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中国纹样史目录第七章隋唐的纹样(581——907)第八章宋代的纹样(960——1279)第九章元代的纹样(1206——1368)第十章明代的纹样(1368——1644)第十一章清代的纹样(1616——1644)隋唐的纹样隋唐的纹样第一节隋唐纹样的特点隋唐时期纹样造型丰腴、主纹突出,地部疏朗,常用对称构图,色彩鲜丽明快。隋唐的纹样第二节时代流行纹样连珠纹联珠纹是唐代纹样中最有代表性的一种,非常流行,它是在团纹的四周边上饰以若干小圆圈,如同联珠,故名。用联珠纹装饰的织锦,称为联珠纹锦。连珠纹在中国的唐锦中成为数量最多,而且具有时代特色的纹饰。至隋代,连珠纹发展为连珠圈纹,并成为各种器物的主题纹样。隋唐的纹样第二节时代流行纹样牡丹纹隋唐的纹样第二节时代流行纹样宝相花我国传统装饰纹样之一,又称“宝仙花”、“宝花花”。盛行于隋唐时期。相传它是一种寓有“宝”、“仙”之意的装饰图案。纹饰构成,一般以某种花卉为主体,中间镶嵌着形状不同、大小粗细有别的其它花叶组成。尤其在花芯和花瓣基部,用圆珠作规则排列,象闪闪发光的宝珠,加以多层次退晕色,显得富丽、珍贵,故名“宝相花”。在金银器、敦煌图案、石刻、织物、刺绣等各方面,常见有宝相花纹样。隋唐的纹样第二节时代流行纹样卷草纹瓷器的一种辅助纹样。以柔和的波曲状线组成连续的草叶纹样装饰带,故名。唐代已十分流行,日本人称之为“唐草”。唐代卷草纹广泛流行,多取牡丹的枝叶,采用曲卷多变的线条,花朵繁复华丽,层次丰富;叶片曲卷,富有弹性;叶脉旋转翻滚,富有动感。总体结构舒展而流畅,饱满而华丽,生机勃勃,反映了唐代工艺美术富丽华美的风格,并成为后世卷草纹的典范。唐代以后,唐草纹传承不断,素材除忍冬、牡丹以外,又有石榴、荷花、菊花、兰花等隋唐的纹样第二节时代流行纹样海兽葡萄纹流行于隋唐时期的海兽葡萄纹,大多用于隋唐铜镜纹饰中的主要题材,把瑞兽和葡萄配置在一起,再加上禽鸟花枝相应,一幅生动活泼的图案花纹便出现:流云瑞兽、翻腾闹海、葡萄串枝、藤蔓鹊绕、优美轻快、千姿百态,既欣欣向荣又富丽堂皇。隋唐的纹样第二节时代流行纹样鸟衔绶带四只金花鸾鸟口衔绶带,均作同向展翅飞翔状。期间配置四组带叶花瓣。镜边缘亦装饰金丝同心结纹一周。隋唐的纹样第二节时代流行纹样陵阳公样用对称形式结构的纹样,也是唐代织锦中经常采用并有特色的图案形式。唐太宗时,益州大行台检校修造窦师伦组织设计了许多锦、绫新花样,如著名的雉、斗羊、翔凤、游麟等,这些章彩奇丽的纹样不但在国内流行,也很受国外欢迎。因为窦师伦被封为“陵阳公”,故这些纹样被称为“陵阳公样”。大都以团窠为主体,围以联珠纹,团窠中央饰以各种动植物纹样,显得新颖、秀丽。隋唐的纹样第三节主要传承纹样龙鱼纹中国传统的介于鱼、龙之间的纹像,这种纹像的原始形态可追溯到渭河流域的原龙纹。我们知道,鱼是龙的基础原型之一。以中国龙的形成机制为背景,中国民间自古以来就有鱼可化为龙的传说。隋唐的纹样第三节主要传承纹样舞凤纹隋唐的纹样第四节一般纹样植物纹石榴纹一种典型的陶瓷器装饰纹样。因石榴“千房同膜,千子如一”,被民间视为象征多子的祥瑞之果,海石榴纹遂成为一种吉祥纹饰。石榴和蝴蝶配合,“蝴”与“福”谐音,构成了“多子多福”的寓意。隋唐的纹样第四节一般纹样植物纹小簇花取花叶的自然形做成对称形小簇花,作散点排立。流行于盛唐鎏金双鸿小簇花纹银碗隋唐的纹样第四节一般纹样植物纹嘉禾生长奇异的禾,古人以之为吉祥的征兆。亦泛指生长茁壮的禾稻隋唐的纹样第四节一般纹样动物纹羊纹羊,古代寓吉祥之意。《说文解字》:“羊,祥也”。隋唐的纹样第四节一般纹样动物纹鹦鹉纹鹦鹉是能言之鸟,在古代又被称作“神鸟”。唐时鹦鹉主要栖息于南方和西北的陇蜀等地。由于唐代宫廷达官贵族多喜畜养,因此,各地常把鹦鹉作为“土贡”进献朝廷。由于唐朝宫廷对鹦鹉的宠爱,为达官贵人所专用的金银器上大量出现鹦鹉的各种形象并与鸳鸯居于同等重要的地位,当然就不足为奇了。隋唐的纹样第四节一般纹样动物纹孔雀纹孔雀是深受民间喜爱,在传说中拥有九德的吉祥鸟,由于孔雀尾羽纹饰美丽,开屏时“纹饰明显”,和“文明”谐音,故孔雀开屏则寓意“天下文明“隋唐的纹样第四节一般纹样动物纹鸳鸯纹传统寓意纹样。驾鸯,鸟名。体小于鸭。雄(鸳)羽色绚丽;雌(鸯)略小,背苍褐色。雌雄偶居不离,故以之比喻夫妇。《诗·小雅·鸳鸯》:“鸳鸯于飞,毕之罗之”《传》“驾鸯,匹鸟。”隋唐的纹样第四节一般纹样动物纹鸿雁纹鸿雁为常见图案,流行的时间亦较长,其形状有如野鸭子,流转盘曲,变化多端,特别是羽毛千姿百态,轻轻扬起,有如宽厚的瓣叶,层层相叠。鸿雁活泼灵动,展翅翱翔。鸿雁纹隋唐的纹样第四节一般纹样动物纹狮子纹隋唐时期,趋向写实,体魄雄伟,工艺精巧,使狮子造型艺术出神入化隋唐的纹样第四节一般纹样动物纹鹿纹原指鹿身上的花纹,人们将其多用于瓷器装饰纹样。其造型丰富多彩,寓意吉祥,应用广泛,既是深受国人喜爱的装饰纹样,更体现了人们对美好生活的追求和向往。线条运用粗细结合的办法,粗线条表示轮廓线,用细密的短线表示体毛,刻法能达其意,运用也颇娴熟。隋唐的纹样第四节一般纹样动物纹马纹隋唐的纹样第四节一般纹样动物纹龟纹不正常的花纹,网点按特定的规律堆聚、疏散、纹样粗大,称为龟纹。隋唐的纹样第四节一般纹样动物纹蝴蝶纹一种典型的瓷器装饰纹样,狭义上指仅装饰蝴蝶纹,广义上包含以蝴蝶为主配以其他内容的纹饰。隋唐的纹样第四节一般纹样情爱题材并蒂莲荷花中的千瓣莲类,是花中珍品,它集莲荷之精华于一身,尤能引人入胜。自古以来,人们便视并蒂莲为吉祥、喜庆的征兆,善良、美丽的化身。并蒂莲是荷花中的一个变种,实际上,它一茎产生两花,花各有蒂,蒂在花茎上连在一起隋唐的纹样第四节一般纹样情爱题材连理枝是指两棵树的枝干合生在一起,连理枝又称相思树,比喻夫妻恩爱隋唐的纹样第四节一般纹样情爱题材同心结中国古老而寓意深长的花结,取“永结同心”之意。制作方法拉、穿、压等,起源于古代婚嫁习俗。隋唐的纹样第四节一般纹样情爱题材比翼鸟中国古代传说中的鸟名。又名鹣鹣、蛮蛮。此鸟仅一目一翼,雌雄须并翼飞行,故常比喻恩爱夫妻,亦比喻情深谊厚、形影不离的朋友。隋唐的纹样第四节一般纹样歌舞杂技马舞主要模仿马的各种动作形态,舞者身穿马舞服饰,通过舞蹈表现形式来模仿马的各种动作,创造马的生动形象,有些老演员们演得特别投入,他们把马的各种动作模仿得特别精彩。隋唐的纹样第四节一般纹样歌舞杂技马球史称“击鞠”、“击球”等,骑在马背上用长柄球槌拍击木球的运动。蒙古族民间马上游戏和运动项目,流行于内蒙古等地。相传唐初由波斯(今伊朗)传入,称“波罗球”,后传入蒙古,相沿至今。隋唐的纹样第四节一般纹样歌舞杂技胡旋舞是唐代最盛行的舞蹈之一此舞的传入,史书中多有记载,主要来自西域的康国、史国和米国等。胡旋舞节拍鲜明奔腾欢快,多旋转蹬踏,故名胡旋。伴奏音乐以打击乐为主,与它快速的节奏、刚劲的风格相适应的。《胡旋舞》是通过丝绸之路传来的西域旋转性的舞种。隋唐的纹样第四节一般纹样歌舞杂技胡腾舞从西域传入中原的一种男子独舞,流行于北朝至唐代,当时深得中原贵族赏识,风靡一时。其特点是既雄健迅急、刚毅奔放,又柔软潇洒、诙谐有趣。主要舞蹈动作包括勾手搅袖,摆首扭胯,提膝腾跳,以腿脚功夫见长隋唐的纹样第四节一般纹样璎珞纹是指的陶瓷器装饰纹样之一。璎珞原是用丝线将珠石编串成多层次的装饰物品璎珞形象用于塑像或其他器物为装饰纹样,称璎珞纹,始见于元代瓷塑宗教人物像上、多为景德镇窑与龙泉窑的瓷塑观音、菩萨。隋唐的纹样第四节一般纹样绶带纹隋唐的纹样第四节一般纹样流苏纹一种下垂的以五彩羽毛或丝线等制成的穗子,常用于舞台服装的裙边下摆等处。唐代妇女流行的头饰金步摇,是其中一种。还有,冕旒,帝王头上的流苏,以珍珠串成,按等级划分,数量有所不同隋唐的纹样第四节一般纹样太极图据说是宋朝道士陈抟所传出,原叫《无极图》。据史书记载,陈抟曾将《先天图》、《太极图》以及《河图》、《洛书》传给其学生种放,种放以之分别传穆修、李溉等人,后来穆修将〈太极图〉传给周敦颐。周敦颐写了《太极图说》加以解释。现在我们看到的太极图,就是周敦颐所传的。隋唐的纹样第四节一般纹样八卦我国古代的一套有象征意义的符号。用“一”代表阳,用“--”代表阴,用三个这样的符号,组成八种形式,叫做八卦隋唐的纹样第五节大智禅师碑《大智禅师碑》此碑亦名《义福禅师碑》,唐开元二十四年(736年)立,高345厘米,宽114厘米。是著名唐隶碑刻之一。《大智禅师碑》严挺之撰文,史惟则书并篆额。史惟则(生卒年不详),名浩,字惟则。广陵(今江苏扬州)人。玄宗时至殿中侍御史,人称史御史。宋陈思《书小史》称其隶书“迫近钟书,发笔方广,字形俊美亦为时重。又善篆籀、飞白”。隋唐的纹样隋唐五代时期除政府官员按制度穿用规定花色的官服之外,一般生活服装流行图案花式丰富多彩。概括起来,大体有如下各大类:(一)联珠团窠纹纹样基本骨骼为平排连续的圆形组成作用性骨骼,圆周饰联珠作边饰,圆心饰鸟或兽纹,圆外的空间饰四向放射的宝相纹。这种形式受波斯萨珊王朝(公元226年至640年)的影响。也可能是当时出口贸易适销的花样。盛行于北朝至唐代中期。(二)宝相花纹由盛开的花朵,花的瓣片,含苞欲放的花,花的蓓蕾和叶子等自然素材,按放射对称的规律重新组合而成的装饰花纹。灵感来自金属珠宝镶嵌的工艺美及多种花的自然美。(三)瑞锦纹由雪花的自然形态加工成多面放射对称的装饰形态,寓瑞雪兆丰年的吉祥含义。隋唐的纹样(四)散点式小簇花、小朵花取花叶的自然形做成对称形小簇花,作散点排立。流行于盛唐。(五)穿枝花以波状线结构为基础,将花、花苞、枝叶、藤蔓组合成富丽缠绵的装饰纹样。流行于唐、宋、明、清。也称唐草纹。(六)鸟衔花草纹多为鸾凤、孔雀、大雁、鹦鹉等禽鸟嘴中含着瑞草、璎珞、同心百结、花枝等,有的作飞翔式,有的作栖立式。(七)狩猎纹作自由散列式或联珠团窠式。(八)几何纹有龟甲、双距、方棋、双胜、盘绦、如意等形式。隋唐时期纹样造型丰腴、主纹突出,地部疏朗,常用对称构图,色彩鲜丽明快。至五代纹样渐趋写实细腻,如孟蜀时成都蜀锦有长安竹、天下乐、雕团、宜男、宝界地、方胜、狮团、象眼、八搭韵、铁梗襄荷等,这些花式名称,宋代继续流行,并对明清时期织锦产生了深刻的影响。宋代的纹样宋代的纹样第一节宋代纹样的特点从纹饰上讲,宋瓷的纹饰题材表现手法都极为丰富独特。一般情况下,龙、凤、鹿、鹤、游鱼、花鸟、婴戏、山水景色等常作为主体纹饰而突现在各类器形的显著部位,而回纹、卷枝卷叶纹、云头纹、钱纹、莲瓣纹等多用作边饰间饰,用以辅助主题纹饰。工匠们用刻、划、剔、画和雕塑等不同技法,在器物上把纹样的神情意态与胎体的方圆长短巧妙结合起来,形成审美与实用的统一整体,另人爱不释手。宋代的纹样第二节时代流行纹样一年景北宋以来著名的丝绸纹样。据记载,出现在北宋靖康年间,当时汴京妇女喜用一年景为首饰衣服纹。此纹样应包括春幡、灯球、竟渡、艾虎、云月等。四时节物和套话、杏花、荷花、菊花、梅花等四季花卉两类,但第一类题材历来罕见,第二类在南宋仍存。且后世更加流行,成为花卉图案的主要形式之一,称为四季花。宋代的纹样第二节时代流行纹样天下乐典型的吉祥图案。据文献判断,应出现于五代,入宋后数量较多,是宋锦文样中规模较高的一种。图案的灯笼为主体,五代为灯笼穗,四周饰以蜜蜂,取意“五谷丰登”,天下乐、太平。它的重要在于是吉祥图案较早形式。据所知,中国连续的吉祥图案传统由它开始。宋代的纹样第二节时代流行纹样航海纹宋朝是中国历史上经济最繁荣、科技最发达、文化最昌盛、艺术最高深、人民生活水平最富裕的朝代。宋代是为中国最争光的朝代,也是当时世界上发明创造最多的国家。宋朝航海、造船、医药、工艺、农技等都达到了古代前所未有
本文标题:中国纹样史(下).
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