大学艺术学概论复习资料

艺术批评含义性质：1.艺术学理论的重要组成部分2.人文社会科学3.具有客观性是艺术鉴赏的升华和学理化可以指导艺术鉴赏和艺术消费是艺术理论的实践艺术史的有机组成艺术接受的最高形态艺术生产和创造的重要环节【习近平文艺理论的引领下更为活跃】艺术批评和艺术创作的关系：可以影响指导提升艺术家的创作艺术批评从哪些角度进行：1.世界或现实维度2.创作主体维度（艺术家主体创作或生产各个环节、艺术创作主体、创作心理学）3.语言与形式维度：艺术本体系统（艺术语言）4.心里接受维度：受众艺术批评和艺术理论和艺术史的关系：1.艺术批评是艺术学理论的重要组成部分艺术学分为艺术理论、艺术批评、艺术史2.他们之间具有辩证的、互相渗透、互相作用的关系：艺术批评要立足于艺术史的视野视艺术理论为方法与手段3.艺术批评是艺术史的一部分负责实践、检验、拓展艺术理论原则：1.恩格斯主张美学观点和历史的观点，美学标准和历史标准的结合：要求美学角度、置于历史范围考察、辩证分析历史继承性和创造性知人论世2.真善美统一形式与内容相结合的标准原则真实性、符合社会主义核心价值伦理观、艺术作品与美学艺术方面的要求整体的和谐统一3.毛泽东“政治标准“”艺术标准“相结合习近平”艺术性“”思想性“价值取向”相统一主体：批评家或从事批评的艺术工作者进行的感性于理性相结合的实践活动主体构成：由专业批评家艺术家批评家媒体批评家大众批评家意义（功能）：1.影响、指导、提升艺术家的创作2.影响并引导接收者的艺术接受活动更好的鉴赏艺术作品引导艺术市场及艺术消费3.具有重要的文化传播与文化建设的意义称为艺术传播和文化传播的有机一环艺术批评的方法：1.社会批评2.传记批评3.心理批评4文本批评5.读者批评神话批评方法：其叙事结构或人物命运中所隐含的原型，凝聚了祖先某些典型经验的集体无意识，引发观众共鸣马克思主义关于艺术批评的主要思想：“意识形态”为核心观念文艺是一种特殊的意识形态开放的艺术批评方法1.意识形态是一种表象2.意识形态把个体询唤为主体3.依据症候阅读原理，发掘无意识证候艺术批评如何开掘中华传统文化、美学精神等资源：在马克思主义文艺思想的指导下，用“开放的艺术批评”方法，运用历史的、人民的、艺术的、美学的观点评判和鉴赏作品，在艺术质量和水平上敢于实事求是，对各种不良的文艺作品、现象、思潮敢于表面态度，在大是大非问题上敢于表明立场，倡导说真话，讲真理，营造开展文艺评判的良好环境艺术批评在互联网时代有些什么新变化？1.媒体批评者与网民批评颇有崛起之势2.出现一个重要的艺术传播方式或艺术批评媒介既美术展览批评家转换到策展人3.还有非职业性的凭自己兴趣进行批评的群众艺术批评的实践性在于他会直观的面对艺术作品，捕捉艺术发展的变化，为艺术实践提供经验。艺术批评的创造性：1.可以自己选择角度阐释2.是一种开放性的艺术批评3.是一种再创造艺术功能墨子认为，音乐不是用来治理天下的，否定音乐艺术，是崇简尚用的极端功利主义态度荀子认为音乐艺术是人内心的需求，有益于社会的和谐秩序，将音乐的效果与政通人和、国泰明安联系在一起，属于功利主义观念。孔子对认同的音乐赞美，对不认同的鄙夷，明确提出让艺术发挥更积极的作用加强社会与个人联系艺术的主要功能：1.审美认识功能：反映现实，超越真实，发现真实，指人门通过艺术活动独特而又影响至深的认识人、社会、自然、与历史。2.审美教育功能：以情感人，潜移默化，寓教于乐3.审美娱乐功能：带来愉悦，乐趣，快感4.审美体验功能：是最为重要、核心的功能艺术的诸多功能离不开审美体检过程艺术创作的过程：1.动因萌发：创作动因来源于社会生活，艺术家对生活的体验与积累，敏锐的观察，独立的思考。社会生活是艺术创作的唯一源泉，在体验生活积累素材的过程中，萌发有话要说的冲动，名为动因2.构思谋划：①个体的独立完成②多人的集体完成分为圈定题材、确定话题、完成定位3.物化传达：深入认知艺术媒介、熟练驾驭语言系统、灵活运用表达规范艺术作品的内容：1.取材范围（题材）：对素材的积累、素材的加工提炼、取舍艺术题材在一定意义上决定艺术作品的形成方向，是艺术作品能否取得成功的关键因素2.主题：艺术家的主观情思与题材的客观价值相碰撞所生出的具有某种社会、历史意义的思想概况。艺术作品的形象：①具体而感的②高度概括的③具有情感和思想的④具有审美意义的艺术作品的情境：1.典型：艺术作品中所塑造的成功人物形象应同时具有个性特征和时代特征艺术典型应真实再现典型环境中的典型人物艺术典型既是特殊性与普遍性的有机统一，又是偶然性与必然性的有机统一，以共性为基石，提炼并表达个性2.意境：中国古典美学传统中的重要范畴①若有若无的朦胧美②由有限到无限的超越美③是一种不设不施的自然美3.意蕴：深藏在艺术品中的内在意味，具有多义性、模糊性、朦胧性的特点，大多时候体现为一种诗情、神韵或哲理是艺术主体对艺术典型的深刻领悟和创造的结果①艺术的意蕴从一定意义上讲，就是艺术作品中所蕴含的文化含义和人文精神②深层意蕴具有多义性和模糊性，难以说清③并不能简单等同于艺术作品的题材或主题④并不是每一个艺术作品都具有艺术意蕴艺术接受的特征：1.体验性：指艺术接受是一项审美体验活动“审美移情论“移情：①物质的拟人化②情感向外物的投注③情绪化的态度反射2.过程性：艺术接受活动是一个循序渐进的过程，但是循环的、局部和整体统一的、不是绝对线性的。注意-期待-感知-体验-理解3.异同性：艺术接受的共同性和差异性4.再创造性：艺术接受者在艺术作品所提供的信息基础上，结合自身阅历，丰富或提炼其中意义的活动。戏剧艺术：戏剧性为审美特征中最重要的地位没有冲突就没有戏剧1.戏曲艺术：发源为秦汉的乐舞、百戏宋金时期成熟元代：关汉卿《窦娥冤》王实甫《西厢记》明清：汤显祖《牡丹亭》代表性剧种：昆曲、京剧、豫剧、越剧、黄梅戏、川剧2.话剧艺术：悲剧、喜剧、正剧西方话剧史上最早出现的戏剧：古希腊悲剧题材大多来自神话传说与英雄史诗索福克勒斯《俄狄浦斯王》莎士比亚《哈姆雷特》易卜生《玩偶之家》影视艺术：通过画面、声音、蒙太奇等影视语言，在荧幕上创造形象，再现生活的艺术。1.电影艺术：分为故事片、美术片、纪录片、科教片电影诞生于1895《火车进站》中国诞生于1905《定军山》2.电视艺术：现代科学技术高速发展的产物20世纪最伟大发明之一电视事业开端于1936年BBC播出中国于1958北京电视台播出(其独特的审美特征：技术性、生活化、参与性)美术：采用造型手段塑造视觉形象的众多艺术类型的一种统称审美特征：造型性、瞬间性与永固性1.书法艺术：中华民族独特的传统艺术类型2.绘画艺术：以线条、色彩、形体等手段，在平面空间塑造出的艺术形象3.雕塑艺术：最具有实体感的造型艺术主要方法为雕刻和塑造4.工艺美术：实用工艺，在外观上有审美价值与人类日常生活相关的一类美术品总称设计艺术：20世纪中后叶发展起来的新兴艺术类型审美特征：实用性与审美性相结合1.视觉设计（平面设计）2.产品设计3.环境设计园林艺术：世界三大园林体系：东方园林、欧洲园林、阿拉伯式园林艺术的起源：1.模仿说：最古老的学说艺术起源于人类对自然的模仿柏拉图：客观精神说：艺术是理念或客观宇宙精神的体现世界是以“理念“为中心的三层：理念世界、现实世界、艺术世界（影子的影子）黑格尔：继承柏拉图理念说提出“美是理念的感性体现“艺术的本质是理念或绝对精神亚里士多德：继承发展柏拉图模仿说：艺术是对现实的模仿，对真实世界的再现2.游戏说：德国哲学家席勒提出：艺术活动起源于人的游戏冲动和游戏活动，艺术起源于非功利性的“游戏冲动“英国斯宾塞：”游戏与审美都与功利无关，高等动物具有剩余精力，主要被用来游戏现代德国古鲁斯：艺术源于游戏，但游戏不知不觉为未来做准备“内模仿说“3.表现说：艺术源于人类表现情感的需要，艺术成为艺术家表现主观想象和内在情感的产物合理之处在于艺术在何种程度上表现了人类共同情感局限在于脱离人类社会实践汉代司马迁“发愤说“顾恺之”以形写神“晋代文学家陆机“诗缘情而猗靡”雪莱、托尔斯泰意大利美学家克罗齐：直觉既表现柯林伍德：艺术既表现苏珊朗格：艺术是人类情感符号形式的创造4.巫术说：艺术发端于原始巫术，对自然的敬畏，想用巫术控制自然的愿望最早由英国人类学家爱德华·泰勒提出5.劳动说：马克思主义劳动创造人本身，为艺术产生创造前提代表人物：恩格斯普立汉诺夫鲁迅艺术的一般审美特征：1.实践性与主体性2.合目的性与合规律性3.形象性（塑造艺术）艺术三大本质：社会本质、审美本质、认识本质艺术风格界定1.风格是艺术家创造个性成熟的标志，也是作品达到较高标准的标志2.风格是艺术家在创作实践中逐渐形成的，是一个艺术家在全部作品中反映出来的基本特色和创作个性3.艺术家的风格是艺术家本人精神风貌、思想人格在作品中的具体体现形成因素：1.主观：①心理功能②生活经历③思想修养④艺术修养2.客观：①时代及社会因素②民族因素③文化因素类别：1.艺术家风格2.艺术流派风格3.艺术作品风格艺术风格的特点：继承性与独创性、稳定性与变异性、多样性与同一性艺术流派的形成：1.具有相对稳定性的艺术创作群体2.具有传承性3.具有鲜明的艺术观念4.同一流派的人们有着相近的艺术表现风格5.有较稳定的受众群不同艺术流派之间的竞争，使艺术特色相互渗透、相互影响、相互作用，推动各门类艺术走向兴旺和繁盛