【高俗读书笔记】艺术理论教程

高俗·读书笔记1张同道《艺术理论教程》（第3版）北京师范大学出版社2009年9月目录引言什么是艺术第一章艺术的发生与发展第二章艺术种类第三章艺术作品第四章艺术创作第五章艺术家第六章艺术风格、艺术流派与艺术思潮第七章艺术接受第八章艺术的本质第九章艺术功能与艺术教育引言什么是艺术1.P1词源由来：艺：树（整齐，大概是最初的美学观），园艺→技艺。春秋倾向精神范畴（孔子“志于道，据于德，依于人，游于艺”）术：许慎《说文》“邑中道”，段注“引申为技术”ART：拉丁语ARS（技艺），科林伍德“木工、铁工、外科手术”现代意义上的艺术在西方19世纪、中国20世纪确立。2.P2界定：人类创造的具有审美情感和形象特征的精神产品。（创造意味着对旧有秩序的质的增加，而不是量的扩充；审美情感以美为目的，不排除实际功用，但只有实际功用没有审美情感的精神产品不能称作艺术品，如科学报告、政治公文、商业文稿）3.P5理论形成：德国美学家康拉德·费德勒最早提出艺术学与美学分离的构想，20世纪艺术史与艺术批评取得重大成果、艺术理论独立发展艺术批评：产生最早。孔子、孟子、庄子对中国艺术理论有深远影响，战国《乐记》以儒家艺术思想为指导，音乐本源、作用、美感；南朝齐梁画家、美学家谢赫《古画品录》中国第一部美术批评专著；柏拉图《理想国》、亚里士多德《诗学》诗歌、戏剧，对西方艺术理论影响甚大。艺术史：中国最早唐朝张彦远《历代名画记》3500年间中国绘画艺术发展。艺术史研究重要成果出现在20世纪。艺术理论：艺术实践的理论总结。以艺术的基本规律和基本原理为研究对象，如艺术的界定、艺术本质和艺术起源、艺术的表现与再现、艺术作品与艺术创作、艺术风格、艺术流派、艺术美学思潮、艺术接受、艺术教育。黑格尔、康德、席勒美学思想和艺术思想，泰纳、贝尔、科林伍德、苏珊·朗格推进深度与广度，马克思主义艺术理论开辟广阔前景，20世纪以来人类学、考古学、语言学、心理学提供新视角与新思路。学习艺术理论目的：掌握艺术的基本规律和基本原理，了解艺术的发生和发展，认识艺术创作过程和心理机制，按照艺术的特殊规律进行艺术创作和艺术鉴赏。第一章艺术的发生与发展高俗·读书笔记21.P3艺术的发生（1）模仿说：最早，艺术起源于人类对世界的模仿。《周易·系辞下》八卦“远取诸物，近取诸身”；德谟克利特艺术是对自然的模仿；亚里士多德模仿是人类的本能，艺术就是模仿，模仿是亚里士多德艺术理论的基础。史前洞穴艺术雷·空巴莱尔洞穴壁画、中国西安半坡彩陶双鱼纹、西班牙阿尔塔米拉洞野牛壁画。评价：揭示艺术与现实世界的关系。注重的是艺术的表层形象，缺乏对艺术根本性之与社会功能的考察（模仿的原因和目的），只能在一定层次上对原始艺术进行阐释。（2）表现说：艺术家情感的表现。柏拉图迷狂说、中国“诗言志”。19世纪以来成为重要观点。克罗齐直觉——表现说，艺术就是直觉，直觉就是表现，艺术本质是艺术家情感的表现，拒绝任何功利目的；科林伍德发挥到极端，一切用来激发情感的艺术如宗教的、爱国的、法西斯的等都是巫术艺术，巫术艺术是一种再现艺术，真正的艺术表现情感，原始艺术；列夫·托尔斯泰传达感情，反对把美作为艺术的目的。评价：合理之处在于突出了艺术家的主体精神，20世纪表现主义在德国兴起说明表现说从某些方面把握了艺术本质。今天的思维阐释原始时代艺术。（3）游戏说：艺术起源于人类的游戏冲动，无目的、无功利游戏特征。康德区分艺术与手工艺，认为前者是自由的游戏，后者追求利润；席勒继承康德，《美育书简》“只有当人在充分意义上是人的时候，他才游戏；只有当人游戏的时候，他才是完整的人。”游戏是人类的自由状态，艺术是人类自由的象征，因此游戏冲动构成艺术创作动机；斯宾塞对席勒补充完善，人类常有剩余精力，游戏中模拟生活的能力、获得快感（男孩追赶、格斗与抓俘虏凶猛本能），艺术产生于游戏冲动，没任何功利目的的精神活动；谷鲁斯反对斯宾塞“精神过剩”，游戏并非绝对没目的，而将目的隐含在游戏中（女孩喜爱洋娃娃练习做母亲、男孩玩枪练习打仗）评价：主要价值在于侧重从艺术本性研究艺术起源，发现了艺术的重要特性即艺术是精神生产，不以直接的现实目的为旨归，而以人类的精神满足为目标；提出一个艺术创作的重要现象：需要在基本生活满足后才可进行。原始艺术产生于物质极度落后的旧石器时代。作为关于艺术特性的学说更合理。（4）巫术说：艺术起源于人类的巫术活动，哲学基础是原始社会的万物有灵观念。爱德华·泰勒《原始文化》最早提出；詹·弗雷泽《金枝》把巫术原理归结为两原则：“同类相生”（产生模拟巫术）、“物体一经互相接触，在中断实体接触后还会继续远距离互相作用”（产生接触巫术），征服自然；靳之林发现彩陶图像是抓髻娃娃——中华民族保护神与繁衍之神。图像与现实世界应合，《龙须沟》四大妈怕照一次相丢一次魂儿，《大红灯笼》雁儿在写有颂莲生辰八字的布人上扎针，欧洲画家非洲画牛归去。评价：远离构成社会主体的劳动实践。若把巫术看做艺术的唯一源泉也许失之偏颇，若否认巫术在艺术起源中的作用会陷入更大的深渊。（5）劳动实践说：源于恩格斯“劳动创造了人本身”，艺术起源于人类的劳动实践。人类自身的发育完善是艺术产生的基础，人类进化的每一步劳动都起了重要作用（解放人的上肢成为灵活的双手、大脑在劳动中复杂、劳动需要交流产生语言、培育审美意识）。艺术题材大多取材于劳动场景（洞穴艺术狩猎场面，《吴越春秋》记录的《弹歌》“断竹，续竹，飞土，逐肉”制作工具到打猎，《诗经》中《伐檀》《十亩之间》劳动场面）。评价：揭示了艺术与人类劳动实践的关系，从人类最基本的物质生产寻找艺术奇缘，发现了艺术起源的重要支点。劳动实践为艺术重要表达内容，随着劳动实践的发展而变迁。忽视原始时代的思维方式，对艺术作为巫术仪式这种普遍社会状况关注不够。（6）宗教起源说、弗洛伊德潜意识说、荣格集体无意识说……（7）思考：现代学说难免现代思维。艺术起源于原始文化和原始宗教特定语境。实用艺术，高俗·读书笔记3为生命而创作，基本主题生存和繁衍。审美意识更多由现代人发现。多元选择是明智态度。2.P13史前艺术：史前时代即没有文字记载的历史时期的艺术。旧石器时代（前四万年-前一万年）、新石器时代。（1）发现与分布：1879西班牙阿尔塔米拉洞穴。法兰西·坎塔布连洞穴群。1879年发现的阿尔塔米拉洞穴和1940年发现的拉斯科洞穴，史前艺术高峰（2）种类：雕塑、绘画、彩陶、音乐、舞蹈、诗歌、神话。雕塑和壁画集中在欧、非、美，彩陶集中在黄河流域和两河流域，大多出于巫术目的，主要用于祭祀或庆典，彩陶实用价值更大些（装水或粮食）但图案出于巫术目的；音乐、舞蹈、诗歌原始时代三位一体，常任侠考证舞与巫同源，原始歌舞和巫术仪式紧密相关；神话是原始时代人对世界和自身的认识，对自然充满畏惧与神秘，把解释不了的事情统归于神。（3）题材：原始人自身和与原始人生活中息息相关的动物。法兰西·坎塔布连洞穴群壁画野生动物（死亡路径、生命光辉）、雕塑裸体女性（生育繁衍，雕塑乳房、臀部、耻骨极度夸张，《维林多夫的维纳斯》）（4）主题：生存与繁衍（5）美学特征：实用艺术、审美特征、审美意识（对称、抽象，再现→表现，写实→符号，内容→形式），简·布洛克《原始艺术哲学》“审美与非审美因素的混合状态”（6）风格：美国学者简·布洛克通过对非洲史前雕塑的研究：①正面性；②对称性（塑像、画像、面具，静止状态和永恒理想）；③构图的外形原则（人体由身体各部分按一定程式累加而成，每部分有独立功能）3.P19艺术发展规律：变化永恒，价值判断相对。（1）平衡与不平衡：【平衡】社会发展是制约艺术发展的重要因素。■体现：①社会发展为艺术提供了新的艺术主题和艺术题材。例：唐开疆扩土、游侠行义，宋抗击侵略、醉入花丛柳榭②社会发展为艺术带来新的艺术观念。史前实用的精神武器，20世纪“为艺术而艺术”，二战后意大利新现实主义电影③社会发展为艺术提供新的艺术形式。物质形式→物质材料发展（笔墨纸砚→中国画，电声光→电影电视，传统建筑木石、现代钢筋水泥），艺术形式生成与衰落和社会发展相关（说书、京剧→农业时代节奏，电视→现代节奏）【不平衡】Ⅰ.有些艺术样式只出现在人类社会早期，随生产力发展而消亡。神话→人类早期对自然现象无知与恐惧的蒙昧状态Ⅱ.艺术发展与社会发展并不总呈正比例。有时艺术繁荣发生在贫穷落后的国家或时代（19世纪俄国普希金、果戈里、契诃夫、陀思妥耶夫斯基、托尔斯泰、柴可夫斯基、音乐强力集团等，中国魏晋竹林七贤、王羲之父子、三曹、顾恺之、龙门石窟、云冈石窟）。（2）继承与创新：【继承】Ⅰ.民族精神。人和自然关系中国天人合一，庄子、陶渊明、山水诗画、丰子恺Ⅱ.艺术传统：前代艺术家在艺术实践中积累的艺术经验，有的带有鲜明的民族特征，有的世界共通，构成人类艺术史珍贵财富。主要包括艺术风格、创作方法、主题与题材、艺术形式。中国书画临摹大师、京剧师徒相传，主题题材欧洲基督教绘画、中国画松兰竹菊■原则：批判性继承。把富有生命活力和永恒价值的民族精神和艺术经验进行现代转化。目的是为了创造。■两种危险倾向：复古主义（“文必秦汉，诗必盛唐”，徐渭水墨大写意“青藤画派”）、历史虚无主义（20世纪初未来主义）。【创新】1830年雨果《欧那尼》法国古典派和浪漫派的斗争，中国新文化运动，中国20世高俗·读书笔记4纪80年代中期文学、美术、音乐、电影绿色革命。先锋艺术的目标不是先锋，而是为艺术发展寻找道路。■策略：陌生化：通过对常规艺术形式的创造性颠覆，将熟悉的东西变得陌生，重新唤起人们对现实的富有生气的新鲜感觉，从而创造一种新奇强烈的艺术效果。古典派→浪漫派→象征派（3）民族艺术的融合：民族艺术发展的支点是民族精神（西洋画征服自然的无限追求，中国画天人合一）；民族精神是艺术的根本特质。异质文化的交融是民族艺术发展的重要元素，艺术内涵、艺术样式（唐朝艺术多民族交融）。■两种极端倾向：拒绝吸收、全盘吸收。危险倾向：民族特征淡化。建筑地域特色和民族特色消融于国际化潮流，建筑材料、建筑技术的通用和建筑美学的流行。4.P30课后题：（1）基本概念：史前艺术、巫术说、表现说、模仿说、游戏说、劳动说（2）思考题：①关于艺术起源有几种学说，你同意哪一种，为什么？②史前艺术有哪些主要主题，它的重要艺术特征是什么？③艺术发展的基本规律有哪些具体内涵，请结合具体艺术家和艺术作品说明。第二章艺术种类1.P33艺术分类：■主要学说：（1）据艺术形象存在方式，分为时间艺术、空间艺术、时空艺术（2）据艺术形象感知方式，分为视觉艺术、听觉艺术、视听艺术、想象艺术（2）据艺术形象媒介方式，分为造型艺术、音响艺术、语言艺术2.P35艺术样式演变：例：中国古典诗肇始于巫术仪式→春秋战国第一个高峰（《诗经》《楚辞》）→四言向五言转化、汉魏晋第二个高峰（《古诗十九首》、陶渊明、谢灵运）→七言、唐最高峰→宋词→元曲→五四新诗。一些已衰亡的传统艺术样式，从文化学意义上保护是对人类文明的继承，从传播学意义上是刻舟求剑。3.P37艺术样式间的关系：汇融（“诗中有画，画中有诗”，电影）、独立（结合后失去独立性，如歌剧）。高俗·读书笔记54.P38主要种类：（1）绘画：以笔、刀为工具，以墨、颜料为材料，在纸、纺织物、木板或墙壁上，通过构图、造型和设色等艺术手法，创造出视觉形象。造型艺术。线条、色彩是最基本艺术语言。最早艺术样式之一，照相术发明前人类直观记录社会形象主要方式。阿尔塔米拉洞穴壁画、目前中国最早战国楚墓《人物龙凤帛画》《人物御龙帛画》。从媒介说可分为中国画、油画、板画、水彩画、水粉画、帛画、素描；从艺术形式说可分为年画、连环画、漫画、壁画；从内容说可分为人物画、动物画、风景画、风俗画、宗教画。■可简化分为东方画系和西方画系。①中国画为代表的东方传统绘画偏重写意传神和线条造型。中国画：简称国画，以毛笔、墨、绢、纸为主要材料，以线条为表现方式，散点透视，造型构图，以形写神。技法上分为工笔画、写意画两大类，题材分为人物画、山水画、花鸟画三大类。宋代文人画兴起后，诗歌、印章成为有机组成部分。目前最早帛画战国楚墓《人物龙