走进中国古典诗词

2015央视春晚《蜀绣》歌词介绍走进中国风，走进中国古典诗词郭敬明作词、李宇春演唱芙蓉城三月雨纷纷四月绣花针羽毛扇遥指千军阵锦缎裁几寸看铁马踏冰河丝线缝韶华红尘千帐灯山水一程风雪再一程红烛枕五月花叶深六月杏花村红酥手青丝万千根姻缘多一分等残阳照孤影牡丹染铜樽满城牧笛声伊人倚门望君踏归程君可见刺绣每一针有人为你疼君可见牡丹开一生有人为你等江河入海奔万物为谁春明月照不尽离别人绕指柔破锦千万针杜鹃啼血声芙蓉花蜀国尽缤纷转眼尘归尘战歌送离人行人欲断魂浓情蜜意此话当真君可见刺绣又一针有人为你疼君可见夏雨秋风有人为你等翠竹泣墨痕锦书画不成情针意线绣不尽鸳鸯枕此生笑傲风月瘦如刀催人老来世与君暮暮又朝朝多逍遥•一、找出化用的常用意象•二、写出化用的原句•三、标出原句的出处和作者诗歌发展的大致历程•《诗经》•楚辞•汉乐府民歌•魏晋南北朝民歌•唐诗•宋词•元曲•明清诗歌•近代诗歌•现代诗歌•当代诗歌诗歌的起源：先秦《诗经》时代诗歌的全盛：隋唐五代、两宋诗歌的衰弱：元朝诗歌的再次兴起：清朝一、上古——口头歌谣二、先秦——诗歌发展的两大源头现实主义源头：西周至春秋《诗经》浪漫主义源头：战国后期《楚辞》（代表作家：屈原）体制：“风、雅、颂”三部分风是不同地区的地方音乐。雅是周王朝直辖地区的音乐，即所谓正声雅乐。颂是宗庙祭祀的舞曲歌辞，内容多是歌颂祖先的功业的我国最早的诗歌总集:《诗经》表现手法：赋（铺陈叙述）比（比喻）兴（起兴）中国浪漫主义的先河在楚地歌谣的基础上创造出的有浓厚地方色彩的新诗体——楚辞。楚辞体的特点：1.带有想象丰富、文辞华美、风格绚丽的浪漫主义色彩；2.具有浓郁的地方色彩；3.楚辞的语句参差，富有变化，篇幅一般比较长；4.常用语气助词“兮”（句末：加强整体语气，句中：表停顿）。奠基人、爱国诗人——屈原代表作：《离骚》屈原的骚体诗，是浪漫主义的典范作品。这种浪漫主义特色的形成，同楚国文化传统密不可分。楚国巫风盛行，朝廷和民间祭祀都使巫觋“作歌乐鼓舞以娱诸神”。这种带有原始宗教气氛的乐歌，自然是产生浪漫主义杰作的温床。从《诗经》的现实主义到屈原的浪漫主义，是中国诗歌发展的一个里程碑。屈原的骚体诗，继承发展了《诗经》的比兴传统。《诗经》与《楚辞》双峰并峙，是中国诗史上现实主义与浪漫主义的两座巍然屹立的坐标。三、汉代——汉乐府民歌乐府原指音乐机关，汉武帝刘彻时扩充为大规模的专署。其主要任务是采集民间歌辞予以配乐，以及将文人歌功颂德之诗制谱以供统治者祭祀和朝会宴饮之用。“汉乐府”即是汉代的乐府诗，又称“乐府诗”或“乐府歌辞”。汉乐府民歌直接继承了《诗经》中民歌的现实主义传统，较全面而深刻地反映了当时社会生活和人民的思想感情。但它又与《诗经》民歌以抒情为主不同，汉乐府民歌以叙事为其特色。语言：朴素自然，活泼生动句式：五言为主《上邪》《陌上桑》《十五从军征》《孔雀东南飞》四、魏晋南北朝1.建安文学(汉末）：继承汉乐府民歌的现实主义传统，并普遍采用五言形式，第一次掀起了文人诗歌的高潮。他们的诗作表现了时代(战乱的年代)精神，具有慷慨悲凉的阳刚气派，形成“建安风骨”（现实主义，慷慨之风）的独特风格。代表作家：三曹：曹操、曹丕、曹植建安七子：孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢五、隋唐五代唐代是诗歌高度成熟的黄金时代。在唐代近三百年的时间里，留下了近五万首诗歌，独具风格的著名诗人大约有五、六十人。盛唐山水田园诗——主要作家有孟浩然和王维。伟大的浪漫主义诗人李白伟大的现实主义诗人杜甫南唐后主李煜的词在艺术上造诣颇高，脱去了游乐淫靡的宫廷生活气息，国破家亡的感慨和个人悲惨遭遇之隐痛充盈其间。六、宋代•北宋中叶，主要的诗人有欧阳修、王安石、苏轼。•欧阳修领导北宋的诗文革新运动，反对宋初诗歌浮靡、空虚之风，主张以平易疏朗之笔反映民生疾苦。•王安石的诗歌带有鲜明的政治色彩。•苏轼诗歌题材广阔，风格多样。•南宋著名的爱国诗人——陆游七、元曲——衰弱期八、明清代诗歌进入活跃期，是个数量较多，作品的思想性和艺术性都比较高。清代代表作家：顾炎武、王夫之—反映民族兴亡，爱国主义风格浓厚。龚自珍的诗，抨击时政，反映社会黑暗九、近代新体诗开始显现，代表作家有黄遵宪。反映了新的思想文化和中国近代社会的主要矛盾，富有时代精神。十、现代（1919—1949）现代诗派诞生，创作不再遵循古典诗歌的格律和规范，以徐志摩、闻一多为代表的“新月派”，诗歌中体现了一种建筑美、音律美的特点。十一、当代新中国建立后，当代诗歌得以全面发展。第一阶段：朦胧诗派的“朦胧诗”代表作：舒婷的《致橡树》北岛的《迷途》顾城的《一代人》第二阶段：反抒情，以叙述为主。代表作：海子的《春天，十个海子》西川的《夕光中的蝙蝠》汪国真的《山高路远》中国诗歌艺术发展体现了不同时代人们的审美趣味和诗美理想。