如何激发小学生在音乐课堂的表演

如何激发小学生在音乐课堂的表演摘要】：表演既可以增强学生对音乐课的兴趣,又可以培养学生积极参与实践的主动性。如歌唱表演可以培养学生自信勇敢地通过歌唱传达个人情感;欣赏教学表演在培养学生兴趣的同时,通过生动、形象的多媒体动画设置,并结合情境教学使学生在愉快的学习中理解音乐作品的深刻含义;实践与创作表演是相对重要的环节,可以使学生获得音乐审美体验和表现能力与创作能力。总之,有表演是上好一堂完美音乐课的必备要素,缺之不可。【作者单位】：宿州学院附属实验中学;【关键词】：表演歌唱表演欣赏表演实践与创作表演【分类号】：G633.951【正文快照】：音乐课程目标认为:“音乐课程价值的实现是通过教学中各种生动的音乐实践活动,培养学生爱好音乐的情趣,发展音乐鉴赏能力、表现能力和创作能力,提高音乐文化素养,丰富情感体验,陶冶高尚情操。”要真正实现音乐价值就要求我们音乐教师改变教育理念、改变教学方法,提高自身的专基本信息展现自我提高自信--------实施音乐课前5分钟表演的尝试内容摘要音乐表现是学习音乐的基础内容，教学中应培养学生自信的演唱演奏和综合表现能力，发展学生潜能。所谓课前表演，是在每节课教学开始前，用5分钟时间给学生们以表演的时间，充分让学生展现自己培养自信心。关键词音乐表现课前5分钟表演自信和谐关系关注苏维姆林斯基有句名言——“让每个学生抬起头来走路”！这句话道出了激励效应的重要意义。并且《课标》中也指出在教学中应注意培养学生自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表现能力，发展学生的表演潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情。思考这句话，又联想到当前音乐课教学过程中出现的一个现象，很多音乐教师特别是初高中的音乐教师都会有这样一个同感：设计好一个教学环节，请同学们发挥自己的特长，其现状表现为全班一片寂静，个个同学都低着头，生怕老师点到名字，站起来表演。此时的课堂气氛变得十分尴尬，勉强站起来的同学，也是犹犹豫豫害怕唱错，于是三缄其口。究竟如何打破此种现状？结合当前实施的新《课标》对学生“音乐表现”的这一要求，打开学生嘴上这把牢固的“锁”，让学生从被动开口过渡到主动开口，并能充满自信的演唱，我开始尝试着四十五分钟课堂的——前五分钟“课前表演”。所谓的“课前表演”，是指在每节音乐课教学开始之前，用五分钟时间给学生以表演的时间，有学生自行决定表演的方式方法和内容，从而锻炼学生的自信心。如何打消学生心中的顾虑和紧张？学生如何决定自己的表演形式和内容？如何评判学生的表演？经过两年多的实践与实施，同学们的兴致越来越高，越来越多的同学喜欢上了音乐课，并主动要求上台表演，因为他们发现在这里，他们可以尽情的表现自己，于是学生整体的面貌大为改观，取得了非常可喜的成绩。下面，本人就开展课前表演这2年多来的经验和体会，肤浅的总结了几点，望与大家共勉。一、花了小时间，培养了大自信。自信心，是指个体对自己的一种态度、认识、评价和信念。较强的自信心不仅能使学生在学业上取得成功，也会为学生在日后的社会生活中取得更大成就，获得更大的满足。但是学生在音乐表现上的差异是客观存在的，自信自然、大胆有表情的表演是这一领域的客观要求。在音乐课堂教学中，老师往往是喜欢偏向音乐基础较好的学生，这就使大多数音乐基础不太好的学生失去了本应有的关注和尊重，从而丧失了学习音乐和进行音乐表演的兴趣。学生初唱歌时，既希望得到老师的肯定，又害怕出错而羞于常识。这个时候，教师的鼓励和肯定就显得十分重要了。一个默许的眼神，一句鼓励的话语都能极大的调动学生的积极性。我在实践的过程中之所以推出三条评判标准（即①姿态是否大方②声音是否响亮③有无多余动作），旨在激发学生的敢于在公众面前大声说话表演的胆量和自信。在中国传统的教育体制下，多数课堂教学以教师讲学生听为主。每一位学生，特别是成绩差的学生很少甚至从来没有在公众面前说话发言和表现自己的机会，久而久之成绩差的学生就养成了沉默寡言甚至不言的习惯，对他的人格形成非常不利。实践中我也深切体会到了这一点，有些学生不管我如何启发，他们就是不开口演唱，害怕被别人笑话。所以，在实施了一个阶段后，我提出了以上的三条标准，不以音乐专业的标准来衡量和要求他们，我们就是比一比谁的声音最响亮谁的胆子最大！这样一来，加之我的经常鼓励鞭策，学生慢慢的有了转变。从一开始的扭捏不唱，到找同伴壮胆演唱，再到后来的镇定自如直至现在的争先恐后的表演，最大程度上提高了学生的表演自信心，从而提高了他们学习音乐的积极性。这样，实质上每位学生只用了短短的一分钟，就培养了他们的信心，这一点是我诸多体会中最称心的一点。二、建立了和谐的课堂气氛和良好的师生关系。我们知道，传统的教师角色是单纯性的知识和技能的传授者，重视知识的传授而忽视学生的情感培养。长期以来，音乐教师把音乐教育看作是音乐知识和技能的教育，这种教育观我个人认为是十分片面和狭窄的，它既忽视了音乐教育在培养提高人的全面素质方面所具有的诸多功能，又忽视了学生个体生命多方面的价值。教学过程不仅是知识传授的过程，也应该是师生情感交流的过程。俗话说“亲其师才能信其道”“授人以鱼不如授人以渔”。如果一味地如全面所说的传统教学方法来实施我们的音乐教学，势必与学生形成一种严肃、隔阂的关系。而当今鸟瞰大部分音乐教师的课堂教学，与学生这样的关系又是普遍存在的。因此，我在我的课前表演中，学生表演，我给予鼓励和肯定；有时我也表演，给学生展现我的另一个侧面，学生也会抱以热烈的掌声。在这样的互动中，学生深刻地体会到师生关系的平等。比如，在学生表演过程中，有的学生不自觉的一些小动作，比如摸头、抖腿、晃身体等，下面观看的同学会窃窃私语或者笑着，笑过后又会在心中幻想自己表演的时候会不会出现这样的毛病。我及时在旁边加以灌输和纠正，在这样的笑声中创造了一种和谐的气氛。而在我的表演过程中，会加以富有激情和丰富的表情、幽默的语言，也都会创设一种非常和谐融洽的气氛。这样，就激发了学生在接下来的音乐教学过程中愉快的情感并且乐于学习。学生的积极向上的欢乐情绪又会在潜移默化中促进学生心理素质的健康发展。三、提高学生对音乐课的兴趣并拓宽了学生的知识面。我在对学生进行课前表演的提前布置工作时反复强调：表演的内容和方式不限，只要能达到老师提出的三点评判标准就可以，甚至为了鼓励那些特别胆小没有自信的学生，我只要求“只要能成一个独立的表演节目就可以。”学生有了这个任务，就会花时间去准备各自的节目，有的喜欢唱歌，其他学生就会听到很多平时上课听不到的歌曲；有的同学喜欢跳舞，就会表演一段自己的拿手节目，比如民族舞，甚至街舞都走进了课堂；又有的学生不敢唱歌跳舞，就可以给大家将一个音乐家的小故事。种种的这一切，又极大丰富了学生在课堂上学不到的知识，更重要的时候这些经过精心准备的知识都是他们自己寻找并讲解的，记得非常的牢固。而这样的准备，也加深了学生对音乐课的期待、盼望，大大提高了他们对音乐课的兴趣。音乐他们觉得，音乐课是一块园地，可以展现自己发挥自己的园地。从而对音乐课的兴趣，又加深了一些。四、成为一个快速认识学生发现人才的渠道。我们每个人小时候，也就是自己还是学生时代的时候都会有这样一个体会--------当一个非班主任的老师特别是副课老师，在某个非正式场合叫出自己名字的时候，特别兴奋。也就是说，学生有着特别强烈的被关注感和被重视感，可以说一个孩子的性格形成一方面在于父母基因的遗传，更重要的是来自后天的培养和教育。我们往往一个期待的眼神或者随口的叫出一个学生的名字，就能让一个学生产生足够的自信。但是一方面，由于学科的特殊性，每周每班一节课，音乐教师往往身兼十多个班级的音乐课，很多教师甚至上了一年的音乐课还只能叫出几个音乐基础好的学生的名字。而那些相对音乐基础差的学生，由于平时不受关注，久而久之也就失去了对音乐课的兴趣。因此，通过每节课的课前5分钟表演，教师有了机会单浅论如何培养学生音乐课的兴趣【摘要】我们经常说：兴趣是最好的老师。课堂上学生能不能集中注意力，专心听老师讲授，关键在于诱发学生的学习兴趣，特别是作为非主课的音乐课，兴趣更是学生学习的动力。所以面对一系列的问题：要快乐地学习，又不可以无忧无虑、没有负担地学习，又不可以不要教科书，想学什么就学什么，那我们怎么才能真正地做到快乐地学习呢？本文根据自己在教学中的学习、探索，论述如何培养学生音乐课兴趣。【关键词】学生音乐课兴趣一、让学生对音乐教师感兴趣在每上一节音乐课之前首先明确自己这节课，到底要教给学生哪些知识；通过哪些方法才能行之有效的，让学生在愉悦的气氛中接受这些知识；教师要在每个短短的四十分钟里起主导作用，就必须创造积极的学习状态，发挥自身素质的特长，努力做到“启发有方，诱导得法”。音乐教师是“美的传播者”，要让学生对音乐教师感兴趣，首先，音乐教师应具备过硬的专业知识和纯熟的技巧技能，比如：乐理知识，舞蹈及舞蹈编排，乐器演奏等。在教学的同时，还要善于表现自己的专业水平，展现知识技能，完善理论与实践的有机结合。但是，一定要注意有的度的把握，不要把自己的展现变成表演，要是这样，就把教学的真正目的舍弃了；同时还要具备与音乐有关的知识技能，比如：文学、哲学、心理、历史、地理等等。总之，在教学中，要让学生能够被自己丰富的知识和过硬的技能所折服。二、让学生对音乐课堂感兴趣1.利用丰富的教学内容激发学生想学的兴趣“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。”这是音乐课程标准中以兴趣爱好为动力的基本理念。美国现代心理学家布鲁纳说：“学习最好的刺激乃是对学习材料发生兴趣。”因此，要培养学生学习音乐的兴趣，课程的安排必须合理，课堂操作运行灵活多变，重点、难点要合理搭配，有所侧重点的安排好教学内容，“炒活”音乐课堂。具体可以从以下几个方面去做：（1）让教学内容有“新鲜”感，使学生兴趣倍增。（2）突出高潮的“化彩乐段”，有个精彩的结尾。（3）设计具有个性特色的教学方案吸引学生要学。2.通过多样的教学方法激发学生自觉学习的兴趣教学方法的设计与应用，直接影响着学生的学习思维和学习动力，学生正确的学习动机不会自发产生，它有赖于教学内容的生动性，教学方法的直观性和趣味性。因此，在学生学习音乐的过程中，教师要善于采用各种教学方法，尽量给学生以最多样化的学习方式和最大的能动空间，并抓住学生渴望学习的好时机，对学生进行适当的点拨和引导，使学生在强烈的心理状态下，体验情感、参与学习，激发互动，这样能收到较满意的教学效果。要上好一节音乐课，只靠几种传统的教学方法是远远不够的，还需要我们不断去学习国外各种比较先进和科学的教学法中，再根据我国教育观念，创造出一些适用的新方法。三、让学生对音乐活动感兴趣21世纪的人才需要全面发展，德、智、体、美、的共同发展。良好的音乐气氛可以使学生置身于音乐美的熏陶中。在校园音乐阵地中，最重要的就是课外音乐活动这个阵地。它是培养学生实践能力、审美能力和创新能力的重要途径，培养学生团队精神和合作能力的重要手段；同时也是校园文化建设的重要组成部分。开展多种多样的课外音乐活动，以解决在课堂上不能解决的问题，让学生能全方位多角度地领悟音乐的真谛，与教师、同学合作，亲自参与唱歌、舞蹈、表演、演奏和创编。绚丽多彩的文艺表演活动会使学生从中感受美、鉴赏美。同时，也会直接影响他们的气质、性格、情操和意志，提高素质修养。音乐活动是课堂教学的延伸和补充，是学校课外活动的重要组成部分，它能激起大多数学生参与，这就是为音乐教学的开展注入了活力，为学生的音乐实践提供了展示才华的平台。对学生的健康成长起着举足轻重的作用。1.让学生发现和体验课外这个大舞台课外也是学习音乐知识、进行音乐实践的途径，它能够开拓学生的音乐视野，发现音乐人才，提高学生的音乐素质，萌发学习音乐的感召力。课外是个广阔的大课堂。自然界里的一草一木，一花一鸟都蕴含着丰富的音乐美。课外教学可以通过