工艺美术运动鉴赏

工艺美术运动目录►1.工艺美术运动的起源►2.威廉·莫里斯与工艺美术运动►3.莫里斯的设计主张►4.莫里斯对现代设计的影响►5.工艺美术运动-评价1.工艺美术运动的起源►工艺美术运动(theArts&CraftsMovement)是起源于19世纪下半叶英国的一场设计改良运动，其产生受艺术评论家约翰·拉斯金(JohnRuskin)、建筑师A.W.Pugin等人的影响，参考了中世纪的行会制度。运动的时间大约从1859年至1910年。得名于1888年成立的艺术与手工艺展览协会（ArtsandCraftsExhibitionSociety）。其起因是针对装饰艺术、家具、室内产品、建筑等，因为工业革命的批量生产所带来设计水平下降而开始的设计改良运动。当时大规模生产和工业化方兴为艾，工艺美术运动意在抵抗这一趋势而重建手工艺的价值。主要成员是威廉·莫里斯(WilliamMorris)、察尔斯·马金托什(CharlesRennieMackiniosh)、C·F·A·沃塞(CharlesFrancisAnnesleyVoysey)和拉菲尔前派(Pre-Raphaelite)等。由沃尔特·克兰(WalterCrane)和C·R·阿什比(CharlesRobertAshbee)传到美国。工艺美术运动是英国19世纪末最主要的艺术运动。并影响了接下来的设计史发展。工艺美术运动(theArts&CraftsMovement)是起源于19世纪下半叶英国的一场设计改良运动，其名字来自约翰·拉斯金(JohnRuskin)的作品，运动的时间大约从1880年至1910年。其起因是针对装饰艺术、家具、室内产品、建筑等，因为工业革命的批量生产所带来设计水平下降而开始的设计改良运动。运动的理论指导是约翰·拉斯金，运动的主要成员是威廉·莫里斯(WilliamMorris)、察尔斯·马金托什(CharlesRennieMackiniosh)、C·F·A·沃塞(CharlesFrancisAnnesleyVoysey)和拉菲尔前派(Pre-Raphaelite)等。由沃尔特·克兰工艺美术运动作品(WalterCrane)和C·R·阿什比(CharlesRobertAshbee)传到美国。►在1880--1910年间，英国掀起了一场轰轰烈烈的设计运动——工艺美术运动，工艺美术运动是起源于19世纪下半叶英国的一场设计改良运动，其产生受艺术评论家约翰拉斯金、建筑师A.W.Pugin等人的影响，参考了中世纪的行会制度。运动的时间大约从1859年至1910年。得名于1888年成立的艺术与手工艺展览协会。►这场运动以英国为中心，波及到了不少欧美国家，并对后世的设计运动产生了深远的影响。工艺美术运动大不列颠——摇篮：英国在工业革命发展上走在前面，同时在平面印刷和设计方面具有良好基础。工艺美术运动产生伊始，英国出现了重要的促进因素，即1888年在伦敦成立的工艺美术展览协会，连续的一系列设计展览，提供了一个了解优良设计和高雅设计品的机会。欧洲——播散：从伦敦开始，工艺美术运动迅速传播到了维也纳、布达佩斯、赫尔辛基等欧洲的新兴工业城市。由于各国工业发展的水平，历史传统的沿袭和社会构成特色的千差万别，工艺美术运动迅速本土化。美国——寻找：工艺美术运动理想缘起于一种盎格鲁－萨克森的思源和风情，因此迅速地传播到了美国，但即便这样，具有了新大陆视野的美国艺术家也毫不犹豫地在其中添加了社会和自然的因素，形成了自己的风格。美国工艺美术艺术家们一方面在作品中表达出了强烈的美国式的爱国热情，刻意追求一种新大陆新兴强国的自我身份认同；另一方面，也积极追寻自己独立的个人特性。虽然他们都被看作来自美国的工艺美术运动干将，但是其个性都十分充足。►起因是针对装饰艺术、家具、室内产品、建筑等，因为工业革命的批量生产、维多利亚时期繁琐的装饰所带来设计水平下降而开始的设计改良运动。当时大规模生产和工业化方兴为艾，工艺美术运动意在抵抗这一趋势而重建手工艺的价值。要求塑造出“艺术家中的工匠”或者“工匠中的艺术家”。►主要成员是威廉·莫里斯、察尔斯·马金托什、C·F·A·沃塞和拉菲尔前派等。由沃尔特·克兰和C·R·阿什比传到美国。并影响了接下来的设计史发展。2.威廉·莫里斯与工艺美术运动►威廉·莫里斯（1834—1896），英国拉斐尔前派画家，手工艺艺术家，设计师。莫里斯于1834年3月24日出身在埃塞克斯郡的一个富商家庭。在17岁那年，他随母亲一道去参观1851年在伦敦海德公园举行的“水晶宫”国际工业博览会。►莫里斯曾在牛津大学学习神学。在那里他受到了拉斯金的设计思想的影响。拉斯金是一位作家和批评家，他通过极富雄辩和影响力的说教来宣传其思想，在反对工业化的同时，拉斯金对建筑和产品设计提出了与若干准则，比如“师承自然、忠实于传统材料”等。这些思想引导莫里斯走上了艺术与设计道路。在游历法国之后，莫里斯对哥特式建筑产生了浓厚兴趣，于是进入一家建筑师事务所学习建筑，从而开始了他的设计生涯。►威廉·莫里斯作为英国工艺美术运动的奠基人。是真正实现约翰拉斯金思想的一个重要设计先驱。是拉菲尔前派的主要成员。（拉菲尔前派主张回溯到中世纪的传统，手工艺传统，设计的目的是诚实的艺术）严格的来看，莫里斯并不是一个现代设计的奠基人:因为他的探索的重点恰恰否定现代设计赖以依存的中心——工业化和机械化生产。他的目的是复兴旧时代风格，特别是以中世纪、哥特风格，他一方面否定机械化、工业化风格，另一方面否定装饰过度的维多利亚风格。他认为只有哥特式、中世纪的建筑，家具、用品，书籍、地毯等的设计才是“诚实”的设计。其他的设计风格如果不是丑陋的，也是矫揉造作的。而应该否定，推翻。►只有复兴哥特风格和中世纪的行会精神才能挽救设计，保持民族的、民俗的、高品位的设计。对于他来说，无论是古典风格还是现代风格，都不足取，唯一可以依赖的就是中世纪的、哥特的、自然主义这三个来源。他强调实用性和美观性的结合，但是如何达到这个目的，对于他来说，依然是采用手工艺的方式，采用简单的哥特式和自然主义的装饰，因而，他的这个局限使他不可能成为真正现代设计的奠基人。►莫里斯对于新的设计思想的第一次尝试是对他的新婚住宅“红屋”的装修。►为了给新婚家庭购买生活用品，小商店，竟无法买到一件令他满意的家具和其它生活用品，这使他十分震惊。在几位志同道合的朋友合作下，他自己动手按自己的标准设计和制作家庭用品。在设计过程中，他将程式化的自然图案、手工艺制作、中世纪的道德与社会观念和视觉上的简洁融合在了一起。对于形式、或者说装饰与功能关系，依莫里斯看来，装饰应强调形式和功能，而不是去掩盖它们。►威廉·莫里斯，这位曾决心献身于追随上帝的工作却终以艺术与设计作为毕生事业的英国人，于1896年10月3日逝世，享年62岁。由于当初他的这一选择，这个世界少了一位也许不为人知的神职人员，却多了一位永远为后人所景仰的现代设计的伟大的先行者。►威廉·莫里斯作为英国工艺美术运动的奠基人。是真正实现约翰拉斯金思想的一个重要设计先驱。3.莫里斯的设计主张►1)艺术无大小之分，主张技术与艺术的高度统一；2)他认为设计是为千百万人服务的，而不是供少数人赏玩的；3)主张设计的材料必须忠于自然性质，物品的形状必须和它的使用目的相一致；►4)强调设计的必然性，提出用艺术美化生活和改造现实；5)提出设计应该是整体的和系列的，室内的物品应和墙纸、地毯还有建筑的设计风格相统一、相和谐。►红屋代表的是一种自给自足的设计思想买不到的，自己设计自己制作的典型的社会主义设计思想。天然不加修饰的墙面，富有生力的花卉墙纸师承自然，再加上几只小鸟，自然而又有活力。莫里斯红屋是工艺美术运动的代表建筑。与同时期那些一味追求浮华的建筑比来，红屋造型明显粗犷质朴，在恢复传统的同时打破了过去惯有的对称造型，使整个建筑看起来更加自然。红屋的屋顶大而倾斜，不自觉间也透着一股子大气的味道。红屋外表呈现土红色，有一股浓浓的乡土气息，又与整个环境联系得很好，仿佛是自然生长在这片土地上的一般。所有这些也都应承了莫里斯“师承自然”的主张。►莫里斯在设计中，大量的装饰都是东方式的、特别是日本式的平面特征，并采用大量卷草、花卉、鸟类等，使装饰上有一种特殊的品位。这幅插画由SirEdwardColeyBurne-JonesBt.(1833-1898)创作。莫里斯为他进行边框花纹设计以及字体的设计►莫里斯接受欧洲中世纪以及东方艺术的影响，提倡浪漫、轻松、华美的风格，►但又摆脱了罗可可风格中注重光影、透视的三维表现手法，主张以二度空间►的形式，采用线条勾勒花纹和平涂色彩的手法将内容与形式统一在一起。纹►样题材以花为主，表现其温润、饱满而完美的形象，并在涡卷形或琉璃形的►枝叶中穿插左右对称S形曲线或椭圆形茎藤。其作品结构严谨，无冗繁、松►散之感，并极具装饰趣味，体现了生命与秩序的内在的美，包含着别人难►以模仿的真正的图案设计语言。莫里斯的设计理论更是影响深远。他曾写到：►一个设计师必须了解与其设计有关的特殊的生产过程，这一点很重要，否则►将事倍功半。另一方面，要了解特殊材料的性能，并用他们来表现材质本身►的自然美感，这就是装饰艺术得以存在的理由。直至今天，这种理论仍被►设计师们所沿用。莫里斯从社会学和美学的角度去反对机器生产，鼓励大批►艺术家参加手工艺创作，在艺术上重现了传统文化和田园牧歌式的情趣，其►影响深远，不但扩散到整个欧洲大陆，而且波及美国。他的实践和思想为►纤维艺术的进一步发展打下了基础，创造了良好的环境。莫里斯的作品“洋薊”图案的糊墙纸，博物馆馆藏工艺美术运动是起源于19世纪下半叶英国的一场设计改良运动，其产生受艺术评论家约翰•拉斯金、建筑师A.W.Pugin等人的影响，参考了中世纪的行会制度。运动的时间大约从1859年至1910年。得名于1888年成立的艺术与手工艺展览协会。其起因是针对装饰艺术、家具、室内产品、建筑等，因为工业革命的批量生产所带来设计水平下降而开始的设计改良运动。4.莫里斯对现代设计的影响►“工艺美术”运动的缺点或者说先天不足是显而易见的，它对于工业化的反对，对干机械的否定，对干大批量生产的否定，都没有可能成为领导潮流的主流风格。过干强调装饰，增加了产品的费用，也就没有可能为低收入的平民百姓所享有，因此，它依然是象牙塔的产品，是知识分子的一厢情愿的理想主义结晶。对于矫饰风格的厌恶，对于大工业化的恐惧，是这个时期知识分子当中非常典型的心态。英国人在19世纪中期开始的“工艺美术”运动探索，其实代表了整整一代欧洲知识分子的感受。当时能够真正认识工业化不可逆转的潮流的人其实在知识分子当中并不多见，因此，在英国“工艺美术”运动的感召之下，欧洲大陆终于掀起了一个规模更加宏大、影响范围更加广泛、试验程度更加深刻的“工艺美术”运动―“新艺术”运动5.工艺美术运动-评价►英国“工艺美术”运动开始于1864年左右，在1896年基本结束，拉斯金在这一年去世。他去世之后，英国的“工艺美术”运动已经被欧洲大陆蓬勃兴起的“新艺术”运动取而代之了。综观“工艺美术”运动，它的确有一些不容忽视的重要特点。在一派维多利亚矫饰风气之中，这些设计先驱们能够采用中世纪的纯朴风格，吸收日本的和自然的装饰动机，创造出有声有色的新设计风格来，而同时又完全与各种历史复古的风格大相径庭，的确是难能可贵的探索。在轰轰烈烈的工业革命高潮之中，表现出一种与时代格格不入的出世感，也体现出知识分子的理想主义情感，强调手工艺的重要，强调中世纪行会的兄弟精神，都是非常特殊的。