书法选修之碑帖情韵.

中国人的“注册商标”------书法在世界艺术之林，惟中国书法最能表现东方文明的独特性，惟中国书法最能表现中国文人的精神世界，惟中国书法最能表现出中国文化的博大精深。中国书法是人类文化宝库中一颗璀璨的明珠。汉字从图形、符号到创造、定型，由古文、甲骨、大篆到小篆，由篆而隶、楷、行、草，书写应用逐渐完备。汉字在书写过程中，又不断融入我们祖先无穷的智慧和创造，逐渐形成了可以独立门类的书写艺术——书法。中国书法艺术的产生1.汉字的起源———近取诸身，远取诸物：仓颉造字：观象于天岩画2.汉字书法成为独立艺术的原因:汉字的本身特征：方块汉字书写讲究点线搭配的变化，这本身就是这种艺术的造型基础。工具使用：笔墨纸砚社会需要:实用与观赏社会意识……等外部因素。•清刘熙载在《艺概》中对书与人的关系阐述的更见精辟。他说：“高韵深情，坚质浩气，缺一不可以为书。”“书，如也。如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。”他还得出“贤哲之书温醇，骏雄之书沈毅，畸士之书历落，才子之书秀颖”的判断。上述论点，一言以蔽之，书、人统一。他们一致认为书法与书家的禀赋、气质、阅历、识见、才学、修养、志趣、情操直接相关。第三课碑帖情韵与池水尽墨★情系碑帖★临摹要领★教学活动书法在文化传承中的意义·碑帖与书法的关系·如何学习书法情系碑帖书法，是反映几千年中国文化发展的一条重要线索。记载着中国文明的发展过程司马光《资治通鉴》手稿司马光像是交流思想的工具北宋·李公麟《西园雅集图》米芾题石山谷写诗东坡作画长卷米芾《行书虹县诗卷》纸本纵31.2厘米横487厘米日本东京国立博物馆藏是教化传播的渠道智永和尚是王羲之第七世孙，书法超群。由于前来求书的人甚多，门槛都被踏坏了。他曾经书写学童启蒙的《千字文》八百本赠送给江东各个寺庙，用来传播文化，教化黎民。隋·智永《千字文》与仕途息息相通，进退攸关清朝科举考试示意图汉唐以来以书取士的制度深深地影响着读书人；临碑习帖，是“十年寒窗”重点课业。与生活脉脉相连、情愫难了唐代的张旭痴迷书法，“喜怒、窘穷、忧悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平，有动于心，必于草书焉发之”。是情感抒发的载体唐·张旭《古诗四帖》严下一老公四五少年赞衡山采药人，路迷粮亦绝。过息严下坐，正见相对说。一老四五少，仙隐不别可。其书非世教，其人必贤哲。是文人孜孜追求的目标唐代的欧阳询曾经在出游的时候见到西晋书法家索靖所写的碑刻。观摩完毕，仍觉得意犹未尽，于是有从数里地外折返，仔细揣摩。累了，就席地而坐，甚至在碑旁边过夜，如此三天才离开，可见其热爱书法到了精诚的地步。唐·欧阳询梦奠贴唐穆宗很欣赏柳公权的书法，任命他担任右拾遗侍书学士，并询问用笔的方法。柳公权回答说：“心正则笔正，乃可为法”。被用来衡量道德唐·柳公权《神策軍碑》颜真卿(708-784)，唐代大臣，书法家。为官耿正，不畏权势。安史之乱中，起兵抗敌，被推为盟主。后为叛军李希烈所害。楷书端庄雄浑，世称“颜体”。字如其人。笔画自始至终用中锋行笔，由于他的忠义，不畏权势，更提高了他在书法界的地位。颜真卿《中兴颂》颜真卿欧阳询柳公权甚至成为人格魅力的象征李邕书法闻名唐代，一生因书法的收入非常多,但他用来拯救孤苦、周济穷人多，自己却没有什么积蓄，被民众所称道，家人也没有因为他仗义疏财而责怪他。后人用“羲之如龙，北海如象”来赞誉他书法宽博大器。唐·李邕《晴热帖》临摹要领书法三要素的意象特征•书法有三个基本要素：用笔、结字、章法。•书法的灵魂：抒情性：起于用笔，基于结字，成于章法，美于气韵。•怎样才好呢？自然，作书如做人，贵在自然。“中和为美”字势上：“初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正”，要求密处不犯，疏处不离;计白当黑，调匀点画;点画呼应，顾盼友情。章法上：阴阳调和，气血畅达。笔势既抽象又具体。传卫夫人《笔阵图》就是古今书家关于笔势体现于点画的高度概括：一如千里阵云，隐隐然其实有形。`如高峰坠石，磕磕燃实如崩也。丿陆断犀象。\百钧努发。丨万岁枯藤。乀崩浪雷奔。ר劲弩筋节。这些设喻之词都是讲点画运动（笔势）的力感，强调用笔不能无势。是一种视觉体验与传达的过程。观察感受分析理解记忆临摹将感官认识化作理性理解，变成自身技能是临摹的目的。汉·礼器碑清·何绍基临礼器碑清·何绍基隶书创作⑧用帖②读帖⑥记帖④临帖①择帖⑤较帖⑦默帖③摹帖临摹学习同时是一个循环递进的过程。临摹的主要环节①择帖寻找喜爱又适合自己笔性的字帖；初学者应选择风格平正的经典范本。取法乎上②读帖从单字的空间关系入手，总结开合、轻重、疏密、向背、奇正等结构规律，分析单字的重心趋势与整列行气的关系，进一步扩大到对通篇行距与章法的剖析。由表及里，过度到对笔画线条特征梳理。了解规律紫金砚③摹帖感受细节一丝不苟地双钩填充，注意表现细节的同时兼顾整体；通过线条的粗细、方圆、滑涩等变化想象毛笔书写时的动作，体验线条的质感。原帖双钩填充④临帖在前面分析的基础上，重点表现笔法动作的准确性。掌握技能逆锋、藏锋侧锋中锋中锋转侧锋侧锋转中锋出锋、露锋④临帖因为直接临写，在节奏的把握上要冥想古人书写时的状态，务求似原帖。掌握技能缓轻重急转提挫顿折按使虽然提、按、使、转，中锋、侧锋等技巧表现的部位有所不同或侧重，但在应用中相互关联，环环相扣，不能机械的理解。特别应该认识到，提按不仅表现在线条的首尾与转接处，更主要还体现在线条运行的过程中，书法线条也因此而变得丰富多彩，充满魅力。④临帖掌握技能⑤较帖均是强化记忆，消化吸收的重要环节。根据前人的经验，较帖作为临习后的必要步骤，能起到事半功倍的收效。⑦默帖⑥记帖理性梳理学生临作较帖与原作比较，临作字距等分，无疏密安排；行距过宽，显得松散。用笔动作、映带关系、点画粗细及位置均有差错。没照顾好连带关系。线条长短及方向错误。裹锋与露锋的不同。⑧用帖临摹与创作实际上是入帖与出帖的关系。集字与仿作的方法是创作学习的有效手段。融会贯通汉·《曹全碑》局部《曹全碑》集字作品此为写生西府海棠一枝，其花或灼灼盛开，或含苞欲放，花之设色，白粉为底，罩以胭脂红，勾画晕染，工整细致，清丽端雅，娇柔可人，栩栩如生，颇有苏东坡《海棠》诗“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”之感。此画是符合当时皇室审美情趣的院体画，真实生动，工细绚丽。教学活动——集字训练【提示】：“好学为福”、“事在人为”、“功在不舍”、“见贤思齐”均为四字内容，可分别尝试不同的章法（如横幅、斗方、条幅）进行创作练习，以检验临摹的成效。既然是创作练习，注意落款、钤章，使之成为一幅完整的作品。第一阶段：寻寻觅觅，寻找表现自己意象性情的书法语言。第二阶段：冲破传统，不断否定自我，又不断完善自我，不断进入新的艺术创作境界。第三阶段：情之所至，物我皆忘。•书法鉴赏：•第一阶段：人们凭自己的直觉乃至第一印象去判断书法作品。•第二阶段：由感性认识进入理性认识阶段。•第三阶段：追寻优秀书法作品的内在精神因素的阶段，欣赏者学问、修养、识见、美学理想的高低直接决定欣赏水平的高低。用笔在心，心正则笔正谢谢