《笔墨千秋》课件

中国画工具中国画的流变早期的绘画，线条主要用于勾勒轮廓，后来逐渐与色彩配合来表现物象。随着笔墨技法的丰富和成熟，特别是文人的参与，以笔墨抒写胸中意气和体现审美理想的写意画逐渐成为中国画的主流。人物龙凤图战国↑工笔画用笔工整细致，敷色层层渲染，极其细腻地描绘物象。写意画笔墨豪放简练，→高度概括，以少胜多。出水芙蓉图宋代佚名册页清代朱耷比较线描、工笔、写意作品之间的差别。思考·练习•线描：不着色彩，骨法用笔，造型生动。•工笔：笔触精确、细致，设色层层晕染，匀净细腻，形象生动。•写意：笔法简练，一挥而就，笔墨淋漓，重在传神。用笔状物传情送子天王图吴道子唐代折转渔翁渔妇图黄慎(清代)●劲笔重墨表现坚硬的牛角和牛蹄●圆润的线条表现厚实柔韧的体态●线条的疏密对比表现褶皱或光滑的皮肤质感五牛图（局部）唐代韩滉用墨赋彩“运墨而五色具”唐代张彦远《历代名画记》干墨湿墨泼墨浓破淡淡破浓墨破色色破墨积墨运笔时的水分多寡、速度疾缓、提按使转等等，造成画面墨色千变万化，淋漓尽致。墨葡萄图明代徐渭意境美款识和印章提高或补充观者对作品的欣赏和理解，也起到点缀与平衡画面等多方面作用。zhì山水册页清髡残游鱼图清代朱耷画面往往不做环境背景的描绘，空白与实体灵活地分割着画面，给人留下想象的空间。思考·练习给这幅画配上背景，会有什么不同的感受。踏歌图宋代马远画家如在空中鸟瞰，山中景象尽收眼底。画面多重空间交叠，意境深远。自下而上仰望山峰，远近景物层次清晰，画面意境高远。早春图宋代郭熙鹊华秋色图元代赵孟頫由近而远望，意境平远。画家似乎一路走来，将不同地点的景物依次描绘，打破了时空的局限。清明上河图宋代张择端“步步移、面面观”使画面横向延伸。不拘泥于固定时空的表现手法，常常把事件的全部过程巧妙地安排在一幅画里。韩熙载夜宴图（局部）五代顾闳中归纳：中国画注重笔墨的抽象意味，不刻意追求具体物象外表的形似，不拘泥于固定的时空表现，重视艺术形象的神情气韵，构成真实而又不等同于自然的图景，表现丰富的人文情怀。不拘泥于固定时空的表现手法，常常把事件的全部过程巧妙地安排在一幅画里。韩熙载夜宴图（局部）五代顾闳中