包豪斯道路

包豪斯道路（1919-1933）主讲人：丁虹2015.5包豪斯的真相起源：思想的沿革威廉·莫里斯&“英国艺术与手工艺运动”“包豪斯是博取众家之长的产物。”——沃尔特·格罗皮乌斯《国立包豪斯的观念与发展》（1924年）1、强调工艺的道德感，设计要诚恳朴实（“真诚的艺术”）2、知识分子阶层高度理想化的社会改良思想（“艺术改变社会”）威廉·莫里斯&“英国艺术与手工艺运动”“苦心探求，并且最先找到了一些方法，重新把劳作的世界与艺术家们的创造结合起来。“德意志制造联盟（1907-1934）“机械样式必将成为20世纪设计运动的目标。”——赫尔曼·穆特修斯1、主张标准化和批量化生产，主张功能主义反对任何形式的装饰2、提出“优质产品”的口号，结合艺术、工业和手工艺（“明确的实用性”）德意志制造联盟（1907-1934）“简单和精确既是机械制造的功能要求，也是20世纪工业效率和力量的象征。”——赫尔曼·穆特修斯斯图加特“居家”设计展会——维森霍夫居住区（1927）彼得·贝伦斯德国通用电气公司（AEG)AEG汽轮机工厂（1908-1909）彼得·贝伦斯德国通用电气公司（AEG)亨利·凡·维尔德——“人民的艺术”（民主色彩&功能主义）魏玛工艺美术学校（1904-1911）新艺术运动——“二十人小组”（1884年）&“自由美学社”（1894年）亨利·凡·维尔德设计三原则（产品设计结构合理；材料运用严格准确；工程顺序明确清楚）路易斯·沙利文——“形式追随功能”芝加哥学派（1871年）1、乘客电梯的发明（1853年）2、钢筋结构的完善（1890年）路易斯·沙利文——“有机装饰”（装饰是建筑的本质元素）芝加哥学派（1871年）温莱特大厦（1890-1891）弗兰克·赖特——“草原式住宅”芝加哥学派（1871年）橡树园别墅（1889-1909）——①大出檐坡形屋顶②不对称建筑形式③水平延展的建筑结构④砖木石头的建筑材料弗兰克·赖特——“有机建筑”芝加哥学派（1871年）“流水别墅”（1934-1937）——①同自然环境紧密配合②浪漫主义色彩③有节制的使用装饰④机械科技&简约美学&民主艺术包豪斯之变一波三折——魏玛时期（1919-1925）包豪斯是德语Bauhaus的译音：由德语Haus（房屋）和Bau（建筑）一词倒置而成——教学模式初步确立1、理想主义的实验色彩（以理论、手工艺和表现主义为核心）；2、萨默菲尔德别墅（柏林，1920-1921，由格罗皮乌斯和迈耶设计，全校师生共同参与，木质浮雕装饰嵌板）；一波三折——德绍时期（1925-1932）带有理性的、构成主义色彩的科学探索1、包豪斯最美好、最有成就的发展阶段（1928年，格罗皮乌斯辞职，迈耶继任）；2、德绍包豪斯校舍（1925-1926，由格罗皮乌斯，非对称结构-玻璃幕墙-钢筋混凝土预制件拼装-高度理性和功能主义）。一波三折——德绍时期（1925-1932）带有理性的、构成主义色彩的科学探索一波三折——柏林时期（1932-1933）1933年8月10日，在纳粹党的逼迫下，包豪斯宣布自即日起永久解散1、废弃的电话厂作为临时教学楼；2、包豪斯变成纯粹的建筑设计学院；3、拼贴画《受到纳粹攻击的包豪斯设计学校》（1932年）两个校徽包豪斯几度调整方向：表现主义&构成主义第一个包豪斯校方专用图章，使用时间为1919-1922，卡尔·彼得·罗尔设计，具有鲜明的表现主义特征——魏玛包豪斯的图标+1919年，BHA，这个图标是包豪斯的内部竞争赛中产生的，在1919年主题是建筑，这个主题通过埃及、中世纪、浪漫象征主义表现出来。第二个包豪斯校方专用图章，奥斯卡·施莱默设计，1922年，受构成主义影响。现代主义与包豪斯荷兰“风格派”运动（1917年）——几何抽象主义杜斯伯格&蒙德里安（非对称性绘画）&里特维德（红蓝椅子，1918-1923）——单纯的色彩和几何图形，表现纯粹的精神。现代主义与包豪斯俄国构成主义运动（1917年）——社会主义色彩&“艺术改良社会”马列维奇（“至上主义”&“集体性的创造”）&里西斯基（《红色铁杆打击白色资本主义》-几何形式的功能主义倾向）&康定斯基（抒情的抽象&几何的抽象）&塔特林（《第三国际纪念碑》，1920年，实用主义和象征意味）——设计为无产阶级服务、赞美工业文明和科学技术、崇拜机械结构的构成方式和现代工业材料。雄心：包豪斯1919沃尔特·格罗皮乌斯，《包豪斯宣言》，1919年4月“一切创造活动的终极目标就是建筑！”完整的建筑物是视觉艺术的最终目的。艺术家最崇高的职责是美化建筑。今天，他们各自孤立地生存着；只有通过自觉，并且和所有工艺技术人员合作才能达到自救的目的,建筑家、画家和雕塑家必须重新认识：一栋建筑是各种美观的共同组合的实体，只有这样，他们的作品才能灌注进建筑的精神，以免流为“沙龙艺术”。建筑家、雕塑家和画家们，我们应该转向应用艺术。艺术不是一门专门职业，艺术家与工艺技术人员之间并没有根本上的区别，艺术家只是一个得意忘形的工艺技师，在灵感出现，并且超出个人意志的那个珍贵的瞬间片刻，上苍的恩赐使他的作品变成艺术的花朵，然而，工艺技师的熟练对于每一个艺术家来说都是不可缺乏的。真正的创造想象力的源泉就是建立在这个基础之上。让我们建立一个新的艺术家组织，在这个组织里面，绝对不存在使得工艺技师与艺术家之间树起极大障碍的职业阶段观念。同时，让我们创造出一栋，将建筑、雕塑和绘画结合成三位一体的新的未来的殿堂，并且用千百万艺术工作者的双手将它耸立在云霞高处，变成一种新的信念的鲜明标志。《魏玛国立包豪斯的教学大纲》包豪斯是由以前的撒克逊大公美术学院和撒克逊大公工艺美术学院合并而成，并且多了一个新附属的建筑系。包豪斯的目标包豪斯致力于把所有创造性的努力联合起来，将所有实用艺术学科——雕刻、绘画、手工艺、工艺都重新结合起来，作为新建筑不可分割的部分。尽管还遥远，包豪斯的最终目标就是艺术的统一——伟大的结构——不朽的艺术和装饰美术之间没有差别。包豪斯想要根据他们的能力，把各个层面的建筑师、画家和雕塑家培养成有能力的手工者或是独立的创造性艺术家，然后组成一个领先的未来的艺术家——工匠的工作协会。这些人，还有那些志趣相投的人，将会知道如何完整和谐的设计建筑物——结构、灯管装置、装饰和家具。包豪斯的原则艺术超越所有方法。艺术本身并不能被教会，而手工艺无疑能被教会。从这句话的真正意义上来讲，建筑师、画家、和雕刻家都是工匠。因此、所有的学生们都需要在工场、实验场合或是实际操作场合获得彻底的工艺培训，并且也是一切艺术生产不可或缺的要素。我们自己的工场逐渐建好了，与外面工场的学徒协议也要达成了。学校是为工场服务的，并且有一天会回归到工场里去。所以，在包豪斯没有老师或是学生之分，只有熟练技工、初级技工和学徒。教学方法源于工场的特征：根据手工技能来发展组织形式。避免一切的墨守陈规；创造优先；个性自由，严守学习纪律。根据行会章程，由包豪斯熟练技工委员会或是外来熟练技工对熟练技工或是熟练工人进行考核。学生们协助熟练技工们的工作。保证获取佣金，对学生们也是如此。共同面对未来广阔的理想化建筑设计——公共建筑物和礼拜场所的目标在于未来。所有熟练技工和学生们——建筑师、画家和雕刻家——在这些设计上的合作，均以逐渐实现一切构成建筑物的所有组成要素和部分的和谐为目标。一直与工艺带头人和全国工业界保持持久联系。通过展览和其他活动，与公众生活和人民建立联系。对展览的本质进行新的研究，解决建筑框架内展示视觉作品好雕刻中出现的问题。在工作之外鼓励在熟练技工和学生之间建立友好的关系。因此，在戏剧、演讲、诗歌、音乐和化妆宴会上都可如此。在这些聚会中建立起一种令人愉快的礼仪。教学范围包豪斯的教学范围包括所有创造性工作的实践和科学领域。A.建筑B.绘画C.雕刻包括工艺的所有分支。教学分类培训分为三个教学课程：I学徒课程II初级技工课程III初级熟练技工课程三任校长三次诘问沃尔特·格罗皮乌斯：矛盾的理想主义（1919-1928）包豪斯的三位领导者对设计本质不同的诘问法古斯鞋楦工厂，1911年，钢材和玻璃替代承重墙。沃尔特·格罗皮乌斯：矛盾的理想主义（1919-1928）包豪斯的矛盾：工业与手工、标准化与艺术自由包豪斯的教师们，1926年。自左向右：阿尔伯斯、谢帕、穆希、莫霍利、拜尔、施密特、格罗皮乌斯、布劳埃、康定斯基、克利、费宁格、施托尔策、施莱默。沃尔特·格罗皮乌斯：矛盾的理想主义（1919-1928）作坊教学体系——“形式大师”&“作坊大师”（画家与工艺师）左为康定斯基，中为格罗皮乌斯，右为荷兰建筑师J·J·P奥德，在包豪斯展览的开幕式上（1923年）。汉斯·迈耶：社会性至上的实用主义（1928-1930）实用主义设计观：对需求的系统考虑，强调低廉的造价、最大的经济效益和社会效应1924年在根特举办的合作式设计展览会而设计的Co-opZimmer项目，理念是为无阶级社会人人有同样的极小居住单元，家具都被精简至极致，仅供一人使用。汉斯·迈耶：社会性至上的实用主义（1928-1930）泛政治化的深渊：激进的功能主义和反美学贝尔瑙商业联合学校，1924年。建筑全部采取预制件拼装，简单化一，造价低廉，采用最经济的材料混凝土。密斯·凡·德·罗：回归建筑的纯粹主义（1930-1933）以建筑为核心，将原有作坊划分成两大部分：建筑设计（外部设计）和室内设计图根哈特别墅（1930）——钢架结构和玻璃幕墙、宽大比例、立方体外型以及折衷空间配置密斯·凡·德·罗：回归建筑的纯粹主义（1930-1933）形式主义原则：直线风格的整洁外观、外露的结构、灵活多变的流通空间以及简练精致的细部处理，呈现古典式的均衡和极端的简洁巴塞罗那世博会德国馆（1928-1929）&范斯沃斯住宅（1946-1950）密斯·凡·德·罗：回归建筑的纯粹主义（1930-1933）“少即是多”（Lessismore）MR靠椅（1927）；巴塞罗那椅（1929）；躺椅（1931）；创见，教学体系打破常规：基础课程包豪斯注重基础课的理论与实践并举：一系列理性、严格的视觉训练程序教学方式：开设家具、金工、广告、摄影、纺织、陶艺、玻璃、壁画、舞台、建筑等不同专业的工作坊。金工作坊MachineWorkshop陶艺作坊CeramicsWorkshop木工作坊WoodenWorkshop约翰·伊顿：基础课程的开创者现代色彩学课程：“色星序列”把教学从技巧的模仿，变为对艺术规律从感性到理性的体验和认识。约翰·伊顿：基础课程的开创者把教学从技巧的模范，变为对艺术规律从感性到理性的体验和认识。“通过宗教的信仰，可以解放自己的艺术天赋和创造才华。”瓦西里·康定斯基：艺术的精神包豪斯最具系统性的基础课程：“分析绘画”和对色彩、形体的理论研究从完全抽象的形体和色彩理论开始，先对点、线、面等基本视觉元素进行单独分析和有机构成，再进一步研究色彩的“温度”与形态的变化关系，引导学生掌握色彩对于人的心理影响。石版画（1923年）瓦西里·康定斯基：艺术的精神《点·线·面》：建立起一套基本视觉语言的理论体系保罗·克利：色彩的理论家“遵循自然的创造方式，遵循形式的构成与功能方式，那才配称是最好的学派。”年轻时受到象征主义与先锋派风格的影响，后来又受到印象派、立体主义、野兽派和未来派的影响。于1920-1930年任教于包豪斯学院。保罗·克利：色彩的理论家形体、线条和色块的组合，是从客观形态的认识中提炼加工而成的。拉兹洛·莫霍利-纳吉：构成主义与机器理性试验性的教学必须为实际的设计目标服务，并为设计教育奠定了构成学基础。重视对结构理性和科学的分析，以及对材料的全面把握，鼓励学生学习机械加工的各种工艺。拉兹洛·莫霍利-纳吉：构成主义与机器理性主张机器文明和技术理性，崇尚机械制造提倡在符合审美和实践标准的前提下，让批量生产的工序更加简单以节约成本，主张关注实际，约束技巧的泛滥，“为工业做模型”是当时作坊里教学和实践的目标。拉兹洛·莫霍利-纳吉：构成主义与机器理性绘画和平面作品单纯、冷漠，简单的几何图形、字母或数字，缺乏个人特征约瑟夫