设计史---工艺美术运动

现代设计史第一章早期工业时期的设计从19世纪中叶年到1919年，即欧洲工业革命开始到第一次世界大战结束。这是由手工艺设计到现代工业设计的过渡时期，它的发展过程充分体现了设计领域中酝酿、探索、根本变革的艰难复杂的历程，体现了技术和经济因素对于设计发展的推动作用和制约条件的影响。18世纪从英国开始的工业革命，改变了生产力的基本条件，也改变了社会的政治、经济和文化的面貌，从而使设计进入了一个新的时代，一个围绕着机器和机器生产，围绕着市场的新时代，我们称之为现代设计。第一节概述现代设计产生的社会背景欧洲直到18世纪为止，还是处在农业经济时代，处在封建时代。这种贵族中心的文化与政治，阻碍了资本主义经济的发展。设计为贵族所享用，而不是为民众所拥有。明显的阶级特征，矫饰的繁琐装饰，巴洛克风格、洛可可风格交替的过程，却在18世纪末社会日益产生的两极分化和咄咄逼人的工业化进程中感到了新时代的来临。能源和动力一直是生产力发展的主要支点，18世纪以前，人们主要依靠大自然赐给的能源作用生产的动力，如人力、畜力、风力、水力等，生产的发展十分缓慢。自从吉米·瓦特发明蒸汽机以后，一个新的动力出现了——机器，它除了为矿井抽水之外，还被发明家史蒂文森用来制成火车头，把运输的速度和负载量提高了上千倍，又曾经被富尔顿安装在船上，使水上运输的速度大增，纺织业、冶炼业、机械制造业都大量采用蒸汽机为动力，世界的面貌发生了巨大变化。一、机器生产与设计的技术环境瓦特发明的蒸汽机1769年哈格里夫斯发明的纺纱机1769年，以畜力河水力为动力的纺纱机。1、设计和制造的分工手工业时期的作坊主和工匠，既是设计者，又是制造者，有时还是销售者。18世纪，建筑师从“建筑公会”中分离出来，使建筑设计成为高水平的专业智力劳动，带动了建筑风格的日新月异。设计从制造业中分离出来，成为独立的行业，使担任制造角色的体力劳动者——工人，变成设计师用以体现自己意图的工具，与机器的性质近乎相同，工人的劳动失去了古代工匠所具有的乐趣。2、标准化和一体化产品的出现通过机器生产出来的产品完全一个模样，没有古代工匠们个人风格和技巧存在的余地，产品的艺术风格亦无人关心，这时，评价设计优劣的唯一标准是利益，是如何省工、省料、省钱，没有人关心产品的艺术性和文化性。3、新的能源、动力也带来新材料的运用传统的木、铁，被各种优质钢和轻金属所代替，建筑业也把砖石置于一旁，开始了钢筋水泥构架的时代。总之，机器生产的普及为设计带来的技术环境是：人们有可能利用比手工业时期更为强有力的动力和机械来达到自己的设计目的，因而也产生了更大的自由。机器生产使产品的增长速度突飞猛进，作为销售渠道的市场，商品比以前大为丰富。封闭的，自给自足，自产自销的自然经济消亡，市场经济成长起来，自由竞争使城市商业出现了畸形的发展和繁荣，从而导致了要求全面提高竞争力的新的设计思想和设计体系的出现。1、设计的目标在于市场产品如果不能给工厂主带来利益，生产就会停止。设计者在从事设计的时候，除了从技术角度思考之外，还要充分考虑经济因素。二、市场竞争与设计的经济环境2、城市的发展提供了广阔的市场工业化的发展，使工厂林立的大城市接踵而来，工人成为城市的居民，并且是廉价产品的主要消费者。商品经济成为城市的主要经济形态，商品流通的环节畅通无阻，设计者和工厂主、经销人不论在其他环节上存在多少矛盾，但他们的共同目标是消费者。3、设计的商品化商品经济使一切变成商品，智慧和技术也不例外。由此，设计作为一个新的行业出现了，在生产过程中，它的作用也更加明确，更加广泛。如果从文化环境来考查现代设计，首先是艺术上的反传统精神在设计上也反映出来，人们力求以平易近人的态度看待生活和和生活用品，鄙视罗可可（Rococo）等风格的繁缛、矫饰，功能比艺术更为重要。另外，非写实艺术的成长，也对设计产生了很大的启发，工业产品的几何化抽象形态在现代艺术中已进入美的范畴。萌动的国际化风格要求，这时也显现出来，使民族传统和地区特色逐渐淡化，世界以追求标准化的面貌表现出“国际风格”。1886年奔茨车的形式第二节水晶宫－1851年国际博览会作为工业革命的发源地，英国在1851年，由维多利来女王和他的丈夫阿尔伯特公爵发起组织了世界上第一次工业产品博览会。会上展出了各种工业产品（包括传统手工业产品）一万余件，会场便是著名的“水晶宫”。当时由于时间关系，博览会的主办者被迫接受了来自皇家园艺总监约瑟夫·派克斯顿（JosephPaxton，1801-1865）的救急方案——由钢铁骨架和平板玻璃组装而成的花房式大厅。帕克斯顿擅长用钢铁和玻璃来建造温室。他采用装配温室的方法建成了“水晶宫”玻璃铁架结构的庞大外壳。“水晶宫”总面积为60万平方英尺；建筑物总长度达到563m（1851ft），用以象征1851年建造;宽度为124.4m，共有5跨，以2.44m为一单位（因为当时玻璃长度为1.22m，用此尺寸作为模数）。其外形为一简单的阶梯形长方体，并有一个垂直的拱顶，各面只显出铁架与玻璃，没有任何多余的装饰。在整座建筑中，只用了铁、木、玻璃三种材料，施工从1850年8月开始，到1851年5月1日结束，总共花了不到9个月时间便全部装配完毕。这个建筑较之以往的建筑有以下不同：材料方面，传统的土、木、砖、石被全新的钢铁和玻璃所代替，施工时，经过严密计算加工出来的标准构件，运至现场用螺钉和铆合的办法进行组装，使它拥有了超过60万平方英尺的总面积。它与其说是“建筑”，毋宁说是一架供展览用的“机器”，虽然当时人们对它的出现毁誉参半，但是，不到半个世纪现代建筑的发展却充分证明了它的前瞻性和划时代意义。1851年英国国际博览会会场展品中存在着两种绝然不同的形态，一方面，以机器生产代替手工操作的新产品，新工艺，由于没有相应的美的形态和装潢，而显得粗陋简单，另一方面，各国的民族传统手工艺品却以精巧的手艺和昂贵的材料体现出艺术的魅力。第二章现代设计的滥觞时期一、现代设计产生的社会历史条件历史背景：18世纪末－－19世纪中叶，从英国扩大到欧洲各国的工业革命。工业革命的变革：1.生产方式的变化手工业生产标准化、批量化、机械化功能、装饰的随意标准2.传统设计无法满足新形势新材料的出现使设计者不能从传统手工业品的设计制作中得到借鉴。3.设计地位的独立设计从制造中脱离出来，成为独立的行业。4.设计消费的大众化、全球化产品设计的适应性要求提高5.先进的生产方式对设计提出新要求设计者对新技术的适应困难，观念无法转变。小结：设计围绕机器生产、围绕商品经济规律而运动，新的设计观造就了现代设计。二、工业革命初期设计发展的新动向社会制度、政权的交替引发新旧势力的斗争，对建筑的影响尤为突出。新动向：矫饰、繁琐的装饰简约的设计封建君主专制王朝代表：法国路易十四凡尔赛宫凡尔赛宫宫殿为古典主义风格建筑，内部装潢则以巴洛克风格（17～18世纪）为主。其特点是外形自由，喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩，常用穿插的曲面。新动向：反映资产阶级思想的简约设计重拾古希腊建筑风格，古希腊建筑风格的特点主要是和谐、完美、崇高。神庙建筑是整个欧洲最伟大、最辉煌、影响最深远的建筑。德国布兰登堡城门－－建于1788-1791,是模仿雅典城门而建成,宏伟堂皇。英国英格兰银行－－英格兰银行是1694年时为筹措英王威廉三世对法战争经费而设立，现今建筑仅剩外墙部份为18世纪索恩的设计，其他均为1925至1939年的新建筑。图斯坎(托斯卡纳)风格—意大利建筑的代表圣约翰教堂－－该教堂始建于１８９２年，哥特式风格三、现代设计意识的萌芽－－英国“工艺美术”运动（1880－1910）1.威廉•莫里斯及其追随者(1)工艺美术运动产生的背景矛盾：机械制品的丑陋、低劣＋为装饰而装饰（2）工艺美术运动－－起源于19世纪下半叶的一场设计运动。以追求自然纹样和哥特式风格为特征，旨在提高产品质量，复兴手工艺品的设计传统。（3）工艺美术运动发起者－－威廉•莫里斯建筑作品：红房子建成于1859年的结婚新房。——韦伯、莫里斯设计厨房饭厅食品储藏室饭厅客厅·红房子平面布局根据需要布置为“L”型，使用不对称形状。·外墙处理不加装饰材料，直接使用当地红砖。·整体建筑外表敦实、内部舒适。莫里斯事务所的挂毯制作间、事务所的商店书籍装帧教堂玻璃绘画（4）工艺美术运动风格的特征：A.强调手工艺，明确反对机械化生产。B.在装饰上，反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点，采用大量卷草、花卉、鸟类为装饰动机。C.提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实无华和良好的功能。D.主张设计的诚恳，反对设计上哗众取宠、华而不实的趋向。（5）设计原则：A.设计大众化：产品设计和建筑设计为千万人服务，而不是少数人的运动。B.团队协作：设计工作是集体的活动，而不是个体劳动。推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点，采用大量卷草、花卉、鸟类为装饰动机。2.工艺美术运动的主要成就（1）建筑与室内设计建筑与室内设计是受工艺美术运动影响最早的领域。格林兄弟－－洛杉矶的根堡住宅建筑、家具特征：东方（2）家具设计家具设计是工艺美术运动影响最大的领域。风格：简洁、质朴、轻巧代表：【英】查尔斯·沃塞，在实践上接近工艺美术运动的实质内容－－批量化、大众化花园桌（3）陶瓷设计设计为陈设和玩赏服务，实用性差，忙于实验新的制陶技术。特征：开始采用植物等自然的有机形态。代表：鲁克伍德陶瓷厂、科尔曼科尔曼作品鲁克伍德陶瓷厂（4）金属工艺设计技术与艺术相结合的完美表现。特征：现代感强、哥特风格、几何形，造型粗重手工艺生产工业化生产代表：查尔斯·罗伯特·阿比什的银器，多采用纤细、起伏的线条德累塞日用品（5）染织品设计莫里斯手法：自然主义使用天然染料、常用植物花卉纹样壁纸设计莫顿·阿比手法：地毯、挂毯采用植物枝条、缠枝花纹饰，构图四方连续布局、色彩优雅朴实。（6）平面设计受莫里斯影响，工艺美术风格的平面设计在英美及欧洲各国得以发展。特征：哥特复古、古旧设计大众化、社会化代表：比亚兹莱（1872-1898）《沙乐美》插图格里那维