中西文化课件系列之中外戏剧

第四章中外艺术第一节舞台人生---戏剧一、中国戏曲的渊源及其雏形1、戏剧起源六说①原始社会歌舞说：张庚、郭汉城《中国戏曲通史》②巫觋说：王国维《宋元戏曲考》③俳优说：宋．洪迈《夷坚志》明．胡应麟《庄岳委谈》④百戏说：张月中《我国戏曲究竟起源于何时》（载于《大舞台》1984年第2期）⑤傀儡戏说：孙楷弟《沧州集》上《傀儡戏考源》⑥外来说：许地山《梵剧体例及其在汉剧上底的点滴》（载于《小说月报》第17卷号外）二、杂剧的体制及形式特点1、基本结构：四折一楔子一本四折：一个剧本采用不同宫调的四套曲子或穿插其间的科白构成戏剧情节发展的四个段落，符合戏剧冲突的形成、发展、高潮、解决这一完整的过程。楔子：对戏剧情节的补充，用来交代人物、情节埋下伏线，加强联系。或置于第一折前，相当于序幕；或置于折前相当于过场。2、角色分行：旦、末、净、杂旦：剧中女性，主角为正旦，还有副旦、贴旦、外旦、老旦、大旦、小旦等。末：剧中男性，主角为正末，还有副末、冲末、大末、二末等。净：刚强狞恶者，多半为男性，偶有女性，有净、副净、二净等。杂：三类以外者，有孛老（老汉）、孛儿（老妇）、驾（皇帝）、孤（官员）、洁（和尚）、邦老（强盗）、都子（乞丐）、禾（农人）、俫（儿童）等。3、曲辞以唱为主唱词与宫调相关联。宫调为音乐术语，宫指以宫作为主音的大调；“调”泛指以其余六音为主的各种调式。七音：宫、商、角、变徵、徵、羽、变宫。十二律：黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑洗、仲吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射和应钟。九宫：正宫、中吕宫、南吕宫、黄钟宫、仙吕宫、大石调、双调、商调、越调正宫：惆怅雄壮黄吕宫：感叹伤悲宫调后有曲牌，曲牌选择及先后顺序有大致规律，如正宫联套形式为[端正好]、[滚绣球]、[叨叨令]、[脱布衫]、[小梁州]、[么篇]、[快活三]、[朝天予]、[煞尾]等。4、宾白科泛：韵语宾白（上场诗和下场诗）宾白：句中人物说白，分为散语宾白（独白、对白、插白、带白、旁白）题目正名：剧本结尾处常用两句或四句韵语说明剧本的思想内容，取其末句做剧本全名，截取全名末三字或四字作为简名，如《感天动地窦娥冤》科泛：有关动作、表情、效果等的舞台指示，如“做相见科”、“做寻思科”、“内做响雷科”、“起风科”。三、元杂剧的代表作家作家：关汉卿、白朴、王实甫、马致远、高文秀、纪君祥作品思想内容深刻，生活气息浓郁，风格豪放粗犷，语言质朴自然。（一）、关剧的思想内容1、历史剧：《单刀会》主题——呼唤英豪。《西蜀梦》主题——谁救天下苍生。《哭存孝》2、公案剧《窦娥冤》学生回忆此剧特色主题——反映尖锐的社会矛盾。《蝴蝶梦》3、爱情剧《救风尘》《望江亭》主题——对女性的同情与赞美。《调风月》二纪君祥《赵氏孤儿》剧情春秋时期，晋国有两个重臣，文臣赵盾，武臣屠岸贾（读“古”），他和赵盾不和，一心想害死赵盾。献谗、矫诏杀赵朔附马，仅留有孕公主，生后医生程婴藏带出，韩厥自杀。屠搜孤程与公孙杵臼救孤。杀死公孙与程婴子。国人皆以为婴为奸佞，魏绛误打程婴，婴知其忠而告之。帮赵氏孤儿复仇。《赵氏孤儿》《赵氏孤儿》回家以后，程婴把当年的故事画成图画告诉了孤儿。孤儿这才知道自己的身世，立志要报仇雪恨。西汉壁画赵氏孤儿图（局部）什么主题？18世纪，元杂剧《赵氏孤儿》曾流传到欧洲，被改编成《中国孤儿》，受到了世界的瞩目。明传奇：1、汤显祖简介①、一个传奇作家的传奇人生（1550-1616）谪徐闻典史。“天地何为贵，乾坤只此生！”创办贵生书院②、汤显祖与明代文学反复古（泥古）、轻格律主“奇”，重“意趣神色”主“情”，重“自然灵气”戏剧：“临川四梦”《紫箫记》《牡丹亭》《南柯记》《邯郸记》1《牡丹亭》的内容a、主要人物b、基本情节c、交叉线索2《牡丹亭》的思想深度与震撼力a、对人性真实的深入发掘b、以“情”抗“理（礼）”的时代精神c、还魂情节的震撼力d、人物性格的悲剧性e、对社会现实的广泛批判3《牡丹亭》的艺术成就与感染力a、引人入胜、扣人心弦的戏剧情节b、人物形象及其典型性格的生动呈现：杜丽娘柳梦梅杜宝陈最良春香c、文采斐然的曲文与戏剧情节诗化意境【皂罗袍】原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天便赏心乐事谁家院？朝飞暮卷，云霞翠轩雨丝风片，烟波画船。锦屏人忒看的这韶光贱！戏曲种类：{40余种}你的家乡是什么剧种,能否为大家唱几句?京剧、晋剧、蒲剧、雁剧、秦剧、吉剧、豫剧吕剧、淮剧、沪剧、越剧、婺剧、绍剧、徽剧闽剧、赣剧、汉剧、湘剧、祁剧、潮剧、桂剧壮剧、川剧、黔剧、滇剧、傣剧、藏剧、粤剧昆曲、高腔、评剧、越调、彩调、梆子腔二人台、龙江剧、黄梅戏、莆仙戏、梨园戏高甲戏、采荼戏、皮影戏、滑稽戏河北梆子、上党梆子、山东梆子、河南曲剧、湖南花鼓外国戏曲导言西方悲剧作为一种高雅体裁在西方文学中占据了重要地位；悲剧式崇高是西方古典美学中最重要的审美范畴或范式。西方戏剧发展史三座高峰：古希腊的命运悲剧，文艺复兴时期莎士比亚的性格悲剧以及20世纪欧美荒诞派戏剧。图片（剧场1）图片（剧场2）命运观念与精神特质古希腊悲剧风格崇高、庄严、雄浑，在类型上主要属于“命运悲剧”，贯串着命运观念。悲剧的冲突主要表现为人与命运的冲突，悲剧往往是由英雄的性格缺点或“悲剧过失”所造成的。俄狄普斯情结底比斯王的新生儿(也就是俄狄浦斯)，有一天将会杀死他的父亲而与他的母亲结婚。底比斯王对这个预言感到震惊万分，于是下令把婴儿丢弃在山上。但是有个牧羊人发现了他，把他送给邻国的国王当儿子。俄狄浦斯并不知道自己真正的父母是谁。长大后他做了许多英雄事迹，赢得伊俄卡斯忒女王为妻。后来国家瘟疫流行，他才知道，多年前他杀掉的一个旅行者是他的父亲，而现在和自己同床共枕的是自己的亲母亲。俄狄浦斯王羞怒不已，他弄瞎了双眼，离开底比斯，独自流浪去了。威廉·莎士比亚----人文主义的高峰在西方，每家都必备两本书，一本《圣经》，另一本是莎士比亚全集，即一个是宗教的神，一个是艺术的神。一、十四－十七世纪的英国社会状况资本主义萌芽与“圈地运动”伊丽莎白女王执政时期（1558-1603）：王权统治的全盛时代人文主义文学的发展二、莎士比亚的生平与创作（1564-1616）伊丽莎白和詹姆斯一世在位时期图为birthplace，Theglobe历史剧谴责封建内战带来的恶果，抨击残暴无道的统治者，不仅展现了一幅幅生动的历史画卷，也表达了他的现实要求和愿望。代表作是《查理三世》和《亨利四世》喜剧《威尼斯商人》、《仲夏夜之梦》、《无事生非》、《皆大欢喜》、《错误的喜剧》、《爱的徒劳》、《第十二夜》、《一报还一报》和《终成眷属》等，这些都是莎士比亚喜剧中的名剧。（割肉还债）《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》、《罗密欧与朱丽叶》、《泰特斯·安德洛尼克斯》。其中以《哈姆雷特》最受欢迎，问世以来一直长演不衰。“悲剧就是将有价值的东西毁灭给人看。”——鲁迅坏人被杀不叫悲剧悲剧悲喜剧《冬天的故事》、《暴风雨》等。四大悲剧：《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》《麦克白》四大喜剧：《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《皆大欢喜》《无事生非》小结：莎翁代表作品三莎士比亚的戏剧艺术1、现实主义和浪漫主义有机结合，幻想与现实融为一体。2、善于处理题材，“点石成金”。3、戏剧人物丰富多采，富于个性化。4、“情节的生动性和丰富性的完美的融合”（恩格斯语）。5、戏剧语言丰富多彩。四、《哈姆雷特》分析（一）悲剧的历史来源（二）悲剧内容介绍（三）哈姆雷特形象分析（四）艺术特色主要人物哈姆雷特PrinceHamlet——丹麦王子。为父王的鬼魂所困扰，要对杀父凶手复仇。经历了痛苦的挣扎之后他达成了目的，整个王宫也陷入了死亡的恐怖之中。他最后也中了致命的毒剑死去。克劳迪斯Claudius——丹麦现任国王。他是哈姆雷特的叔父，在哥哥死后继任了王位。老王的鬼魂告诉哈姆雷特，他正是谋杀自己的凶手。他罪有应得，最后死在侄子复仇的毒剑下。鬼魂KingHamlet(Ghost)——哈姆雷特的父亲死后化成的鬼魂。他被弟弟毒死时，哈姆雷特正在国外。乔特鲁德Gertrude——丹麦王后，王子的亲生母亲。老王死后她改嫁克劳迪斯，在莎士比亚的时代这种关系被视为乱伦，所以引起了哈姆雷特的仇恨。她替哈姆雷特误喝下了克劳地预设的毒酒，当场身亡。波洛涅斯Polonius——克劳地的御前大臣。他是个出了名的老顽固，阻挠哈姆雷特与欧菲莉亚之间的爱情。哈姆雷特总是假装呆头呆脑来戏弄他。他躲在一块挂毯后，偷听哈姆雷特与王后的谈话时，被王子一剑刺死。雷欧提斯Laertes——波洛涅斯的儿子。为了父亲和妹妹的死用剑杀死了哈姆雷特。他也死在哈姆雷特的毒剑下，尽管当时哈姆雷特没有意识到剑是带毒的。奥菲莉娅（欧菲莉亚）Ophelia——波洛涅斯的女儿。她与哈姆雷特双双陷入爱河，但种种阻力警告王子，政治地位使他们无望结合。作为哈姆雷特疯狂复仇计划的一部分，她被他无情抛弃，加上父亲的死让她陷入精神错乱，最终失足落水溺毙。福丁布拉斯Fortinbras——挪威王子。在剧中只有短短的过场戏。但他的重要性在于，全剧的最后台词由他说出，似乎象征着一个更为光明的未来，阐述了剧作主题。情节1、深夜显幽灵2、先王揭阴谋3、装疯伤情人4、演戏巧试探5、寡断失良机6、误杀情人父7、海上得脱险8、情人断芳魂9、墓地起冲突10、悲情大结局作为王子的哈姆雷特高贵的出身纯真的感情良好的教育从王子到作为政治家的哈姆雷特富有责任感的政治家不成熟的政治从王子到作为思想家的哈姆雷特社会的先知先觉者自我怀疑的宿命论者从王子到作为战士的哈姆雷特坚强果敢的行动者难于重振乾坤的失败者戏中戏总结从戏剧形象上看，哈姆雷特的忧郁实际上是文艺复兴末期人文主义理想与社会现实所发生的心理冲突。从戏剧中心情节上看，哈姆雷特把为父复仇和改造社会联系起来，是人文主义的观念。从戏剧结局上看，哈姆雷特的悲剧是文艺复兴一代人文主义者的悲剧，是时代的悲剧。朱丽叶罗密欧与朱丽叶1、放弃时间的人，时间也放弃他。2、智慧里没有书籍，就好象鸟儿没有翅膀。3、思想，自由的精灵。五、莎士比亚名言隽语主要有代表作：“临川四梦”《紫钗记》、《邯郸记》、《南柯记》、《牡丹亭》“中国的莎士比亚”---汤显祖七、莎翁之永生StratfordGowerSquare高尔广场这里建有莎士比亚的纪念碑莎士比亚银币中西戏剧比较研究中西戏剧的差别：1、从文体渊源发展来看：欧洲叙事文体——史诗是最早的文学样式；中国戏剧、从简单情节的歌舞表演发展而成，其文学剧本有的是从其他文体演变而来的。2、戏剧总是必须具有一种矛盾，形成冲突并导致高潮。西方戏剧的重点在于“意志的冲突”；中国戏剧的重点落在抒情上。3、与冲突一起出现的是高潮的起落。西方戏剧的观众由于不知而期待；中国戏剧的观众由于已知而期待。4、关于戏剧结构的不同：西方戏剧是网状结构；中国戏剧是线状结构。5、关于虚拟与写实的不同：西方戏剧恪守“真实显现生活”的原则；中国戏剧具有“涵虚性”。中西戏剧比较研究一、中国传统戏曲的艺术特征1、高度的综合性综合文学、表演、美术、音乐等多种因素。讲究唱做念打即歌唱、舞蹈、对话、武打等多种技艺的综合。综合的广泛性体现了中国戏曲的开放性与兼融性。2、浓厚的抒情性①戏曲的文学表达采用了诗的变体：曲辞。②唱词与念白在戏曲中的作用不同：唱主抒情，白主叙事，戏曲以唱为主即是以抒情为主。③戏曲的音乐性对戏剧文学有制约性：音乐结构、体制、声腔决定了剧本的文体结构与形式；舞台上的一切表演即唱做念打都听命于音乐的节奏。这种强烈的节奏感体现抒情性。3、表现方法上的程式性与写意性①程式性：是生活动作的规范化，即将原始生活形态根据形式美的要求使之典型化，提炼出一套固定的、精美的形式规范或动作符号，根据剧情需要而灵活运用，如脚色分行、人物脸谱化等。②写意性：对舞台时间和空间处理的灵活性，利用戏剧的假定性原则，通过规范化动作暗示观众，使之借助想像、感受以承认演出的真实性，如开门、骑马等动作。（写意）4、大团圆结局西方人认为中国没有悲剧，你认同吗？讨论二、西方戏剧审美物质：1求真的艺术精神2与时代精神相配合3不同于中国的悲剧