电视编辑2013F蒙太奇长镜头

2019/12/20电视编辑苏俊斌博士、副教授[e-mail]基本剪辑技巧1.对比：把意义相反的两个镜头组接在一起2.平行：异地同时（格里菲斯剪辑）3.象征：通过两个镜头并列，以具象隐喻抽象4.交叉：双线汇合5.主题：主题元素的反复强调以爱森斯坦为代表的20~30年代蒙太奇流派特别强调冲突对比与象征隐喻在电影叙事表意中的作用。镜头的分切与组接•分切：将一个完整的运动过程或者时空结构分解成几个环节或者局部的镜头。•分切镜头的根据：1.运动轨迹的关键节点（格里菲斯的探索）2.完整空间的重要局部3.冲突对立的各个要件•组接：将不同镜头组接在一起•蒙太奇：通过镜头的组接来传递各个镜头本身所不具有的内涵。长镜头理论•法国巴赞对蒙太奇的批判：•格里菲斯的连续性剪辑：分析蒙太奇•爱森斯坦的理性剪辑：杂耍蒙太奇•认为蒙太奇都是“表现主义”的创作方法。长镜头的定义•所谓“长镜头”（longshot），是指在一个镜头里不间断的表现一个事件，或者一个段落，它通过连续的时空运动把对象自然地呈现在屏幕上，形成一种独特的纪实风格。•一般一个时间超过10秒的镜头称为长镜头，有些电影中的长镜头甚至达到数十分钟的长度。•例如：《美国往事》，25’~26’49”•《赎罪》，01:02’：38”五分钟长镜头•《云上的日子》导演善用长镜头•《云水谣》片头两种蒙太奇的对比外部蒙太奇内部蒙太奇艺术风格戏剧化生活化创作技法表现再现与读者的关系导师朋友侧重点写读两种蒙太奇的对比外部蒙太奇内部蒙太奇审美特点镜子（虚幻）窗子（真实）思维特点理性（分析）感性（综合）剪辑原则表现主义现实主义内部蒙太奇（长镜头）的优点•长镜头的创作方法是“不露技巧的技巧”：•①、“长镜头的创作方法”能够增加影片的真实感，使影片更加接近生活，使影片充满生活的魅力。•②、“长镜头的创作方法”使电影的影像减少了剪辑所造成的人为的痕迹，使影片更加自然，更加贴近观众。•③、“长镜头的创作方法”能够增加观众的参与意识。电影中的“长镜头的创作方法”与现代文学的“读”是一致的。内部蒙太奇（长镜头）的不足内部蒙太奇的不足：1.对场面调度要求很高，拍摄难度大。2.心理卷入程度高，可能引起视觉疲劳等不良反应。蒙太奇的基本类型•蒙太奇的基本类型：•叙事蒙太奇、•表现蒙太奇、•理性蒙太奇蒙太奇的基本类型•叙事蒙太奇：美国电影大师格里菲斯首创，其特征是以交代情节、展示事件为主，按照情节发展的时间流程、因果关系来分切和组合镜头、场景和段落，从而引导观众理解。•叙事蒙太奇包括：平行蒙太奇、交叉蒙太奇、重复蒙太奇（主题剪辑）、连续蒙太奇（单线）蒙太奇的基本类型•表现蒙太奇以镜头对列为基础，通过相连镜头在形式和内容上的对照、冲突，以表达某种情绪或思想，旨在唤起联想、启迪思考。•表现蒙太奇包括：抒情蒙太奇、心理蒙太奇、隐喻蒙太奇、对比蒙太奇蒙太奇的基本类型•理性蒙太奇是通过画面之间的关系，而不是连续情节之间的联系来表达，理性蒙太奇与叙事蒙太奇的区别在于理想蒙太奇强调主观视像。•理性蒙太奇包括：杂耍蒙太奇、反射蒙太奇、思想蒙太奇蒙太奇的基本类型•杂耍蒙太奇：杂耍是一个特殊的时刻，期间一切元素都是为了把导演的思想灌输到观众意识中，使观众进入产生这一思想的精神状况和心理状况中。为此，剪辑常插入不相干的镜头。•反射蒙太奇：与杂耍蒙太奇的区别在于插入的镜头属于剧场空间中的景物。•思想蒙太奇：重新编排新闻资料，例如：《大国崛起》剪辑形式•剪辑思路的主要步骤：•明确全片的结构框架•划分段落层次（板块）•确定重点和场景构成•建立段落、场景、以及镜头连接的方案叙事剪辑•叙事剪辑以展示事件、说明事实为目的，主要遵循情节发展的时间、逻辑顺序来组接镜头•简单叙事：前进式、后退式、片断式•复杂叙事：主从镜头关系，分剪插接表现剪辑•表现剪辑以表现思想、情绪为主要目的，根据意义联系而不是事件时空联系来组接镜头。•常用方法：平行剪辑、对比剪辑、积累剪辑、联想剪辑。•请结合镜头分析作业，精读《电视画面编辑》第198-223页。一、剪接点的选择•剪接点就是两个镜头组接的位置，一般分为：叙事剪接点、动作剪接点、情绪剪接点、节奏剪接点和声音剪接点•选择剪接点的依据：根据叙事和表意的需要，决定相邻镜头的长度，镜头衔接的位置以及镜头与镜头衔接的方法等。•动手练习：在编辑器上确定编辑入点和出点，确定是否采用特技组接以及采取何种特技方式叙事剪接点•选择叙事剪接点：以观众看清画面内容作为确定镜头长度的重要依据。•注意：把握好镜头的底限，处理好景别的关系动作剪接点•选择动作剪接点：以画面的运动过程（人物动作、摄像机运动、景物活动）为依据，结合实际生活的规律来组接镜头。•动作剪接的宗旨：使影像内容和主体动作的衔接转换自然流畅。情绪剪接点•选择剪接点：以心理活动和内在的情绪起伏为依据，结合镜头的造型特点。•情绪剪接的目的：激发观众的情绪反应节奏剪接点•选择节奏剪接点：根据运动、情绪、事态发展过程的节奏为依据，结合镜头的造型特征，用比较的方式来选择镜头的长度和位置。•节奏剪接的目的：体现动静、快慢的对比。声音剪辑点•声音剪辑点的依据：以解说词、对白、采访同期声、音乐、音效等声音元素作为剪辑依据，根据内容要求和声画有机联系来组接镜头。•练习：纪录片采访镜头的组接、专题片镜头组接、剧情片表演镜头组接。•声画同位组接或声画错误组接画面组接的基本原则•（一）以不产生视觉跳动为原则：镜头组接的最基本要求是让人的视觉注意力感到自然、流畅，自然地从一个镜头转到另一个镜头，不要产生镜头的间断感和跳动感。这种跳动感包括形态、色彩、影调、运动等（详见匹配原则）•（二）完型原则•各种元素变化的大小和强弱与视觉感受的强弱成正比。•从格式塔心理学的角度理解视觉跳动，即知觉所感受的整体形象发生变化。完型原则•完型填空心理（Gestalt，基于整体认知而对缺失信息的补充）完型原则•受众在观看影像时是眼脑共同作用，努力对各种视觉元素进行重新组织以形成易以理解的整体，人的潜意识能够不自觉地对视觉信息进行取舍和补充。也就是舍弃无法建立关联的视觉信息，同时对缺失的视觉信息进行补充（完型填空）。•完型原则的启示：画面信息不要太杂乱，要有构图意识，尽量选择规则、简单的形。相邻镜头应能让大脑感知到类似的“完型”，否则会跳。镜头转换中的景别因素•景别的视觉效果：•1、在相同播映时间的情况下，景别越小时间感越长。因此，如果是有意要让观众感受时间的漫长，一般小景别镜头的剪辑时间要短。•2、在主体运动速度相同的情况下，景别越小动感越强。•景别的组接原则：•前后镜头的景别差异不宜过小或者过大，否则会跳。应以景别适度差异的不同镜头进行叙述景别的作用景别特点功能远景情绪性抒发情感、渲染气氛全景介绍性介绍整体，定位镜头中景叙述性人物动作、对话交流近景交流性突出人物、交流感强特写主观性主观强调、万能镜头镜头转换中的景别因素•景别的积累和对比效应：•积累：同类景别镜头的组合•对比：两极反差景别的组合•通过适当形式有规律的景别组接，产生积累或对比效应，以影响观众的情绪。•练习：5个同景别镜头的淡化特技组接，4个对比景别的镜头组接镜头转换中的运动•一、构成画面内容运动的因素•主体运动•摄像机运动•镜头连接产生运动二、运动镜头的表现1、不同性质的运动对剪辑效果能够产生影响不同运动方向：走近或远离、左或右、上或下从剪辑角度对拍摄的要求，要记录主体最富有特征的运动过程和细节，而且要多角度记录。镜头转换中的运动•三、运动剪辑的基本原则•运动剪辑必须考虑影响运动表现的三个基本变量：速度、方向、动势。•速度：主体运动速度、镜头运动速度、镜头转换速度•方向：来去、左右、上下、旋转…•动势：将动未动…•一般剪辑方法：同速度连接、同动势连接镜头转换中的运动参考书目•王晓红著：《电视画面剪辑》，中国传媒大学出版社，2002年版•苏牧：《荣誉》，人民文学出版社，2007年版