抒情与写意中国花鸟画

无锡市太湖格致中学周年英1.中国画题材。聊一聊中国画•中国画题材：人物（表现人与人、人与社会）山水（表现人与自然）花鸟（表现与人相处的动植物）人、自然、社会三方面合起来便是一个完整的世界人物画《韩熙载夜宴图》顾闳中聊一聊中国画：题材有哪些？山水画《溪山行旅图》范宽花鸟画《芙蓉锦鸡图》赵佶抒情与写意—中国花鸟画中国花鸟画是以植物、动物、昆虫等自然界中各种生物为题材的一种绘画形式。如何欣赏花鸟画？谁画的？画了什么？怎么画的？为什么这么画？有何特色和影响？中国花鸟画是以植物、动物、昆虫等自然界中各种生物为题材的一种绘画形式。按技法可分为工笔花鸟画和写意花鸟画、没骨法。工笔写意没骨特点：勾线、填色、染色为主，造型严谨，工整艳丽。特点：重水墨，重意境，超脱淡逸。没骨法直接用彩色作画，不用墨笔立骨的技法叫做没骨法。清新飘逸，洁净淡雅。清恽寿平宋徽宗，名赵佶，神宗11子，是宋朝第八位皇帝。宋徽宗在位25年，国亡被俘受折磨而死，终年54岁芙蓉锦鸡图五德：头上有冠是文，脚下雄健是武，临敌敢斗是勇，见食呼友是仁，按时报晓是信。典雅中的寓意宋徽宗赵佶描绘五彩斑斓的锦鸡，目的是借锦鸡的5种自然天性颂扬儒家的5种伦理道德。基本信息：《芙蓉锦鸡图》轴，北宋徽宗赵佶绘，绢本，设色，81.5厘米×53.6厘米，北京故宫博物院藏。绘画内容：描绘金秋景色的花鸟画作。图中芙蓉盛开，随风轻轻颤动，蝴蝶翩跹，相互追逐嬉戏，引得落在枝上的锦鸡回眸。构图：画幅左侧安排了芙蓉、锦鸡，与右上轻盈飞舞的蝴蝶遥相呼应，使得错综的布局显得密中见疏，揖让有度。用笔：全图所用双钩法线条细劲，不仅花卉枝叶和锦鸡造型准确，芙蓉为锦鸡所压的低垂摇曳之态也能如实体现。用色：色彩晕染得层次清晰、浓淡相宜，富丽堂皇中蕴含端庄典雅的气质。绘画特色：“形神兼备，曲尽其妙”，借物寓意，书写情怀。瘦金体其特点是瘦直挺拔，横画收笔带点，竖划收笔带钩，撇如匕首，捺如切刀，竖钩细长。现代美术字体中的“仿宋体”即模仿瘦金体神韵而创。《写生珍禽图》五代黄筌工笔花鸟画《写生珍禽图》，绢本设色，41.5厘米×70.8厘米，是黄筌传世的重要作品，现藏于北京故宫博物院。绘画内容：画家用细密的线条和浓丽的色彩描绘了大自然中的众多生灵，在尺幅不大的绢素上画了昆虫、鸟雀及龟类共24只，均匀分布，它们之间并无关联，亦无一个统一的主题。创作背景：画面的左下角有一行小字：“付子居宝习”，由此可知，这幅《写生珍禽图》只是作者为创作而收集的素材，是交给其子黄居宝临摹练习用的一幅稿本。绘画特色：这些动物均以细劲的线条画出轮廓，然后赋以色彩，造型准确、严谨，特征鲜明。鸟雀或静立，或展翅，或滑翔，动作各异，生动活泼；昆虫有大有小，小的虽仅似豆粒，却刻划得十分精细，须爪毕现，双翅呈透明状，鲜活如生；两只乌龟以侧上方俯视的角度进行描绘，前后的透视关系准确精到，展现了作者观察的细致，娴熟的造型能力和精湛的笔墨技巧，令人赞叹。精微与逼真《写生珍禽图》中的动物描绘的精妙入微，让我们在逼真之外，感受到作者精湛的绘画技艺。黄家富贵，徐熙野逸《苹婆山鸟》黄筌《雪竹图》瞬间的气氛崔白是开始发挥写生精神的画家，靠超越前人的观察研究、及描绘能力，探索花木鸟兽的“生”意，摆脱花鸟属装饰图案的遗影，开创新的发展方向。双喜图笔迹劲利如铁丝，设色淡雅，别创一种清淡疏秀之格，一变宋初以来画院中流行的黄筌父子的浓艳细密的画风。恽格（1633-1690），字寿平，号南田。明末清初著名的书画家，开创了没骨花卉画的独特画风，是常州画派的开山祖师。与王时敏、王鉴、王翚(hui)、王原祁、吴历合称为“清六家”，创作态度严谨，认为“惟能极似，才能传神。”。他画法不同一般，是“点染粉笔带脂，点后复以染笔足之”，创造了一种笔法透逸，设色明净，格调清雅的“恽体”花卉画风，而成为一代宗匠。对明末清初的花卉画有“起衰之功”，被尊为“写生正派”，影响波及大江南北。《花鸟》花卉册清恽寿平文人画也称“士大夫写意画”、“士夫画”，是画中带有文人情趣，画外流露着文人思想的绘画。早在魏晋南北朝时期，文人画的某些创作思想和艺术实践就出现了，但是文人画作为正式的名称，是由元代画家赵孟頫提出的。文人画是一种综合型艺术，集文学、书法、绘画及篆刻艺术为一体，是画家多方面文化素养的集中体现，尤其和书法的关系更为密切。墨兰图郑思肖（南宋）吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。墨梅图王冕（元）墨竹图郑板桥（清）咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。墨菊图吴昌硕（晚清）《墨竹图》宋代文同胸有成竹宋朝文人画家苏轼和文同都擅长画竹，苏轼习惯画墨竹，认为画竹必先成竹于胸中。文同在自家宅前种了很多竹子，每天观察竹子的成长变化，因此画出的竹子各具形态，栩栩如生。画家晁补之称赞文同画竹是“成竹已在胸”。后来人们常用成语”胸有成竹“形容有所准备的去做一件事情，表示自己有把握可以做到。指以水调节墨色多层次的浓淡干湿。“五色”说法不一，或指焦、浓、重、淡、清；或指浓、淡、干、湿、黑；也有加“白”，合称“六彩”的。实际指墨色运用上的丰富变化。墨分五色基本信息：文同（1018～1079），宋代，绢本，墨笔，145.3厘米×124.6厘米。绘画内容：《墨竹图》的画面清淡空灵，斜垂下来的一株秀竹正随风摇曳，生机盎然。用色：文同的创意在于他以没有色彩的墨色，取代了五彩缤纷的颜色；以一种如书法般自由挥洒点画的技法，取代了传统的双钩敷色的画法；以一种抒情达意的创作方法，取代了如实描摹自然的创作方法，独创了一种图式语言。用墨：从《墨竹图》中可见，文同是运用墨的浓淡，笔的轻重变化来作画的。他以水墨在绢上渗透的偶然性造成墨色的层次，并以深墨为面，淡墨为背，使得画面浓淡参差、轻重错落，枝叶的向背、折旋各具姿态。文同的墨竹画，不仅被同时代的文人画家奉为经典，而且影响了元、明、清几代的文人画家。绘画特色：文同是以文人的风格来画竹的，迥异于北宋时期盛行的工笔重彩的写实绘画风格。文同把画竹作为一种寄托，一种表现，一种自我实现的手段，画面中的竹子，极尽“虚心有节”、“洒然清风”和“飘逸淡泊”之气韵——在那清逸的墨竹之中，蕴含着文人的情思，寄托着文人的理想品格。《墨葡萄图》明代徐渭画如其人徐渭（1521—1593），今浙江绍兴人。字文长，号天池山人，或署田水月、田丹水，青藤老人、青藤道人、青藤居士、天池渔隐、金垒、金回山人、山阴布衣、白鹇山人、鹅鼻山侬等别号。他是诗人，他是画家，他是书法家，他是军事家，他是戏曲家，他是民间文学家，他是美食家，他是酒徒，他是狂禅居士、他是青藤道士、他是旅行家，他是历史学家。徐渭曾说：“吾书第一，诗二，文三，画四。”徐渭的水墨大写意磅礴大气、简约疏放，作为中国画的重要表现形式，具有自由的生命力和强烈的视觉冲击力，蕴含一种东方神韵和现代意味。郑板桥曾刻一印，自称“青藤门下走狗”。齐白石在提到徐渭时也曾说：“恨不生三百年前，为青藤磨墨理纸。”徐渭《墨葡萄》《荷花游鱼立轴》清代朱耷画如其人朱耷：明皇室后裔，明亡后出家为僧，善书画。为中国画一代宗师。他的作品往往以象征手法抒写心意，如画鱼、鸭、鸟等，皆以白眼向天，充满倔强之气。笔墨特点以放任恣纵见长，苍劲圆秀，清逸横生，不论大幅或小品，都有浑朴酣畅又明朗秀健的风神。章法结构不落俗套，在不完整中求完整。存世作品有《荷花水鸟图》等。作品特色：墨点无多泪点多。“横涂竖抹千千幅，墨点无多泪点多。”——郑板桥《游鱼》空白的画面给人无限的想象空间。真正体现了艺术的“虚实相生”、“有无相生”。朱耷笔下的动物姿态都十分怪诞，常常使人觉得动物有了人的表情，好像孤独愤怒的人在冷眼看着这个世界。《花鸟立轴》清代朱耷哭之笑之《鱼石图》八大山人齐白石原名纯芝，字渭青，号兰亭。后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。他是近现代中国绘画大师，世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。齐白石书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，善写诗文。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。著有《白石诗草》《白石老人自述》等。写意花鸟画借物寄情《松龄鹤寿图》陈之佛（纵148厘米、横295厘米）以花鸟传情陈之佛1896.9.23--1962.1.15),浙江余姚人。现代美术教育家、工艺美术家、画家。是第一个到日本学工艺的美术的留学生，曾创办尚美图案馆。先后在上海艺术大学、上海美术专科学校和南京中央大学艺术系任教授、南京大学艺术系教授兼系主任。中国美术家协会理事、中国美协江苏分会副主席、江苏省文联副主席等。主编《中国工艺美术史教材》，出版《陈之佛画集》《艺术人体解剖学》等。《松龄鹤寿图》陈之佛（纵148厘米、横295厘米）通过本课的学习，你能归纳出赏析美术作品的基本方法了吗？谁画的？画了什么？（题材、内容）怎么画的？（材料、构图、用笔、用色、用墨等）为什么这么画？（时代背景、个人生平、作画目的等）有何意义？（艺术地位、历史作用）第一课抒情与写意——中国花鸟画中国画题材：人物（表现人与人、人与社会）山水（表现人与自然）花鸟（表现与人相处的动植物）三方面合起来便是一个完整的世界中国花鸟画是以植物、动物、昆虫等自然界中各种生物为题材的一种绘画形式。有象征与寓意的功能。花鸟画的几种表现技法：工笔、写意、没骨北宋，赵佶（宋徽宗时代是花鸟画的黄金时代），《芙蓉锦鸡图》（工笔），瘦金体五代，黄筌，《写生珍禽图》（工笔），“黄家富贵”徐熙，“徐熙野逸”北宋，崔白，《双喜图》（兼工带写）宋代，文同，《墨竹图》（写意），胸有成竹,“墨分五彩”，文人画家明代，徐渭，《墨葡萄图》（写意），借物抒情清代，朱耷（八大山人），《游鱼》（写意），画如其人、借物抒情恽寿平，《花鸟册》（没骨），直接用颜色渲染齐白石，《蟹篓图》（写意），笔墨简洁，为万虫写像，为百鸟传神陈之佛，《松龄鹤寿图》（巨幅工笔），象征、寓意、时代感工笔与写意的表现技法工笔花鸟