明清时期课件1

第七章明清时期公元1368-----1911年第二节戏曲的发展戏曲知识补充明代四大声腔清代梆子与京剧艺术明清时期戏曲的发展戏曲知识补充明代四大声腔清代梆子与京剧艺术什么是戏曲，它的特点是什么？思考什么是戏曲？戏曲是我国特有的一种综合性舞台艺术形式，它集音乐、舞蹈、文学、诗歌、武术、杂技、舞美等中国民间传统艺术形式于一身。它作为中国传统的戏曲样式，与古希腊的悲喜剧、印度的梵剧，并称为世界三大古老的戏剧文化。王国维给戏曲下过一个简练的定义：戏曲者，谓以歌舞演故事也。§戏曲的显著特征：综合性、程式性、象征性。音乐在戏曲中的地位及功能：协调其他部类、个性彰显、叙事抒情、制造气氛。戏曲音乐的界定：戏曲音乐是戏曲作为综合性艺术形式中不可或缺的一个重要部类。它包括唱腔和器乐两大部分。戏曲音乐唱腔器乐§戏曲的唱腔：唱腔是戏曲声乐成分（用人声表现艺术的部分），也是戏曲的主体成分。戏曲里可有独唱、对唱、重唱、齐唱、合唱、伴唱以及帮腔等。大多数剧种主要使用独唱和对唱。§戏曲中的器乐：分文武场：“文场”，一般指笛子、胡琴、琵琶、扬琴等管弦乐部分。“武场”，一般指打击乐部分（一些重乐器，这个重指的是音量强，如唢呐等，在一些剧种中也归入“武场”）戏曲发展历程：§萌芽期（宋代以前）：脱胎于原始歌舞－春秋时“优孟衣冠”－汉代百戏“东海黄公”－南北朝至唐代的歌舞戏及参军戏。§发展期（宋元时代）：杂剧与南戏两大体系。§成熟期（明清时期）：四大声腔及“花、雅”之争后“乱弹”兴盛。明代南戏四大声腔明代戏曲四大声腔的形成条件：☆元末明初，杂剧衰微，南戏取而代之；☆南戏结合南方各地方言形成四大南曲声腔。四大声腔介绍：南戏海盐腔余姚腔弋阳腔昆山腔海盐腔产生及流行状况，元代已产生的南戏声腔。明正德年间，流行至浙江海盐，与当地戏曲、民间音乐相结合，演变成南戏新声腔，称海盐腔。由于受到士大夫的扶植和支持，很快流传到嘉兴、温州、湖州、台州以及南京、北京等地，盛极一时；剧本，多属文人创作；音乐方面，风格文静、幽雅，伴奏用锣、鼓、拍板等打击乐，不用弦管；衰亡，由于昆山腔兴起，日渐衰落，以至绝响。正如明代王骥德《曲律》所言：“旧凡唱南曲者，皆曰海盐，今海盐不振，而曰昆山。”余姚腔产生及流行状况，元末明初，产生于浙江会稽即绍兴府的余姚一带。明代中叶已流传到江苏常州、镇江、扬州、徐州、安徽的贵池、太平等地；音乐方面，唱法已难考证，发音吐字用杭州湾地区的土语，可能不用丝竹弦管伴奏。有人认为自明末流行于绍兴的调腔就是余姚腔的遗声或支脉。弋阳腔产生及流行状况，元末，产生于江西弋阳，也叫“弋腔”，清代称“高腔”。明初至嘉靖年间，已流传到徽州、南京、北京、湖南、福建、广东、云南、贵州等地；音乐方面，属曲牌体，形式灵活，易与各地戏曲声腔、民间音乐相结合，能糅进地方方言，音调高亢，情感奔放，演唱保留古老民间歌唱的“唱”、“和”特点，节奏极为自由，常用“滚唱”的方法，就是在歌词之间，插进一些通俗的词句配上一些接近口语、容易听懂的唱腔。伴奏用效果强烈的打击乐，随腔烘托。影响，由于其易于入乡随俗的特点深受群众欢迎，对各地地方戏曲的形成和发展，有重要影响。（如赣剧、湘剧、川剧等高腔戏都与其有直接的渊源关系）昆山腔概况魏良辅与昆山腔代表作品及片断欣赏概况：也叫“昆腔”“昆曲”，因元末至正年间（1341－1368）居于昆山附近的顾坚创始而得名。是南戏四大声腔中流传最广、留存最久、对后来的戏曲发展影响最深的剧种。魏良辅与昆山腔：§魏良辅：明代嘉靖、隆庆时期人，原籍江西，寄居江苏太仓。他熟谙南北曲，并与过云适、张野塘等人共同研究，在昆山土调的基础上，吸取海盐、余姚等腔调的优点，融入北曲唱法，对昆山腔进行了改革。§对昆山腔的改革：☆布调收音：布调是要求行腔的起伏高低要符合平、上、去、入的字调。收音就是指“咬字”，把字的声母、韵母正确的唱出来。☆水磨腔：就是在原有曲调的基础上作细腻化的处理，使音乐轻柔婉转，圆润流畅，舒缓优美。☆冷板曲：就是把拍子放慢拍子一慢，就少了一分热烈的气氛，增加了冷清感，所以叫“冷板”。☆伴奏乐器：据明人记载，昆曲在当时已有较完备的管弦乐队伴奏乐器包括笛、管、笙、箫、琵琶、三弦、筝、月琴，以及锣鼓等多种打击乐器。代表作品：☆《浣纱记》：作者，梁辰鱼（约1521—1594），字伯龙，号少白，江苏昆山人。是第一部依新的昆山腔谱曲的剧本，它奠定昆曲百戏之宗的地位。☆《牡丹亭》：作者，汤显祖（1550—1616），字义仍，号若士，江西临川（今抚州）人。是我国卓越的戏曲作家。著有传奇作品《紫钗记》《还魂记》（一名《牡丹亭》）《邯郸记》和《南柯记》4部，合称《临川四梦》或《玉茗堂四梦》，对封建礼教和当时的黑暗政治进行抨击。《牡丹亭》是汤显祖的代表作，汤显祖自己也说：“一生四梦，得意处惟在《牡丹》。”它通过官宦小姐杜丽娘与书生柳梦梅的神奇的爱情故事，鞭挞了吃人的封建礼教。昆曲牡丹亭剧照欣赏乐队梆子腔与京剧艺术地方戏曲发展概况梆子腔京剧梆子腔梆子腔又名秦腔，也叫乱弹，是清代新兴的地方戏曲中影响深远的声腔系统。梆子腔最早形成于陕西同州和山西蒲州，因演奏时以硬木梆子击节而得名。据称其流传与明末李自成农民起义转战各地有关。乾隆年间，梆子腔流传已非常广泛，它与各地语言及民间曲调相结合，逐步演变为各地梆子腔剧种，如：山西梆子、河南梆子、河北梆子、山东梆子等，有的在同一地区内还产生出不同的流派，或演变出新的声腔系统，形成千姿百态的梆子腔音乐。梆子腔音乐特点：属于板腔体系，唱腔在一个曲调上发展变化，分花音和苦音，可表现高亢激昂、悲壮粗犷之情，又可表达欢乐活泼、插科打诨之趣。花音又叫欢音，表现的是欢乐的情绪，苦音又叫哭音，用以抒发悲哀的情感。梆子腔使用的乐器各地不同，但击节都是用木梆子（造成强烈的节奏感），主奏乐器是用音色高亢的拉弦乐器。京剧艺术京剧的形成与兴盛：音乐上的特点：代表人物：欣赏《搜孤救孤》音乐特点：唱腔以皮黄为主，兼收一些古代声腔如：昆腔、南梆子、四平调、吹腔等；西皮音乐风格较明朗流畅，二黄较深沉柔和，反西皮二黄则色彩较黯淡；板式上，以原板为基础，衍化出导板、回龙、慢板、二六、流水等；曲式结构为板腔体。代表人物：三鼎甲：程长庚、张二奎、余三胜谭鑫培、孙菊仙、汪桂芬同光十三绝&皮黄腔：戏曲声腔。西皮腔和二黄腔的合称。“西皮腔”是指湖北襄阳将陕西梆子与楚腔相结合的襄阳腔；“二黄腔”指江西宜黄在弋阳腔影响下形成的声腔，这两种腔合套成为一个声腔系统，称皮黄腔。&板腔体：戏曲、曲艺音乐的一种结构体式。或称板式变化体。以对称的上下句作为唱腔的基本单位，在此基础上，按照一定的变体原则，演变为不同的板式。通过各种不同板式的转换构成一场戏或整出戏的音乐。这种结构体式，以简练的基本音乐素材与灵活变化的发展形式为特点，同类腔调的各种板式，可视为由一种基本板式发展变化而成。梆子、皮黄系统的剧种可作为板腔体的代表。谢谢！