余华作品介绍

余华王婷、王欣、王颖生平及作品介绍1960年4月3日（《四月三日事件》的来源）生，山东高唐人。后来随当医生的父亲华自治、母亲余佩文（父母的姓，是余华名字的来源）迁居海盐县。中学毕业后，曾当过牙医，五年后弃医从文，先后进县文化馆和嘉兴文联。余华曾两度进入北京鲁迅文学院进修深造，在鲁院期间，结识了后来成为他妻子的女诗人陈虹。因陈虹在北京工作，余华后来迁居北京十余年。现居浙江杭州。余华1984年开始发表小说，成名作是短篇小说《十八岁出门远行》。在二十世纪八十年代，和苏童、格非、孙甘露等的创作形成了一股文学潮流，评论界称之为“先锋文学”。现代主义也就是“先锋派”它包括了“象征主义，未来主义，达达主义，意象主义，超现实主义，抽象派，意识流派，荒诞派等等”其倾向就是反映现代西方社会中个人与社会，人与人，人与自然，个人与自我间的畸形的异化关系，及由此产生的精神创伤，变态心理，悲观情绪和虚无意识。“先锋派”的艺术特征表现为反对传统文化，刻意违反约定俗成的创作原则，及欣赏习惯。片面追求艺术形式和风格上的新奇；坚持艺术超乎一切之上，不承担任何义务；注重发掘内心世界，细腻描绘梦境和神秘抽象的瞬间世界，其技巧上广泛采用暗示，隐喻，象征，联想，意象，通感和知觉化，以挖掘人物内心奥秘，意识的流动，让不相干的事件组成齐头并进的多层次结构的特点。余华的早期小说余华的早期小说主要写血腥、暴力、死亡，写人性恶，他展示的是人和世界的黑暗现象。他小说中的生活是非常态、非理性的，小说里的人物与情节都置于非常态、非理性的现实生活之中。正如谢有顺指出：“暴力是余华对这个世界之本质的基本指认，它也是贯穿余华小说的一个主词。”80年代中后期，余华为首的以“深刻”著称的几位先锋作家们，在开始他们的小说创作时，几乎都固执地偏爱着表达人性中负面的东西。暴力、血腥、残忍、阴晦，频繁的出现在先锋小说中，甚至成为某些作品的主要内容和主要情趣，衍生出一种叫人尴尬的所谓暴力美学来。我想，这是先锋作家们无意中的有意为之。作为以“革命”、“创新”、“叛逆”姿态登上文学舞台的小字辈，他们在那时太需要尽快取得振聋发聩的影响与效果了。80年代中后期，叛逆成为一种非常流行的腔调与姿态，有违常态的东西是大受欢迎的，往往很容易就能达到震撼的效果。暴力美学华丽的转身当余华以《现实一种》、《往事与刑罚》、《河边的错误》等一系列中短篇小说形成了“冷酷”和“残忍”的极端个人风格，同时也迎来了自己的创作高潮、奠定了自己绝对的先锋大师的地位之后，事情开始起变化，余华在鲜花与掌声中突然转向——《活着》、《一个地主之死》、《许三观卖血记》等几部长篇小说的写作和出版，被视为余华从“先锋”到“世俗”的转变。作品•中篇小说集：《鲜血梅花》《战栗》《现实一种》《我胆小如鼠》•中短篇小说集：《世事如烟》《黄昏里的男孩》•长篇小说：《在细雨中呼喊》《活着》《许三观卖血记》《兄弟》•随笔集：《温暖和百感交集的旅程》《音乐影响了我的写作》《没有一条道路是重复的》《在细雨中呼喊》余华因这部小说于2004年3月荣获法兰西文学和艺术骑士勋章。内容梗概：•本书是二十世纪九十年代的经典文本，余华的第一部长篇力作。小说描述了一位江南少年的成长经历和心灵历程。作品的结构来自于对时间的感受，确切地说是对记忆中的时间的感受，叙述者天马行空地在过去、现在和将来这三个时间维度里自由穿行，将忆记的碎片穿插、结集、拼嵌完整。•这是一本关于记忆的书。它的结构来自于时间的感受，确切地说是对已知时间的感受，也就是记忆中的时间。这本书试图表达人们在面对过去时，比面对未来更有信心。因为未来充满了冒险，充满了不可战胜的神秘，只有当这些结束以后，惊奇和恐惧也就转化成了幽默和甜蜜。这就是人们为什么如此热爱回忆的理由，如同流动的河水，在不同民族的不同语言里永久而宽广地荡漾着，支撑着我们的生活和阅读。特点（一）统治者的语言•余华自己在序言中说的话：我再次去阅读自己的语言，比现在年轻得多的语言，那些充满了勇气和自信的语言，那些貌似叙述统治者的语言，那些试图以一个句子终结一个事物的语言，感染了今天的我，其节奏就像是竹子在燃烧时发出的“劈啪”声。•在一本十八万字的小说里，你找不到一句可有可无的废话。这是非常之不容易的。（二）每一个人都是主角•每一个出现的人物都是主角，他或她不以“我”的出现而单一只有一个铺垫与烘托，他们是一个人，在他们独立故事里是丰满而生动的主角。水乳交融。•无论笔墨多少，都是一个个尘土中,活生生各有性格不同的人，他们不需要赵钱孙李，他们只要他们自己。许三观卖血记《活着》和《许三观卖血记》同时入选百位批评家和文学编辑评选的“九十年代最具有影响的十部作品”。内容梗概：《许三观卖血记》是余华1995年创作的一部长篇小说，它以博大的温情描绘了磨难中的人生，以激烈的故事形式表达了人在面对厄运时求生的欲望。小说讲述了许三观靠着卖血渡过了人生的一个个难关，战胜了命运强加给他的惊涛骇浪，而当他老了，知道自己的血再也没有人要时，精神却崩溃了。故事发生于解放初的五六十年代，那时主人公许三观还是一个青年，有着好奇心，责任心……生活成了他活下去的动力，不得不拼命地工作，但是依然无法保证生活。虽然卖血可以成为他生活的经济来源，但是他没有用卖血来维持，除非在非常无可奈何或者无助的时候，他才会想到用卖血来解决。小说围绕着卖血的经历，展开许三观生活中的琐琐事事，体现出一个男人所应当承担的某些责任，或许这也正是一种人生的无奈。小说饱含辛酸的经历，但也不乏幽默之处，比如每次卖血前喝足八碗水，这样身上的血就会多起来了，诸如此类的奇怪想法非常多。作者个人认为小说的最后一节尤其精彩，许三观想吃猪肝，身边又没钱，他决定为自己卖一次血，但是到了医院，医生说他的血只能卖给油漆匠漆家具，可对于他来说卖血已成为他度过生活难关的唯一办法，无法卖血让他感到自己的人生走到了尽头,他坐着，哭了。创作历程余华表示，《许三观卖血记》的创作是受了德国作曲家巴赫和爱尔兰作家詹姆斯·乔伊斯的影响。他说，巴赫的《马太受难曲》是如此庞大的音乐，里面却只有一两支主旋律，“我从来没有见过这样的艺术作品，用非常简洁的东西，却表达了人类历史上最大的主题。这是我的梦想”。余华还说，在更早前，他在阅读乔伊斯的名著《青年艺术家画像》时，被那种通篇只用对话的形式震撼住了。当时就想，“我什么时候也能够用对话写作啊”。而《许三观卖血记》就是受到了这两部作品的启蒙而创作的。鲜血梅花《鲜血梅花》是余华的代表作品之一，是由荣获澳大利亚悬念句子文学奖的首位获奖中国作家所著，精选其5篇中短篇小说。内容简介•《鲜血梅花》写于1989年1月。它既有别于新锐的“新潮文学”，也不同于写“原生态”的“新写实小说”。•这篇小说的情节、意境颇像武侠小说，但读后细细回味，又会参悟出一般武侠小说中很少涉及的神秘主义玄机：人生如迷宫、偶然改变一切。这样的小说，可以称为“新武侠小说”。《鲜血梅花》写于1989年1月，是余华小说的特异之作，它以戏拟武侠小说的形式，“改写”了传统武侠的“复仇”主题和“成长”模式，探索了意义的虚无、人生似迷宫、偶然改变一切等先锋的命题，完成了对武侠小说文类和价值的彻底颠覆。《鲜血梅花》被公认是余华对武侠小说的戏拟之作，小说虽沿用陈陈相因的武侠程式，但从内容题旨、情节模式和道德伦理等方面，彻底颠覆了武侠小说惯有的文类特征。而在《鲜血梅花》发表近年后，纵观其间更为广阔、久远的文学发展轨迹，从中国先锋文学的断续之路、武侠小说的演进之路的双重视角，重读《鲜血梅花》这一特异文本，会发现其恰如余华一贯推崇的博尔赫斯的一部名篇《交叉小径的花园》之题，蕴含着多种意味，预示了歧路交叉中先锋与武侠的双重可能。《鲜血梅花》讲述的是遵母遗命，梅花剑传人阮海阔行走江湖寻找杀父仇人的故事。他途中因缘际遇帮助了胭脂女和黑针大侠，多年后得知这两人已将自己的仇人杀死，于是自己再无仇可报。主要人物（寻找历程）：阮海阔——胭脂女——黑针大侠——白雨潇——青云道长全文8节•第1节：母亲自焚以促成儿子出门替父报仇——找青云道长和白雨潇打听仇人；•第2、3节遇胭脂女和黑针大侠——答应帮忙找青云道长问他们要找的人；•第4节遇白雨潇而不知——因为心里为二人记着青云道长；•第5节找到青云道长而完成胭、黑二人所托——因此没完成自己的事情，再必须找白雨潇；（至此完成第一轮寻人）•第6、7节再遇胭、黑二人——完成所托之事；•第8节再遇白雨潇——得知胭、黑二人已杀掉弑父仇人。（完成第二轮寻人）这篇小说借用武侠小说包装，却与传统武侠的旨趣相去甚远。按传统小说解读模式，我们可以说它是以复仇为情节、寻人为线索的江湖故事，但与传统江湖小说显著不同的是它没有具体历史时间背景，也不讲述江湖武林环境，更无意刻画人物、剑术、或错综复杂的人际关系。因此也就几乎摒弃了传统武侠小说的特点。特别强调《鲜血梅花》的喜剧意味与博尔赫斯小说的悲观主义意味的格调之别，“偶然改变一切”也意味着人生的希望常常系于偶然。人生如迷宫，偶然改变一切。人生无常，没有人能够抵抗。同时又写出了现代人的迷惘和困惑，写出了人生选择的无奈性和无常性。总结•《鲜血梅花》以颠覆武侠的先锋姿态问世，那意义的虚无、命运的偶然、叙事的迷宫、光影的流转、意象的象征等对武侠小说的新变和发展显得弥足珍贵。•综合说来，这个武侠故事中蕴涵了微妙的哲理：强大的不一定幸运（例如阮进武之死）；虚弱的不一定无能（例如阮海阔的幸运）；偶然常常改变一切；阴差阳错也可能触发奇迹。《现实一种》余华以一种冷酷性和客观性一丝不苟地描述着人性作恶的每一步程序。叙述的是一个“连环套”式的仇杀故事，而且是兄弟间的仇杀，其间看不到一点点亲情，只有充满野蛮本能的暴力。相关研究1、《现实一种》谈余华的冷漠叙述2、《现实一种》的审丑特征3、人性本恶4.、《现实一种》的童心化解读在人与人的关系中的审丑特征1．在祖孙关系中审丑2.在母子关系中审丑3．在夫妻关系中审丑4．在兄弟关系中审丑“沙漏”式的小说布局它显示出一种刻意的对称性：山岗的儿子皮皮杀死了山峰的儿子，山峰杀死了皮皮，山岗杀死了山峰，山峰的妻子借助公安机关杀死了山岗。甚至人物的名字“山岗”、“山峰”也显示出一种刻意的对称。如果仅从“主题学”的角度讨论，这里讲的并不是一个新鲜的故事，这种连环报式的情节在民间故事里其实已经广泛的流传.他企图建构一个封闭的个人的小说世界，通过这种世界，赋予外部世界一个他认为是真实的图象模型。这显示出一种强烈的解释世界的冲动，仿佛一个少年人突然发现他掌握着世界的秘密后迫不及待地要将之到处宣讲，他表面摹拟的老成中夹杂着一种错愕：事实上，正是后者而不是前者产生了一种新的观察世界的视角，也确实发现了世界的另一面。但这一时期他所刻意追求的“无我”的叙述效果迫使他不得不创造一个面具：一个冷漠的叙述者，结果，是他的冷漠而不是他的震惊留给当时的读者很深的印象。《活着》人物介绍福贵家珍哑巴凤霞被抽血抽死的有庆产后失血过多的家珍被水泥板夹死的二喜吃豆子噎死的苦根曾经他是个顽劣的富家子弟不务正业，嗜赌成性，不知悔改终于，他因赌败家，变得一贫如洗于是，他开始靠自己劳动来养活自己即使天寒地冻被国名党抓去当了劳工他跟着队伍走南闯北，结果····终于，他从死人堆里爬了出来，回来后才知道：凤霞哑了，娘死了后来，有庆死了凤霞也死了一切就像一个巨大的诅咒，一个荒谬的宿命。福贵的儿子，女儿，妻子，女婿，外孙都走了，故事的终了只剩下福贵自己与一头也叫做福贵的老牛度过残年。活着，为了什么？我们为什么要活着？难道真的是“好死不如赖活着”？“你不想活也得活。”从这句话看来，好死是不如赖活着比如说龙二，他完全为的是自己，这就几乎没有了生的价值但是，又不完全是，一个人的活着，不仅仅是他个人在活着，也是因为他是其他人赖以活着的精神动力，而他又因别人的活着而活着。有了为别人而活，别人也因我而活的信念，这“活着”就不是“赖活”。•余华在书中说“活着的力量不是来自于叫喊，也不是来自于进攻，而是忍受，去忍受生命赋予人们的责任。”•重要的不是出生怎么样，而是今后我们怎样面对自己的人生，学会在