五年级美术下册1-16河北美术

第一课图形变身一、教材分析：1、教材内容及特点：《图形变身》是河北版(新)第十册第一课的美术教学内容，属于设计·应用的学习领域，主要以教材内容的趣味性激发学生兴趣、促进思维为教学主线，以图形为媒介，通过层次递进的方式，由浅入深，从单一到复杂，循序渐进地在老师的引导、启发中让学生经历联想、组合、想象设计等过程，提高学生的联想创作能力。2、教学目标：在设计本课时，依据美术新课程标准，学生实际，确定了本课的三维目标：知识技能目标：能够用教材提示的方法进行图形创意练习，提高学生手绘线条的表达力和联想创造能力。过程方法目标：经历观察、体验、联想等活动，增强对图形创造的意识，促进想象力和创造力的发展。情感态度目标：激起学生丰富的想象联想能力，感受图形变身带来的乐趣。3、教学重点与难点：“培养创新精神和解决问题的能力”是《义务教育美术课程标准》的基本理念之一，因此，本课的教学重点与难点分别是：教学重点：进行图形创意，培养学生创新精神。教学难点：图形的联想和画面内容的组织。二、学生分析：五年级学生的想象力很丰富，而且有了一定的造型能力，让学生经历、感受并尝试一些新奇的，愉快的学习活动，会在很大程度上激发学生的想象力和创造力。三、教学准备：为了更直观的进行情境激趣教学，课前搜集了一段很有意思的小影片，把课本内容以课件的形式呈现给学生，让学生在欣赏、观察的过程中亲自体验感受其中的乐趣，还针对不同的教学环节做好范画，利用教学光盘中的部分图片资料进行知识拓展，开阔学生视野，以便让学生在生活中了解更多的图形变身形象。四、教学过程设计及其意图：基于本节课的三维目标及教学的重点难点，本课我设计了如下几个教学环节：(一)、激趣导入：在开课伊始，我为学生播放了一个由圆—螺旋线---蜗牛变化的小影片，使学生产生兴趣，引导学生回忆蜗牛的壳是有圆变成螺旋线演变而来的，(教师还可以根据教学情况随机地为学生进行绘画联想展示，)让学生在轻松自然的环境下融入到课堂学习中来。(二)、体验探究：这个环节是本课导引学生逐步深入，进行想象与创作练习的递进式训练，在教学中我遵循“教为主导，学为主体”的教学原则，从以下三个方面对学生进行教学：1、一个图形变身练习：依据课本内容，这部分主要以圆的联想变身为主，为学生播放圆形变身的一个小动画，让学生根据圆这个图形进行想象变身。由于其内容较为简单，学生也容易接受和理解，因此，学生的学习方式以说为主，激活学生的想象思维，对圆产生类比联想。2、多个图形组合变身：教师通过课件向学生展示课本中出示的一个圆和两个不规则的图形及组合画面，让学生通过观察，发现多个图形组合在一起的巧妙。学生通过自己交流，绘画表现，启发学生的创作思维。同时，教师通过视频展台给学生示范，让学生了解其它的组合方法，开阔学生思维。3、形象变身：让学生通过在教师的介绍下，欣赏苹果和铅笔变化的图片，通过交流想象，了解利用事物的外形可以进行联想变化；在观察探究中，发现利用图片菠萝的花纹、色彩也可以进行变身，结合足球上的花纹和色彩，欣赏与之相关的生活用品，让学生感受到图形变身就在身边，既增强了课堂教学的趣味性又反映了图形变身的真实性；在欣赏交流中，体会到生活中更具个性的鞋、小闹表的多元素变化。同时也为学生的作业创作提供参考依据。(三)、实践探究：学生进行想象设计练习，教师以图片和板书的形式为学生提供一些参考素材，鼓励学生可以大胆发挥自己的想象进行创作并随机面向全体或个别予以辅导，让学生在联想创作中理解所学内容，体会图形变身的乐趣。(四)、展示评价：展示学生作品，让学生进行自评、互评，教师围绕三维立体目标以激励的语言加以点评。通过作业展示，教师可以了解学生对课本内容掌握情况，对学生的绘画表现给予肯定，鼓励学生大胆创新。(五)、教师总结：教师以激励性的语言对学生进行启发思想教育，让学生感受到图形变身与我们的生活密切相关。五、板书设计：板书文字内容：外形、色彩、功用，显现本课引导学生进行想象创作的方向之一，与之相对的范画为学生的作业形式提供参考依据。第2课：探头探脑教学目标：1.利用废旧材料制作一件能“探头探脑”的小玩具。2.想出让玩具“动起来”的好办法，发展动手动脑能力。3.体验自己动手制作的乐趣。教学过程：一、引入：1、可以伸缩的动物或舞蹈视频如：乌龟、变色龙的捕食、人物等。2、多媒体课件展示，示范玩具。二、新授：在激发兴趣，调动了积极性的情况下。方法1、示范演示，（教师制作）。方法2、小组讨论，实践摸索。三、巡视辅导：1、方法辅导，如：工具的使用，玩具不见的链接等。2、创意辅导,启发学生思维，帮助完善构思。四、共性问题的解决。五、学生作品展示。1、单独玩具演示。2、小组话剧形式演示：给学生舞台，为他们创造展现自我的舞台，肯定学生的成绩，同时使其相互学习，发现别人的优点培养团队精神。第3课：校园小记者一、创设情境，趣味导入。教师以学校校报总编身份引入,进而将学生定位为校园小记者,充分调动学生的主观能动性。学生注意力集中，进入积极的学习状态。二、自主收集。资料交流。教师以小组为单位交流课前收集的资料，让他们以一个自己感兴趣的采访题目为重点，用自己喜欢的方式进行交流。教师要引导学生做贴近生活的题目，如校园活动：升旗、学雷锋活动、植树、校运会；再如校园话题：如何安排压岁钱最合理、交通安全问题、学习时间安排问题等等。三、观看图片，欣赏品评。教师出示多媒体课件，展示图片欣赏各具特色的图片和作品，学生们聚精会神，认真观察，仔细聆听教师讲解课件演示，效果直观，学生接受很快。对下一步学生自主创作时拓宽学生思路很有帮助。四、提出要求，学生讨论，完善制作计划。教师用课件提出制作要求，然后在学生创作过程之前，让学生先说一说自己的想法，后请小组的其他同学帮忙出谋划策，完善学生的设计制作计划。五、自主创作，教师辅导。教师用多媒体出示制作要求，以免学生制作中走弯路。在学生创作过程中，教师进行巡视，营造宽松、自由的创作环境，及时的给学生提出指导性建议。学生自主创作。发挥学生的动脑、动手能力，给学生留下思索的余地，鼓励他们自己发现并解决问题。六、集体展示、评述，突破难点。学生一旦找到合适的词语准切表达出自己的理解和感受时，他对作品的理解会更加深入，教师要给学生留出足够的交流表达的空间，要珍视学生的独特感受。学生观察、交流、评价，引导学生用一些简单的美术用语表达自己对美术作品的感受。七、课后延伸：在教学中，教师要适时引导学生热爱生活，留心观察，将学生的思维引向下节课绘画作业，留下思维空间，以保持学生对美术活动的持续关注。学生在头脑中将思维空间逐渐向下节课的绘画作业转移。保持学生对美术活动的持续关注。第4课：巍巍太行教学目标：1.了解太行山的主要历史、地理及风土人情。2.能够根据自己对太行山的了解，创作一件绘画作品。3.深入感受祖国、家乡的美丽和可爱，培养爱国主义情感。教学过程：一、影视引入：《太行山上》影片片段，让学生感受太行历史的厚重与巍巍。二、太行风光与历史的呈现，让学生对太行山有一定的了解。1、太行风景图片。2、太行历史故事图片。3、太行题材的佳作赏析。三、绘画创作：1、描绘太行山实际风貌。2、据图片和感受描绘想象中的太行山。四、太行风情展：学生作品完成后，布置一个“太行风情”展，在展览中，学生可以介绍自己的作品，说一说自己重点描绘了哪些内容，通过自己的美术作品表达了对太行山怎样的感受？课堂的展示活动其实也是又一次的升华和提高学生感受的活动。五、拓展：太行的历史文脉，体会太行的巍巍。第5课：铅笔画教学目标：1、丰富运用铅笔表现的技巧，提高造型能力。2、学习和探究铅笔画的表现特点和手法。3、在学习中，促进探究意识和创新精神的发展。教学过程：一、素描图片赏析：带领学生进入素描的世界，引发思考。二、技法探索：1、赏析书中作品，引导学生，表述画面效果有何不同。2、小组探究学习。（以小组的形式，尝试不同的铅笔表现方法）。3、教师演示：（排线、揉擦以及提白等基本技法）三、学生创作：1、用不同的技法表现周围的事物。2、注意整体的构图。3、尽可能的尝试创新。四、巡视辅导。五、作品展示。六、拓展：关于素描在美术中的地位，赏析素描佳作。第6课：装饰画教学目标：1.发现各种材料的美感，基本掌握合理利用材料加工创作一幅装饰画。2.认识到材料在装饰画中形成装饰美感的重要作用。3.通过装饰画的学习制作，体验制作艺术品的成就感和把它应用于生活所带来的乐趣。教学过程：一、实物导入：对于真实的装饰画，装饰作品，会给学生带来真实的震撼。激发学生的兴趣。二、装饰画赏析：1、内容的赏析、技法的赏析、材料的赏析。2、组织小组讨论。三、纸浆画的演示：播放多媒体，了解纸浆画的创作过程。四、小组探索创作：要求：1、小组合作，可以临摹。2、材料的合理应用。3、鼓励创新，探索新材料，新技法。五、作品展示：利用小组的创作，装饰班级环境。六、拓展：市场上的装饰作品的调查研究。第7课：身边的设计教学目标：1.欣赏身边的设计品，初步理解设计的作用和意义。2.能用语言或文字的形式对欣赏对象进行品评，表达自己的感受和理解。3.愿意参与欣赏评述活动，逐渐形成设计意识。教学重点：让学生认识到“我们的身边充满了设计”。教学难点：提高学生的设计意识，能将实用功能与造型色彩有意识地结合。教学过程：一、导入：1、课件图片欣赏：你最喜欢哪件作品？为什么？2、初步感受，让学生了解艺术就在我们每个人身边。二、新课：1、学生分析、讨论在造型上利用小动物的形状美化，色彩鲜艳醒目2、绘画表现方法。3、泥塑表现方法。三、作业：练一练：可以用画的形式，也可以用橡皮泥捏。四、小结：1、作业评讲。2、想一想，在我们身边还有哪些设计艺术存在第8课：黑与白教学目标：1.感受黑色与白色独特的美。2．能够运用黑色和白色材料制作一件有特色的手工作品。3．增强感受和运用色彩的能力。教学过程：一、感受黑白的世界：利用多媒体，欣赏黑白作品。二、探索讨论，黑与白的魅力。1、小组讨论，黑与白的魅力？黑与白作品与其它作品的区别。2、欣赏黑与白的手工作品。3、教师示范、总结三、实践探索：小组利用课前收集的材料，动手制作手工作品。四、作品展示：1、小组讨论，学生互评。2、教师引导，提升高度。五、设计拓展：黑与白，在设计领域的广泛应用。第九课黑背景白背景教材分析：黑色与白色与其他色彩共同装扮着我们的生活。在绘画创作中，画家更是离不开用黑色和白色进行表现，他们对黑色与白色情有独钟，仅仅以简单的黑、白、灰色就能构成富有表现力的生动画面。通常，我们把这类运用黑、白、灰色彩创作的画称为“黑白画”。在上节课中，学生采用手工制作的方式感受了黑色和白色的色彩之美，在这节课中，我们以《黑背景白背景》为题，目的是让学生通过绘制黑白画的方式来继续感受黑色与白色在绘画表现中的独特魅力教学目标：1．能够根据自己的感受，创作一幅黑白装饰画。2．进一步感受黑白之美，感受黑白装饰画的独特魅力。3．喜欢运用黑白色的独特之美创作作品，了解概括表现的方法。教学过程：一、欣赏黑白画作品欣赏多种类型黑白画作品，让学生了解黑白画，感受黑白画作品独特的艺术魅力。这些黑白作品包括黑白版画、黑白插图、素描、黑白图案画、黑白装饰画、水墨画等。这类作品让人感觉对比强烈、简洁大方。二、创作指导1、介绍黑白装饰画，探讨如何利用黑白进行设计的方法。2、适当的示范三、创作要求1．选择表现题材；2．采用夸张、变形、装饰等手法构建画面新形象；3．将真实的色彩概括成黑白两色，设计画面中的黑白分布关系；4．描绘成画。四、作品展示促进学生的相互学习，开展自评互评。让学生感受，自我成功的喜悦。五、拓展进一步了解黑白世界的美丽。佳作赏析。第十课美丽的花教材分析：装饰花卉又称花卉图案。花卉图案的设计与运用，在我国已有悠久的历史。在传统的纺织品及陶瓷艺术品中，花卉图案造型的运用更是多姿多彩，如唐代的织锦、宋代的绢丝织品、明清的瓷器等。花卉图案设计是在花卉观察、熟悉的基础之上，对自然花卉物象的艺术加工。写生和变形，是研究图案纹样艺术形式的一种方法。写生是为了了解和研究对象，提供设计的“原形”；而变形则