2017人美版五年级上册美术教案

-1-小学美术人美版五年级上册教学内容：人美版第九册美术：《肖像艺术》《画人像》《认识抽象画》《学画抽象画》《绘画中的透视现象》《美术中的比例知识》《偶戏》《提线纸偶》《创造绿色生活》《创造绿色生活》《创造绿色生活》《唱起来跳起来》《拼贴添画》《中国龙》《造型别致的椅子》《立体贺卡》《校园合影》《防灾减灾》教材分析：教材包括十八个课题。教学安排考虑幼小衔接的内容，同时，紧密结合小学生的生活实际和兴趣与需要。教材突出美术学习的价值；隐含学科知识技能，在高年级学段开始注重感性的积累和体验；以充分调动学生的学习兴趣为出发点，注重美术能力发展和审美情趣的培养过程。在课程设计中充分挖掘美术精神内涵，从和小学生密切相关的生活中选择美术主题，并注意美术主题的延伸与拓展。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。教学目标：运用形、色、机理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方法，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境传统文化的关系。教学重点：1．培养学生科学的观察方法和艺术概括力，分析色彩的对比，能写生简单的生活物体透视现象。2．继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习；欣赏中国现代中国画大师作品，培养民族自豪感。3．学习浅显的手工技法。-2-教学难点：1．培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。2．提高学生彩墨画的技法与概括能力，能够独立的完成自己所要想要画的内容。3．在手工中培养学生的耐心、细致能力。-3-第1课肖像艺术教学内容：第2－3页教材分析：本课是一节集中欣赏人物肖像的“欣赏·评述”课。通过本课的学习，学生可以初步了解肖像艺术的特征，认识肖像艺术形神统一的艺术表现力；通过欣赏不同表现方法的艺术作品，感受艺术表现形式的特点以及与作品的和谐统一，认识艺术风格的多样性，从而了解美术语言与作品表现力的关系。教学目标：要求学生在了解人物动态变化的基础上进行人物动态速写练习，以培养学生整体观念及形象的概括能力。教学重点：了解人物动态变化的特征及动态线的确定。教学难点：使学生在画人物动态时，掌握动态的特征及其速写方法。教具准备：人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。教学课时：1课时教学过程：一、组织教学。检查学生的常规。二、讲授新课。1．出示教师的动态速写范画让学生观看肖像艺术，接着向学生讲解速写的涵义。速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。2．根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。速写就是要用较短的时间把人物的动态-4-特征准确的描绘下来。3．挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。三、学生速写。(要求学生一开始就要把注意力肖像艺术，放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。)教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。速写时间为20分钟。四、讲评：抓住动态的表现作重点讲评。教学反思：-5-第2课画人像教学内容：第4－5页教材分析：本课属于“造型·表现”领域，是本套教材中线条系列的内容之一。这是在四年级《猜猜我是谁》之后的一个人物写生的内容，目的是通过对正面人物的写生，引导学生学习如何抓住正面人物的特征和神态，培养他们的观察习惯，进一步提高学生的观察能力和用线进行人物造型的能力。教学目标:1．能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。2．了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。3．培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。培养学生关爱他人，尊重他人的品质。教学重点：人物的脸型和表情。教学难点：人物肖像画的表现。教具准备：具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的文字材料，多媒体教学设备等教学课时：1课时教学过程：一、游戏导入：1．出示图片：同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是：猜猜“他”是谁2．仔细观察，说说“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等）说说“我”的特征二、新课-6-1．每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。（如脸型、五官、性格等）2．说说艺术作品中人物的某些特征：（1）《蒙娜丽莎》：出示艺术作品——学生观察、讨论人物特征——教师简单介绍达芬奇、《蒙娜丽莎》——学生说说感受、特征，教师总结。（2）看达芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。（3）《凡高自画像》：出示艺术作品——学生观察、讨论、猜想人物特征——教师简单介绍凡高，增加学生对凡高及其作品的认识——学生说说特征，教师总结。（4）毕加索的人物肖像画（5）现代版的《蒙娜丽萨》三、探索1．比较刚才所看的作品，想想：画人像为什么会有这么大的变化？这又与什么有关呢2．学生讨论、猜想。3．教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。四、分析人物特征的表现手段1．同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢？（人物头部）2．人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。3．脸型:你属于什么脸型？（如国字脸、瓜子脸等）-7-教师出示几种常见的脸型请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征？小结：画人物头部时，我们应该先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官。4．表情：同学们，你们“哭过”、画人像“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗？（有过）请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？教师总结：人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。（出示各种表情图片，说规律）五、临摹练习：学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（书上或学生自己准备的）进行临摹。六、学生习作、教师进行辅导：1．尝试观察和描绘你生活中的不同年龄、不同阶层的人物，看看他们有什么特征？2．你认为还有哪些方面可以体现人物特征？七、小结：展评学生作品，并请同学们到台前讲述人物都有哪些面部特点，作品表现出人物怎样的内心情感等等。教学反思：-8-第3课认识抽象画教学内容：第6－7页教材分析：抽象绘画注重表达画家的审美和情感，主要区别于逼真模仿自然形态进行创作的写实绘画。抽象画宽泛而自由的内涵、画面中纯粹的形式语言之美，画家认识和表现世界的另一种角度，为学生开启了一扇全新的美术欣赏与理解之门，改变了学生对美术欣赏和表现的单一认识，从而使学生认识抽象画、了解抽象艺术的产生是时代发展的必然趋势。本课旨在引导学生多角度认识和理解抽象绘画作品，欣赏不同元素释放出的魅力，用身心感受抽象绘画中的节奏、韵律等各种关系带来的整体美感，以及画家在所表达的情感、审美和文化内涵，在艺术欣赏上获得一种新的途径和思路，促进学生对艺术的全面了解和创新探索。教学目标：1．能够初步了解抽象画，感受抽象画。2．能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。3．能够运用抽象绘画语言表达自己对音乐的理解与感受。教学重点：对抽象绘画中线性造型要素的运用；音乐感受与美术表现。教学难点：综合运用线性造型要素，结合色彩语言比较准确地表达音乐的旋律。教具准备：图片教学课时：1课时教学过程：（一）导入新课出示美国一则报道：美国抽象表现主义绘画大师杰克逊·波洛克（JacksonPollock）的一幅作品《1948年，第五号》（No.5，1948）卖出了1.4亿美元（近10亿元人民币）的高价。师：同学们听过抽象画吗？看过吗？你们怎么理解呢？学生回答。（二）讲授新课-9-1．出示康定斯基作画图片及简介师：瓦西里·康定斯基（1866年12月16日－1944年12月13日），出生于俄罗斯的画家和美术理论家。与彼埃·蒙德里安和马列维奇一起，康定斯基认为是抽象艺术的先驱。毫无疑问，康定斯基是最著名的。他还与其他人共同成立了一个为时不长但很有影响力的艺术团体“蓝骑士”。康定斯基的绘画售价曾近一千五百万美元。索罗门·古根海姆美术馆是康定斯基作品的最大藏家之一。现在让我们来看看此大师作品《光之间》，同学们看到什么？（提问个别同学）2．什么是抽象画呢？师：抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造型彩加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。3．抽象绘画的发展趋势，大致可分为：抒情抽象﹝或称热抽象﹞欣赏课本作品。这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义发展出来，带有浪漫的倾向。这个画派可以以康丁斯基为代表；几何抽象﹝或称冷抽象﹞欣赏课本作品。这是以塞尚的理论为出发点，经立体主义、构成主义、新造形主义等而发展出来。其特色为带有几何学的倾向。作品有一种冷静的秩序感，哲理性很强，这个画派可以蒙德里安为代表。4．大师作品欣赏（1）康丁斯基作品赏析，世界美术史上的第一幅抽象画作者是俄国的康定斯基（1910年），被誉为抽象表现艺术之父。引导同学们体会色彩、造型的节奏与旋律。（2）蒙德里安作品赏析，几何抽象派代表画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派的主将。对比热抽象风格，体会秩序美。（3）罗德琴科作品，亚历山大·罗德琴科（1891—1956），出生于俄国彼得堡，之后，移居伏尔加河畔的喀山。在喀山，少年罗德琴科开始接触到摄影，他先在一家影室当小工，后来，有幸成为喀山艺术学校的一名旁听生。他是俄国革命后出现的最多才多艺的构成派艺术家之一。5．学生作业欣赏-10-（1）儿童画欣赏（2）抽象画欣赏三、谈谈通过本课学习你对抽象画的进一步认识。教学反思：-11-第4课学画抽象画教学内容：第8－9页教材分析：本课属于造型表现学习领域，与前一课《认识抽象画》形成一个学习单元。学生在欣赏、了解了有关抽象绘画的知识后，在本课重点学习如何用抽象绘画的表现方法进行造型表现，创作一幅富有动感的抽象画。教学目标：了解美国抽象画家波洛克，欣赏其艺术作品，并能从中感知抽象艺术的形式语言和创作方法，理解抽象艺术作品内涵，并尝试运用各种表现方法创作抽象绘画作品。教学重点：正确认识抽象画的艺术形式，理解抽象艺术的形式语言，能用点、线、色彩组织画面，结合多种表现方法创作一幅抽象画作品。教学难