丝竹相和比赛课件

我国古代对乐器统称为“八音”，即“金、石、丝、竹、匏、土、革、木。“丝”，用丝做弦，所形成的乐器。“竹”，用竹做管，所形成的乐器，“丝竹”泛指民族管弦乐及乐器奏出的音乐。“无丝竹之乱耳,无案牍之劳形”——唐·刘禹锡《陋室铭》“丝竹”的含义“丝竹”指乐器奏出的音乐“丝竹”的形成魏晋南北朝——演唱者的伴奏，唱前的单独演奏。隋、唐时期初步形成了丝竹乐合奏形式，元代——丝竹合奏大曲、小曲。明、清以来，丝竹音乐被广泛地用于戏曲、说唱和歌舞音乐的伴奏中，形成了许多不同的乐种。著名的丝竹音乐江南丝竹广东音乐山东碰八板北方弦索乐河南曲子板头曲内蒙古二人台牌子曲中花六板【1】使用了哪些民族乐器？【2】其中主奏乐器是什么？【3】音乐情绪如何？【4】音乐风格如何？喜庆幸福乐观向上优美抒情悠扬婉转典雅秀美《中花六板》是根据《老六板》的旋律用放慢加花的手法而创作的，“中”指中速；“花”指加花；它沿用了前者的骨干音，把节拍拉宽，使旋律音符变多，音乐速度放慢，曲调风格清新流畅。中花六板的由来民间艺人以《老六板》为母曲发展出《中花六板》、《快花六板》、《花六板》、《慢六板》，五曲组合成套，称“五世同堂”——五曲同出一宗。另外也示意子孙五代同堂，福高寿长，因此，多在喜庆之日成套演奏。江南丝竹介绍【1】流行地域广义上包括长江以南的所有丝竹乐,但在1958年，江南丝竹有了特定的含义，即指流行于江苏南部、浙江西部及上海等地的丝竹音乐。【2】乐队编制（图）乐队编制可大可小，大者七八人，小者一两人，一丝(二胡）一竹（笛子）即可。专业性乐队——“丝竹板”；自娱性乐队——“清客串”【3】乐队主要乐器主要乐器有二胡、琵琶、扬琴、阮、三弦及笛、萧、笙等,配有打击乐器包括板、板鼓、碰铃。乐队编制图江南丝竹介绍【4】乐曲来源曲目大多来自民间乐曲或古曲乐曲，部分由其他器乐曲衍化而来。八大名曲：《中花六板》《三六》《行街》《云庆》《慢六板》《欢乐歌》《慢三六》《四合如意》【5】演出场合农村：婚丧喜庆、庙会、集镇茶馆城市：茶楼或住家、晚会、音乐会【6】风格特征明快、流畅、秀雅、柔和，以花（加花）、细（纤细）、轻（轻盈）、小（小型）、活（灵活）为其典型风格特征。江南是个山清水秀气候温和、季节分明的地区。江南丝竹与江南的山山水水分不开，人与自然的生活，朴实健朗、清丽含蓄的性格，造就了他们的音乐情怀，从而形成了江南丝竹明快、流畅、秀雅、柔和的音乐风格。丘鹤俦（1880——1942）广东音乐家，少时曾为民间艺人，1900年移居香港，1917年创办私塾，传授广东音乐，其作品有《娱乐升平》、《双龙戏珠》等，其论著有《琴学精华》、《国乐新声》等。娱乐升平——邱鹤俦【1】音乐情绪如何？【3】主奏乐器是什么？【2】音乐风格如何？高胡：“高音二胡”的简称。1926年，吕文成将二胡引进港、澳，并改用钢丝做琴弦，移高定弦，成为发音清脆明亮的粤胡（又称高胡）。它的琴筒比二胡小，定音比二胡高四至五度，所以称为高胡。柔美而深沉表现力丰富善于抒发感情清脆明亮激昂热烈擅长表现欢快，奔放的情绪高胡是民族乐队中二胡族的高音乐器，可用于独奏、器乐合奏或为地方戏曲及歌舞伴奏。广东音乐【1】流行地域流行于广州市以及珠江三角洲一带【2】乐曲来源【3】较有影响的专业作曲家吕文成、丘鹤俦、严老烈、何柳堂【4】风格特征乐曲短小精悍、轻快活泼、细腻缠绵、艳郁华丽、流畅动听一部分是源于古曲或民间乐曲的改编，另一部分则是作曲家的创作。为什么广东音乐一些乐曲有明确的作者姓名？而许多民间乐曲都没有？广东音乐的形成与发展，与一批专业创作者有关，他们遵循了我国民间音乐的传统并吸收了西方专业创作的经验，大多进行自编自创。许多民间乐曲只是单纯的由古曲乐曲发展形成，或由其他器乐曲衍化而来，没有专业的音乐创作者。广东是个经济文化飞速发展的地区。广东人民热情开朗、勇于创新的性格，造就了广东音乐的蓬勃发展，他们从思想观念到表现手段都紧跟时代潮流，从而形成了欢快活泼、流畅动听、艳郁华丽、细腻缠绵的音乐风格。优美抒情、悠扬婉转典雅秀美，颇具江南特色欢快活泼、流畅动听、细腻缠绵聆听四首乐曲片断，分辨是江南丝竹还是广东音乐？《步步高》《欢乐歌》《旱天雷》《行街》“江南丝竹”和“广东音乐”的学习感受两种不同的音乐风格感受地域文化与音乐风格的紧密联系从丝如流水的江南丝竹到朝气蓬勃的广东音乐，体现出了音乐与人以及自然的完美结合，体现出了音乐与经济以及文化的和谐发展。音乐不是孤立的艺术，可以反映人的内心世界，也可以反映一个民族的特性。探究当今音乐界流行“新民乐”、“跨界民乐”；他们提出：听民乐也时尚！对于此种现象，谈一谈你的看法，这种“新型的民乐”对我国传统民族音乐的发展是利还是弊？（可以采用辩论赛开展讨论）