高中历史《中国的古代艺术》(人民版)精品课件

品一品“中国印·舞动的北京”，就会觉得她更为可爱。她上面的笔划，像字非字，似画非画；融字于画，寓画于字；笔划之间，舞姿翩翩；舞韵之中，笔墨纵情；以竹简汉字笔体书写的“Beijing2008”更浸透着中华书法艺术的博大精深。这一切，既浓缩了我国古代印章由字而画的发展轨迹，也诠释了我国古代哲学力求中庸的主流观点。这些，再加上象征中国的红色印泥和巨型方印，使得“中国印·舞动的北京”积聚了大量的历史信息和富足的文化精髓，中国的古代艺术一、汉字的发展演变有一个神奇的传说相传上古黄帝时，史官仓颉根据日月星辰、鸟兽足迹等自然景物创造了汉字。图为仓颉像。仓颉造字虽只是传说，但据考证，仓颉可能是对汉字进行整理和规范的第一人。图为传说中的仓颉造字台。“天为雨粟，鬼为夜哭，龙乃潜藏”中药里的惊世发现——甲骨文相传1899年，中国学者王懿荣在他吃的中药“龙骨”里发现了距今3千多年前的汉字-甲骨文。图为王懿荣。距今约3000多年商代甲骨文（用刀刻在龟甲、兽骨上面的文字），是迄今所知最古老的成熟汉字，已经运用抽象和简化的线条。中国的古代艺术看看下面甲骨文是哪个文字鼠牛虎兔猴羊马蛇龙狗鸡猪铸造出来的文字—金文“金文”就是指铸在或刻在青铜器上的铭文。其形式要求庄严、稳重、端肃、有序、精美，以符合“藏礼于器”的礼仪文化的特点。和甲骨文相比，脱去板滞，变化多样，更加丰富了。周宣王时铸成的《毛公鼎》铭、《大盂鼎》铭、《散氏盘》铭是金文中的上乘之作。书法艺术含义：以某种字体的书写为形式,遵循一定章法的独特艺术中国书法的五种主要字体：小篆====隶书====草书====楷书====行书汉字的统一——小篆小篆字体略长，笔画圆匀，富有图案美监狱里造出的汉字：隶书隶书，是小篆简便写法，最早流行于秦代下层人物中间。字型结构平衡对称,整齐安定。汉字字体的楷模：楷书东汉末年，一种新的汉字字体出现了：汉朝末年，文字形体又由隶书演变成了现在使用的“楷书”。“楷”是楷模的意思，“楷书”就是可以作为楷模的字体。字型方正,规矩严整.图为楷书的创始人钟繇在楷书和草书产生之际，楷草之间还有一种字体也在流行，就是“行书”。行书的字体既不象楷书那样一个一个的呆立着，又不象草书那样一个一个的在奔跑，而是象云、象水那样慢悠悠地不停地流动着，所以，叫“行书”。工整清晰,飞洒活泼，实用性很高。最擅长写行书的是晋代书法家王羲之，称“书圣”。被誉为“天下第一行书”的《兰亭序》《丧乱帖》快速书写的字体（一）：行书在隶书成为汉代通行的主要字体的同时，又出现了一种写得简便、潦草的字体，叫做“草书”。草书是隶书快写而简便的结果。“草”是潦草、快捷的意思。主要是用来起草文稿和写信。由于写得比较快，所以在书写过程中有的省去了字形的一部分，有的把一些笔画连在一起。到唐朝以后的“狂草”，则更是难以辨认。“狂”就是漫无章法，随心所欲。这种几乎无法辨识的“狂草”实际上不再是一种实用的书写字体了，而只是一种艺术观赏形式罢了。草书图一图二图三图四周五①图片中的书法作品分别是什么字体？楷书隶书行书草书练一练②请观察图片结合所学简述各种字体的特点？小篆3．书法的主要字体及特点：字体小篆隶书楷书行书草书特点创立或成熟时间始创于秦代始于秦，成熟并通行于汉魏形成于汉末开始盛行于晋代起源于汉初，成熟于东晋字体略长，笔画圆匀，富于图案美。字形结构平衡对称，整齐安定字形方正，规矩严整兼有楷书、草书的长处，既工整清晰，又飞洒活泼把中国书法的写意性发挥到极致，变化丰富，奔放活跃朝代秦朝东晋唐朝北宋元代明代清代著名书法家及特长李斯是著名篆法家王羲之备精诸体，尤擅长草书、行书，号称“书圣”。1、欧阳洵、颜真卿、柳公权分别创立楷书中的欧、颜、柳体；2、怀素、张旭则擅长草书。苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄四大书法家，以行书出名。赵孟頫，创赵体文征明、董其昌王铎草书，郑板桥融楷、隶、行书于一体4．中国古代著名的书法家影响书法风格的因素(1)社会环境(2)个人性格(3)书法材料的进步“宋四书家”苏轼黄庭坚米芾蔡襄明朝的江南四大才子——唐伯虎、祝枝山、文征明和徐祯卿（电视剧里则根据文人后来虚构的人物周文宾所创造），他们才思敏捷，才华横溢，诗词曲赋，样样精通，或长于绘画，或长于书法，或长于文理，是明朝著名的书画家、文学家。他们创作了很多著名的绘画、书法和诗词作品，并源渊流传。中国绘画艺术的起源新石器时代的绘画质朴与浪漫，是我国绘画艺术的源头。二、绘画的发展演变魏晋的凸显个性佛教、道教的发展，崇尚气节的社会风气，使这一时期的绘画凸显个性。顾恺之“以形写神”（布局严整，线条流畅）的绘画理论成为中国古代的开创之作。西晋顾恺之的《女史箴图》（局部）《送子天王图》（唐吴道子）唐朝的雍容华贵唐代阎立本《步辇图》政治的统一、经济的繁荣推动了文化的发展。唐代的画家们创制法度，淋漓尽致地表现了盛唐气象。宋元的山水花鸟宋代重文轻武的国策，理学的兴起使人们更注重内心的修养。画家从追求写实变为更加注重意境。山水画成为画寄托思绪情怀的方式。北宋范宽《溪山行旅图》北宋李成《晴峦萧寺图》明清的怪僻清新由于地域、理念、师友等各种原因及时代的变化和社会的动荡，明清出现了一些风格奇特的画家。《一团和气图》明宪宗朱见深清初八大山人朱耷《安晚册》之四。郑板桥的《兰竹图》中国画分类按技法分：工笔与写意、勾勒与没骨、设色与墨笔按艺术风格分：工笔重彩画、水墨淡彩画按题材分：人物画、山水画、花鸟画文人画和山水画文人画集文学书法绘画和篆刻艺术于一体,注重诗意,”画中有诗”。山水画讲究布局构图，意境是山水画的灵魂。欣赏北宋张择端《清明上河图》三、繁花似锦的戏曲中国戏曲的发展历程：中国戏曲从原始的歌舞发展而来。与乐舞百戏、四方散乐、杂技歌舞有密切关系。宋元时期杂剧和南戏繁荣明代传奇剧兴盛清朝京剧崛起：乾隆年间，安徽徽剧进京；道光年间，湖北汉剧进京，徽剧和汉剧互相融合，兼收昆曲、秦腔及其他民间曲调的唱腔、剧目和表演方式，形成京剧。京剧的特点形成：徽剧与汉剧相互融合，并吸取昆曲等其他剧种的艺术优点而成1、以表演历史故事为主，用京胡、二胡、笛子、唢呐等管弦乐器和鼓、大锣等打击乐器伴奏；2、角色分生、旦、净、丑四大行当；3、继承古代戏曲载歌载舞的传统，以唱、念、做、打为手段，形成独具特色的艺术体系。4、表演有一定程式，采用虚拟性动作，把生活中实有事物通过抽象的表演，得到艺术再现，取得虚实结合，形神兼备的效果。原始歌舞歌舞俑头饰宋元南戏元杂剧明代声腔清代地方戏曲生旦净丑1．戏曲的发展历程(1)历史渊源：秦汉魏晋南北朝时的乐舞百戏，隋代的“四方散乐”，唐代的杂技歌舞，都与后来的戏曲具有较密切的渊源关系。(2)初步形成：自宋代开始，曲子词、鼓子词、诸宫调等说唱形式发达起来，杂剧与南戏脱颖而出。(3)元：杂剧的兴盛(4)明：传奇剧的繁荣四大唱腔：海盐、余姚、弋阳、昆山(5)清朝：京剧的出现和繁荣。