水墨画教学大纲

水墨画教学大纲一了解与观察水墨画的产生1.水墨画介绍：是绘画的一种形式，是中国传统绘画。基本的水墨画，仅有水与墨，黑与白色，但进阶的水墨画，也有工笔花鸟画，色彩缤纷。後者有时也称为彩墨画。在中国画中，以中国画特有的材料之一，墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，画出不同浓淡（黑、白、灰）层次。别有一番韵味称为“墨韵”。而形成水墨为主的一种绘画形式。2.墨的五色：即清水与墨的之间的不同变化。纯墨（浓墨）：深黑的墨汁，加了水分而不显光泽。重墨：少量的水和墨，含水比纯墨多，色相稍浅。淡墨：含水分较多，墨色更浅。清墨：只有极淡的墨迹，很少的墨，几乎全是水。枯墨：是半干的墨汁，乌黑而有光泽。3.笔墨的层次变化（浓淡重清焦）方法：多运用笔中水和墨多少的变化，用上述多变的线条来感受与观察目的：感知水与墨的浓淡调和方法拓展：在一张纸上画出深浅不同的墨色二墨色与笔法的结合1.浓破淡、淡破浓淡漠没干时在上面添加浓墨淡墨干了再上面添浓墨浓墨没干时再周围添淡墨目的：掌握使用基础的水墨技法。拓展：将干、湿、浓、淡的水墨线条和图形想象和添加，画出一张完整的画。注意：1.在刮笔、洗笔时让学生养成良好的习惯。2.提醒学生毛笔上不能留太多的水，不然容易浸开。三用笔的变化与方法1.中锋、侧锋、中侧锋、逆锋的变化方法：将中锋到侧逆锋之间依次画出，让学生观察线条的变化，并让学生自己来画。目的：体验到用笔变化之美，知道不同的东西用不同的笔法画出来。拓展：同样的东西用不同的笔法画出来。如动物的脚印，树干，斑纹等。注意：学生练习的线条或图形可以摆在一边，干了之后再进行添加和创作。四体验不同墨色线条的感觉与层次1.用不同墨色勾画不同种类的线条方法：画出长短不同、粗细不同、直线、波浪线、折线、螺旋等目的：掌握利用墨色不一的线条来进行造型拓展：用线条来表现简单的图形。注意：1.当学生没有画出想要的样子，可以添加几笔，鼓励学生画出不一样的感觉。2.整张画面中浓淡干湿要均匀，不要单一。五颜色的运用1.理解加了颜色的水墨与不加颜色的水墨一样，都有深浅变化。2.可用少量的颜色与水墨相结合，起画龙点睛的作用。注意：1.让学生理解，不是越鲜艳，色彩越多越好，给出范例图片，让学生知道水墨画与色彩颜料画的不同。2.刚开始先不用有颜色的国画颜料，让学生以墨来先入为主。六题字、落款、用印七水墨画的不同形式条幅，斗方，扇面，屏风等注意：第六、七点只用于了解，不用深入，让学生有新奇感。八水墨画的材料与工具大狼毫笔、中狼毫笔、小狼毫笔、勾线笔、生宣纸、墨、洗笔筒、蘸水缸、毛毡、白盘子、分类教学不同的种类的画法一.植物以一种植物为示范，如：荷花1欣赏历代画家画的荷花目的：让学生初步了解水墨画中的荷花的样式，有初步的印象。2分解荷花的部分：荷花（瓣）、荷叶、莲蓬、荷梗、蜻蜓、目的：了解画荷花的画面主要构成的因素拓展：学生自己在画中发现、在现实中比较以及感受。3示范荷花各部分的画法：用笔的方向、笔触、水墨的浓淡干湿、造型荷花：花苞、绽放的荷花、莲蓬荷叶：先淡墨画叶子，后浓墨画叶筋目的：让学生逐步的了解荷花的各部分画法（可示范一部分，学生画一部分）拓展：每个部分的画法可有几种（根据学生年龄和水平来教），可加蜻蜓。二.景物以水墨山水为主1欣赏历代画家的山水风景画、水墨山水的分类目的：让学生感受并了解中国山水画的感觉。拓展：让学生比较水墨山水和风景画的相同与不同。2归纳水墨山水画的几个重要元素：山石、树、房子、人目的：使学生对水墨山水有一定的了解。3示范山石、树木的画法用笔：披麻皴、荷叶皴、牛毛皴、斧劈皴结构外形：掌握山石、树木的基本特征三.山水1山石：1山石整体勾勒的轮廓形态（注意有棱角的地方）。2山石缝隙的凹凸深浅变化（运用枯笔和墨色的变化来表现）。主要表现手法：披麻皴、荷叶皴、牛毛皴、斧劈皴、米点皴。3笔法结合长、短、横、竖、点。2树木：1树干：由上往下，中锋用笔。2枝叶：穿插关系，转折点。3树的不同品种：柳树、竹子等（形态各异的）。3山石和树木的结合：近大远小，近处清晰，远处朦胧。四.工笔1讲解“白描”的含义：就是用墨线勾描形象，不设颜色，是中国画的基本技法之一种。2同时指出这节课主要是“临摹”，并讲解其含义：“临”——是照着原作描画。“摹”——用薄纸蒙在原作上面描画。3教师小结临摹的意义：告诉学生绘画的临摹主要是指对某一美术作品进行描绘。临摹是学习绘画技巧的一种方法，主要是学习前人的技法和经验。我国传统绘画的学习方法，就是从临摹入手，再逐步过渡到写生，在临摹中研究、分析、揣摩画家创作的意图和表现技巧。4教师挂出花卉照片挂图：挂出教师按花卉照片画成的白描花卉范画，让学生对照欣赏，同时启发学生细心观看线条的变化。5教师出示画好的各种线条，让学生欣赏，理解。教师边示范边小结：（让学生看清楚运笔的全过程）不同的质感、量感的写生对象，运用不同的笔法去表现。