美术各流派介绍[1]

美术的流派一、新古典主义美术１、新古典主义美术（18世纪末19世纪初）代表人物:大卫(法)《马拉之死》《拿破仑加冕》安格尔（法）《泉》特点：强调理性,在古代历史和现实重大事件为题材；在表现形式上，突出理性，注重画面的严整和谐。蒙娜丽莎达．芬奇油画1503-1506年现藏巴黎卢浮宫大洪水杜利圣家族《奥维松里伯爵人》安格尔（法）新古典主义派的代表二、浪漫主义美术（１９世纪前期）1、背景拿破仑统治结束后，人们对启蒙运动宣扬的理性王国越来越失望，开始寻找新的精神寄托18世纪末19世纪初的欧洲，正值资产阶级革命时代，资产阶级处于上升时代，要求个性解放和感情自由，在政治上反抗封建主义统治，在文艺上反对古典主义的束缚2、特点注重个性的描写，注意描写特殊事件和奇特的人物，注意从现实生活和中世纪文学故事中汲取题材，艺术手法崇尚独创，追求形式的自然。3、代表作法国德拉克洛瓦《自由引导人民》西班牙哥雅《枪杀马德里市民》强调主观感情的表达，强调色彩的明亮和对比德拉克洛瓦（1798-1863）法国浪漫主义的代表，他的画重视色彩和主观感情，喜欢激动人心的事件作题材。具有强烈的英雄主义精神。自由引导人民德拉克洛瓦（法）三、现实主义美术（19世纪中期）现实主义美术产生于19世纪中期的法国。背景资产阶级夺取政权后，资本主义社会的黑暗使得人民及先进的知识分子产生了不满和苦闷的情绪。因此他们要求真实的表现现实，并且对现实加以暴露和批判。特点强调艺术的时代特点，直接描写当前的时代风貌和斗争。代表作法国米勒《播种者》《拾穗者》俄国列宾《伏尔加河上的纤夫》《播种者》米勒(法)此画描绘了一对青年夫妇赶赴田间劳作的图景，构图线条分明，很好地反映出农民特有的气质；色彩沉着,加之丰富细腻的暖调子,使作品在纯朴浓厚浑厚中,具有撼人的力量。《拾穗者》米勒(法)伏尔加河上的纤夫列宾(俄)背景:19世纪后半期，一些画家随着科技手段的提高特别是光学研究的发展，主张提升绘画的社会表现功能。他们对统治欧洲艺术的种种清规戒律表示不满，对光和色有着浓厚的兴趣，从室内走向自然。四印象画派代表人物:早期：莫奈(法)马奈(法)后期：梵高（荷兰）塞尚（法)高更（法）特点：注重时间性，注重主体的主观感受，用原色作画莫奈日出﹒印象莫奈(法)《睡莲》系列莫奈在晚年的一件最重要的作品是系列画《睡莲》。1893年，把吉维尼村附近的埃普特河水引进他院子里的一个人工修建的池塘，又在池塘中架设一座日本式小桥，池塘的周围种植垂柳和多种花卉，塘中则种满了睡莲。莫奈把整个身心都投在这个池塘和他的睡莲上面了，睡莲成了他晚年描绘的主题。《睡莲池》中的日本式小桥凡·高（1853—1890），生于荷兰乡村的一个新教牧师家庭。他早期画风写实，受到荷兰传统绘画及法国写实主义画派的影响。1886年，他来到巴黎，结识印象派和新印象派画家，并接触到日本浮世绘的作品。视野的扩展使其画风巨变，他的画，开始由早期的沉闷、昏暗，而变得简洁、明亮和色彩强烈。而当他1888年来到法国南部小镇阿尔的时候，则已经摆脱印象派及新印象派的影响，走到了与之背道而驰的境地。在阿尔，凡·高想要组织一个画家社团。此后，凡·高的疯病（有人称是“癫痫病”）时常发作，但神志清醒时他仍然坚持作画。1890年7月，他在精神错乱中开枪自杀，年仅37岁。《戴草帽的自画像》《带深色毛毡帽的自画像》《叼烟斗带草帽的自画像》《耳朵上扎绑带的自画像》凡高一生很少拍照，然而在1885—1889四年间他却以惊人的耐力画了40多张自画像。完成这些作品并不是件容易的事，还没有哪位艺术家能象他这样在观众面前将自己暴露无遗。透过这些记录，我们深深地了解了一个人的痛苦、恐惧、自我怀疑、精神折磨以及生活中偶尔的快乐。向日葵梵高（荷兰）梵高被称为“扑向太阳的画家”，《向日葵》让人联想灼热阳光下的灿烂景色《夜间的咖啡座》塞尚（1839—1906），后期印象画派的代表人物，毕生追求表现形式，对运用色彩、造型都有新的创造，被称为“现代绘画之父”。《玩纸牌者》（油画，巴黎奥塞博物馆藏）塞尚曾画过多幅玩纸牌者题材的画，画上人物多寡不一。而最为著名的，要算是这幅只画有两个人物的《玩纸牌者》。在这幅画上，塞尚将两个沉浸于牌戏中的普通劳动者形象，表现得平和敦厚，朴素亲切。虽然主题十分平凡，然而画家却通过对形状的细心分析以及通过诸形式要素的微妙平衡，使得平凡的题材获得崇高和庄严之美。静物塞尚（法)塞尚《圣维克多山》我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？高更（法）五现代主义美术20世纪以来出现的许多与传统美术流派不同的美术流派统称为现代主义美术。它出现的原因是(1)两次世界大战，给人们的心灵造成了巨大创伤；(2)快节奏生活加剧了人们的紧张感，使人们不再满足于传统的艺术表现形式；(3)科学技术的发展拓展了艺术家认识世界的视野，他们开始用新的表现形式和艺术精神进行创作。在作品中，可以感觉到时代的快节奏；感觉到现代人的精神创伤和心理困惑；感觉到强烈的个人主义和虚无主义；同时他们又具有用现代美学成果和现代科技成就进行创作的探索精神。主要特征：反对传统和理性，重视艺术家的主观感受和表现形式，艺术上更趋于极端化。蒙德里安毕加索（1881—1973），西班牙著名画家，现代派绘画的主要代表人物。1881年10月25日，他出生于西班牙小城马加拉。先后入巴塞罗那和马德里皇家艺术学院学习。1904年，他定居巴黎，从此在法国生活近70年。他早期的绘画受印象派的影响。1907年，毕加索代表作《阿维农的少女》问世，从此与勃拉克开创了一个新的画派——立体主义绘画，后来形成分析立体主义和综合立体主义两个阶段。毕加索创造力惊人，一生创作油画1800多幅，素描7万多件，还有版画、雕塑和陶瓷制品等。其作品对现代西方艺术有极大影响，享有根高声誉。《阿维农的少女》始作于1906年，至1907年完成，其间曾多次修改。画中五个裸女和一组静物，组成了富于形式意味的构图。这幅巨幅油画，不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，而且也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，它引发了立体主义运动的诞生。《格尔尼卡》（普拉多博物馆藏）《毕加索自画像》毕加索《戴帽的女人》现代主义流派其他作品《舞蹈》，马蒂斯（法）1909年创作。这幅画中，五个裸体的男女，黄棕色的躯体，在蓝色和绿色的背景中自由烂漫地舒展、舞蹈、飞翔。看不清舞者的脸，看不见他们的表情。只有健康的肢体，在天地间飘扬。立体主义野兽主义表现主义《呐喊》爱德华·蒙克（挪威）达达主义超现实主义抽象主义未来主义