八年级美术上册

美术电子教案单位：凤凰四中任教年级：八年级上册任课教师：田丽蓉第一课我喜爱的书教学目标：1、能够在调查与交流的学习活动中提高对书籍封面设计重要性的认识。2、能够初步掌握书籍封面版式设计的要求和方法。3、能够把文字图形作为一种独立的设计元素，设计自己喜爱书籍的封面。教学重点：能够把文字图形作为一种独立的设计元素，设计自己喜爱书籍的封面。教学难点：1、能够初步掌握书籍封面版式设计的要求和方法。2、能够把文字图形作为一种独立的设计元素，设计自己喜爱书籍的封面。教学用具：优秀海报图片，中外书籍封面图片等。学生用具：根据自己所用工具情况，可选择水彩笔、蜡笔等工具。旧的挂历纸或牛皮纸。学生预习：课前一周，布置学生课余到学校附近书店调查一些封面设计具有特点的书。第一课时一、组织教学，检查学生工具的准备情况。二、讲授新课。1、请学生介绍自己搜集或者喜爱的书籍封面设计。（注意及时总结学生从哪些方面介绍书籍封面，积极肯定学生对封面设计美感朴素的认识与思考。）2、总结并导入：书籍封面设计一般从图形、文字、色彩等几个方面进行。常见的方式是以图形为主，图形与文字的有机结合。其实，单纯以文字为设计元素，把文字看成一种可以进行设计的图形符号，同样可以产生视觉冲击力，体现与众不同的设计意味。这节课，我们主要学习文字组合、变化、构成为主的设计方式。3、展示以文字图形设计的优秀海报并加以借鉴。分析作品中文字图形设计的大小、位置、形状、色彩变化及设计特点。先引导学生总结归纳一些实用的文字图形设计技巧，更多从文字造型设计、大小变化、位置安排、色彩搭配及组合图形等方面来考虑设计。总结：位置变化：疏密、虚实、藏露、错落、上下、偏正、曲直、纵横、集点成线、集线成面、对齐方式等。4、布置学习活动及活动要求：选择自己喜爱的书籍，进行封面布局的版式设计。（尝试把文字都看成几何方块，注意大小、位置、形状、色彩的变化和设计。）5、学生动手练习，教师辅导参与。教师参与各个小组学生的设计探讨过程，引导学生寻找更佳的设计方案，选择更优化的制作表现手段。教师的引导不要演变成一种包办，激发学生不断完善设计的欲望及提供努力的方向是教学辅导的核心。第二课时一、组织教学，检查学生工具的准备情况。讲授新课。1、展示一组中外书籍封面。分析一组以文字元素为主设计的中外书籍封面。运用上节课学习的知识分析。2、回顾上课时学生练习的情况，教师针对学生版式设计的问题提出改进的建议。3、布置学习活动和活动要求。选择自己喜爱的书籍尝试把文字看为主要设计元素，根据自己对书籍内容的理解，对原有书籍封面进行再设计。提倡选择水彩笔、蜡笔等简单易行的绘制工具，探索剪、贴、镂空、拓印等省时、实用的表现技巧。英文及其他文字符号也都属于文字图形设计元素。提倡先设计几个创意草图，比较后再选择确定其中一个加工改善，完成正稿设计与制作。4、学生分组练习，教师辅导。教师的引导侧重强化学习活动的要求，激发学生探索封面设计。5、作业展示与评价。学生介绍对比原有书籍的设计，分组进行评价，评出本组最佳设计作品的特点，指出不足。第二课苍松翠柏教学方法：欣赏、讲解、示范与练习相结合。教学目的:通过树木画法的教学，增加学生对中国画山水的了解，提高学生对中国画山水树木画法的技法与欣赏水平。为以后学习山水画打下基础。教学重点与难点:重点：树木的结构和中国画画树的特有的表现手法。难点：树木的穿枝插叶。教具与学具准备:教具：中国画山水画二至三幅。树木结构图一幅。树枝、树叶分类挂图各一幅。学具：国画工具­——笔、墨、纸、砚。教学步骤:课前，在教室前面挂出写意山水画二至三幅。1导言：先欣赏挂在墙上的几幅山水画，由此引入新课，并介绍树木是山水画中的重要组成部分，作为祖国的传统艺术，我们要十分珍爱并发扬光大。2树木的结构：树木的种类繁多，形状也千差万别，但每株树都是由枝、干、根、叶构成，它们的生长规律是：主干粗、枝干细，枝干越分越细。3树干、树枝的画法：画树的顺序是：先立干，后分枝，最后点叶。古人有“树分四枝”之说。意思是指画树要四面出枝，才能表现出一棵树的立体感。再则，画树枝要注意取舍、概括，以达到简化，同时在画面的树干时，多用浓墨，画后面的枝干时，多用淡墨来表现，使其具有远近关系和层次。古人经过长期的观察、提炼，把各种树木的种类和各种树枝的生长规律和形态概括为两种基本形态。即：“鹿角法”和“蟹爪法”。鹿角法：枝条上挺如鹿角状，两枝交接处的内角多为锐角，也有成钝角的，但不宜取直角，因直角太呆板。蟹爪法：枝条下屈，如蟹爪。（枣、柿等树，大体属于这一类。）4树叶的画法：树叶的表现法虽很多，但基本上可分为两大类。即：点染法和双勾法。点染法：（1）胡椒法：为密集的圆形小点。最好用微秃的毛笔画，落笔时笔锋直擢纸面，有节奏地点下去。注意墨色的浓淡变化。梅花点与鼠足点：由五点聚成一个小单位，其形状如梅花和鼠足，然后由许多小单位交错排列而成。梅花点下笔重；收笔轻；鼠足点下笔轻，收笔重。松叶点：松叶又叫松针，由八、九笔或更多的笔画组成上仰的扇形，一般由中间一笔画起，先左后右，每个小单位参差交叠构成一大片树叶。介字点与个字点：叶形下垂，每个小单位形如“介”字或“个”字。要注意参差交叠与浓淡变化。双勾法：双勾法，就是用勾线的方法画树叶。其组织排列规律也与点染法相似。根据树叶的形状特征，可采用象征形的。如：三角形、圆形、菱形等。也可采用写实形的，如实的勾勒描绘树叶的形状。如梧桐叶、槐叶、棕叶等。采用双勾法，可以使丛林有变化，防止画面的单调和沉闷感。（介绍树叶画法时，除挂图外，还可采用边讲解，边示范的办法，以加深学生的理解。）作画步骤：以一棵树为例，边画边讲解。画主干。由上起笔向下用中锋画主干，运笔要加强顿挫转折，用墨宜稍淡，画成之后，用浓墨在背阴处略加破醒，树的精神就出来了。（2）画枝干。一要注意穿插关系，树枝交叉的最小单位是三根枝条，这三条枝构成的状态以不等边三角形最美。落笔时，从主枝上生出小枝，小枝上又生出小枝，层层生发开去自可收到“齐而不齐，乱而不乱”的效果。二要掌握疏密关系，有收有放，才有风致。用墨要前枝浓，后枝淡，适当地把空间距离拉开。点叶。点叶从树端点起，注意疏密、浓淡及树冠的造型。画完后，还可在后面添加丛树和远树。作业要求临摹一棵树或多棵树。要求线条流畅，墨色有浓淡变化，以体现前后关系。第三课缤纷家用电器教学目标1、知识目标：能够参与有意识的市场调查，信息收集，培养独立思考和解决问题的能力。2、能力目标：了解家用电器造型和形式美感，培养学习掌握外观效果设计和表现技巧。3、情感目标：在学习尝试过程中，培养学生热爱生活，学会生活，体验设计对人们生活品质的提高及社会进步产生的积极作用。教学重点、难点重视生活与设计的联系，根据电器外观造型，结合自己观点进行改良设计。如何根据家用电器造型特征，提出改良方案，并画出设计稿。学具准备家用电器图片，铅笔，素描纸，彩色笔等。教学过程：一、组织教学：检查学生工具和材料的准备情况。二、导入：咱们大家现在离不开家用电器，家用电器的日益丰富满足了人们的日常生活中的多种需求。1、欣赏各种家用电器：总结：家用电器的造型设计是工艺美术设计，属于工业产品设计的范畴。它包含有实用和审美两方面的功能。2、教师与大家一起分析调查总结的信息，初步归纳产品设计与市场之间的内在联系。3、引导学生欣赏优秀作品，具体与学生从形色质等方面分析产品设计的优点所在。4、引导学生根据调查结果，对自己调查的产品进行再设计。5、展示一组用马克笔绘制的产品设计效果草图，引导学生注意产品创意稿绘制的技巧。6、布置学习活动及活动要求：注意学生之间的协作、交流。产品改进必须注意明确改进的理由，体现优化设计的价值。切忌脱离实际，盲目设计。提倡使用彩色水笔结合黑色水性笔进行绘制。提倡写出设计说明。7、学生动手练习及教师辅导。注意学生之间的协作、交流。产品改进必须注意明确改进的理由，体现优化设计的价值。切忌脱离实际，盲目设计。提倡使用彩色水笔结合黑色水性笔进行绘制。提倡写出设计说明。８、学生动手练习及教师辅导。第四课触摸美丽教学目标：1、知识和技能：认识体验材料、感受材质质感特性，妙引学生探究新知。2、过程与方法：引领学生自主全体参与学习。注重过程，启发学生创造性思维。3、情感态度与价值观：正确感受生活，看待社会，提高审美情感，促进情感的健康发展。教学重点与难点：1、重点：触摸体验不同材料，感受材质，探究新知。2、难点：妙用材料，大胆想象。教具与学具：1、教具：教科书、不同质感的实物、不同材质的范作。2、学具：剪刀、颜料、胶水、纸箱、麻布、粮食、毛线等不同材质。一、导入新课生活中的各种材料有它自身的美感，如玻璃的透明之美、麻质品的粗犷之美，木材的质朴之美......在你运用这些材料，精心制作一幅装饰画悬挂在家里时，你将会是何等满足，何等惬意！二、讲授新课1、观看教材14页图片，对三种以上不同材料进行比较、分析，了解不同材质的特性，并分析其适合表现什么内容或现象。A、可以自己动手通过触摸、撕扯、敲击、搓揉等手段。B、讨论不同材料各有什么特性，如软与硬、轻与重、粗与细、韧与坚、粗糙与光滑等等。C、这些材料各适合表现什么内容或形象。学生讨论，教师巡回指导。2、针对学生的发言，教师适当归纳，并展示自己制作的装饰画，引导学生欣赏看看作品是怎样利用材质之美表现主题与情感的。3、教师演示不同材料的制作方法。三、课堂小结。不同的材料可以表现不同的主题和情感。四、布置作业将一幅绘画作品改为用不同材料制作的装饰画。第五课与米罗游戏教学目标（1）知识目标：了解米罗抽象绘画及雕塑的艺术特点，提高欣赏作品的能力（2）能力目标：能利用适当的材料制作成简单的抽象浮雕。（3）发展目标：能利用自己的雕塑作品作为道具参与游戏或表演。（4）情感目标：A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。B.培养学生以审美之心来观察事物，感受生活，看待社会。教学重点和难点：教学重点：本课的教学重点在引导学生初步对米罗的艺术创作进行学习与借鉴，掌握塑造立体造型的一些基本方。教学难点：对米罗抽象绘画及雕塑艺术风格的理解和运用。（在教学中运用多种方式讲解，和展示大量的米罗抽象绘画及雕塑作品分析比较，引导学生就的形式和表现手法进行分析，并展开讨论。）教学过程：１、创设情景激趣活动导入播放一段反映狂欢节的短片，设置一个游戏情境，着重展示，人们使用的道具和场景的布置，今天我们也要举行一个狂欢节为了烘托节日气氛，我们需要装饰一下我们的教室，我们要借助米罗先生的作品给我们的一些启示，进行一场快乐的游戏。2、把握米罗抽象画的特点教师利用影视媒体设备，欣赏米罗的抽象画①分析作品构图：线面变化，主次分明色彩：冷暖、深线变化丰富造型：点线、大小曲直相互映衬②总结其绘画特点：局部大都简单，组合起来却有趣，和谐。米罗的作品从平面到立体，都具有富于童趣、色彩鲜艳、对比强烈、形式自由的特点，展现这些作品清晰的放大图片。根据对教材的理解，课前寻找其他一些风格明显、画面清晰的经典作品，作为教材作品图片的补充信息，拓展学生的审美视野。（务必把握教材中提示的几个方面：以学生为主体展开讨论，加深理解和认识）3、了解浮雕、圆雕的造型特点。①浮雕的特点：浮雕是利用可雕的材料在平面上塑造出具有一定突起体块的形象，一般适宜从正面对作品进行欣赏。②张贴在墙上的浮雕作品材料宜选择纸张，易拉罐等轻的物质③圆雕其前后，左右，上下均要求塑造，观者可以从作品的四周进行观看、欣赏。4、了解制作浮雕的步骤⑴、画出基本轮廊⑵、剪、塑出半立体块⑶、粘贴、修改。5、学生作业参考米罗抽象绘画中的造型做一件浮雕或圆雕作品。材料要使用易于塑造的材料，也可以用生活中现有的材料，如：易拉罐、纸盒等，利用这些材料本身的立体造型，在上面再进行切挖、添加，往往能产生意想不到的效果。（实物展示）要求：造型风趣色彩鲜艳立体感强6、归纳总结展示学生作品,学生自评、互评,教师总结。7、狂欢时间­——下课学生利用道具，在教室内进行游行活动。第六课光影的交响教学目标：1、知识能力：能够运用明暗色块整理的处理方法对画面进行明暗造型