先将茶末煮至一定程度以培养汤花，然后注入茶盏，轻轻搅拌以欣赏茶汤表面变幻莫测的各种汤花。南宋陆游(1125—1210)诗句“矮纸斜行闲作草，睛窗细乳戏分茶”中就提到了分茶这种宋代流行的茶艺。无论斗茶，还是分茶，实际都是从饮茶中衍生出的各种文人娱乐。虽然它们极尽精巧，毕竟远离了饮茶本身的初衷，因此，斗茶、分茶之风元代时就已逐渐衰退，明代时，由于废团改散而最终消失。10、吉州窑窑址：江西吉安县永和镇。“北磁南吉”两大民窑体系颜色种类：青、白、黑瓷、彩瓷、绿釉瓷装饰手法：木叶和剪纸粘贴纹：梅花、凤、鹿、竹等黑釉中玳瑁盏油滴盏；洒釉手法南宋吉州窑鹧鸪斑盏宋代瓷器的艺术特点1、造型：简洁精练优美2、装饰方法多样3、釉色丰富，偏于沉静淡雅的冷色调各窑瓷器的特色二、织绣工艺1、丝织：锦：多彩丝织物特点：沉静典雅理性（色彩、图案组织、图案）；与唐锦对比绮：地纹为斜纹。宋出现双色绮纱：轻薄透明；素纱、花纱罗：于纱相似，只是有明显横条纹绫；纹如冰凌之理。2、缂丝：1）唐已有2）制作方法：通经断纬3）产地：北宋：河北定州；南宋：松江、苏州4）工艺家：朱、沈、吴5）用途：从实用到审美的过渡3、刺绣：长足发展，设立绣院，针法增多，细致分为实用与欣赏两类手绘画影响，为明代画绣打下基础三、金属工艺宋镜与唐镜对比：规模、技巧均不如；铜镜：不如唐代厚重，变得轻薄，图案成旋转式。流行：手柄镜；纹样流行写生缠枝花艺术风格：纤细有余，气势不足；质朴清雅，多素面南宋铸镜中心：湖州，江西饶州螺钿铜镜四、漆器北宋定州、温州、嘉兴最有名，南宋定州衰落，浙漆天下第一螺钿：多白色螺片镶嵌，黑白对比斑漆犀皮又称“虎皮漆”或“波罗漆”，作法是先用石黄加入生漆调成粘稠的漆，然后涂抹到器胎上，作成一个高低不平的表面，再用右手拇指轻轻将漆推出一个个突起的小尖。稠漆在阴凉处干透后，上面再一层一层地涂上多层不同颜色的漆，各种颜色相间，并无一定规律，最后通体磨平。犀皮漆的外貌呈现出“表面是光滑的，花纹由不同颜色的漆层构成雕漆——雕漆：剔红、剔黄、剔黑、剔彩（根据漆面的颜色而定）嘉兴著名金漆（金粉做漆的装饰，有戗金、描金两种