卡西尔-《人论》之艺术

卡西尔《人论》之艺术艺术是最难定义的。杜尚：现成的艺术（objecttrouve）马塞尔·杜尚(MarcelDuchamp,1887-1968)，纽约达达主义的团体的核心人物。他的出现改变了西方现代艺术的进程。可以说，西方现代艺术，尤其是第二次世界大战之后的西方艺术，主要是沿着杜尚的思想轨迹行进的。因此，了解杜尚是了解西方现代艺术的关键。约翰•凯奇：《4分33秒》•约翰·凯奇（JohnCage，1912年9月5日－1992年8月12日），美国先锋派古典音乐作曲家，勋伯格的学生，著名实验音乐作曲家、作家、视觉艺术家。•“前所未有的无声乐曲”“最长休止符的世界纪录”罗伯特•巴里•1965年开始装置艺术•AllthingsIknowbutofwhichIamnotatthemomentthinking.(1:30,June15,1969)艺术不再是一个美学或艺术学问题，而是文化问题。20世纪末,“社会生活全面艺术化”。艺术定义之一：功能论（functionalism）工具论艺术是提供“美学价值（aestheticvalue）”的工具。门罗•比尔兹利（MonroeC.beardsly,1915-1985）“意图谬见”“感受谬见”美学常常被定义为艺术学，“美学活动”往往就是对艺术品的欣赏。（2）愉悦说查理斯·莫里斯•查理斯·莫里斯（1901.5.23-1979.1.15）美国符号学家，哲学家。•艺术符号：对象是价值的相似符号艺术定义之二：表现论（Expressivism）表现论美学认为，美和艺术是情感的表现或直觉，艺术创造和审美活动本质上是人们内在心灵的表现活动。在现代西方美学史上克罗齐首倡表现说，经科林伍德和开瑞特的积极鼓吹和发挥，其影响逐渐扩大，后又被贝尔、佛莱等人发展成为形式说，直到在卡西尔和苏珊·朗格那里演变成为符号说，逐步形成了在现代西方美学界影响很大的表现主义—形式主义流派，成为美学的正宗主流。表现论的核心是情感论艾·阿·瑞恰慈•艾·阿·瑞恰慈（IvorArmstrongRichards），1893年2月26日出生于英国，著名文学批评家、美学家、诗人、语言教育家，“新批评派”理论的创始人之一。•科学语言和诗歌语言的对立在于，诗歌语言是“感情的使用语言”。苏珊·朗格•苏珊·朗格（SusanneK.Langer,1895～1982）德裔美国人，著名哲学家、符号论美学代表人物之一，主要著作有《哲学新解》《情感与形式》《艺术问题》等。•修正为“艺术家表现的不是他们自己的真实感情，而是他认识到的人类情感”。•表现论在当代完全被抛弃•艾略特提出“诗是逃避感情”之说克莱夫·贝尔：“到画展找表现纯粹是徒劳”•克莱夫·贝尔（CliveBell，1881—1964）英国形式主义美学家，当代西方形式主义艺术的理论代言人。•主要著作有：《艺术》、《自塞尚以来的绘画》、《法国绘画简介》、《19世纪绘画的里程碑》、《欣赏绘画》等。其中《艺术》一书集中体现了他的形式主义理论。艺术定义之三：形式论（formalism）卡西尔哲学的基本问题就是回答“人是什么？”这一问题。但是，在回答这个问题之前，他首先强调，对人的本质的定义只能是一种功能性的定义，而不是一种实体性的定义。即我们无法回答人是什么或者动物是什么，我们只能回答人能做什么而动物不能却不能做。人——运用符号——创造文化“因此，我们应当把人定义为符号的动物来取代把人定义为理性的动物。只有这样，我们才能指明人的独特之处，也才能理解对人开放的新路——通向文化之路。”“人的突出特征，人与众不同的标志，既不是他的形而上学的本性，也不是他的物理本性，而是人的劳作（work）。正是这种劳作，正是这种人类活动的体系，规定和划定了‘人性’的圆周。语言、神话、宗教、艺术、科学、历史，都是这个圆的组成部分和各个扇面。”“它们是被一个共同的纽带结合在一起的。但是这个纽带不是一种实体的纽带，……而是一种功能的纽带。”（一）、艺术本质论1.构型性摹仿说(摹仿性)：艺术来源于对周围世界的模仿情感流溢说(表现性)：艺术是情感和感情的流溢构型(构型性)：“艺术确实是表现的，但是如果没有构型，它就不可能表现，而这种构型是在某种感性媒介物中进行的。”（一）、艺术本质论2.艺术是对自然形式的发现艺术科学对实在的夸张对实在的缩写持续的具体化的过程抽象过程对事物形式的直观追溯事物的性质和原因发现自然形式发现各种事实与自然法则（一）、艺术本质论3.艺术构型是对世界（实在）意义的解释“既不是对物理事实的摹仿，也不只是强烈感情的流溢。它是对实在的再解释，不过不是靠概念而是靠直观，不是以思想为媒介而是以感性形式为媒介。”“艺术确实是符号体系，但是艺术的符号体系必须以内在的而不是超验的意义来理解。艺术的真正主题既不是谢林的形而上学的无限，也不是黑格尔的绝对。我们应当从感性经验本身的某些基本的结构要素中去寻找，在线条、布局，在建筑的、音乐的形式中去寻找。”4.艺术是我们内在生命的真正显现“只有把艺术理解为是我们的思想、想象、情感的一种特殊倾向，一种新的态度，我们才能够把握它的真正意义和功能。”（二）艺术形式论1.形式：纯粹形象化的形态和结构2.艺术形式的特性艺术形式的无限丰富性艺术形式的审美普遍性艺术形式的符号性、象征性艺术形式是情感的形式艺术形式是富于动态生命力的形式，即活生生的形式艺术形式是有着理性品格的形式（三）艺术功能论1.艺术通过构型活动来组织和构造人类经验，使生命的最高活力之一“创造性本质”得以实现。2.观照、认识的功能(艺术“教导人们学会观看”)3.艺术具有解放人的心灵，使人达到内在自由的作用。四、从朗格看卡西尔卡西尔的艺术哲学思想，经他的学生苏珊•朗格进一步发挥，形成了在20世纪中叶影响很大的卡西尔——朗格符号论美学。在朗格那里，往往可以获得对卡西尔新的认识。朗格对构成艺术形式的符号作了详细深入的说明，并极其强调源于卡西尔的观点，认为人的内在生命以情感为特质，作为“符号”的艺术是语言不可取代的。“这样一些东西在我们的感受中就像森林中的灯火那样变化不定，互相交叉和重叠；当它们没有相互抵消和掩盖时，便又聚集成一定的形状，但这种形状又在时时地分解着，或是在激烈的冲突中爆发为激情，或是在这种种冲突中变得面目全非。所有这些交融为一体不可分割的主观现实就组成了我们称之为‘内在生命’的东西。”四、从朗格看卡西尔朗格认为，艺术对客观实在的描绘，都是虚幻的。在《情感与形式》一书中，她把建筑称为“虚幻的空间”，音乐称为“虚幻的时间”，舞蹈称为“虚幻的力”，抒情诗称为“虚幻的记忆”，戏剧里充满“虚幻的节奏”。但这种客观的“虚幻”恰恰作为符号描绘了人的内在生命的真实，这样的艺术真实同时也具有客观性。这也是对卡西尔反复强调的歌德所说“诗与真”同源的解释。