为奴十二年赏析

《为奴十二载》影评为奴十二年，虽然是我只看了一遍，并且还是在上课时看的第二个影片，但是我至今还没忘记其中的种种情景，这是一个让我印象深刻，很难忘记的一部非常精彩的影片。我了解到《为奴十二载》斩获了2013年的奥斯卡最佳影片大奖，备受关注。影片是由所罗门·诺瑟普在1853年所著传记体小说《为奴十二年》改编而成。影片讲述的了一个自由黑人被拐骗后经历了长达十二年的奴隶生活的故事。影片中多次出现长镜头，蒙太奇的使用也十分用力，通过这些拍摄和剪辑技巧的使用使男主人公十二年的为奴苦难更加撼人心魄，为表达影片主题出彩了不少。一、从长镜头和蒙太奇评论影片开场第一个镜头就使用了长镜头和蒙太奇。刚一开始就落在了一排黑奴身上，他们一动不动，拘谨呆滞，像雕塑一样默然站着，听着监工教他们如何砍藤条，无辜的双眸像是道尽人生的无奈与悲凉。每天大量的体力却只能换来简简单单索然无味的午餐，几十平米的房间睡下了几十名黑奴。夜，早已黑得让人不敢去探索，几乎所有人都沉浸在梦乡的时候，拥簇的小房还有一位辗转反侧的身影，他就是所罗门·诺瑟普——一位拥有自由人身份的黑人。这时，镜头也顺镜头也顺应转换到了他原来在北纽约悠哉无虑的生活场景。10秒时长的长镜头让观众感到心口发闷，和最后突然转变的蒙太奇手法，让人体会到这种感受如同奴隶们被役使、被折磨的感受，压抑苦闷。开场的长镜头带给观众压抑感受就如同给影片整体做了铺垫的基调，从而能使观众在心理上得到预知，给影片厚重的历史题材做了很好的铺垫。在讲述主人公所罗门是如何被诱骗沦为奴隶的时候，影片采用了长镜头和蒙太奇混合进行的奇妙组合。从所罗门与两位介绍人共进晚餐的场景一下子切换到在一个黑漆漆的屋子里，手脚都戴上了镣铐，从梦里刚醒来的所罗门惊讶地审视着周围的这一切，犹如从天堂落入地狱，导演将这个黑暗的过程用了15秒左右的时间来呈现，让人物明白自己的处境，从而带领观众来明白主人公的处境。随后当所罗门开始试着捋顺前晚发生的事情时，运用蒙太奇的手法来回穿梭，展现了主人公时不时地回想昨晚发生的事情的场景，一点一点的明白了自己是如何被困在黑屋子里的，通过蒙太奇的穿插使用，引导观众了解剧情，从这里开始展开了所罗门十二年被奴役的故事。接下来的长镜头长达一分多钟。所罗门由于坚持自己是自由人而不是奴隶，被倒卖奴隶的人贩子毒打，画面中所罗门跪倒在地，人贩子在景深处高高扬起手中利器不断抽打着所罗门，边打边给所罗门洗脑，告诉他他就是一个奴隶。这段毒打戏时间长、画面展现的内容惨，给观众的视觉冲击力十分大，镜头一动不动真实残酷地记录下这一幕，观众的心也跟着揪起来。十分精准地拿捏了长镜头具有真实性的特点。随着故事的发展，所罗门被运到贩卖地，下船后他看到到处都是黑奴被贩卖的场景不禁想起自己为自由人时同家人在一起的幸福时光，在北方，黑色人种自由人是同白人一样平等自由的，随后画面切到现实。这里蒙太奇的使用，对时空的不同做了整理，可以让观众更加清楚明白所罗门从前自由、受尊重的日子，感受到他对从前的怀念，对现在的不满、抗争。所罗门被卖后同一个监工发生争执，监工为了报复将他挂在树上，监工走后，镜头用将近整整一分半的时长来表现所罗门被挂的场景，炎热的天气，无人理会一个被折磨的奴隶，非常真实地从侧面告知观众，黑人的身份低下，根本无人理会，奴隶的生命是不被重视的。影片最令人触目惊心的帕特茜被鞭抽的一段。这一个段落用了一个长镜头来表现。帕特茜被绑在树上，奴隶主要求所罗门抽打帕特茜，为了狠狠地惩罚她，奴隶主用枪指着所罗门要求他用力鞭打，所罗门无路可选只能用尽力气抽打帕齐。帕特茜在镜头前方，所罗门位于景深处，每抽打一次都血光四溅，可见落鞭之重，此处真实性触目惊心，帕特茜被打得非常惨重，镜头也毫不吝啬地扭转到帕特茜的皮开肉绽后背，奴隶主夺过鞭子魔鬼一般失理智直到将帕特茜打晕。此处长镜头的使用残忍、真实，将最不隐晦的一面完整地呈现在观众的眼前，观众仿佛身临其境不忍直视。非常深刻直接地将历史还原，黑奴的历史，就是一段刻骨的血泪史。可以说这个长镜头运用得十分准确和精彩。在影片临近结尾的部分出现了一个和片头类似而又不同的长镜头。画面采用近景拍摄所罗门，观众能够清楚地看到所罗门面部表情的变化。依旧是聒噪的蝉鸣，所罗门双眼湿润，神情不安，不断向远处望，像是寻找又像是躲藏，仿佛回望十二年来辛酸不堪的非人生活，镜头仍然一动不动地记录着，这时环境音渐入了轰隆隆的雷声，好像一场暴雨将要来临。在观看这部分的时候，心中仍是难免有一种压抑沉闷的感受，镜头冗长，演员神色沉重，长镜头所要表现的正是这种绝望的压抑中仍然还要坚守希望的信念。主人公的命运即将被改变，经历了十二年的苦难终于回归自由。这部分的长镜头不仅要表现人物内心压抑苦闷和坚守的情绪，也暗示了令人欣慰的结局。电影对长镜头和蒙太奇的使用十分准确和精彩，十二年的磨难历程通过两者的交替使用，使历史的真相逐渐浮现在观众的面前，撼人心魄，难忘这场历史的浩劫。二、视听语言。视觉：各种象征，类比，暗示的技法，还有景深控制，几乎省略了传记片所常用的所有文字语言的协助性描述，把视觉影像的优势和作用发挥到极致。给我印象最深的是结束前的一次长镜头面部特写，男主角完全沉浸在自我意识中，一切心理活动都留白给观众的想象。但是男主角在希望和信任被一次次碾压后，对未来对命运不确定性的彷徨却能被捕捉，绝望下不自觉地寻觅希望却又还怕失望的复杂和难以名状。还有所罗门被吊在树下，足足给了三分钟的长镜头，被吊住的痛苦无边无尽，时间都像禁止一般。给观众强烈的情感共鸣。听觉：穿插的歌谣则是导演借以烘托气氛和情感的另一重要媒介。印象特别深的开场不久那段训诫黑奴时充满戏谑和讽刺的演唱，穿插着奴隶们劳作的镜头，直接就把电影压抑的情绪和赤裸披露的态度体现了出来；而在累死田地的同伴葬礼上，男主情绪难以克制的高声颂唱，则是一种压抑过久的释放，情感上的高潮。保罗·达诺饰演的奴隶监工，唱的恐吓奴隶、制止奴隶逃跑的歌，歌声延续到奴隶做工，奴隶听主人朗读圣经，仿佛深深的刻进了奴隶的骨子里。听觉上的冲击让观众对黑奴不禁产生怜悯同情之心。“我想要的不仅仅是生存，而是生活。”当身陷囹圄的所罗门说出这句话的时候，他是绝望的。但在绝望不代表无望，身为一个自由人，突然被骗为奴隶，在漫长的十二年中，所罗门从来没有放弃过恢复自由身的希望。尽管充满了无望，看不到尽头，但不灰心，不放弃，不自我抛弃，自由的那一天就终于能够来临。在奴隶制度下，首先要奴隶生存下来，然后去过属于自己的生活。生存与生活，就这样构成了一种冲突感。这种冲突几乎使得现在的人无法体会，因为承平日久，所谓的生存与生活，很多时候差不多是一样的。所以，所罗门用他的粗粝的存在，尖锐地磨砺了我们的神经。男主角自身的不幸经历是影片的重点，但他同时也起到了一个观察者的作用，导演以他的所见所谓为媒介，去勾画特殊时代下的众生相——企图反抗却难得保全的奴隶同伴，骨肉分离心痛欲绝的黑奴母亲，难忍屈辱渴望解脱的黑妹，还有或心存仁善或病态残暴的奴隶主——从而去展现奴隶制度下人性的软弱冷漠病态残酷，当然亦有温暖和真善。三、总结而我们作为当代大学生，我们可否也像主人公一样，磨枪十年，只为一战呢？忍辱负重地坚持不懈、坚定信仰，并坦然接受这人生的考验？只有能像主人公一样，不抛弃、不放弃，不畏惧苦难，相信自己能行，才能克服一切困难，取得胜利。