影视剪辑讲义(1)

影视剪辑技巧一、转场的基本特技（一）影视画面的转场与处理方式1、切—无技巧剪辑2、淡出淡入——一个画面逐渐暗下去，下—个画面逐渐亮起来。3、叠化——上下两个画面有几秒钟时间的重合。3、叠化如果两个画面化出化入中间相叠过程固定，并延续下去，便得到相重叠的效果，叫做“叠”（Super）。4、划像——前一画面从一个方向退出面面，第二个画面随之出现，开始另一段落。5、翻页——第—个画面象翻书一样翻过去，第二个画面随之显露出来。6、圈出圈入——这也是一种常用的段落转换技巧，第一个段落结束后，用圆圈和方框等图形把下一个画面团出来开始第二个段落。7、定格——第一段的结尾画面作定格处理，使人产生瞬间的视觉停顿，接着出现下—个画面，这比较适合于不同主题段落间的转换。另外还有闪白、闪黑、黑场等。二、其他数字特技效果1、连续扩缩效果2、平滑移动效果3、多影效果4、旋转效果5、马赛克效应6、油画效果三、转场特技方式的选择与应用1、切的转换用于视点转移切的转换作用用于表现运动时间长、活动范围大、变化多的连续动作。用于时空转换用于建立运动的节奏2、淡入淡出的应用用于电视节目的片头或片尾用于电视节目中段落的转换3、叠化的处理表现时空转换用于段落的连接表示时间的流逝描述空间的转移创造意境处理难以组接的画面用于表现不同事物之间的对比关系3、叠化的处理技巧镜头要有一定长度，最少7秒钟以上。镜头要有一定稳定度。要把握好叠化转换时机，要注意人物、物体之间的空间关系和动作的衔接。若在运动物体的镜头之间叠化时，应注意运动方向。作叠的处理时，两个画面的内容都能清楚地看到，因此，需要根据表现重点和构图的要求选取叠的方式。（二）镜头组接原理蒙太奇是法语Montage的音译，原是建筑学用语，意味构成、装配。到了20世纪中期，被引入到电影艺术，意思转变为剪辑，组合剪接，即影片构成形式和构成方法的总称。一、蒙太奇的含义画面：是电视片构成的基本因素，是视觉信息的载体。镜头的两种含义：•从拍摄意义上，摄像机连续不断的拍摄人物、景物，在时间、空间上没有切断的感觉。•从编辑意义上，前后两个编辑点之间的片断。一、蒙太奇的含义狭义蒙太奇：就是镜头组接的章法和技巧。把分散拍摄的镜头按照一定的形象思维和逻辑思维，组接起来说明一个故事，叙述一件事，阐述一个主题，使之成为一部片子的方法。所谓蒙太奇，就是依照着情节的发展和观众注意力和关心的程序，把一个镜头合乎逻辑地、有节奏的连接起来，使观众得到一个明确、生动的印象或感觉，从而使他们正确的了解一件事情的发展的一种技巧。A、一个男人毫无表情，不带任何喜怒哀乐倾向的特写镜头B、一盘汤C、正在做游戏的小孩D、躺在棺材里的老妇人的尸体广义蒙太奇：是电影电视构成形式和构成方法的总名称。诞生在艺术构思中体现在导演的分镜头剧本中定稿中，剪辑合成编辑机上见效在观众的接受上蒙太奇技巧在影视作品中的作用：二、镜头组接的原则和方法表达寓意，创造意境选择与取舍，概括与集中可以按照观众的心理习惯，引导观众的注意力，激发观众的联想。可以创造银幕（屏幕）上的时间概念。可使得影片的画面形成不同节奏，蒙太奇可以把客观因素和主观因素综合研究，通过镜头之间的组接，将内外部节奏，视觉节奏和听觉节奏有机结合在一起。镜头组接的基本原则：要求镜头与镜头之间、段落与段落之间地组织、衔接必须合乎人们的生活逻辑和思维逻辑，符合事物运动的本来面貌和人们认识事物的客观规律。要求镜头与镜头之间，段落与段落之间的衔接、转换保持平滑流畅，使观众在看画面时的思路不致被打断。连续构成和对列构成连续构成，相连的两个或两个以上的一系列镜头，一般表现的是同一主体的动作。对列构成，相连的两个或两个以上的镜头，一般表现的是不同主体的动作。连续构成：每个镜头都分担着表现主体动作的一部分，而且，镜头与镜头之间在形体、动作、语言等方面都有一定的连续性和承接性。一般情况下，顺序不能颠倒，也不能任意抽掉一个镜头。运用正常的时空法则和逻辑关系，用镜头对拍摄对象进行解析，并利用视角、视距的变化，对内容进行选择、突出和强调。对列构成：主体在不断变换，就不存在像连续构成当中那种动作的连贯性和镜头顺序问题，也就是说它不一定符合生活的逻辑，而只要符合思维逻辑。主要是通过不同主体之间的呼应，对比、隐喻、烘托和积累等对列冲突，利用事件之间的内在本质联系，创造性的揭示某种含义，表达某种概念，激发人们的联想。1、建立节目的剪辑风格二、镜头组接的原则和方法是剪辑师对节目后期剪辑的整体构思。注意：对于剪辑师来说，建立剪辑风格固然重要，但表现是为内容服务的，因此，必须服从而不能违背编导者的创作意图和艺术要求，要与节目的主题、内容、刑事、结构达到有机的统一。2、选择画面的剪接点不同类型节目的剪辑•综艺晚会类节目•电视剧类节目•访谈性节目•纪录片及纪实性专题片•竞技体育类•①、根据动作的变化确定剪接点所谓剪接点，就是影视画面由一个镜头切换到下一个镜头的交接点。A、主体位置固定的两个镜头相连时，姿态的变化就是主要的动作变化，而其动作剪接点一般就选在这个变化之后。B、主体位置移动的两个镜头镜头相连时，动作方向或速度的变化为主要的动作变化，剪接点就应在这样的变化之时。C、在主体移动的镜头与主体固定的镜头互相连接转换时，一般要使动作的变化过程发生在远视距的情况下。远到近：在画面内主体刚刚停止或开始运动之后；近到远：在主体停止移动或开始移动之前；近视距一般不适宜表现运动。注意：•要选择合适的转换时机。选择变化或转折最大、最明显、最急速的地方进行切换。•找准剪辑点。在动作进行转换时，既不重复，也不脱节。•为保证画面的视觉连贯性，必须注意分解拍摄的主体动作在大小、姿态、速度等方面的协调一致。镜头转换处要有显著的视距变化镜头转换处要有显著的视距变化，又要保证画面有明确的方向感，形成一个统一完整的空间关系。②镜头长度的选择镜头长度的确定是视频剪辑工作中的一个重要内容。在剪辑实践中,确定每一个镜头的长度,至少要考虑三个因素。首先,要根据作品的风格形态确定镜头长度;其次,要以观众的收视需要为依据,根据所表达的情绪和所表现的内容确定镜头的长度。这其中,1、景别：是决定镜头长度的一个十分重要的因素；2、画面的明暗;3、画面主体和陪体；4、镜头的动与静、快与慢；5、观众的熟悉程度；6、声音内容；7、字幕都会对镜头的长度有影响。③镜头之间的组接•镜头组接的基本原则：“动接动”、“静接静”。“动”与“静”指在剪辑点上画面主体或摄像机是处于运动的还是静止的状态。A、固定镜头与固定镜头相连接B、运动镜头与固定镜头相组接o表现静态对象：保留镜头相接处的起幅和落幅o表现呼应关系：运动镜头是移动、升降、甩、跟等运动形式，去除镜头相接处的起幅和落幅；运动镜头是推、拉、摇等形式，保留镜头相接处的起幅和落幅。C、运动镜头与运动镜头相组接应在运动过程中转换。如果镜头的运动方向和速度大小一致时，两镜头之间又无内容表现上的特殊需要，可以采取动接动的方法，如果速度大小有明显的差别是接不好的。如果运动镜头的方向不同，那么就要在镜头运动前后的固定部分即落幅和起幅处实现静接静的转换。o主体不同、运动形式不同的镜头相连：去除镜头相接处的起幅和落幅o主体不同、运动形式相同的镜头相连：运动方向一致，去除镜头相接处的起幅和落幅；运动方向相反，保留镜头相接处的起幅和落幅；急推或急拉的镜头，也应适当保留镜头相接处的起幅或落幅。D、注意利用画面中的相似因素进行不同主体镜头的组接。要利用画面主体表现具体内容的相同或相似。利用不同主体在结构上的相似。没有内容相似时为了组接时过渡自然，也常利用不同主体在形状上的相似因素。利用不同主体动态上的相似作为连接的基础。注意使相连镜头中不同主体（视觉中心）在画面中构图位置相同或相似。注意使相连镜头中不同主体（视觉中心）在画面中构图位置相同或相似。利用主体的动作镜头和反应镜头、主观镜头（为不同主体）之间的方向关系进行组接。④“跳轴”现象的处理动作轴线规律，作为保证画面方向和空间关系的统一、明确的规则，是我们在拍摄和组接时需要特别注意遵守的。但有时，只在轴线的一侧拍摄不能满足表现内容的需要，或为突出某个重点，追求某种效果，或拍摄时没有注意等因素，都会出现一些离轴镜头。一方面要在拍摄时注意运用一定手法合理过渡；另一方面，也要在镜头组接时想办法补救，从而使所拍摄镜头能相接。A、利用运动镜头来越轴B、借助主体本身动作路线的改变来越轴C、中间间隔一个骑轴镜头来越轴D、插入特写镜头、主观镜头或空镜头而越轴（空镜头是一种画面中没有人物的镜头，又称作景物镜头。主观镜头是代表画面中人物的试点所拍摄的镜头。）E、当被摄主体出现两个以上动作轴线时，镜头可以越过其中一轴线而后再从另一轴线来获得新的角度。总结：以上几种主要的越轴方法，基本思想相同。或是让主体动作方向的变化呈现在画面之中，使原来不能相接的镜头在画面方向上建立了联系、有了转化契机。或者是利用中间插入镜头的画面不带方向的属性，来淡化前后两个镜头的跳轴感，使其衔接。在主体或视点显著运动和变化的镜头转换中，其角度要以相同方向范围内的变化为主。若有相异方向的变化，也应尽量使其在镜头内部发生，从而使镜头转换处前后两画面都显示出相同方向的倾向性。注意：在遵守轴线规律的前提下，拍摄上下两个相连的镜头时，让机位角度改变20-60度。这样景别和视角都有一定差异而方向又一致的镜头组接起来将使观众在视角和心理感受上都非常自然流畅。为了赋予画面真实感，使人们通过画面全方位地看到人、物、环境之间的完整关系，主体对象的多面和立体形态等，经常利用反打（反拍）镜头。真正的反打，摄像机的视点（机位）是不越过轴线的。动作的衔接1、消失剪接：当人物或物体从画面中消失时，观众的观看兴趣点也随之消失，这时切换镜头，顺应了观众的心理要求；2、挡黑镜头：当人物或物体在运动中挡住了镜头，观众在屏幕上什么也看不到，这时切换镜头，使观众在不知不觉中接受镜头的转换；3、出画入画：当人物或物体走出画框或走入画框，可以进行时空间的转换。可以从画框的任何一边或一角走入或走出；4、呼应关系：同一场景的人物与环境有互相依存的关系，可以直接对切；不同场景的人物，如有呼应关系也可直接对切；5、动作瞬间：将镜头的切换点选择与动作转换的瞬间一致，这样，观众不容易觉察出剪接的存在，只会在乎主体人物的动作。画面上主体的动作转换可以在第一个镜头的尾部，也可以在第二个镜头的首部；6、方向变化：在画面上运动物体方向变化的瞬间也是剪接的契机点；7、动静转换：画面上主体从静止转为运动，剪接点选择在主体显示运动倾向的瞬间；如果画面上主体从运动转为静止，剪接点选择在主体显示静止倾向的瞬间。这样主体的变化就不会显得突兀；8、找点切换：寻找运动物体或人物的行为的动作静止点或动作完成点，来进行切换，使得画面上的主体运动或人物动作显得完整和谐；9、主观镜头：主观镜头代表着片中人物的视点和所思所想的镜头（客观镜头代表着摄像师和观众视点的镜头），主观镜头能有效地调整观众看东西的视点，它由片中人物的镜头和片中人物所看到或想到的内容组成，当这两种镜头组接时，通常要在人物镜头之后保持短暂的停留。3、控制剪接节奏电视片的节奏是由画面主体或摄像机镜头的运动、镜头的长短、景别的变换、组接时的切换速度等多种因素构成。它是片子中事件、情节或人物情绪变化的速度和强度，是影响片子好坏的一个重要因素。注意：•段落的剪辑节奏要与片子的总体节奏相吻合和匹配；•段落与段落之间的节奏变化要适当，变化过快或过慢都会给观众心理上产生不适应的感觉。4、把握整体结构•完整统一•自然流畅•严谨新颖1、蒙太奇句子与句型三、镜头组接蒙太奇电影、电视镜头组接中，由一系列镜头经有机组合而成的逻辑连贯、富于节奏、含义相对完整的影视片断，我们称为句子，一般也叫蒙太奇句子。一个蒙太奇句子通常表现一个单位任务或一个完整的动作，一个事件的局部，能说明一个具体问题，是镜头组接中组织素材、揭示思想、塑造形象的基本单位。a、全景一个同学走