《李凭箜篌引》极致课件

摹写声音之至文——清.方扶南白香山“江上琵琶”，韩退之《颖师琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。白诗移人——琵琶声使人心动神移；李诗泣鬼——箜篌音使鬼神动情流泪；韩诗惊天——琴声使天地为之惊叹。音乐鉴赏让我们回顾《琵琶行》中以声喻声的形象化描写——大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语大珠小珠落玉盘，间关莺语花底滑幽咽泉流冰下难，银瓶乍破水浆进铁骑突出刀枪鸣，四弦一声如裂帛回顾白居易的《琵琶行》在音乐描写时所用的技法，说说它的艺术风格。思考：如此的比喻描写，凸现了音乐的什么特点？大弦嘈嘈如急雨——繁密的声势；小弦切切如私语——轻幽的音韵；大珠小珠落玉盘——清脆而和谐；间关萤语花底滑——悠扬而明快；幽咽泉流冰下难——低沉而冷涩；银瓶乍破水浆进——突发而激烈；铁骑突出刀枪鸣——清脆而尖锐；四弦一声如裂帛——刚劲而激越。琵琶行·白居易音乐是一种诉诸于听觉的时间艺术，它的音响只存在一瞬，转瞬即逝。音乐形象比较抽象，难以捉摸，要用文字将其妙处表达出来更困难。李贺又是如何运用诗文在众多的描写音乐的唐诗中脱颖而出，获得读者的挚爱，与白居易的《琵琶行》和《韩愈的听颖师弹琴》并列为“摹写声音之至文”的呢？李凭箜篌引学习目标请找出诗中的意象，谈谈诗人是如何描写“箜篌“演奏出来的美妙音乐的。解题李凭梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。天子一日一回见，王侯将相立马迎。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。解题引一种古代诗歌体裁。1.篇幅较长。2.音节、格律一般比较自由。3.形式有五言、七言、杂言。李贺(790～816)1.唐代诗人。字长吉，祖籍陇西，自称“陇西长吉”。2.家居福昌昌谷，后世因称他为李昌谷。3.李贺为唐宗室郑王李亮的后裔，但其家已没落。青少年时，才华出众，名动京师，可惜仕途坎坷，怀才不遇。一生愁苦抑郁，体弱多病，卒时年仅27岁。创作简介：1.李贺年少时代就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艳诡谲的诗风，故被称为“诗鬼”。2.其作品继承前代积极浪漫主义传统，驰骋想像，运用传说，熔铸词彩，创造出—种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特的风格。一、读重要字音李凭（píng)箜篌（kōnghóu)凤凰（huáng)女娲（wā)教（jiāo)神妪(yù)瘦蛟（jiāo）倚桂树（yǐ)二、画韵律----李凭箜篌引吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。‖昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。‖十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。‖女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。‖思考：这首诗是怎样表现“箜篌”演奏出来的优美音乐的？第一句吴丝蜀桐张高秋吴丝蜀桐制成精美的箜篌，奏出的乐声飘荡在晴朗的深秋。1.吴丝蜀桐：写箜篌构造精良，欲言音乐之美，先说乐器之精。借以衬托，突出音乐的高雅、演奏者技艺的高超。“工欲善其事，必先利其器。”2.高秋：①表明时间：是九月深秋。②还含有“秋高气爽”之意，天空明亮透澈，自然看起来格外高远。“高秋”既点明了演奏的时间，又写出了演奏的环境。3.张高秋：①表现出演奏的抽象动作。②引起联想：音乐情韵高远饱满，直上云霄——像礼花一样，起于弦上一点然后发散到长空去。写音乐的突然爆发。第一句空山凝云颓不流写天空的白云凝聚，不再飘游。为什么？听到美妙的乐声。1.侧面衬托写音乐效果。优美悦耳的弦歌声一经传出，飘散在寂寞山间的闲云都为之动容，凄然停步仿佛在俯首谛听。正如《列子汤问》所言：“响遏行云”。2.“颓”：有颓然、凄然之意。移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，这也是比拟手法。“张”“颓”。“张”字和“颓”字构成了一种对比，前者饱满，后者无力。“颓”字形象的描绘出流云被音乐击中的刹那情态。开头一句叙述顺序有何特点？这样写有何好处？1.诗人故意避开了叙事性的交代和直说，先写琴，写声，然后写人，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。2.“空山”“凝云”意象，表现音乐的悲哀情绪强，突然爆发。第二句江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。那湘娥把点点泪珠洒满斑竹，九天上素女也牵动满腔忧愁。这高妙的乐声从哪儿传出？那是李凭在国都把箜篌弹奏。1.用典：用“江娥啼竹”“素女”写音乐变得愁苦郁闷，幽怨低回，我们仿佛听到娥皇和女英在湘江边为舜痛哭不己，泪尽，继之以血，将湘江之竹尽染绯红；又仿佛在重温素女弹奏起五十弦瑟，令人悲不自禁……2.“愁”点出音乐表情。从侧面写出了音乐声的感人肺腑。江娥啼竹素女愁侧面烘托————写出了音乐声的神奇美妙，感人肺腑，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。面对这样出神入化的音乐，人们不仅要问，这是谁呀？能够弹奏也这么感人的音乐？有人告诉我们，这原来是李凭在国都之中弹奏箜篌。点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。开头四句的叙述顺序有何特点？这样写有何好处？1.诗人故意避开了叙事性的交代和直说，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。2.空山凝云江娥素女等意象表现音乐的悲哀情绪由强到弱，由突然爆发到舒缓低回。齐声背诵吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。思考诗歌开头两句的叙述顺序有何特点？这样写有何好处？第一部分小结先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。音乐开场昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。怎样表现乐声的起伏多变？昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。像昆仑美玉碰击声声清脆，像凤凰那激昂嘹亮的歌喉；像芙蓉在露水中唏嘘饮泣，像兰花迎风开放笑语轻柔。思考：“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”是诗中仅有的直接描摹音乐的诗句，成功地运用了什么艺术手法？这样写具有怎样的艺术效果？昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑昆山：也叫“玉山”或者“群玉之山”。凤凰：在传说中是一种高贵的神鸟，《韩诗外传》云:“其声若箫。”箫的音色柔和典雅，低音区深沉哀郁，演奏时余音袅袅，给人“如怨如慕，如泣如诉”之感。以声类声王琦《李贺诗歌集注》评曰：“玉碎，状其声之清脆；凤叫，状其声之和缓。”“蓉泣，状其声之惨淡；兰笑，状其声之冶丽。”昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑以形类声昆山玉碎：唤起山崩地裂的形象感，形容乐声乍起的壮观。凤凰叫：唤起孤独哀鸣的形象感，形容乐声的幽怨。芙蓉泣露：唤起露滴残荷的形象感，形容乐声的凄凉。香兰笑：唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感，形容乐声的欢快愉悦。“以声类声”，是动用了人的听觉，但听到“昆山玉、凤凰、芙蓉、香兰”这些意象，也可以唤起形象感，转化为视觉。思考：这是一种什么修辞手法呢？通感通感就是把不同感官的感觉沟通起来，借联想引起感觉转移。“以感觉写感觉”。通感技巧的运用，能突破语言的局限，丰富表情达意的审美情趣，收到增强文采的艺术效果。十二门前融冷光1.十二门：长安城东西南北每一面各三门。借指长安。2.“融”：沉浸，音乐具有不可抗拒的感化力和渗透力。3.长安的十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声消融。4.其实，冷气寒光是无法消融的，只因李凭箜篌弹得特别好，人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的风寒露冷也感觉不到了。5.用语浪漫夸张，表达一种凄冷的真情实感。二十三丝动紫皇1.紫皇：道教称天上最尊的神为“紫皇”。这里用来指皇帝，一语双关。兼指天帝和当时的皇帝。2.二十三根弦丝高弹轻拨，天神的心弦也被乐声拨动。箜篌上的那二十三根丝弦弹奏出的妙音，连天上的玉皇大帝和人间的皇帝都为之感动。巧妙的过渡，承上启下，音乐由人间传到仙界，比较自然地把诗歌的意境由人间扩大到天界。写乐声转为清冷，回到了音乐的主体情绪，给人以清空之感，整个长安城仿佛只有箜篌的美妙旋律在回荡。乐声的起伏多变昆山玉碎凤凰叫——清脆激越空灵哀婉芙蓉泣露香兰笑——悲戚欢快十二门前融冷光——清冷凄冷具体描写音乐，由强到弱，从悲戚转为欢快，再转为冷清，给人以清空之感，仿佛整个长安城只有美妙的旋律在回荡。“高秋”“十二门”“紫皇”等意象营造出的意境——无限广袤宇宙时空。仿佛万物皆空，箜篌的乐声包容了整个世界。第二部分分析小结音乐流程女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。怎样表现“箜篌”演奏出来的优美音乐的？女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。高亢的乐声直冲云霄，把女娲炼石补天的天幕震颤。好似天被惊石震破，引出漫天秋雨声倾泻。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨1.清冷的音乐情绪发展到了极致，达到乐曲的高潮。那激越的声响，那撼人心肺的力量，震破了女娲所补的苍天；结果石破天惊，秋雨倾泻。想象大胆新奇，出人意表，又感人肺腑。2.秋雨密密匝匝的坠落声，可摹状乐声的急促，也可唤起连绵不绝的忧郁形象。“以声类声”，“以形类声”，通感手法，听觉中有视觉感受，视觉感受中有动感。3.乐曲在这惊天动地的凄冷情绪中结束了。曲终人寂，诗本该完结，但诗人又在梦幻中展开了神奇的天地。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。夜深沉，乐声把人们带进梦境，梦见李凭把技艺向神女传授；湖里老鱼也奋起在波中跳跃，潭中的瘦蛟龙翩翩起舞乐悠悠。诗人用“老”和“瘦”这两个似乎干枯的字眼修饰“鱼”“龙”有何艺术效果？老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力，行动艰难，现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞，这种出奇不意的形象描写，使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了，使得李凭高超的演技达到忘我的境界了。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞教：不但是对乐师的高度评价，更是对乐曲的无比赞赏，就是誉之为仙乐了。老、瘦：匪夷所思，极平常的字用得极生动。鱼之愈老，活动意识愈淡，而今这沉稳的老鱼居然跳起波来，可见音乐感染力之大。蛟乃龙之健者，而今瘦了，想见是大病之中或者之后，如此瘦蛟而能翩然起舞，可见音乐己使之达到了忘我的境界。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。月宫中吴刚被乐声深深吸引，彻夜不眠在桂花树下徘徊逗留。桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠儿斜飞寒飕飕！音乐终结后，听众却沉浸在音乐所带来的情绪中久久不能脱出。吴质不眠、露湿寒兔，诗人想象出仙界神灵的痴迷状态，以上八句以形写声，摄取的多是运动着的物象，它们联翩而至，新奇瑰丽，令人目不暇接。结末两句改用静物，作进一步烘托从音乐效果的角度渲染出乐曲的美妙。从侧面反映了李凭箜篌演奏的缠绵动听、余韵无穷。曲已终而意犹未尽。所用艺术手法和白居易的《琵琶行》中“曲终收拔当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”一样，都是侧面描写，表现音乐终结后，听众却沉浸在音乐所带来的情绪中久久不能脱出。李贺这首诗用瑰丽的词采，天上人间的想象来描摹听音乐的感受，把一首悲戚的乐曲描写得惊天动地。诗本身也和乐曲一样有了一种凄寒冷艳的气质—“冷如秋霜，艳若桃李。”典故：女娲补天神妪吴质寒兔成语：石破天惊诗的情景承接着“紫皇”，在天界展开，清冷的音乐达到乐曲的高潮。五色石都被乐音震破，引来了一场秋雨。乐曲在惊天动地中结束，但是诗人又在“梦幻”中展开了一片神奇的天地。分析小结音乐效果品读诗歌：这首诗是怎样表现“箜篌”演奏出来的优美音乐的？⑵运用化无形为有形的通感手法和夸张手法。⑶运用浪漫主义的创作方法，驰骋自由的想像力，通过瑰丽的神话世界来表现音乐的世界。⑴主要运用侧面烘托手法，通过描摹音乐效果来衬托音乐本身。词采瑰丽天上人间的想象通感的手法大胆的夸张奇幻的比喻正面描写、侧面烘托活用典故、自铸伟词虚实结合浪漫主义表现手法用典凄寒冷艳的气质规范课后第一题说说诗中表现“箜篌”演奏出优美音乐都用了什么手法？1.侧面烘托，通过描摹音乐效果老衬托音乐本身。2.运用化无形为有形的通感手法和夸张手法。3.运用浪漫主义的手法，用自由的想象和瑰丽的神会世界来表现音乐世界的。韩愈《听颖师弹琴》鉴赏昵昵儿女语，恩怨相尔汝。划然变轩昂，勇士赴敌场。浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞