解读影视表演中的“真”“善”“美”

解读影视表演中的“真”“善”“美”摘要影视表演专业主要学习表演的基本理论，接受表演艺术的内外部技巧、创造思维和表现能力等方面的实践训练。在青少年心智和价值观都未成熟的情况下，演视剧中潜在的价值观信息在潜移默化中树立他们的价值观。而对于成年观众而言，影视表演可以维护他们的价值观。而真善美是我国的主流价值观。本文分三个章节来论述影视表演中“真”“善”“美”，分析表演中的误区，论证弘扬真善美为观众树立正确价值观的重要性。关键词：影视表演；价值观；真善美目录摘要........................................................................................................................11绪论....................................................................................................................22影视表演中的真善美........................................................................................32.1影视表演中“真”.................................................................................32.2影视表演中“善”.................................................................................32.3影视表演中“美”.................................................................................42.4影视表演“真善美”的误区.................................................................53影视表演坚持弘扬“真善美”........................................................................63.1影视表演的真善美诉求.........................................................................63.2“真善美”的审美价值功能.................................................................73.3“真善美”于和谐文化.........................................................................74结语....................................................................................................................8参考文献................................................................................................................9致谢......................................................................................................................111绪论当今社会，人最宝贵是真。人与人沟通最重要是真，只有双方都真，才能沟通，才能共鸣！善是一种品格，是一种修养。善良中蕴含着宽容与大度，理解与尊重，包含着仁爱友善，慈悲为怀。美的第一体现是爱，有了爱才能体现出美。只有得到爱，才能感受到美。弘扬真善美对形成正确的人生观，价值观有着重要的作用和意义。而宣扬真善美的载体也是多种多样的，文字，音乐，绘画等艺术形式都可以宣扬正确的价值观。然而演视表演作为集文字、声音、图像于一体的传播媒介，具有庞大的受众群体，这也是其他任何一种艺术形式无法达到的优势。影视表演除了向观众传送明显的直观的声画形象和故事内容外，还通过传播价值观念、道德规范、社会准则、生活方式等潜在的文化信息，影响着人们的价值观、世界观和人生观。对弘扬真善美有着举足轻重的影响。本文第二部分主要从影视表演中真、善、美的具体表现方法分析后，总结一些影视表演中表现真善美的误区。而第三部分则是对影视表演中坚持弘扬真善美，为受众树立正确价值观的重要性的一些论述。希望能为当代和谐社会的建成贡献绵薄之力。当然，由于本人的学识所限，难免有所错漏。2影视表演中的真善美2.1影视表演中“真”“真”既是跟客观事实相符合；。汉荀悦《申鉴·政体》：“君子之所以动天地、应神明、正万物而成王治者，必本乎真实而已。”生活真实，即社会生活中实际存在的人和事，是客观现实。、艺术真实是艺术家真切的人生体验基础上，通过艺术的创造力，以虚幻的形式揭示出来的实际生活的本质与真谛。艺术真实是事真、情真、理真的三位一体，高度统一。影视表演中的“真”指的是艺术的真实性，它是演员在假定性情景中，以主观性感知与肢体等方面的创造，达到对生活的内蕴，特别是那些规律性的东西的把握，体现着演员的认识和感悟。除了影视题材真实性以外，表演者也应细节表演必须真实，不仅是表演者的一个眼神，一个手势的真实，更是在整个影视表演过程中利用肢体语言来表达人物的感情。传递真实的情感。更重要的是，表演过程中的应注意将角色塑造成是离生活很近的“人”，具备人亲和力和感召力，而不是正面人物都是高高在上，离现实很远的“神”。譬如影视表演中一些演员常将角色塑造成“玛丽苏”的形象，矫揉造作，弱不禁风。明显脱离生活实际。很难引起观众的共鸣。只有达到真实的境界．用真实的情感去吸引、打动观众。才能够在竞争极具激烈的大环境中脱颖而出。摆脱了过去那种“假、大、空”的弊病．注入了真实元素．充分体现了现实性，才能很好地反映出了当今正确、健康、向上的主流意识形态和价值观，真实性的元素与“剧”的戏剧冲突相得益彰。2.2影视表演中“善”善的哲学定义：善是具体事物完好、圆满的组成。善，是宗教、哲学、伦理学等范畴中的一个基本概念，例如“善，德之建也。”（《国语·晋语》），与“恶”相反。接近“价值观”的含义。在善方面，“善”指的是艺术的倾向性，也就是演员塑造的形象对于社会具有什么意义和影响。影视剧本身的善的价值不是它只能表现善的人与事，而是演员在表现善恶的时候所体现出的伦理判断，以及它所激发的感情符合善良的人性。制片人往往利用突出展现某个演员的某种特点去制作影视片以招徕观众。表演的意念感过分直露地表现角色所体现的思想、其行为的意图和情感的内在含义的一种表演倾向。演员必然要体现影视片赋予角色的特定作用和某种思想意念，但如表面化地去图解和说明角色的思想，直接表露创作者的意图，即造成角色总体的意念感。在表演创作中，行动的无限丰富性可以使演员的表达进入一种出神入化的境界，即所谓身体语言所营造的意境。行动本身具有多义性和隐喻性，可以营造不同的艺术氛围。如果演员过分使劲地去展现角色此时此刻的情绪状态，表演往往是肤浅的、造作的和概念化的。只有在情节发展在塑造符合了大众对善的认知的同时又满足了人们对完美的渴求的形象。这样，扬善惩恶的立场就鲜明地摆出来了。在影视表演中对观众产生潜移默化的影响。2.3影视表演中“美”宗教学中的美好：阴阳学中认为：这个世界上没有偶然只有必然，无论多么微小的邂逅都必定会影响未来的命运，缘分缔结就不会消失。世界貌似很大，其实很小只限于自己看的见的，手摸得到的。也是因此，古人认为化解凶煞与祈福是重要的事情。影视表演中，“美”即艺术的完美性，既指影视表演过程中，演员的表演形式与表演内容是否和谐统一，是否有艺术个性，是否有创新和发展的问题，也指表演是否符合人类的价值要求，具有使人愉悦的问题。同时，美不仅仅是指对美的确证，还应包括对丑的否定、摒弃。美是由个人审美经验和人格境界所肯定的，融合了特定历史文化传统的关于美的观念或范型。关于美的审视会因个人意识的不同而存在差异，但总体上应该符合大众审美情趣。首先表演过程中语言要优美。吐字、发声，需要准确掌握字的头尾结构、发声部位、读字口法和声调变化，做到“吐字归音”，“字正腔圆”，“喷口”有力。另外，要苦练嘴上的功夫，做到口齿流利，清晰准确，吐字如珠，铿锵动听，使观众倦处生神。在话剧舞台和有声片时代，语言是塑造人物形象、体现人物性格的重要手段，是演员表演中的主要因素。马克思说：“语言是思想的直接事实，思想的实际表达为语言。”斯大林在《马克思主义和语言学问题》一书中指出：“无论人的头脑中产生什么样的思想，它们只有在语言材料的基础上才能产生和存在。”“语言是人们交流思想，达到相互了解的工具。”即使在无声片时代也要借助于字幕来表达人物的对白和较复杂的思想内容。在戏剧艺术里，语言具有极大的作用，思想、主旨、意向、冲突、所有这一切在戏剧作品里都是用语言表达的。其次，人物形象是优美。为了让剧情能更深地打动读者，就应尽量做到正面角色的英俊、美丽、善良都表现到极点，这样的画面是让人心情趋于平静、心灵得到安慰的。那可是美啊！它就是美啊！最后，表演的动作要表现美。艺人常说“话说三遍淡如水，动作三遍不觉美”，再美的表演程式，演员如果一味无目的地卖弄。观众也会讨厌腻烦的。同时会由于表现形式的不洗炼，而削弱了其自身的表现力。悲剧动作要求沉稳持重、严峻挺拔、跌宕起落、集中有力。喜剧动作要求明快流畅、自由奔放、搭配灵敏、紧凑活泼。要有较高的形体技术。总体节奏上的区别：悲剧节奏多迟缓阴沉、抑郁低回，观众的感受一般是悲痛同情压抑激动的；喜剧的节奏多明快明朗流畅多彩，观众的感受一般是喜悦欢快、热烈兴奋的2.4影视表演“真善美”的误区表演走进一个误区很难跳出来。干演员这一行，有时候会感到自己的表演走到了尽头，总也提高不了。这时候演员会感到很痛苦。一些演员在表现人物形象时，由于对角色了解不够深入，往往陷入误区。得不到观众的认可，更无法表现出人物所要表现得个性。更加不能传递正确的价值观。其中比较典型的误区包括以下四个方面1.过度真实化“做忌数见，叠见生厌”，演员在运用许多艺术手段时，要使人找不到一种表现形式是游离于人物思想感情之外，而专事博得掌声的技巧炫弄。一些演员为了所谓的突破所谓的牺牲形象而故意乾凿附会刻意表演的痕迹非常明显。如马景涛在表演为了表现失去爱人的痛苦之情，经常表情夸张，以咆哮姿态，反而失真无法令观众产生共鸣。2.局限于细节追求完美是人之天性，也是追求美好生活的重要动力。但如果过分看重细节上的完美，就有可能“一叶障目，不见泰山”，忽视更为重要的东西，最终得不偿失。这也是春晚中，牛莉的大衣走红却无人记得她表演小品的内容是什么了。如韩剧里为了表现女主角的聪慧贤惠。总会出现类似吃饭、做菜的剧情，观众看的多了，反而开始对韩国料理有兴趣，而忽略了演员本身表演的关注3.空洞唯美一些影视作品过分追求人物场景的唯美，演员本人表演却十分空洞。虽然开始可能使观众耳目一新，然后后续乏力。空洞的表演不具有说服力，无法与观众产生共鸣。虽然前一段时间热播剧《咱们结婚吧》中有观众表示，只要女主角坐在那里不懂，五十集的电视剧也会有收视率，事实上整个故事跌宕起伏，除演员自身抢眼之外，演技十分贴近现实真实。反之如被评为年度最烂的《富春山居图》，无论人物形象或者布景都十分精致，然而演员表演却是故弄玄虚，剧情空洞东拉西扯，演员除了换衣服，摆造型外让观众不知所云。最终也没有得到市场的认可。更别说弘扬正确的价值观了。4.矫揉造作著名戏骨斯琴高娃某次接受采访时曾说