夏长欢 欧阳修《踏莎行》ppt课件

踏莎行欧阳修夏长欢走近作者欧阳修（1007—1072），字永叔，号醉翁，晚号六一居士，庐陵吉水（今属江西）人。他是北宋古文运动的倡导者和领袖，著名的散文家，散文说理畅达，抒情委婉，是唐宋八大家之一。其词婉丽，承袭南唐余风，与晏殊较接近，但也有不同处，如他有述怀、咏史、写民情风俗之作，题材较晏殊词广。踏莎行·欧阳修候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危栏倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。候馆梅残，溪桥柳细，草熏风暖摇征辔。1、这三句描绘的是一幅怎样的图画？描写了一幅清新美丽的洋溢着春天气息的溪山行旅图：旅舍旁的梅花已经开过了，只剩下几朵残英，溪桥边的柳树刚抽出细嫩的枝叶。暖风吹送着春草的芳香，远行的人就在这美好的环境中摇动马缰，赶马行路。春光美好，我要远行，表现诗人的离愁别绪。候馆梅残，溪桥柳细，草熏风暖摇征辔。2、这三句运用了从那几个角度写景？写景用了怎样的表现手法？视觉，听觉，触觉动静结合候馆梅残，溪桥柳细，草熏风暖摇征辔。2、这三句抒情运用了怎样的表现手法？以乐景写哀情（反衬）：春光实在明媚可爱，残梅、细柳和薰草，这些春天里的典型景物，点缀着候馆、溪桥和征途，表现了南方初春融和的气氛。这“良辰美景”，对于满怀离愁的行人来说，却如同虚设；不仅成了虚设，而且因为远游他乡，不能偕同家室饱览春光，甚至于要引起怅帐的离情别绪。以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”这首词以春景写行旅，以乐景写离愁，从而得到烦恼倍增的效果。直抒胸臆：直接倾吐了心中之愁绪这明媚的春景并没有给旅人增添一点快乐，相反，他离家越来越远，就越来越感到那一片离愁的沉重，似乎在逐渐的扩散开来，变成了一片无穷无尽、看不到头尾的绵绵不断的春水。比喻：即景设喻，即物生情，以水喻愁，写得自然贴切而又柔美含蓄。抽象的感情，在词人的笔下，变成了具体的形象，使人容易感受，容易亲切。离愁可以说轻重，而这里却说它无穷，而且是越远越无穷。这就把旅人在路上走着的感觉，形象而又生动地表现出来了。“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”运用怎样的表现手法？踏莎行·欧阳修候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危栏倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。叠词：“寸寸柔肠，盈盈粉泪”，用叠词渲染出女性居者对男性行者的思念之深，离愁无限；“柔肠”而说“寸寸”，“粉泪”而说“盈盈”，显示出女子思绪的缠绵深切。想象：行者自己感到离愁之无穷无尽，于是推想到楼上的思妇了。她也一定有着同样的感觉。她必然会痛心流泪，伤心时，只能登上小楼，眺望远方，是行人在心里对泪眼盈盈的闺中人深情的体贴和嘱咐赏析“寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危栏倚。”运用的怎样的表现手法？“平芜尽处是春山，行人更在春山外”运用了怎样的表现手法、寓情于景想象候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危栏倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。这首词整体运用怎样的手法？虚实结合：（实写）：词的上片写行人在旅途上明媚春光，梅柳溪桥以及直接表露的的离愁（虚写）：下片写想象中家室的肝肠寸断，泪流满面，上楼远眺的离愁，两地相思，一种情怀，全篇的中心意旨是表现离愁。（虚实结合）；在抒写游子思乡的同时，联想到闺中人相忆念的情景，写出了两地相思之情，更见离愁别绪。这首词是经常为人们所称道的名篇，写的是早春南方行旅的离愁。作者有一首五律《早春南征寄洛中诸友》楚色穷千里，行人何苦赊。shē（远，迟）芳林逢旅雁，候馆噪山鸦。春入河边草，花开水上槎。chá（木筏）东风一樽酒，新岁独思家。”比较阅读也是写春日南方旅途思家。五律与这首《踏莎行》同属一类题材，但是，无论是构思，或是意境，都有所区别。诗的构思疏，词的构思密；诗的意境浅，词的意境深。至于艺术表现，更是迥然不同，诗的表现直，词的表现曲。诗直写耳目见闻，直抒旅思怀抱，多用赋法；而词则虚实相生，委曲尽情，赋比兴交相为用。其效果是，诗以景胜，词以情胜。再见