音乐剧赏析

音乐剧《耶稣基督万世巨星》和《吉屋出租》之比较音乐剧，是出现于西方并集音乐、歌曲、舞蹈和对白几种元素结合构成的一种戏剧式表演，因此又称作歌舞剧。它擅于用音乐和舞蹈肢体来传达人物的情感、故事的发展和戏剧的冲突。由于语言无法表达时还能用场景和肢体来呈现，因此在戏剧表达形式上它属于表现主义。与早期传统的歌剧相比音乐剧又有所不同，它经常会运用一些不同类型的流行音乐元素及流行音乐器乐来编制其唱法也不受美声的限制，此外还添加了更丰富的舞蹈肢体动作。。。。。。然而随着市场的需要音乐剧也一直在变化着，从早期十九世纪的轻歌剧、喜剧、黑人剧再到百老汇音乐剧等。提起“百老汇”大家自然而然就会想到美国的戏剧。百老汇音乐剧的前身，实际就是黑人的游艺表演、滑稽剧、歌舞杂剧等等，它比较多的受爵士乐、摇摆乐的影响，其舞蹈也有独创的百老汇风格。可以说，是音乐剧把美国风格的爵士乐和与爵士乐配合得摇摆性很强的舞蹈成功地结合在一起的。在50、60年代百老汇音乐剧正处于全盛时期，它在强化歌唱、舞蹈、表演、剧情的有机综合功能方面又作了一系列的大胆创新（其中以《西城故事》为首）。在百老汇音乐剧中，还有不少优秀的摇滚音乐剧作品，如《毛发》、《耶稣基督万世巨星》、《艾薇塔》《租》等等。《耶稣基督万世巨星》（简称《万世巨星》）仍取材与圣经中的故事。如果说《约瑟夫的神奇彩衣》是一则圣经童话，热闹纷呈轻松欢快，那么《万世巨星》就是对圣经与信仰的反思，也可以说是圣洁光环下的那抹阴影。毫无疑问，andrewWebber和TimRice这对“黄金拍档”的再次合作就已经为这部音乐剧奠定了一定的高度。《万世巨星》主要讲述一群年轻人在以色列的沙漠和古迹之中上演一个以耶稣生平事迹为题材的摇滚音乐剧，在这部音乐剧中有“鬼才”之称的韦伯创新地将严肃的宗教故事和前卫的摇滚音乐联系了起来，可以说是一部艺术表现十分大胆、思想性也极为深刻的作品。剧中耶稣被人性化处理，比旧式圣经片给人更亲切的感觉。从表面看简直就是对传统的颠覆和反动——上帝的儿子耶稣不再时刻带着圣哲的光环，他有软弱，有动摇，更多的人性代替了神性；犹大卖主也不是出自贪婪，而是出自上帝安排的命运，自杀后的犹大穿着白袍带领一个天使唱诗班向耶稣提出几个哲学问题，耶稣竟然也不知道答案！冥冥之中无所不在的神旨之下,人性更加真实而又变幻莫测。关于该剧的配乐，由英国摇滚歌手兼演员莫瑞海德(MurrayHead)和摇滚名团深紫(DeepPurple)团员伊安吉兰(IanGillan)担纲的概念版专辑在美国一炮打红,夺下了1971年2月告示牌专辑排行榜冠军.其中无数经典歌曲用惊人的魅力将“耶稣基督“——这么一个严肃的话题给带了出来。充满了新时代的力量，充满激情。比较许多其他的音乐剧来说，它更多的是一种震撼，一种可以带动观众一起去哼唱的感召力。例如插曲《我不知如何爱他》(Idon’tknowhowtoloveHim)、《万世巨星》（superstar）等等。其中西门的演唱者是我犹为喜欢的，声音清亮，有一种很强的穿透感，当之无愧为乱民的首领。虽然该作品是以摇滚乐为主导的音乐剧作品，但在《万世巨星jesuschristsuperstar》中还是听到了不少好听的舒缓歌曲。像其中的一首由JoannaAmpil演唱的《Everything'sAlright》就让人印象非常深刻。在耶稣十分烦躁和犹大试图让耶稣醒悟的时候，她演唱了这首歌曲，让耶稣安静下来，睡一个好觉。全曲的歌词可以说是非常的简单，但在JoannaAmpil的口中却显示出了不一样的神韵。在观看完整个影片之后，我甚至能够哼唱出它的旋律，包括现在。这么一出出经典的歌曲搭配上全部的剧情来看，绝对的美妙绝伦。当然，撇开背景不谈，即便单单作为一出摇滚音乐剧来欣赏，《万世巨星jesuschristsuperstar》中的众多经典音乐也是值得细细品味的。个人认为，一部好的音乐剧除了有好的编剧、演员、配乐、灯光布景以外，再有一些让人印象深刻的舞蹈是最好不过的了。因此我觉得这部剧美中不足的地方应该就是缺少了一些舞蹈吧！其实真的要说该音乐剧的舞蹈是有点牵强的，因为我看的是2000年版的剧目，舞蹈方面肯定不比1973年的舞台歌剧。虽然全剧是在室内拍摄，人员也不是特别的多，但是在道具，拍摄角度，人员组成方面来说，《万世巨星jesuschristsuperstar》无可厚非的是一个成功的例子。这不禁让我想起了曾经所看过的《西区故事》，它们是用街区来反映出整个美国乃至世界的混乱。而《耶稣基督万世巨星jesuschristsuperstar》则是在室内将当时全世界的狂热跃然荧幕之上。一些充满戏剧性的打斗，也是看得人热血沸腾，却越发地感觉到耶稣的无可奈何。当然该剧的本意并不在于离经叛道，而是通过曲折的形式表现殉道者对神的服从，因为在该剧的最后，耶稣依照神的安排为人类的罪舍身又复活，并在原谅了他的敌人后升天而去。。。。。。然而同样是知名的摇滚音乐剧，《吉屋出租》（rent）却与《万世巨星》的风格及主旨等等截然不同！可以说《租》是上世纪90年代全美百老汇音乐剧界的传奇。无论是与《猫》、《歌剧魅影》相比，还是与同类型的《万世巨星》相比，《租》突破了老式音乐剧在神话或远离现代的某个历史情境中寻找故事以及故事的表现手段的模式，第一次用音乐剧的形式来探讨现代人的生活，突出表现了现代美国青年面对种种社会问题的态度，以及他们不懈努力实现自身梦想的现实故事。它讲述了艺术家们挣扎纠结的人生百态，诉说了动人的爱情故事，也是百老汇音乐剧中，率先把同性恋、双性恋及跨性别等议题搬上舞台的音乐剧！在音乐素材上《租》更是打破了传统百老汇剧场模式，涵盖了丰富的音乐类型与元素，从狂放不羁的怀旧摇滚到抒情的民谣小品、从强而有力的节奏蓝调到空灵的福音音乐、甚至是火热的探戈舞曲……一应俱全，担纲作曲、作词、舞台剧剧本创作的乔纳森.拉尔森视《吉屋出租》为意大利歌剧大师普契尼的经典之作《波希米亚人》的现代诠释版，把真实的人生境况和周遭朋友的生活点滴搬上了音乐的舞台，从而造就出一个由不同人生观、家庭背景、性向和音乐等等拼接而成的世界。《租》虽然改编自普契尼的四大歌剧之一《波希米亚人》，但它也带有一定的自传色彩。该剧的创作者琼纳森·拉尔森，在创作该剧时已身患心脏动脉瘤。所以在剧中，街头鼓手安吉尔、舞蹈演员咪咪都因身患艾滋病相继死去。咪咪躺在恋人罗杰怀中死去时，罗杰唱出为咪咪而作的歌曲《你的眼睛》，唱者落泪，听者动容，这也是是全剧最具震撼力的一幕。该剧一出，就囊获了普利策、托尼奖等全部奖项在内的全美所有的戏剧大奖奖项，成为音乐剧历史上获奖最多的剧目。并且，从1996年4月公演至今，百老汇演出5600场、全球巡回演出12000场，演出遍布21个国家150多个城市，并被译成16种语言进行演出，平均每天演出两场。其中，在百老汇票房收入超过3亿6000万美元，销售门票超过700万张；在全世界范围内，已经获得超过10亿美元的票房收入，销售门票数超过2500万张。可以说它的出现标志了百老汇音乐剧一个新时代的来临。唯一遗憾的是，原作者拉尔森并未得见自己作品辉煌的那天，在公演的前一天晚上，突然病逝于心脏动脉瘤，年仅36岁。在舞美上，《租》也并没有类似《万世巨星》那样去打造，无论是舞台还是制作成本本身，《租》走的都是小成本的路线，其舞台设置简洁明了，整个舞台空间基本上由钢筋架构而成，几根栏杆便幻化成现实中的一幢大楼，简单几笔就把纽约贫民窟的杂乱刻画了出来。除了罗萨里奥道森等两位演员外，影片中的其他六位主演均为1996年百老汇公演时的原班人马。该音乐剧创新的地方还在于演员们在舞台上的表演可以极大地追求夸张与大胆，在桌子上大摆各种姿势来强调爱和自由，并可以煽动现场观众一起高喊，以便形成更为有效的互动。谈到剧中的人物，和《万世巨星》唯一相同的就是：每一个人的性格都特别鲜明、突出、具有代表性！这部音乐剧纪录了一群纽约客一整年的生活，看他们如何在人际关系、失去、生命的意义、住所、以及艾滋病之间奋战。角色包括Roger，一个身染艾滋并且正从海洛因毒瘾中恢复的摇滚歌手；Mark，一个挣扎的制片者，Maureen，有着双性恋的表演艺术者，Mark的前女友；TomCollins，同样身染艾滋的老师，任教于纽约大学，是Roger跟Mark的朋友，也是他们的前室友；Angel，Collins的爱人，是变装皇后，街头打击乐者（音乐家），同样也患有艾滋病；Benny，Mark和Roger的老朋友，也是他们的前室友，后来变成他们的房东；Mimi，患有艾滋和海洛因毒瘾的舞女；以及Maureen的女朋友Joanne，哈佛毕业的律师。故事发生在20世纪末的纽约东村，这里是流浪汉、吸毒者、醉鬼、靠预言混饭的城市游牧人、落魄的艺术工作者生活的地方，他们不知道下月的房租打哪儿来，不知道下一首歌、下一幅画的灵感出自何方，更不知道艾滋病幽灵的致命袭击会在哪儿现身。一栋老旧楼房顶层的简陋公寓中，住着两个为了艺术而挣扎的室友：罗杰，是一个因女友自杀而略显自闭的摇滚乐作曲家，曾经有着吸食海洛因的习惯，因此染上了艾滋病，他希望自己在病死以前，能够再创作出一首有些意义的歌曲；马克是一个不太成功的电影工作者，努力在艺术与商业之间寻找着平衡，因为收入有限，跟罗杰一起分租公寓。这栋公寓，曾经是一家音乐出版公司的办公室，墙上还张贴着许多老旧的摇滚乐海报。房东班尼也曾是他们的室友，不过后来娶了个富翁的千金，买下这栋楼房跟隔壁的空地，虽然曾经有点交情，但班尼对于房租可是不肯通融，他们由于没钱交房租，即将度过一个没有暖气、没有电力，只靠蜡烛取暖的圣诞夜。马克最近失恋了，他的女友莫琳因为喜欢同性的乔安妮而抛弃了他。乔安妮是个公设的辩护律师，对于一些社会活动相当积极，现在她们二人已经同居。罗杰与马克之前的另一位室友汤姆是个电脑奇才，也是艾滋病毒的携带者，曾经离开纽约，现又回来，但不幸路遇抢劫，遍体鳞伤之时被同性恋街头鼓手安琪接回家中，他们之间很快就彼此互相吸引。独自在家的罗杰认识了前来借用火柴的楼下邻居咪咪，咪咪性感迷人，是个脱衣舞女，虽然二人头一次见面，但似乎彼此一见倾心，不久，罗杰就发现咪咪跟自己有着相同的秘密和疾病，二人决定同病相怜，去接受这段已经无法抵挡的爱情……三对儿有情人在亲情、友情、爱情的交织中分分合合、寻觅着爱的真意。生活中发生的点点滴滴，让他们体会到只有在失去的时候，才发现爱的可贵。面对着生活的压力、艾滋病的困扰、艺术创作的窘境，他们不再理会过去，也不再计较未来，只求把握住眼前的现在，不再悔恨、不再流浪，也不再寻觅，因为，没有任何一个日子比今天更重要，这是一个充满爱意的季节。。。。。。作为美国梦的现实说法，和《万世巨星》同样是在强调人性，更多的，《租》还涉及了波希米亚情结、艺术流浪与心灵流浪、都市流浪、艾滋病与相关人群等主题，把娱乐的镜头聚焦在具体的社会问题之中，更全面体现出了深刻的人性情怀。虽然该部音乐剧也没有太多的舞蹈部分，但相比较于《万世巨星》，剧中anger边唱边跳边打鼓的《today4you》以及mimi爬到楼梯上野性十足的唱着那首《outtonight》的场景真的令我印象十分深刻！也许这就是《租》作者想要告诉大家的吧：一群落魄失意的艺术家、同性恋者、易装癖、吸毒者……在这个看似混乱的世界中也有着最真挚的情感和真实的故事。的确，人与人之间是可能依靠完全的情感而交流的，在一般人眼中，那些边缘人物与他们处于一个不同的世界，许多人虽然不会歧视，但是在内心深处总归是无法接受的。记得有一次跟朋友聊到这个话题，朋友跟我说“我可以接受世界上有同性恋，但是我无法接受身边的人是同性恋，想一想他们怎么生孩子？他们怎么结婚？他们怎么……我当时还开玩笑式地反问道：这关你什么事啊？跟着大家都笑了起来。其实这正是我们现在接受事物的基本原则：只要人与人之间的交流是真诚的，不含有欺骗，并且不会对别人造成伤害，我们又何必去在意他们的地位，他们的性取向或者他们的信仰呢？人与人之间的交流又何必去考虑那么多次要的事物呢？在面对与我们原来的生活法则相异的人与事时，我们应该多一点宽