交响乐团乐团

弦乐组是整个交响乐队的基础，它的音色给人以亲切感，所以一般席位排在舞台的前面，最靠近观众。木管组乐器种类较多，音色突出，所以需要分门别类的将其排列在弦乐组之后，乐队的中间部位。铜管乐器和打击乐器，音量宏大，并富有刺激性，所以他们排列在乐队的最后面或后侧面。竖琴和其它弹拨乐器经常排在乐队的左右侧。但有时候因作品的要求，比如一些近、现代派作曲家的作品演奏。另外也由于指挥家的个人偏好，乐队席位排列也有某种特殊安排。席位排列原则每个乐器组有一个首席演奏家（或独奏家），他在组内有独奏和领导组内其他音乐家的任务。小提琴分两组：第一小提琴和第二小提琴，因此小提琴有两个首席演奏家。第一小提琴的首席演奏家也被称为首席，他不但是弓弦乐器的首席，而且是整个乐队的首席，地位只在指挥之下。长号的首席演奏家是低音的首席演奏家，而小号的首席演奏家则是整个铜管乐器的首席演奏家。双簧管（有时是长笛）的首席演奏家是整个木管乐器的首席演奏家。乐手级别张海峰邹小龙于建芳指挥是一个乐团中的灵魂人物，他可以控制整首曲子呈现的速度及演出的效果；最重要的是他要有激发乐团成员最佳潜能的责任。指挥大师们对乐团的驾驭有绝对权威。一些著名的大师则是自身建立起一种令人肃然尊崇的敬畏,以其无匹的专业素养及对作品的深刻洞察力来感染团员。指挥的任务在于透过团员把抽象的音符转化为具体乐音。在排练一部即将演出的作品之前,指挥自己得先对乐谱了解的滚瓜烂熟。他对乐曲的分句、力度的平衡必须完全了若指掌。指挥家指挥的是一个庞大的乐队，这里有各种不同的乐器，每个演员的表演个性和水平也各自相异，指挥家要把他们统一成一个和谐的整体，这不是一件轻而易举的事情。排练阶段：在排练厅里，，不仅用语言，更是通过手臂、手指、眼睛、脸部表情和一切可以表现的指挥技术，与每个演奏员保持一种感情的交流。指挥本人要凭借非凡的音乐记忆力，准确的指示各个声部的来龙去脉；他要有控制乐队的能力，使每个演奏者都恰如其分地完成自己的职责。而不同的指挥，对于乐队和曲目有不同的理解，就使得相同的乐曲在不同的指挥和乐队手中呈现出不同的风格和韵味。新年是全世界人民共同的节日。人们庆祝新年的方式有各种各样，但世界各大城市都不约而同地会有一场高水准的音乐会，在轻松美妙的音乐中宣告新的一年的开始。新年举行音乐会的传统源自维也纳。每年的1月1日上午，奥地利首都维也纳的“维也纳音乐之友协会”大厅——富丽堂皇的维也纳金色大厅被鲜花装点得分外秀丽，维也纳新年音乐会在全球的瞩目下举行，演出的曲目是被称为“圆舞曲之王”的小约翰·施特劳斯及其家族的音乐作品，由世界历史最悠久、素质最高超的乐团——维也纳爱乐乐团演奏。新年音乐会展示的是人类最文明、最欢快、最明亮的侧面，高雅、轻松、豪华、热烈是维也纳新年音乐会的最大特点。金色大厅，全称为维也纳音乐协会金色大厅（德语：“goldenrsaalwienermusikvereins”），是维也纳也是世界上著名的音乐厅之一。金色大厅并非一座独立的建筑，而是音乐之友协会大楼的一部分，该建筑物中有多个音乐厅，除金色大厅外，还包括勃拉姆斯厅和莫扎特厅等演出大厅，以及办公室。也是维也纳爱乐乐团的常年演出场地。维也纳新年音乐会按照传统都会在这里举行，每年随着新年音乐会通过电视转播将该大厅金碧辉煌的装饰和无与伦比的音响效果展现在全世界的观众面前。金色大厅始建于1867年，1869年竣工。是意大利文艺复兴式建筑。外墙黄红两色相间，屋顶上竖立着许多音乐女神雕像，古雅别致。大厅内共有1654个座位和大约300个站位，金碧辉煌的建筑风格和华丽璀灿的音响效果使其无愧于金色的美称。1989年的新年音乐会，当《蓝色多瑙河》乐曲开头的弦乐音响起时，听众以热烈的掌声表示欢迎。这时，指挥家卡洛斯·克莱伯中断指挥转过身来，以流利的德语向现场听众（同时也通过电视向全球收看直播的观众）说：“TheWienerPhilharmonikernUndIchWünscheIhnen：PrositNeujahr!（维也纳爱乐乐团和我敬祝大家：新年快乐！）”这也是维也纳新年音乐会的一项惯例：当《蓝色多瑙河》乐曲开头的弦乐震音被听众掌声打断时，指挥都会以自己精心设置的方式，带领乐队向广大听众致辞。2002年，日本指挥大师小泽征尔在这个环节请乐队众多乐手以不同语言向观众致意，自己则用中文向全世界的观众说出了：“新年好”三个字，令中国观众为之动容。每当音乐会最后《拉德茨基进行曲》欢快的旋律响起时，听众情不自禁地应和着节拍鼓掌，这时年度指挥家会示意观众随着音乐的强弱和节奏来鼓掌。这个音乐家与听众水乳交融的鼓掌场面是加演曲目中的保留场景。蓝色多瑙河、拉德茨基进行曲维也纳爱乐乐团