独立设计品牌调研.

1、UmaWang2、chictopia3.MaShaMa4.欧敏婕5.SANKUANZ王汁毕业于东华大学，工作数年后赴英国中央圣马丁深造，并在伦敦创立UMAWANG品牌，该品牌以风格鲜明的针织系列为主线。她深受伦敦当代艺术的影响，擅长将哥特风格与装饰艺术相结合，重塑具有都市感、适合不同场合的实用穿着，以其优良的材质和独特的设计品位深受欧洲买手及先锋杂志的追捧。UmaWang是中国新生代服装设计师中的翘楚,尤擅从事女装针织品的设计开发制作，并在羊绒材质的运用及设计方面极具天赋及实验性！设计师简介：1996年，Uma毕业于上海中国纺织大学服装设计专业。1998年至2002年期间，Uma展露出在时尚设计方面独特的潜质和出众的才华，并成为若干主流品牌的首席设计师。2002年至2003年，Uma选择了出国深造，在伦敦的中央圣马丁艺术与设计学院进修。在2003年到2005年期间，Uma开始自由职业设计师的生涯，主要向国际的客户提供设计服务。同年在伦敦注册UmaWang品牌。2005年UmaWang第一个系列在purelondon展示。1.面料是UmaWang设计的语言尝试通过不同质感和缩水率特性的面料组合实验，呈现不同的面料交织，再处理后面料的质感。2.材质以秋冬系列为例，主要是羊毛、羊绒以及有特殊肌理的混合材质。版型，结构是服装成本衡量外，面料更是参考标准，羊毛的捻度与厚度王汁2011年秋冬针织作品征服了全世界时尚媒体丰富的布料质感是王汁的最大强项王汁2012春夏系列中，实现了更丰富的材质与印染手法，2012年2月也是王汁第一次将作品亮相纽约国际时装周，栖身国际设计师地位。2012UmaWang春夏作品飘逸宽松的廓形，是王汁(UmaWang)2012秋冬女装系列的主打，有着几分瑞克·欧文斯(RickOwens)的先锋艺术气质，也带着几分亚历山大·王(AlexanderWang)的犀利感。黑色是王汁(UmaWang)女装永恒的主题色，低调的暗色系衬托出UmaWang女郎轻描淡写的优雅气质。UmeaWang本季以海洋、水跟岩石为主题。一块面料上有两种呈现方式，有水的柔顺又有岩石的肌理，用来表现女性的浪漫以及内心的坚强和自信。设计师简介：刘清扬(ChristineLau)，生在北京，长在香港，18岁留学英国，就读于(英国圣马丁艺术设计学院)TextileDesign(面料设计)专业。在做面料设计师的同时，开始自学服装设计。在中西文化结合的生长环境影响下，形成了对设计的独特见解。面料设计的基础更令其在服装设计上有着得天独厚的优势。2009年，24岁的她创建了Chictopia时装品牌。Chictopia的设计风格优雅而前卫，注重服装设计的原创精神。设计师将复古元素和现代简约设计巧妙的结合在一起，创造出一种精致并且经典的设计风格。设计师认为面料是影响服装设计的关键所在，因此对面料的运用有着独特的见解，而每一季由设计师亲自操刀设计的另类印花面料，更是品牌的一大特点，令Chitopia的设计在众多时装品牌中显得独一无二。穿着Chictopia的女性是独立，自信和优雅的。他们以自成一格的美学态度传递对时尚的热爱及影响。24岁创立独立品牌Chictopia，懂得借势而为、在洪晃的B.N.C开售Chictopia、自己做模特亲身出镜演绎LOOKBOOK从一开始的昆虫系列，到后来大热的马戏团系列、茶杯系列、瓷娃娃、马蒂斯系列，到花鸟摆手、装饰艺术画等独特的风赢得众多自成一格的时尚人士的亲睐。2010发布了首个个人完整系列，标志着Chictopia向成熟的设计师品牌迈进了一步。2011春夏系列，她将蝴蝶、蜻蜓、甲虫图案绘制在服装上，用轻盈的绉纱模拟昆虫的翅膀2011秋冬系列，她用斑斓浓郁的珊瑚色花朵点亮红色开衩礼服、松石蓝裙装2012春夏系列，她以“马戏团”为主题，用标志性的手绘印花演绎细腻的大象、狗狗、北极熊等动物与花朵图案，演绎一幕幕马戏团中的生动场景……Chictopia此系列以古董瓷娃娃为灵感，带大家进入一个神秘而有趣的娃娃世界。2013年春夏系列，这次系列是以画家马蒂斯的画作做为创作灵感，通过大胆的色彩碰撞，玩味且抽象的图案，和充满现代感的极简扩形，传递艺术家作品中的狂放，随性，和孩童般的幽默感。本系列命名为Matisse，除延续品牌一贯的印花特点外，首次尝试电脑绣花工艺，使得图案变的更精致立体。同时更采用纸感面料，胶感面料等新型面料，目求更独特的质感。另外本次系列也重在平衡趣味与幽雅，复古与摩登，打造极具文艺气息的春夏。2013秋冬系列里，一如既往的延续之前的简洁复古轮廓。采用具有轮廓性的面料，让整体造型中传递着复古而又摩登的现代气息。这次的秋冬系列，也沿用了之前的大色块，不同是，这次的色系更有秋意和田园味道。仿佛在欧洲稻田里不合时宜的少女般令人不可忽视。轮廓性强烈的大裙摆加上明亮的色彩，少女气息蒙面而来，仿佛香草般舒适清新。而一些长筒型的轮廓则经典到非败不可，无论穿越到哪个世纪，都不会显得突兀或不合时宜。Chictopia2014春夏系列以1920年代的先驱艺术风格为灵感，其中融合了几何抽象主义，立体派画风，和装饰艺术等元素。不对称剪裁和简约几何扩形，巧妙的跟抽象印花相结合，每个元素都诠释了本季的设计理念。设计师简介MashaMa生长于北京，于伦敦圣马丁女装部获得硕士学位，是最近五年里第一个进入在伦敦时装周举行的圣马丁时装设计硕士课程毕业媒体秀的中国(大陆)学生。个人经历：自2004年起在伦敦曾为AlexanderMcQueen做设计助理。硕士学位毕业作品吸引众多媒体的关注并同时被位于BondStreet的伦敦精选店bstore直接购入。在读期间入围过Lancôme、Chloé和Puma与圣马丁合作的设计比赛决赛。2009年3月入围世界著名FashionFringe比赛并成为其有史以来唯一入围决赛的中国服装设计师。2010年9月，MashaMa2011春夏系列正式发布于伦敦时装周。2011年，MASHAMA正式签约巴黎11年历史的PR公司PRESSING，正式与Hermès新任主设计CHRISTOPHELEMAIRE，BLESS,VERONIQUELEROY及LACHAUSSURELACOSTE隶属同一公关公司。在2011全球时尚大奖中MashaMa更是获得了“突围新人奖”(BreakthroughDesigner)提名。Witty、Modern、Chic、Quirky诙谐、摩登、别致、诡趣，MashaMa的设计结构硬朗，细节却很女性化。实穿性强，单品的搭配空间很广。符合了25至40岁之间的都会女郎更年轻化、具设计感的个性化着装需求。MASHAMA的2011年春夏季时装系列破冰者时装系列揉合了怀旧的优雅和超现实的未来主义，充分展露现代女性的独特个性。她形容这一系列的春夏季时装将会呈现坚强又带妩媚的女性美，轻盈自在，却渗透着个人的魅力这个系列是MashaMa第二次走上时装周，剪裁讲究的外套和衬衣是MashaMa这一季的关键单品，用了亮丽的红色配件点亮主体的驼色调，衬衣看上去非常适合商务穿着，而外套上的褶皱细节非常精彩，得到了好看易穿的好评。红色出现在了过膝靴和领口上，这些细节让整个系列辨识度很高。MashaMa再次携2012春夏最新作品登场伦敦时装周，在这场别开生面的时装秀上，展示了她低调而华丽的作品。本季依然承袭了设计师一贯的作品，朴素的白线色调贯穿主题，繁复的剪裁及独特的装饰还有充满设计感的轮廓依然是这季的主角。这一季MashaMa回归质朴，慵懒质感的橡胶与蓬松袖碰撞出火花。好似注入新鲜空气般，冷色系的刺绣搭配优质剪裁的羊绒单品，就连模特的剪影都散发出法国街头的悠闲烂漫之情。mashama2014春夏大秀发布，考究的廓形剪裁，缤纷斑斓的色彩，结合各种拼接镂空等细节，塑造出女性优雅的形象，带给人如沐春风般愉悦。“RICOSTRU”是设计师欧敏捷(MANCHITAU)于2011年在中国广州创建的品牌，取名来自意大利文“RI-COSTRUZIONE”,，中文意思为“重建”。“RICOSTRU”的风格定位在“LU-XURYBASIC(奢华的基本款)”，风格清新大气、简约优雅，重视细节和剪裁，强调品味和品质。因为作品强烈的透视和色彩，迅速受到青睐。冰岛透视RICOSTRU2013秋冬系列的灵感来自冰岛——其活跃的火山及冷峻的冰川相互并存，冰岛冷暖相存的地貌上提取灵感，借鉴大自然奇妙的色系和独特的肌理，编织出和谐且新颖的设计工艺；并融入高原冰川民族服饰的大轮廓及厚重层叠的服装元素，调配出微妙的对比配色；更通过意大利高级面料品牌“ALCANTARA”赞助且独家定制的数款新型面料，打造出更具主题感与设计感的秋冬系列，整个系列如同在冰一样空灵的躯体下燃烧着层次丰富的火焰，平静而震撼。“RICOSTRU2013-14秋冬发布会”，也是“RICOSTRU”的首个时装发布会，于2013年3月30日晚在北京时尚设计广场的“悠之设计中心”举行。上官喆：1984年出生在福建长汀,。2003年毕业于厦门大学，修读视觉传达与广告学双学位。2006年成立SANKUANZ品牌。上官喆的设计理念与他对生活的细腻感受、对情绪的瞬间捕捉紧密相系在一起，这令他的作品看似平淡却表达出只有同道中人才能迅速领会的生活哲学。所上官喆喜欢尝试各种面料的搭配组合，羊毛、棉、亚麻和雪纺都会出现在设计之中……。据悉，知名媒体人洪晃在三里屯VILLAGE开设的首家“中国原创设计”零售体验店BrandNewChina中，上官喆的作品亦将占有一席之地“SANKUANZ”维持简单实用的风格，重视面料的质地和穿着的舒适度。上官喆还不断尝试各种面料的搭配组合，羊毛、棉、亚麻和雪纺都会出现在他的设计当中。上官喆的时装美学与他对生活的细腻感受、对情绪的瞬间捕捉紧密相系在一起，这令他的作品看似平淡却充满浓浓的诗意。“半路出家”投身服装设计好像一夜之间从天而降的时装品牌“SANKUANZ”，上官喆其实做了六年。出生于1984年的上官喆，2003年进入厦大美术系，2007年带着艺术和广告双学位毕业。但大学期间，修双学位不是他唯一“多做”的事情。大三开始，他就已经在当时厦门著名的杂志《搜街》及其兄弟杂志《M世代》做了美编，大学毕业前又去知名品牌企业新格公司担任了半年设计师。2007年上官喆毕业之后，却没找工作，而是立马和一个兄弟一起，用三千块钱开起了一家工作室，做的是他以前从没做过的—服装。“赚钱是重要但不紧急的事”，带着这种理念，上官喆精心打造“SANKUANZ”。“当时国内还没有买手店，也没有独立设计这种概念”，尽管“SANKUANZ”也成功进驻数家店，但一直到2010年，商业上的拓展都不尽人意。无奈之下，上官喆暂停SANKUANZ主线，开始做起一个叫“Ze”的淘宝品牌，这个被他称为“为了养主线品牌而不得不做的商业妥协”的牌子，很快以亲民的价格、简约舒适又不失别致的设计建立口碑，并开始大卖。对这次商业成功，上官喆显然不意外:“我欣赏的设计态度就是，平时总做些怪东西，但真认真做些正常的东西，通常比别人做得好。”上官喆的工作室团队，也从最初的两个人逐渐发展到20多人，设计师也增加到三个。另外两个设计师都是厦门院校服装专业毕业的，有了他们专门负责淘宝品牌的设计，上官喆自己终于重新开始了“怪东西”SANKUANZ的设计。2013年，受到上海时装周官方的邀请和赞助，上官喆联合多年好友陈天灼和Kim，经历两个月每天在工作室从中午待到凌晨的日子后，终于做出了十多套男装，又在“是不是会恶评潮”的忐忑中带着衣服去了上海。本次是上官喆与艺术家陈天灼首次合作的时装系列，灵感来源于西藏传统服饰及宗教工艺美术。来自旅途的灵感，随走随行都显得自由不羁。无论是宗教信仰和对西藏敏锐见解，都让他的服装设计中充满了生命力。并不算是正统，但是随性诙谐的意味却让整场秀都有了一种积极的活力。