大阪飞鸟博物馆浅析

城市空间中的墙体与那些暴突的或拒绝的墙体根本不同，在开始的时候，它们似乎是在向观者谄媚。换言之，在邀入的时候必定拒绝，在拒绝的时候必定邀入。他们表现的是一种建筑的背叛。——安藤忠雄建筑师背景安藤忠雄甚有传奇性，在成为建筑师前，曾任货车司机及职业拳手，其后在没有经过正统训练下成为专业的建筑师。正因为此，安藤素有“没文化的日本鬼才”之称。擅长使用混凝土、木等材料，使用传统几何形体以及对光的理解与运用。主张建筑应该与自然和谐统一。95年获得普利兹克奖。当今日本建筑界的领军人物。•飞鸟博物馆建筑背景：日本大阪单板仁德天皇陵：仁德天皇陵（日本）中国最大的帝陵——秦始皇陵规模之宏伟可以说蜚声五洲，然而，一些日本史学者却认为，有一座坟墓，其宏大就连秦始皇陵也不能及，它就是日本独具特色的前方后圆坟中的巨无霸——仁德天皇陵。因为这种前方后圆坟是除了日本之外其他国家绝对没有的特产，所以仁德天皇陵是全日本，也是全世界最大的前方后圆坟。飞鸟博物馆建筑概况：飞鸟博物馆位于大阪一处古墓冢众多的山林中。之所以命名为飞鸟，是因为周边的200处日本飞鸟时代的古墓遗址。使用抽象简洁的大台阶和景观塔，为参观者提供观赏周围环境全景的场所。两者作为室外空间的制高点形成对比，具有强烈的纪念性效果。飞鸟博物馆外观飞鸟博物馆建筑场所：根据分析，建筑物因该先是根据道路得出了一条主要的景观轴线，又由这条轴线得出两条次要的轴线，因道路与湖泊的限制得到一个接近黄金分割比的矩形。主要流线控制了博物馆采光井的位置，两条次要流线分别控制了斜插楼梯的走道与黄泉塔和楼梯。走道的两端形成的对景关系。飞鸟博物馆建筑形体特征：为了尽量减少对已有的环境构成的干扰，博物馆的部分形体隐埋于地下，使得参观者能够真切地感受到古代时期的风俗和祭祀观念。安藤忠雄顺应地形坡度，设计出一个庞大的阶梯式的广场，抽象简洁的大台阶与景观塔为参观者提供观赏全景的场所。两者为室外空间至高点形成对比，具有显著的纪念性效果。这个观景塔和台阶广场的完美结合会让人在视觉上心理上把整个建筑扩延到了天空。站在建筑脚下会让人不由自主的想登上广场欣赏全景。飞鸟博物馆一条通道斜切过大阶梯，通道的缓坡召唤着访客前往。通道类似幽谷，两侧是高耸的壁面，尽头处重现明亮，才发现真正的入口在此。草图飞鸟博物馆室内空间功能分析：飞鸟博物馆的室内功能如右图所示：主要的展示空间和仓库为与建筑地下层中，一层绿色部分是图书馆。顶层为办公空间。各层为退台式层层退进。展示厅展示厅楼梯用古代王陵典型的“锁孔形”的这样一个形状来做整个博物馆最大的展示厅，是为了营造一种真实墓葬的感觉。天井地下室的圆形展厅员工工作前台飞鸟博物馆室内交通流线分析：飞鸟博物馆的展厅常用多种展室方式相结合的手法。参观流线如图所示.通过狭长的走道来到一层黄色箭头出的入口处，通过红色流线和黄色箭头的方向所示经过一部分围绕中庭的小型展区来到了最主要的展区位于地下一层的主要展区。走过地下一层的大空间展厅，会通过一个狭长的小到回到出口路，仅供两个人行走的小道似乎预示着古墓的出口。飞鸟博物馆建筑内部空间分析：作为博物馆屋顶，地面下的博物馆宛如古老日式坟下的埋藏品。博物馆室内具有典型的古王陵风格，展示空间暗示出遗址的存在。内有丰富的原尺寸大小模型、图案和实物资料等，可以让人更直观的了解大阪的历史文脉。建筑光线分析：采光方式多为室内采光，室内仅容两人的狭小过道，曲折的参观流线，时隐时现的灯光，使参观者仿佛体验到真正的古墓，而不是古墓博物馆。飞鸟博物馆天窗在建筑的中心用玻璃和钢架做了一个天窗，这种光影的运用更加增加了这个主题博物馆的墓葬文化的特性效果。总结•安藤忠雄正是以诗意化的空间赢得了人们的认同的。在其舒缓平静的空间之中，设计者的静与空悠然而现。安藤忠雄的空间的“静”，或许正是一种天堂般的境界，在诚实地面对着生命个体的孤独本质的时候，似乎他也能够在其中寻得怡然的自在吧。安藤的建筑立足于三个基本原则：可信赖的材料，混凝土或者木材、纯净几何体以及自然。安藤设计的建筑物大多简练、朴素，但是从每一建筑物，特别是素混凝土表面精琢的细部来看，却又有无数语言和精神蕴涵其中。安藤的作品有着柯布西耶建筑设计的精神取向，从而推动了当今的现代建筑的发展。由于他所偏好的素混凝土和纯几何形体基本上具有表达禅学的审美气质，故其作品所表达的冷静、空寂、孤远、闲适等意象，都可以用来释意日本建筑的空间精神：纯净的空间，分明的棱角，挺秀的线条，精美的细部等等的运用，这也是由于有了对日本传统建筑空间的理解之后方能达到的。