现代设计史复习提纲

第一章1、设计与艺术及科学的关系设计与艺术、科学紧密联系，贯穿于整个设计发展历史。（1）设计与艺术的关系：设计作为一门学科，并且将艺术与之结合，在设计发展的历史进程中，始终存在。首先，从设计的发展历史来看，设计产生的历史比艺术要早，艺术是在设计的基础上进行的。其次，从现实社会中设计的本质意义来说，设计的本质在于不断满足人们日益增长的物质和精神需要，特别在物质需要中，设计实用性是基本点、根本点，艺术性是为实用服务的。(2)科学与艺术科学与艺术存在不可分割的关系，从现代社会的科学和艺术发展来看，艺术离不开科学，科学往往是艺术的载体。艺术与科学紧密结合，相互借鉴，共同发展。艺术的挑战促进科学更快进步，科学的进步刺激艺术大胆创新。第二章1、工艺美术运动的风格特征（1）强调手工艺，明确反对机械化的生产。（2）在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他古典、传统的复兴风格。（3）提倡哥特风格和其他中世纪的风格，讲究简朴、朴实无华、良好功能。（4）主张设计的诚实，诚恳，反对设计上的哗众取宠、华而不实趋向。（5）装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点。2、图斯坎风格（名词解释）图斯坎位于意大利中部，现在是意大利的一个省，图斯坎风格也常用来形容意大利式的独特建筑风格，在建筑上崇尚自然，返璞归真。第三章1、新艺术运动的设计美学及特征（1）在设计上是一次形式主义运动，工艺美术运动是其影响之源，都是企图在艺术、手工艺之间找一个平衡点，使得这场声势浩大的设计运动的实质是探索产品设计的装饰风格，是为少数权贵服务的。（2）新艺术运动放弃了任何的传统装饰风格，完全走向自然主义风格，强调自然中不存在直线和完全的平面，在装饰上突出表现曲线、有机形态。把从自然中获得的动植物纹样装饰与实用产品上，将艺术载体延伸到了实用产品上。（3）新艺术运动中作品的装饰上都呈现师法自然，偏爱曲线等特征，从而通过抽象、提炼、综合来表达象征和隐喻的情感，具有特有的柔性特征。2、新艺术运动的三大源泉：哥特式、洛可可式、日本浮世绘第四章1、装饰艺术与现代主义运动的联系与区别联系：由于装饰艺术运动与现代主义运动几乎同时发生与发展，受其影响，因此，两者之间有着内在的联系。二者都主张采用新的材料，如玻璃、钢铁，主张机械美。从总体上讲(1)他们犹如一对孪生兄弟，是工业设计同一根源上的两条分支，各自沿着自己侧重的方向发展.(2)二者是机器取代手工的工业时代在设计中的两个反映面。（3）他们也都是新艺术运动发展的结果和必然，同时也是对新艺术运动的反逆。区别：装饰艺术运动所强调的装饰正是现代主义反对的主要内容之一，两者之间存在着根本的区别：（1）两者共同信奉的机械美学在寻找艺术和工业生产的结合点上表现出各自的个性，装饰艺术在装饰样式和色彩上发现了结合点，现代主义设计则在功能和实效那里找到了归宿。（2）两者的服务对象有所不同。装饰艺术秉承了以法国为中心的欧美国家长期以来的设计传统立场，即为富裕的上层阶级服务，因此它仍然是为权贵的设计，其对象是当时正处在上升时期的资产阶级；而现代主义设计则强调设计为大众服务，特别是为低收入的无产阶级服务。2、马斯洛层次需要理论生理的需要、安全的需要、感情的需要、尊重的需要、自我实现的需要世界现代设计史第五章–第九章第五章一、现代主义设计的关键因素:功能主义与理性主义二、现代主义设计的形式和特征1、宗旨：面向大众的设计、理性（1）突出的功能主义特征，讲究设计的科学性。（2）形式上提倡非装饰的简单几何造型，摒弃装饰来降低成本为大众服务。（3）在具体设计上重视空间的考虑，强调整体设计，提出在模型的基础上进行设计规划。（4）在设计过程中考虑经济问题，达到实用、经济的目的。2、优点：使产品生产实现了标准化、批量化，提高了生产效率，促进了生产力的发展。3、缺点：存在造型单一化倾向。三、德国工业同盟的宗旨第一，明确提出艺术、工业、手工艺相结合；第二，主张通过教育、宣传提高德国设计艺术的水平，完善艺术、工业设计和手工业；第三，强调同盟走非官方路线，保持同盟作为艺术界行业组织的性质，以避免政治对设计工作的干扰；第四，要求在德国设计艺术界大力宣传和主张功能主义，承认并接受现代工业；第一，在设计中，反对任何形式的装饰；第二，主张标准化下的批量化，以此为设计艺术的基本要求；四、荷兰风格派四个鲜明特征第一，将传统的建筑、家具和产品设计、绘画、雕塑的特征完全抛弃，变成最基本的几何结构单体，或者称为“元素”。第二，把最基本的几何结构单体，或者元素进行结构组合，形成简单的结构组合，但是，在新的结构组合当中，单体依然保持相对的独立性和鲜明的可观性，即个体在整体中，不因整体而失去个体的形态特征。第三，造型与装饰艺术中，除了对称性以外，非对称性是体现艺术效果的最有效手段。大多数的艺术家对非对称性进行了深入的研究和运用。第四，在造型上，非常特别地反复运用几何结构，在色彩的使用上，重视基本原色和中性色。五、勒.柯布西提出的“建筑五要素”第一，底层透空，下设立柱，把地面留给行人；第二，屋顶花园，用平顶，上设花园；第三，自由空间，用框架结构，内部空间模块化，按需要自由处理；第四，横向长窗，窗可以自由开设；第五，自由立面，承重柱退到墙后，外墙自由处理。第六章一、包豪斯的历史作用及其影响1、包豪斯的现代设计艺术思想（重视功能、技术、经济因素）（1）艺术与技术的统一；（2）设计的目的是功能，而不是产品；（3）设计必须遵循自然与客观法则进行；2、包豪斯对设计教育的影响（1）建立了一整套的设计艺术教学方法和教学体系，认清“技术知识”可以传授，而“创作能力”只能启发的事实。给后来的工业设计科学体系的建立、发展奠定了基础。（2）包豪斯从事的设计实践真正实现了技术与艺术的统一，形成了真正的理性主义设计原则，填补了现代艺术与技术、手工艺与工业之间的鸿沟。（3）包豪斯设计教育造就了德国的设计风格：高度的理性化和严谨的功能化二、包豪斯设计教育的局限1、过于重视构成主义理论，强调形成的简约，忽视了人对产品的心理需求，形式机械、呆板。2、包豪斯抨击旧的艺术形式，排斥各民族的历史，导致了千篇一律的国际主义风格。3、产品设计还停步在传统产品设计上，对富含技术的现代汽车、家电等相关设计的产品少有探讨。4、未处理好工业和传统工业直接的关系，对时代技术条件、机械化批量生产的方式和经济概念趋向抽象的美学追求，很少从实际生活需要进行考察。第七章一、乌尔姆设计学院1比尔时期—“战后包豪斯”遵循包豪斯的理论学说，教学过程关注探索产品的形式与其功能和技术方式之间的关系。2、马尔多那多---开创现代设计理性、科学研究的开端培养目标：科学型设计师教学：单纯的注重形式教学→与设计相关的人文及科技领域设计方法：系统设计3、乌尔姆设计风格（1）压抑个性（2）强调设计的企业个性、工业性格、批量生产的特点。产品风格：严峻、简洁、富有条理局限：过分强调功能，导致设计单一化，阻碍设计理念的发展，即遵循人性与感性的自由设计思想。二、计划废止制1、目的：以人为方式有计划地迫使商品在短期内失效，促使消费者不断购买新产品。2、手段：（1）功能性废止：不断开发更多、更新功能的新产品（2）款式性废止：不断推出新的流行式样（3）质量性废止：在设计中预先限定产品使用寿命“计划废止制”的缺陷：导致了及有害的用毕即弃的即时消费主义浪潮，造成资源的巨大浪费；强调样式的设计偏离了功能主义的轨道。三、米勒公司设计理念1、设计是企业的有机组成部分，不可或缺。2、设计应在市场竞争中经受考验，要符合经济法则。3、产品必须诚实，反对抄袭、模仿他人和古人作品。4、由设计师自己决定自己设计什么，充分尊重设计师的主动权是米勒公司的最大特色。5、相信好的产品必然会有市场，支持设计师不为暂时的“时尚”所左右。第八章一、波普设计的本质特征：多种风格的混杂1、设计与创作题材直接取材于充分商业化的日常世界，是商业主义的。2、设计作品的形象简洁取自日常生活用品。3、设计风格基本上接纳商业性艺术的直接效果。二、古巴政治招贴的特点1、招贴设计具有非常强烈的、通俗的视觉形象，具有战斗性、鼓励性，一般文字都非常少。2、古巴的招贴设计不仅受前苏联的设计风格影响甚小，而且对于本国传统艺术也极少继承，相反，表现了对美国、瑞士、波兰设计风格和表现技法的吸纳。3、古巴招贴都具有平面化、简洁而色彩浓烈的特点第九章现代主义设计VS后现代主义设计现代主义设计后现代主义设计哲学角度理性主义、现实主义浪漫主义、个人主义历史从19世纪到二战结束；以工业革命以来的世界工业文明为基础。从20世纪70年代到现在；以科技和信息革命为特征的后工业社会文明为基础。思想角度对技术的崇拜，强调功能的合理性或逻辑性。对高技术、高感情的推崇，强调人在技术中的主导作用，和人对技术的整体系统化把握。方法遵循物性的绝对使用；标准化、一体化、专业化和高效率、高技术。遵循人性经验的主导作用，时空的统一与延续，历史的互相渗透；个性化、散漫化、自由化。设计语言功能决定形式；少就是多；无用的装饰就是犯罪；纯而又纯的形态。非此即彼的肯定性与明确性；对产品的实用性原则、经济性原则和简明性原则的强调。产品的符号学语义；对隐喻的共同理解。形式的多元化、模糊化、不规则化；非此非彼，亦此亦彼，彼中有此；骡子式的杂交种；对产品文脉的强调。艺术风格构成主义、风格主义、纯粹主义、象征主义、形而上学绘画和康定斯基的抽象主义。非艺术与反艺术、达达艺术、波普艺术、品和艺术、行为艺术、表现主义、超现实主义、偶发艺术。