中国电影史考研重点整理

名词解释•王朔现象P215中国电影史第一章电影拓荒期第一节中国电影的诞生•电影在中国放映的第一次记录：1896年8月11日，上海徐园主人徐凌云“西洋影戏”。•1905年，北京丰泰照相馆老板任庆泰主持拍摄，京剧演员谭鑫培主演了第一部无声影片《定军山》。•1913年，郑正秋编剧、张石川联合导演中国第一部短故事片《难夫难妻》。•1921年，第一部长故事片《阎瑞生》由中国影戏研究社拍摄完成。•1913年，香港第一部短故事片是黎民伟以华美影片公司的名义拍摄的《庄子试妻》。严姗姗成为中国电影史上第一位女演员。黎民伟被称为“香港电影之父”。•1922年，明星影片公司创办我国第一所电影学校“明星影戏学校”。《孤儿救祖记》•1923年，郑正秋编剧，张石川导演。•成就与影响：开创了中国有电影以来的最高票房纪录，而且在艺术上确立了国产无声片的基本模式，是中国第一部在商业和艺术上获得巨大双重成功的国产片，同时它还标志着民族电影业草创阶段的结束和初盛时期的到来。作为一个电影事件，它所产生的最直接的影响，便是促成了一个前所未有的“国产电影运动”。第二节“古装片”、“武侠片”从1926年下半年开始的四年多时间里，中国影坛相继形成了“古装片”、“武侠片”、“神怪片”等商业电影创作热潮。第三节南国电影剧社•1926年，我国著名的现代戏剧奠基者田汉创办了南国电影剧社。1928年南国电影剧社改组为“南国社”，除电影部外另有文学、绘画、音乐、戏剧部，其宗旨定为“团结与时代共痛痒之有为青年，作艺术上之革命运动”。田汉早期的电影活动对中国电影的贡献：•1，在多以营利为目的的电影圈中，田汉高举电影运动的旗帜，强调电影不再是单纯的盈利工具，而是相当有社会教育功能和崇高的艺术价值，他本着纯真的态度和艰苦奋斗的精神，“在中国电影史上写下了光荣的第一页”。他的作品《到民间去》被有些史论家称为“中国电影史上第一个有进步意识的电影”。•2、他是新文艺界中国文学艺术家中第一个尝试拍电影的人，也是把新文艺界思想引入电影界的第一人，从而结束了我国电影长期游离于新文艺运动的历史，为而后的“左翼电影”运动的开展作了铺垫。第四节有声电影的出现•1929年2月4日，上海的夏令配克电影院放映美国影片《飞行将军》，这是有声电影在中国的第一次正式公开放映。•1929年，孙瑜导演的《野草闲花》，第一次加入歌曲。•1931年，第一部真正意义上的有声片是洪深编剧、张石川导演的《歌女红牡丹》。第五节第一代导演•第一代导演的活动时间大约是在20世纪初到20年代末，其中以郑正秋、张石川、但杜宇、杨小仲、邵醉翁为代表。•第一代导演对中国电影史的意义：•1、他们是中国电影的先驱，在拍摄条件艰苦、简陋，又缺乏经验的情况下，创作了中国第一批故事片。这些影片受五四新文化运动的影响，不同程度的表现出反封建的民主思想。•2、从艺术技巧而言，他们还了解什么是电影，往往用传统的戏剧观念来处理电影，沿用戏剧舞台的一套办法，摄影机基本固定。第二章电影探索期第一节左翼电影运动（1931-1937）•左翼电影运动是左翼文化运动的一个重要组成部分。从1932年到1933年左翼电影运动迅速兴起，出现了一批思想观念鲜明，艺术上也有一定成就的影片。这些影片直接反映社会现实存在的尖锐矛盾，令人耳目一新，受到广大观众的欢迎。•《姊妹花》（郑正秋编导、胡蝶主演）、《渔光曲》（蔡楚生编导）•吴永刚导演的《神女》是无声电影的高峰之作。•袁牧之与应云卫合作的《桃李劫》是中国电影史上第一次较全面、有意识的按照有声电影的艺术规律进行创作的影片，被认为是中国有声电影声画结合的划时代之作。第二代导演•主要活动时间是在上世纪30-40年代，主要要蔡楚生、费穆、孙瑜、袁牧之、应云卫、郑君里等。成就：•1、从他们开始，中国电影的思想内容真正从单纯的娱乐“玩耍”中解放出来，开始比较深入的反映社会生活，从娱乐中发挥社会功能。•2、在艺术上，第二代导演的最大特点是写实主义，同时，他们注意把写实和电影化结合起来，开始逐渐掌握电影艺术的基本规律。•3、尽管他们的戏剧意识还很强，但他们对戏剧的模仿已经从形式转向了内涵，逐渐摆脱舞台的局限，充分发挥电影艺术之所长。可以说，从这代导演开始，中国电影才显出自己独立的价值。第二节孤岛电影（1937-1941）•1937年全面抗战爆发，上海进入“孤岛”时期。随着“孤岛”偏安一隅相对稳定的局面形成，新华影业公司首先乘影坛凋敝、无人竞争之机恢复拍片，大受欢迎，引得其他公司纷纷仿效。到1938年，上海电影业又达到了自己的一个新的繁荣期。•此时仍有留下的电影工作者坚持斗争，他们排除困难，拍出了一批令人刮目相看的影片，如1932年2月由欧阳予倩编剧、卜万苍导演的《木兰从军》就是号召国民抗战的佳作。此外，于伶的《花溅泪》、柯灵的《乱世风光》等，都在暴露现实的同时，反映出抗日救亡的时代心声。•我国第一部长动画片《铁扇公主》，长70分钟。第三节战后电影•抗战之后，民族电影产生了丰硕的果实。《八千里路云和月》、《一江春水向东流》、《松花江上》、《天堂春梦》、《万家灯火》、《小城之春》•文华的《假凤虚凰》是抗战时立后第一部在美国上映并受到好评的中国影片。•梅兰芳主演的《生死恨》是中国摄制彩色影片的第一次尝试。第三章电影发展期第一节新中国电影•1949年新中国建立至1966年之间的电影统称为“十七年电影”(P84-P99)这一时期,电影在银幕上形象的展现了中国革命发展史的同时,也在强化着成为国家话语的意识形态。•十七年电影发展特点：艰难曲折，四起四落（建国初期1951；1956前后；1959；60S初期）一、建国初期P85-89•1946.101st东北电影制片厂(“长影”)•1949.4新中国1st长故事片《桥》•1951.3国营电影厂出品展览•强烈时代气息，工农兵形象占领银幕•繁荣原因：a.政策b.艺术家个人积累努力•问题：如何看待30s以来进步电影的传统问题•1951.5批判《武训传》繁荣局面结束•作品：《中华儿女》《白毛女》《我这一辈子》《钢铁战士》《赵一曼》《翠岗红旗》等二、1956年前后P89-93•1953.2-3批“左”，倡导社会主义现实主义创作方法•1956.5双百方针10-11月舍饭寺会议“三自一中心”•1952《南征北战》•作品：《智取华山》《梁山伯与祝英台》(新中国1st彩色舞台艺术片)《鸡毛信》《董存瑞》《铁道游击队》《祝福》(新中国1st彩色故事片)等•1957反右拔白旗结束三、1959年第三次大发展(50s最高峰)•1959献礼片•我国电影艺术和技术水平达到相当高度，影片艺术风格开始多样化方向发展•创作队伍已熟练掌握电影艺术形式，队伍已成熟四、1961-1963.12第四次发展•1961“调整、巩固、充实、提高”八字方针•60S与苏联关系破裂，基本与外界隔绝，电影转向我国传统文艺•作品：《刘三姐》《红旗谱》《革命家庭》《杨门女将》《阿诗玛》等•文革全盘否定，messup革命的正剧（红色经典08年、10年真题）•十七年电影，就风格样式而言主要是戏剧式的，占主导地位的是革命的正剧。代表作有《中华儿女》、《战火中的青春》、《红旗谱》、《林则徐》、《青春之歌》、《红色娘子军》其基本特征：•1、题材内容直接表现人民革命战斗生活，塑造人物强调典型化，用“杂取”或“原型”方法塑造英雄•2、直接抒发创造者的革命情怀，潜移默化的以情动人，对观众产生认识、教育或审美作用。•3、多吸收和借鉴中国民间叙事艺术的传统。十七年时期的喜剧13年真题•1955-1958喜剧探索活跃期，吕班导演拍摄的“讽刺喜剧”最具代表性•讽刺为表现手段•讽刺官僚主义和人民内部不良倾向•《新局长到来之前》《不拘小节的人》《未完成的喜剧》•其他喜剧形式如歌颂性喜剧、轻喜剧（生活喜剧）其他风格样式P116-118•散文式电影：如《林家铺子》《早春二月》；优美含蓄、情景交融；不追求壁垒分明的戏剧冲突•史诗式电影：如《南征北战》；广阔历史生活背景，全景式的宏观视野，记录性的风格，以场面和群像为主要表现手段，人物塑造偏弱偏类型化。•其他如惊险样式影片，《冰山上的来客》等。十七年各时期艺术特点•建国初期：真情实感,真实朴素,时代气息和生活气息；从生活/人物出发,从纪录片基础发展故事片,影片结构较自由不很戏剧化•1956前后：大胆突破(1)向生活各方面拓展：现实主义深化(2)艺术上大胆突破：写人情人性(3)风格样式丰富：特别是喜剧•1959：(1)反映史实,时代精神融入革命历史题材；(2)创作方法与时代一致“革命现实主义与革命浪漫主义相结合”；(3)艺术质量普遍提高,新生力量壮大。存在问题：(1)一部分影片脱离现实；(2)现实主义深化的受挫；(3)没有条件探讨电影各种艺术形式问题•1960：百花纷呈创新第三代导演•代表人物：成荫、谢铁骊、水华、崔嵬、谢晋、郭维、李俊、王苹、林农等。创作特点：•1、遵循现实主义原则，表现生活的本质，用影片努力反映时代，深入展现矛盾冲突。•2、他们在民族风格、地方特色、艺术意蕴等方面的追求上，都有十分有益的探索，取得了可喜的成绩。•南北二谢：谢晋、谢铁骊•新中国第一位女导演王苹，被誉为“新中国的一缕温柔”。代表作品《柳堡的故事》、《江山多娇》、《永不消逝的电波》、《霓虹灯下的哨兵》。十七年电影的特点：•1、注重人物形象塑造：典型环境中的典型人物•2、具有鲜明的现实性与时代感：革命历史题材•3、造就一批具有特色的艺术家•4、继承我国优秀民族文艺传统，在句式上进行多样探索。十七年电影的缺陷：•1、电影直接为政治服务•2、没有深入挖掘人物内心世界•3、很少借鉴国外电影的艺术成就•4、对电影本体的研究基本没有展开PS:注意问题可能结合具体作品分析,熟悉作品第五章“文革”时期的中国电影•1966《纪要》发表；“文艺黑线专政”；对十七年电影全盘否定•运用京剧传统艺术形式表现现代生活，塑造英雄人物•“左”的教条和模式•样板戏电影的摄制“经验”(真题)a.主要任务：塑造高大完美的无产阶级英雄人物b.电影语言：敌远我近，敌暗我明，敌小我大，敌俯我仰，敌寒我暖，分镜头艺术规律被机械比例和强行规定代替c.狠批导演中心制文革时期故事片的创作情况(可能考)•1966-1973：0故事片1973-1976：76部故事片•“三突出”，脱离生活，缺乏时代气息，追求“高大全”，公式化、概念化、雷同化，“以阶级斗争为纲”•1974以后较优秀影片：《创业》《海霞》《闪闪的红星》《难忘的战斗》等（与四人帮斗争结果）•四人帮“反走资派”电影：《春苗》（具有相当艺术性但为政治内容服务）《决裂》《欢腾的小凉河》《反击》《盛大的节日》等•树立革命样板的政治要求，斗争哲学衍生的叙事模式，三突出理论主导的表现原则和影片整体呈现出“矫饰美学”的风格，成为“文革”电影的标志。•卷入尖锐、复杂的政治斗争•三突出原则：在所有人物中突出正面人物，在正面人物中突出英雄人物，在英雄人物中突出中心人物。•八部样板戏：《红灯记》、《沙家浜》、《智取威虎山》、《奇袭白虎团》、《海港》、《红色娘子军》、《白毛女》、《龙江颂》。•“三战”：《地道战》、《地雷战》、《南征北战》•好的影片：《创业》、《海霞》、《闪闪的红星》第六章“新时期”中国电影•恢复时期(1976-1978)与政治形势紧紧相关；未能彻底摆脱文革电影的影响；徘徊状态，未有明显突破•1979之后1.解放思想方针；转折、创新；文艺界解放2.电影巨大变化：五个方面P1443.新时期头十年(1976-1986)五代导演同时活跃4.新时期四个阶段：形式技巧的创新(1979-1980)、纪实美学的追求(1981-1983)、影像美学的崛起(1983-1986)、多元化的探索(1987-1988)第三代导演新时期的新成就P152-172•汤晓丹《南昌起义》(1981)历史真实与艺术虚构的统一,文献价值与艺术价值的统一•成荫《西安事变》1.真实美学理想的体现2.驾驭错综复杂、浩瀚历史事件与矛盾冲突的能力：高度概括，抓本质，洞察力3.善于刻画人物性格：细微处挖掘，人物照性格逻辑行动