中国书法复习题2014.12.20

1中国书法复习题一、书法基础知识（1—22）1、汉字：汉字是汉族先祖在漫长的社会实践中创造出的文字，是中国的第五大发明，早在6000年前新石器时代，汉字就开始萌芽，到了商朝后期，出现了相当成熟的系统汉字甲骨文。2、中国书法：中国书法是美化汉字的书写艺术，是构成艺术，是表现主观精神的艺术，也是一种实用性的艺术。书法通过对汉字的艺术想象和艺术加工，可以创造出更加灵动韵致，更加优美的书体，展现出更具有美的视觉效果；中国书法是构成艺术，是“形学”（清康有为），是靠毛笔灵活多变的运动和水墨浓、淡、枯、渴、涨的丰富变化，在宣纸上留下斑斑迹象，形成有意味的黑白构成；中国书法是一种表现性艺术，受书家主观情感个性的影响，“字如其人”、“书为心画”，书家以汉字为载体，通过笔、墨、纸、水等媒介，以及毛笔的疾厉、徐缓、顿挫、曲折等变化，抒达其心绪，表现其情感，折射其思想、学识、修养与个性等；书法还可以用于题词、装帧、书写牌匾等，具有较强的实用性。总之，中国书法艺术是一门综合性的艺术，也是世人公认的最高艺术，可显示出惊人的奇迹，“无色而具图画的灿烂，无声而有音乐的和谐，引人欣赏，心畅神怡”。3、书法艺术的本质：（表情达意。书者以汉字为载体，通过笔、墨、纸、水等媒介，抒其情绪，寄其情感，展现出一幅有生命活力的斑斑迹象。）4、书法艺术的三个层次：（技法，书写技巧与方法；艺术，表现情感及艺术性；道法，禅道，蕴涵的品德与哲学思想。）5、书法鉴赏：是通过具体的感受、体验、分析、判断等方式对书法作品进行鉴别、理解、欣赏，从而获得审美享受的活动。其特点是寓鉴于赏，渗透着的理性的感性活动。相对而言，“赏”偏于审美感知，重在从感性、直观的层面把握书法的形象，即形、势特征及其艺术精神；“鉴”偏于审美判断，重在从理性层面，结合作者的书法师承，书法观念及作品创作背景，所用工具材料等来审视作品，透过形式把握作品的内涵，通过纵横比较等方法突出作品特色，评价作品质量考查作品的影响等。鉴赏的对象：是“书法”（即我们通常所谓的“字”）；是具有一定审美价值的书法作品，历代名家的优秀2作品自然是书法鉴赏是对象；鉴赏是为作者之外的观者所能欣赏的书法作品，鉴赏是指对他人作品的鉴赏；鉴赏者是鉴赏者的事，不管作者当初的动机如何，只要作品客观上具有书法艺术的某些特质，当时或后来的“旁观者”觉的它们有一定的审美价值，它们就会成为审美对象，而不管这样审美价值有多少成份来自鉴赏者的发现或事后追认。6、“文房四宝”及其它主要工具：“文房四宝”指中国传统书画用的笔、墨、纸、砚。宣纸、湖笔、徽墨、端砚，是文房四宝中的精品。其它主要工具有毡垫、镇纸、笔筒、笔架、印章等。羊毛毡，垫在纸下，具有一定吸水性，可以保护书写的作品不致被玷污。镇纸即用于压纸的石、铜、木等材料。笔筒是平时用于插笔的，一般用竹、木、陶瓷等制成。笔架是用来搁笔的，一般有木制、石料或陶瓷等材质。印章是用于钤印的，一般有以石料为主。7、毛笔及其四德：毛笔我中国特有的书写工具，其品质的四德是尖、齐、圆、键。尖，指笔毫聚拢时，末端要尖锐；齐，指笔尖润开压平后，毫尖平齐；圆，指笔的毫毛充足，笔毫圆满如枣核之形的意思；健，即笔腰弹力，将笔毫重压后提起，随即恢复原状。毛笔按写字的大小分，毛笔通常可分为大、中、小楷。按笔锋的长短不同，通常分为长锋、中锋和短锋笔。按毛笔软硬不同分为鸡毫、羊毫、狼毫及兼毫。毛笔的使用与保管：一支新笔在使用时应先用温水将笔毫浸泡开，旧笔在使用前，也应在清水里浸泡一下。毛笔在每次用过之后，一定要洗干净，然后将其悬挂起来，自然晾干。8、墨：是中国书法与绘画的重要材料。至汉代，出现了人工墨品。常见墨有几种？①固体墨（油烟墨、松烟墨、油松墨、药墨）；②液体墨，又称墨汁，是清朝光绪年间，由谢松岱、谢松梁兄弟创造的。目前有“曹素功”、“一得阁”、“中华”墨汁为代表。9、书画用纸：书画用纸分为强吸墨类纸和弱吸墨类纸两种。强吸墨纸，多系木质纤维所制，表面生涩，吸墨性强，墨一落纸，极易漫开，以宣（生）纸类为主，还有毛边纸、元书纸与棉纸。弱吸墨纸，多系竹纤维制成，以笺纸类为主，还有生宣经矾水处理后熟宣、半熟宣，一般色彩鲜艳，纸面较光滑，墨浮于表面，不易慢开。强为吸墨类纸润墨性好，适宜于书法和写意画；吸墨性弱的笺纸、熟宣宜画工笔或写小楷；半熟宣较生宣吸墨性稍弱，宜于书3画。10、四大名砚：按材质不同可分为石砚、陶砚、泥砚、玉砚等。按产地分有广东肇庆的端砚，安徽歙县的歙砚，甘肃卓尼县的洮砚和澄泥砚。今之四大名砚当为端砚、歙砚、洮砚和澄泥砚。11、汉字的笔画：笔画是汉字的最小构成单位，一般可分为点、横、竖、撇、捺、折、钩几种，细分可达37种。12、执笔的方法与基本要领：执笔方法有多种，其中，前人归纳常用的“五字执笔法”擫、押、钩、格、抵最优。擫：以大拇指紧帖在笔杆内侧，指尖稍向上斜。押：以食指第一关节处向下俯扣住笔杆外部，形成与拇指相对扣紧笔杆之势。钩：用中指靠在食指下方，第一关节弯曲为钩，钩住笔管外部。格：用无名指指甲紧帖笔杆，把中指钩向内的笔杆挡住，防止笔杆歪斜。抵：用小指垫托在无名指的下面，以增加无名指的力量。执笔要领：指实，掌虚，笔正，腕平。13、中国书法姿势的基本要求：书法姿势有坐姿和立姿（1）书法坐姿要求：头正、身直、臂开、足安。头正：头正而微低，目视纸面笔尖。身直：坐的端直，臂平腰挺，胸距桌三五寸。臂开：双肩齐平，两臂自然舒展，肘部向两边顺势拉开。足安：两脚与肩同宽，自然平踏地面。（2）书法立姿要求：“足踏稳，身微躬，臂顺悬，头颔正。”即两脚稍分开，或者分前后，上身向前倾，腰略微躬，左手按住纸，右手悬腕书。14、中国书法艺术的四大要素和一个灵魂：四大要素是笔法、结体、章法、墨法，一个灵魂是抒情写意。15、笔法：写字执笔及运笔的方法。中国书法运笔的方法大致可分为基本笔法和造型笔法。基本笔法为：（中锋、偏锋、侧锋）（1）中锋：笔锋在笔画的中心线上运行，称为中锋运笔。（2）偏锋：笔锋在运行过程中，处在笔画的边沿上，写出来的线一侧光润平齐，而另一侧常参差不齐，俗称“病笔”。（3）侧锋：在运笔过程中，笔锋在一定程度上偏离笔画中心线，整个笔毫方向与运笔方向呈45°夹角，叫侧锋用笔。侧锋用笔比中锋用笔较自由，笔画常显得峻峭多姿，精神外拓。造型笔法为：藏锋、露锋、提笔、按笔、顿笔、4挫笔、转笔、折笔等。（1）、藏锋：运笔过程中，起笔与收笔时将笔锋的锋颖藏进笔画之中，不让其外露的一种笔法。（2）露锋：在起、收笔时笔锋的锋颖外露，不加掩饰。（3）提笔、按笔、顿笔、挫笔：毛笔运行过程中，根据字的笔画变化和书写者的情感需要，进行提笔、按笔、顿笔与挫笔，使写出来的笔画发生轻重、粗细、起伏、跌宕的变化，显示出笔画的力度、节奏和气韵。运笔的整个过程可以分为起笔、行笔、收笔三个阶段，在这三个阶段中，一般交错使用提笔与按笔。提笔是将笔锋上提，使笔锋敛合。按笔是将笔锋下按，笔毫铺开。顿笔是提与按在笔画特定处的具体运用，是将笔锋下按并稍作停笔，这样笔锋接触纸重、注墨多，顿处的笔画则显得粗壮。挫笔是指顿笔后，将笔锋稍稍提起，并转动笔锋，以改变行笔方向的笔法。（4）转笔：不是写字时用手指转动笔杆，而是在起笔和收笔或行笔的拐弯处，使笔锋旋转行进，方法是，笔不停驻，顺势转笔，行笔速度比较均匀，写出没有方折棱角的圆滑笔画，即所谓“转笔成圆”。（5）折笔：是写出有方棱笔画的用笔方法，即所谓“折笔成方”，这种用笔常用于起笔、收笔和拐弯处。方法是，和转笔相反，在折笔处稍作停顿，驻笔，折锋行笔，这样写出的笔画是有棱角的方笔。16、方笔与圆笔：主要是指笔画的外部形态而言的。方笔又叫“外拓笔”，笔画的起笔、收笔和拐弯处，有折线出棱角，笔画显得方整庄重，刚健雄浑。用顿、折法能写出方笔。圆笔也叫“内擫笔”，方法是起笔用裹锋，行笔转向时提笔进行，收笔时稍停进转笔收住，笔画的起笔、收笔和拐弯处，不出现棱角来，笔画圆满逌劲，活泼秀健，不露筋骨。17、墨法：书法用墨之法，前人谓水墨者，字之血也，故亦称“血法”。从明代开始，国画中墨分“五色”的理论引入书法创作之中，在书法中称之为“浓、淡、枯、渴、涨”即浓墨，淡墨，枯笔，渴笔，涨墨，五种墨法。古人作书时极为讲究用墨，用墨的深浅浓淡变化调节作品的节奏感和韵律感，增加书法作品的精神和神采。墨过淡则伤神彩，太浓则滞笔锋。必须做到，浓欲其活，谈欲其华。18、结体：亦称“结字”、“间架结构”，指每个字点划间的安排与形势的布置。汉字尚形，书法又是“形学”，笔划的长短、粗细、俯仰、缩伸，偏旁的宽5窄、高低、正欹，构成了每个字的不同形态，要使字的笔划搭配适宜、得体、匀美，故而，结体尤显重要。中国书法结字的通行基本原则：①对称均衡、重心平衡；②因字立形，取其真意；③对比调和，多样统一；④点画呼应、血脉贯通。19、章法：章法是指按照一定的规律，安排布置整幅作品字与字、行与行之间呼应、照顾关系的方法，亦即整幅作品的“布白”。体现的是书法作品的整体效果。章法有广义和狭义之分，广义的章法包括正文、落款、钤印等；狭义的章法专指正文的分行布白、谋篇布局。20、书法作品的副式：书法作品的副有中堂、条幅、通屏、对联（龙门联）、横披、匾额、手卷、折页、扇面。21、书法作品的款式结构：构成书法作品的款式结构一般有正文、上款、下款、钤印等。22、印章：印章是书法作品中的重要组成部分，一般分为名章、闲章两类；从钤於书画的部位分有引首章、腰章、压角章；从刊治上分有朱文、白文、朱白文混刻。二、书法史要点（23——70）23、甲骨文：我国已发现的古代文字中时代最早、体系较为完整的文字，是商代后期王室用于占卜记事而刻在龟甲和兽骨上的文字，是世界上最古老三种文字仅存的文字。甲骨文又称“殷墟文字”、“殷契”、“甲骨卜辞”。甲骨文线条瘦劲，时有锋芒，并具有多种形态，字与字之间的排列错落有致。1899年，清代小说家王懿荣、刘鹗在购买中药材“龙骨”时，无意中发现“龙骨”上刻有“符号”、“图形”，后在殷代都城遗址今河南安阳小屯发现许多带有“符号”、“图形”的“龙骨”，经研究考证，确认为我国古代的一种文字。24、金文：铸刻于青铜器上的铭文，因周称铜为金，故又称“金文”，又因多铸刻于钟鼎之上，也称钟鼎文。金文始于金商代中期，盛于西周，内容多为祀典、赐命、征伐、围猎及契约之事，反映了当时的社会生活。金文上承甲骨文，下启秦代小篆，线条丰满、柔韧凝重，字迹粗圆，字体端庄稳重，整齐遒丽，古朴厚重，略较方正，和甲骨文相比，脱去板滞，变化多样，更加丰6富。铭文有凹入的阴文和凸出的阳文两种，阴文称为款，阳文称为识，故而，铭文款识又称钟鼎款识。西周晚期，金文已趋成熟，流传下来的这一时期的铭文主要有《毛公鼎》、《散氏盘》等。据容庚《金文编》1985年修订第四版采用铭文3902件，收正文共计3772字，可识的字2420字，还有1352字不能确定的字。25、石鼓文：石鼓文是刻在石碣上的文字，因石碣形如鼓状，故称为“石鼓文”。石鼓文被誉为“石刻之祖”，是我国最早的石刻文字，是西周成熟大篆向秦篆过度，具有承前启后意义的作品，在中国书法史上占有很独特的地位，为历代书家所重视。石鼓文承秦国书风，为小篆先声，与金文有较大差别，具有明显的动感。其书法字体多取长方形，体势整肃，端庄凝重，笔力稳健，石与形，诗与字浑然一体，充满古朴雄浑之美，显现出一派端严典正的庙堂气象。石鼓唐初被发现，共十枚，高约二尺，径约三尺，每块各刻四言诗一首，计718个字。后经历代辗转，现已仅存200多字。内容是歌咏秦国君游猎情况，故亦称“猎碣”，其文词有诗经之遗风。26、大篆：侠义的是指籀文，广义的包括了甲骨文，金文和六国文字27、帛书：又名缯书，指书写在帛上的文字。1942年9月被盗掘出土的长沙子弹库楚墓帛书，是战国时期的楚国墨书，是目前发现的唯一一件战国时期的书画合璧之作，1946年流入美国，今存美国大都会博物馆。帛书字体略呈横势，仪态雍容娴静，有不激不历，风规自远之致。28、简椟：木椟竹简是古代主要的书写材料，用狭长竹片或木片制成。竹片为简、木片为椟。用用丝、麻绳将若干个简