世界现代设计史试卷

世界现代设计史试题一、填空题(每题1分，共10分)1.英国的“工艺美术”运动是由“工业设计之父”_威廉.莫里斯_倡导的。2.作为“新艺术”发源地的法国，在开始之初就形成了两个中心：一是首都巴黎；另一个是_（南斯市）_。3.在现代主义设计运动中，表现最突出的是德国，其次是_（俄国）和荷兰。4._（穆特修斯）_是德国工业联盟的奠基人和整个活动的开创者。5.20世纪初，就在德国现代主义设计迅速发展时，荷兰也出现了具有相同设计风格特征的运动--------_（“风格派”运动）___。6.美国于20世纪30年代创造性地形成了一种风行美国乃至世界的新设计风格——_（“流线型风格”）___。六、7.装饰艺术的历史渊源：对_(对埃及古代装饰风格的借鉴)、从传统艺术的创新中获得创作灵感、舞台艺术的影响、汽车设计样式的影响。8.__（罗伯特·文杜里）__被称为“后现代主义设计”理论的真正奠基人，也是后现代主义建筑设计师的代表之一。二、单项选择题。1、（德国）是现代设计运动的发起国之一。①法国②德国③日本④俄国2、新艺术运动的风格不具有（反对机械化提倡手工艺）特征。①植物和动物纹样②采用曲线③避免之线④反对机械化提倡手工艺3、装饰艺术运动具有的艺术特征是（反对古典主义）①强调对称②矫饰主义③反对古典主义④哥特风格4、现代主义设计特点包括（功能主义）①功能主义②强烈装饰风格③复杂的几何造型④少数贵族化三、多项选择题。1、德国包豪斯经历了哪几个时期（①迪索时期②魏玛时期④柏林时期）①迪索时期②魏玛时期③米斯时期④柏林时期2、日本的现代设计的特征是（①民族化的②传统的③历史的④国际的⑤现代的⑥发展的）①民族化的②传统的③历史的④国际的⑤现代的⑥发展的3、荷兰的现代设计具有明显的（①理性主义③功能主义）特征。①理性主义②折衷主义③功能主义④国际主义4、1925年，德国工业同盟在斯图加特附近的威森豪夫组织的建筑大展体现了现代主义建筑的（①功能主义②非装饰化③减少主义④六面结构⑤人行通道）的特征。①功能主义②非装饰化③减少主义④六面结构⑤人行通道⑥古典主义5、波普艺术的特点包括（②商业性③娱乐性④消费性⑤纯粹客观性⑥大众化）①时尚②商业性③娱乐性④消费性⑤纯粹客观性⑥大众化四、判断题。1、新包豪斯是格罗佩斯创立的。（）2、工业设计和其他设计活动的最大共同点就在于：它们都是立足于解决物与人之间的关系问题，使物能在最大的限度之内满足人的生理和心理的需求。（）3、英国工艺美术运动思想的奠基人是威廉.莫里斯。（）4、“装饰艺术”运动是对矫饰的“工艺美术”运动的一种反动。（）5、法国的“新艺术”运动与英国“工艺美术”运动都反对机械化的批量生产。（）6、威尔德提出产品设计结构合理、材料运用严格准确、工作程序明确清晰这三个设计的基本原则。（）7、象征主义艺术是18世纪末的一个非常显著的艺术运动流派。（）8、现代设计是工业化大批量生产的技术条件下之必然产物。（）9、芝加哥建筑学派大师路易斯·沙利文于1739年第一次提出“形式追随功能”这句话。（）10、巴巴纳克认为：单纯的功能性就是好的设计。（）五、名词解释（每题5分，共30分）1.“工艺美术”运动工艺美术运动起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动。由诗人兼文学家、设计师、被人誉称为“工业设计之父”的威廉·莫里斯倡导宣传。以往的设计包括英国在内的机械制品丑陋不堪，设计低劣，同时过分讲究装饰，矫饰做作的维多利亚之风在设计中不断蔓延，从而使传统的装饰艺术设计失去了造型基础而成了一个为装饰而装饰，画蛇添足的东西。工艺美术运动就是在此状态日趋严重下发生的，它是以追求自然纹样和哥特式风格为特征，旨在提高产品质量，复兴手工艺品的设计传统。2.曲线风格曲线风格是新艺术运动中形成的一个风格派，与它同时存在的还有直线风格。曲线派主张师从自然，以模仿自然界动植物纹样的线条进行装饰。无论是物体的形状，还是物体的表面装饰，都以流畅、优雅、波浪起伏的线条为主。其中以法国和比利时为代表，德国，荷兰，西班牙以及英国的利尔兹利也归为曲线派，美国舞蹈家洛伊·富勒的舞姿成为设计师创作的主要灵感。3.俄国构成主义俄国构成主义，又称结构主义。是由一小批先进的知识分子和设计师致力于满足新社会制品构成的需要，力图用表现新材料本身特点的空间结构形式作为绘画与雕塑的主题，以致使作品特别是雕塑很像结构物，因而被称为“构成主义”。它是在俄国十月革命前后的政治变革环境中诞生的，立体主义和未来主义是它的两大源泉，代表人物有马列维奇、列捷西斯基、塔特林、佩夫斯纳等。他们的许多作品是半抽象或抽象性的，主张用长方形、圆形、直线等构成半抽象或全抽象型的画面或雕塑，注重形态与空间之间的影响。4.装饰艺术运动七、识图题。三、简答题：（每题10分，共30分）1.新艺术运动的渊源是什么？答：新艺术运动直接起源于英国的工艺美术运动，它有三大源泉：哥特式风格，洛可可式风格和日本浮世绘。哥特式风格是欧洲中世纪流行的艺术设计风格，主要盛行于12---15世纪的西欧、中欧。这一时期，随着大城市的崛起，无论政治，经济还是文化生活都发展到了最高潮，这种形式在艺术设计领域中的表现就成为哥特式。它带有鲜明的宗教色彩，受到封建宫廷文化的强烈影响，结构上轻盈、纤细。“哥特”指野蛮人，哥特艺术是野蛮人艺术之义，是一个贬义词。在欧洲人眼里罗马式是正统艺术，继而兴起的新的建筑形式就被贬为“哥特”了。它以蛮族的粗狂奔放、灵巧、上升的力量体现教会的神圣精神。它的直升的线条，奇突的空间推移，透过彩色玻璃窗的色彩斑斓的光线和各式各样轻巧玲珑的雕刻的装饰，综合地造成一个“非人间”的境界，给人以神秘感。有人说罗马建筑是地上的宫殿，哥特建筑是天堂里的神宫。洛可可风格是受来自中国等东方风格启发的产物，“洛可可”的含义是“贝壳形”，它源于法语，因属于路易十五时期的艺术风格，所以也称“路易十五样式”。这是线条流畅、轻盈、轻快的同时又具有女性气质、东方情调的风格，它主要致力于用曲折多变的波浪型来体现轻快的运动感与精巧的装饰效果，以非对称的形式来传达浪漫的精神追求，线条常用C或S形，或用旋涡形，强调实用中的轻便与舒适，最早产生于法国。浮世绘是江户时代最具平民色彩的画种。一般认为，“浮世”是佛教用语，是指短暂、虚假而又无常的人间尘世，对应于超脱轮回、美妙永恒的佛世界。从这一意义上说，广义的浮世绘是指那些描绘人们日常的非宗教的绘画作品；而狭义的则主要是指江户宽永年间出现的，以青楼女子，戏剧演员和自然风光为基本表现主题的版画作品。2.区别“现代主义”与“后现代主义”。答：现代主义开始于19世纪到二战结束，以工业革命以来的世界工业文明为基础。一、突出的功能主义特征；二、形式上提倡非装饰的简单几何造型；三、在具体设计上重视空间的考虑，特别强调整体设计，基本上反对在图版、预想图上设计，而强调以模型为中心的设计规划；四、重视设计对象的费用和开支，把经济问题放到设计中，作为一个重要因素考虑，从而达到实用、经济的目的。强调功能决定形式，少就是多。追求功能第一，形式第二的设计理念使产品的生产实现了标准化、批量化，提高了生产效率，促进了生产力的发展。后现代主义是从20世纪70年代到现在，它以科技和信息革命为特征、并以后工业社会文明为基础。一、反对设计形式单一化，主张设计形式多样化。二、反对理性主义，关注人性。三、强调形态的隐喻、符号和文化的历史，注重产品的人文含义，主张新旧糅合，主张兼容并蓄。四、关注设计作品与环境的关系，认识到设计的后果和社会的可持续发展紧密联系在一起。讲究浪漫主义和个人主义，强调人在技术中的主导地位，和人对技术的整体系统化把握，遵循人性经验的主导作用。