高清摄像机拍摄技巧

高清拍摄技巧之一作者：佚名文章来源：转载点击数：147更新时间：2007-11-289:20:46高清漫谈今天很荣幸有机会来到北京，跟大家分享我的一点经验。程序表上，这一环节是由海外专家来讲解高清的拍摄技巧，如果这个海外专家指的是我，我不敢当。这不是传统中国人的谦虚惯用语，高清实实在在的是一个新科技，高清的产品、高清的整个制作模式，对创作人员、对技术人员来说，根本上是一个革命。在我的美国经验中，直到去年为止，如果有谁跟你说自己是这方面的专家，完全了解每一个环节，他绝对是骗你的，这是我自己的个人经历。举个例子，在2000年，Sony的CineAlta产品刚刚出来不久，整个行业谈到用高清的产品来拍电影时，大家都很兴奋。当时有一家很庞大的美国器材制造商发表声明，推出一个很便宜的高清非线性编辑系统，可以剪接用24P拍的电影。我当时非常高兴，因为要应付我即将开拍的第一部高清电影《午夜曼哈顿》(MANHATTANMIDNIGHT)。我就马上买了这套设备，但发现它有很多问题，我告诉她们的工程师、总设计师所发现的问题，他们说暂时还不能检查这些问题，因为他们公司里面根本就没有Sony的HDW-F500CineAlta录像机。另一个例子，当这个电影拍完以后，要转换成胶片来作电影院放映，我就联系纽约和洛杉矶几家磁转胶公司。她们大部份都说自己很有经验，会做得非常好，叫我尽管拿来母带做转胶。我先拿一分钟的样片让一家公司实验一下，他们反向我借高清录像机来做，可见她们的经验有多少，做出来的效果更不用提了。过去一年半，我采用高清系统制作的过程中遇到不少类似的事情。磁转胶也是直到去年五、六月，经过无数次的实验，试用不同的配置，不同的Gamma参数，才弄出比较象样的片子来。这部电影于去年六月出来的时候，后期制作公司非常感谢我们，感谢我们付他钱，让他们做实验，给他们完成第一个高清片子的机会。我的经验说明了什么呢？科技愈来愈新，所牵涉的范围又非常广，没有一个人能非常透彻地了解整个高清科技。实际上，到了今天，高清24P的系统虽然已经出来两年了，设备还是非常不完善，Sony公司算是能推出一套比较完整的设备来完成制作流程，其它公司在设备上、技术上还没有完全追上，使工作起来更加困难。我觉得很多高清的问题，包括老外所经历过的问题，都是先从摄像部份出现。去年有一个大规模的好莱坞的电视系列片，尝试用高清拍摄，雇用了专业水平很高、很有经验的胶片摄制人员，用的设备很好，但是一开始两天所拍出来的片子都很暗淡，曝光严重不足，头两天的片子都泡汤了。这就说明了，高清技术掌握是需要一些时间的。我是拍电影出身的，近五年，我认真地研究录像的科技和摄像的问题，而且我所投资的设备都是能拍24P逐行扫描的摄像机和录像机系统，所以我今天要讲的问题基本上是针对电影工作者、电影创作人员、电视电影或电视剧业务的人，这些经验可能不通用于新闻摄影、多机广播车、现场清谈节目等制作。如何获取高清最高画面质量一、曝光问题：曝光是摄像的基本问题。无论你是用传统的胶片拍照片、拍电影，用胶片来拍电影还是数字摄录机来拍电影，又或者是拍数字照片，都要面对曝光这个问题。过去二十年的电影工作中，我大概拍了两、三百万英尺的胶片，也就是八、九十万米左右，对曝光的控制也不敢说绝对掌握。现在使用高清摄像机有另一些曝光的特性，我发现很多人刚开始接触高清摄像机的时候，都把它当成一个普通的傻瓜机一样，因为它有自动曝光功能，很多新闻纪录片的摄像师比较喜欢用自动光圈的镜头，这种自动光圈的镜头所提供的光圈数值，不太能满足电影、电视剧摄影的需要。原因很简单，因为机内置的自动光圈系统实际上是一个简单的反射式测光表，它就像拍照片的近代照相机里面的反射测光表量度画面的亮度，给你提供一个平均数值，这个数值会随画面内容变化，测光表总不能代替人的思维。就是因为这个原因，它提供的光圈数值常常是错的，不是最好的曝光数值。所谓最好的曝光数值，就是从暗部到亮部，把我们想重现的亮度都能重现，想保留的层次与色彩都能还原，站在摄影的角度来说这是最理想的。反射式测光表如果看到大部分的画面是黑的、暗的时候，就是说这个环境很暗、很黑，所以就把光圈开大了，相反，对着天空来拍，大部分的画面都是很明亮的，它的第一个反应就是说这个画面很亮，这个环境非常明亮，所以把光圈缩小了，这是最基本的机械思维。我们拍新闻片的时间非常紧张，最主要是抓住事发当时的情境，没有时间考虑其它事情，自动曝光是无可厚非，内置测光表是非常好的工具，但是制作电影和电视剧这一类制作比较慎的节目时，反射测光表给你的曝光量可能有偏差。虽然Sony的摄像机已经有所改善，在数字摄像机的几个型号里，有不同的敏感部位测光表让使用者挑选。使用者可以挑选画面中心一小块，可以是下半部、上半部或整个画面来进行测量，提供一个平均值。这是一个进步，是一个补救的方法，但是对我们来说，好处还是不大的。到了HDW-F900高清摄录一体机出来以后，因为它是针对电影制作用的，同时也带来了一些光学机械部分精密度更高的高清镜头，镜头上去掉了电子部分，没有自动光圈功能，所有曝光量都得靠摄影师自己去决定了。在这种情况下，曝光的参考工具就剩下示波器、斑马线、监视器和独立的手持式测光表。四种工具都各有应用，有时候人们把它们混在一起使用。示波器对很多工程人员来说是绝对重要的，是他们唯一的参考工具。很多时候，工程师都建议我使用示波器，但是在我个人的经验中，在拍摄电影或电视剧时，示波器给我的帮助不大。如果给摄像机一个灰条，无论是11格或者是9格的，从黑到白的不同灰条，示波器可以帮助我们怎样达到标准的光圈，比如说百分之一百的IRE，最黑的部分如果按美国的标准0%IRE，这个光圈值就是标准了，示波器只能够是这样给我一点点参考。但是如果要拍一个远景、一个中景、一个有特殊气氛的夜景、一个黑人、一个白人、一个黄皮肤的人，光圈到底是怎样才是标准的呢？作为一个创作者，作为一个导演，作为一个摄影师，对某个环境一定有特定的要求，有自己预想的视觉效果，怎样才能达到这个效果，这是示波器无法给我们提供的。美国广播法律中对亮度和彩度有严格的规定，如果传输图像超过某一个亮度和彩度的话，会视为非法传输信号。示波器和VECTORSCOPE可以分析一个画面的技术数据，但不能为创作用曝光决定提供多少参考。斑马线在观景器显示画面中达到某一亮度(例如70%IRE或100%IRE)的部位，是个很重要的参考，但对于整个画面的明暗控制，仍未足够。有些摄像师在拍夜景的时候，为了达到统一的效果，会使用手持式测光表，可以是普通拍电影时用的入射式测光表，也可以是单点测光表，他们先用示波器把摄像机的敏感度量一下，再转换成ISO或者是ASA数字来反映敏感度，其做法已有不少人发表过。Sony近年生产的数字摄像机的基本敏感度在没有滤光片的情况下，就是3200K的色温标准下，大概是320度ISO/ASA到400度左右。但我个人对这个方法有点保留，因为从技术上考虑，CCD的敏感度会随着做白平衡以后会有轻微变化，不同的滤光镜组合、不同的环境会有轻微的变化。连机器开机使用的时间长短，热量升降变化也会使CCD的敏感度有偏差，所以我觉得这也不是一个最好的方法。我不用测光表的另外一个原因，就是因为我觉得采用高清来拍电影、电视剧是从胶片的束缚中解放，为导演和创作人员带来了很多弹性，有各种好处。但是，如果我们为了控制曝光，要回到胶片的时代，拿着手提测光表来量度，每一点一点地去量，然后去决定你用什么光圈的话，我觉得这是一种倒退，是我们没有把数字制式的工具、科技应用得好。我个人比较喜欢用监视器，跟大家都熟识的标清工作方法一样，你可以把摄像机接到监视器上去看你的画面构图、亮度、彩度、彩色的还原等。它的好处是你拍的时候，已经预知到你将来所得到效果的90%到95%左右。因为我拍的东西，大部分都转换成胶片，然后进行放映，其中要经过很多可以出错漏和变化的工序，所以现场监视器所看到的画面也不能完全还原。监视器的质量以及本身还原的程度、清晰度、彩度，都跟胶片不一样，这就是为什么我们看监视器里的画面和最后在银幕上放映的拷贝会有偏差。尽管如此，对电影人来说已经是一大惊喜。现场监视器对于拍电视节目的人来说，不是一个新鲜的东西，但是对于电影工作者来说，过去我们一直用监视系统，画面都不清晰，有一些甚至是黑白的，所有亮度和反差都是不能准确反映出来。现在，我们从高清得到信号，接到高清的监视器上，就马上可以准确地看到构图的全部，基本的反差和色调，整个画面的气氛，甚至于对美工、道具和表演的要求，都可以通过24英寸的监视器看到。这对于摄像师来说，也少了一层估计的过程，是非常好的方法。当然，其中不方便的地方，就是每一次转换机器角度的时候，要拉一大堆的信号线，工作上虽有不便，但是好处绝对比缺点要多。在标清时代，监视器的设定已经是一件非常不容易的事，很难找到标准。大概十年前，我开始接触高清电视，以为这是一个全新的科技，应该是有一个比较好的解决方案，一个比较科学的方案，来设定监视器的亮度、彩度、反差等。结果，我的愿望并没有达成。今天我们从模拟标清过渡到数字高清，我们摄像师、导演还是面对着这样一个没有绝对标准、没有绝对参考值的现实，可能在电视台的控制室里，厂家派来的专家用昂贵的仪器，可以把监视器设定标准，但是对于拍外景、拿着单机拍摄的人来说，监视器的设定是一门学问，是一个没办法完全解决的问题。在目前困难的情况下，基本的技巧是我们通过彩条、灰条，设定一个比较接近正确色调的标准。摄像机上的观景器是黑白的，如果拍24P图像的话，图像转换成每秒48场隔行扫描来显示，观景器的闪烁度比我们PAL制式的闪烁度还要大，所以这对摄像师来说是一件非常难受的事情，再者，我们也不能从黑白的监视器上看到彩色的效果，所以现场的监视器是非常重要的，而且大小最好不要小于20英寸。高清拍摄技巧之二作者：佚名文章来源：转载点击数：94更新时间：2007-11-289:32:01二、光学问题:今天摄像机用的镜头几乎全是变焦镜头，而且是高倍率的变焦镜头，这是因为电视行业的传统习惯，当然也有其工作上的实际意义。法国安琴(ANGENIEUX)镜头的设计师对我说，设计变焦镜头基本上是一个妥协的过程。制作镜头时，只能选择某个焦距或某个距离作出最佳光学纠正，其它范围就要作相对的牺牲。虽然，今天的HD高清的镜头清晰度的线数已经比过去有所提高，但是实际上高倍率变焦镜头如16倍、20倍等，严格来说影像还是有各种不同程度的变形和其它缺点。最常见的例子如广角镜头，现在流行的9倍、10倍广角变焦镜头，广角端的桶状变形非常严重。此外，长焦距端光圈会变小，反差及锐度下降也很明显。在标清的世界里，这些缺点都会被隐藏起来。高清用的变焦镜头产量少，富士、安琴以及佳能公司各只生产了几款，而且设计是由标清产品延伸过来，质量还未能完全显示高清的威力。反过来，定焦镜头的质量比变焦镜头好得多，如果我们打算用高清拍摄电影或电视剧，将来作高倍率放大的话，可以考虑用定焦镜头。定焦镜头的光圈较大，锐度较高，而且变形纠正较好，耀光控制甚佳，只是涵概范围固定，不能在拍摄中途变换，当然不适合很多其它类型电视节目制作。目前只有富士和佳能生产这类产品，美国PANAVISION公司也设计了一套给他们改装的Sony高清摄像机使用的镜头，但并不出售。德国ZEISS公司将会于今年NAB发布一套新的、为B4接环高清摄像机而制的定焦镜头。此外，法国安琴公司则做了一个转换器，把35毫米用的电影摄影机镜头用在B4接环的摄像机上。在测距的问题上，我们习惯了标清的方法，就是简单地把镜头推到长焦距处，对一下焦，然后拉开，在取景器或监视器上看一看，没有问题，就算是对好了，其后主体移动也不会有精密的跟焦操作。今天，我们电视机平均的尺寸是25英寸、29英寸，但是在将来高清的世界里，我们很容易找到投影机来放映片子，在这样放大比例的情况下，加上高清本身极为清晰的图像特点，画像焦点稍微有一点不准确，观众都会看出来，这也是很多制作人说高清拍摄会使成本增加的原因，因为成本增加不单在于设备和器材租金支出，而是在整个制作环境、