悉尼歌剧院ppt

建筑师介绍——伍重晚年的约翰·伍重世界著名建筑师。代表作品为澳大利亚悉尼歌剧院。中文名：约翰·伍重外文名：JoslashUtzon国籍：丹麦民族：丹麦人出生地：哥本哈根出生日期：1918年4月9日逝世日期：2008年11月29日职业：建筑设计师代表作品：悉尼歌剧院普利兹克奖的评语伍重“设计了一幢超越他的时代的建筑物，远远领先于可以运用的技术，并且，他为设计一幢改变了整个国家的形象的建筑，承受住了非同寻常的攻击和负面批评”。约翰·伍重是一位建筑师。他扎根于历史，触角遍及马亚、中国、日本、伊斯兰的文化，以及其他很多的背景，包括他自己的斯坎德纳亚人的遗传。他把那些古代的传统与自己和谐的修养相结合，形成了一种艺术化的建筑感觉，以及和场所状况相联系的有机建筑的自然本能。他总是领先于他的时代，当之无愧的成为将过去的这个世纪和永恒不朽的建筑师。直到18岁，他还考虑去当一名海军的军官。1937年，19岁的伍重顺利进入丹麦皇家艺术学院建筑系，师从于施泰因·埃勒·拉斯姆森（SteenEilerRasmussen）和卡伊·菲斯科尔（kayFisker）。两位总恩师均为丹麦建筑界的领军人物，而且也都是中国迷，其中，拉斯姆森还曾在北京设计过热电站。伍重耳濡目染，接触了大量的中国艺术文化，不知不觉影响了自己的建筑观念。1942年毕业于一个高等艺术专科学校。第二次世界大战爆发后逃往瑞典斯德哥尔摩，并受雇于瑞典建筑大师阿斯普朗德（ErikGunnarAsplunde）的建筑事务所。伍重在瑞典整整工作了3年。尔后便去了芬兰首都赫尔辛斯，和芬兰首屈一指的现代主义建筑大师阿尔瓦·阿尔托（AlvarAalto）一道工作。阿尔托比伍重年长20岁，早已功成名就，名满天下。和阿尔托的合作被看作是伍重创作阶段进一步发展的重要时期，加深了伍重对有机建筑的理解。尽管这样，伍重仍觉得自己不够充实，仿佛只有周游世界，从不同国家、不同民族的建筑中汲取养料，才是最直接有效的学习方法。约翰·伍重一生的辉煌只有一次，但这一次已是传奇。——丹麦建筑师协会基于这一朴素的想法，1948年，伍重自我放逐，开始了自己的游历生活。他前往当时的法国保护国——北非摩洛哥，当他看到当地的村落建筑时，感到十分吃惊。因为，那些朴素的建筑和周围的环境是多么和谐地结合在一起，完美而静谧。尤其是其中黏土材料的反复运用，深深地触动了伍重，并影响了他后来的设计。多年后，我们还能从他的高层建筑作品中看到当地村落建筑的影子。在美国，伍重拜访了著名建筑大师莱特，他从赖特的作品中受到了强烈感染【约翰·伍重同赖特一样，欣赏GUNNARASPLUND的思想，他认为阿尔托、GUNNAR和赖特对世界最有影响力。】。在南美洲，玛雅人和阿兹提克人的古代建筑遗存，同样引起了伍重的浓厚兴趣，那些巨大的水平平面再次触动了他内心深处的建筑灵感，成为他未来建筑设计中的重要表现手段。1950年，伍重结束了自己的游历生活，回到故乡。他觉得自己已羽毛丰满，便创办了自己的建筑事务所。谁知他参加了一些设计竞赛，但却极少能够得以实施，而且，委托设计项目也相当少。这让踌躇满志的伍重很是郁闷。两年后，伍重分别在哥本哈根附近的赫列别克和霍尔塔建造了自家的住宅。这两栋建筑明显有着自由的空间处理与不对称的外部结构，矗立在钢筋混凝土支柱上，显然受到了有机建筑原则的影响，然而，从中亦能发现凿斧印。1959年，伍重重又踏上游历之旅。在十年时间里，他游历了很多地方，譬如中国，日本，墨西哥，美国，印度，澳大利亚等。他去的最后这个地方成为影响他一生的主要因素。在中国逗留期间，伍重在北京拜见了《营造法式》研究第一人、建筑大师梁思成先生。亚洲之行回国后，伍重在赫尔辛格西郊的一片丘陵地带设计了一组影响至为深远的联排式院落住宅——金戈居住区（theKingoHousesinHelsingor）。同一时期，伍重还在弗莱登斯堡郊区设计建造了一个住宅区——弗莱登斯堡住宅（theHousesinFredensborg）。伍重并未就此止步，在此基础上，他经过进一步研究提出了“添加性建筑”（additveaarchi-tecture）的设计方法，给建筑学术界带来了极大的影响。建筑经典分析之悉尼歌剧院•悉尼歌剧院坐落在悉尼港湾，三面临水，环境开阔，以特色的建筑设计闻名于世，它的外形像三个三角形翘首于河边，屋顶是白色的形状犹如贝壳，因而有“翘首遐观的恬静修女”之美称。•它被誉为20世纪最伟大的建筑。悉尼歌剧院的传奇开始于1957年，38岁的伍重是一位名不见经传的建筑师，只在丹麦有过一次实践。他加入了一场匿名的竞赛：一块小土地上的歌剧院。他的方案在来自30多个国家的230位参赛者中被大赛评委选中，当时的媒体称之为“用白瓷片覆盖的三组贝壳形的混凝土拱顶”。这座建筑规模庞大，包括了音乐会大厅、歌剧大厅、剧场、排演厅和众多的展览场地设施。建筑面积8000平米。但是由于其设计理念大胆前卫，加上开支严重超出预算而受到多方的质疑，他被迫于1966年辞去总设计师的职位，由一位澳大利亚的设计师接任。其继任人依然延续伍重的风格。这座建筑直到1973年才建成，历经14年之久，耗资1.2亿美元。它的结构设计有着前所未有的难度，其间经过无数设计师的设计，最后用混凝土先做成球形，再进行修改削减而成，杰作才得以诞生。悉尼歌剧院建成后，成为了澳大利亚的标志性建筑，并于2007年被列为。悉尼歌剧院，SydneyOperaHouse，位于澳大利亚新南威尔士州的首府悉尼市贝尼朗岬角。这座综合性的艺术中心，在现代建筑史上被认为是巨型雕塑式的典型作品，也是澳大利亚的象征性标志----悉尼歌剧院。1956年，丹麦37岁的年轻建筑设计师约翰·伍重看到了澳洲政府向海外征集悉尼歌剧院设计方案的广告。虽然对远在天边的悉尼根本一无所知，但是凭着从小生活在海滨渔村的生活积累所迸发的灵感，他完成了这一设计方案，按他后来的解释，他的设计理念既非风帆，也不是贝壳，而是切开的橘子瓣，但是他对前两个比喻也非常满意。歌剧院整个分为三个部分：歌剧厅、音乐厅和贝尼朗餐厅。歌剧厅、音乐厅及休息厅并排而立，建在巨型花岗岩石基座上，各由4块巍峨的大壳顶组成。这些“贝壳”依次排列，前三个一个盖着一个，面向海湾依抱，最后一个则背向海湾侍立，看上去很像是两组打开盖倒放着的蚌。高低不一的尖顶壳，外表用白格子釉磁铺盖，在阳光照映下，远远望去，既像竖立着的贝壳，又像两艘巨型白色帆船，飘扬在蔚蓝色的海面上，故有“船帆屋顶剧院”之称。悉尼歌剧院的外观为三组巨大的壳片，耸立在南北长186米、东西最宽处为97米的现浇钢筋混凝土结构的基座上。第一组壳片在地段西侧,四对壳片成串排列,三对朝北,一对朝南,内部是大音乐厅。第二组在地段东侧，与第一组大致平行,形式相同而规模略歌剧厅。第三组在它们的西南方，规模最小，由两对壳片组成,里面是餐厅。其他房间都巧妙地布置在基座内。整个建筑群的入口在南端,有宽97米的大台阶。车辆入口和停车场设在大台阶下面。悉尼歌剧院坐落在悉尼港湾，三面临水，环境开阔，以特色的建筑设计闻名于世，它的外形像三个三角形翘首于河边，屋顶是白色的形状犹如贝壳，因而有“翘首遐观的恬静修女”之美称。。悉尼歌剧院的设计在当时被媒体称为“用白瓷片覆盖的三组贝壳形的混凝土拱顶”。但在真正建筑时，悉尼歌剧院和乌特松都受到严峻考验：帆的大屋顶无法修建、轻薄的壳体难以施工、光对十个大“海贝”的安全系数计算就花去了整整五年时间；光填海建广场就花掉了预算的全部资金……不幸成了一个政治靶子。在野党攻击为建歌剧院政府置社会福利于不顾；市民怀疑纸上的宫殿能否最终完成。“破浪鼓帆”的寓意，仿佛一出世即要经受现实的考验。歌剧院的建造计划一共有三个阶段。阶段一（1959年–1963年）包括建造矮墙。阶段二（1963年–1967年）建造外部的“壳”结构。阶段三：内部的设计和装潢（1967年–1973年）。于1985年12月5日开始，建筑公司为Civil&Civic，奥雅纳工程顾问公司的工程师们则负责监督和指导。政府出于对资金和公众舆论的担心力求工程尽快开展。然而Utzon的最终设计却仍未完成。1961年1月23日，工程已比预计延后了47天，这主要是因为遇到了一些没有预料到的困难（包括天气，没有预料到的雨水改道，工程在正确的结构图准备好之前就已开始，合同文件的改变）。矮墙的工程最终于1962年8月31日完成。迫使工程尽快开展的行为最终导致后来产生了一些显而易见的问题和这样一个事实：矮墙的强度并不能够支撑它的屋顶结构，因此必须要重建。在最初的歌剧院设计竞赛中，这些壳并没有几何学上的定义，但在设计过程的开始阶段，这些“壳”被定义为由一系列的混凝土构件组成的排骨支撑起来的抛物线。然而，奥雅纳工程顾问公司的工程师们找不到一个建造这些“壳”的方法。使用原地浇筑的混凝土来建造的计划由于造价高昂而遭到了否决，因为屋顶的结构不同，这样就要求有不同的模具，最终导致造价高昂。从1957年到1963年，在最后找到一个经济上可以接受的解决办法之前，设计队伍反复尝试了12种不同的建造“壳”的方法（包括抛物线结构，圆形肋骨和椭圆体）。在“壳”的设计工作是最早利用电脑进行构造分析来完成构造分析的工作之一。在1961年中期，设计队伍找到了一个解决办法：所有的“壳”都由球体创建而来。该办法可以使用那个一个共同的模具浇注出不同长度的圆拱，然后将若干有着相似长度的圆拱段放在一起形成一个球形的剖面。究竟谁是这个解决办法的发明者成了一些争论的主题。“壳”由HornibrookGroupPtyLtd建造，他负责建造了第三阶段。Hornibrook在工厂中制成了2400件预制肋骨和4000件屋顶面板，着加快了工程的进度。这个解决办法的成就在于利用预制混凝土构建从而避免了建造昂贵的模具（他同样允许让屋顶面板在地上就大片的预先建造组合好，而不是在高处一个一个的拼接上）。OveArup和合作方的工地工程师惊讶于这些“壳”在完工前使用了创新的调节型弯曲钢铁桁构梁来支撑不同的屋顶。在1962年4月6日，悉尼歌剧院被估计将于1964年8月到1965年3月之间完成。从Utzon将他的工作室于1963年2月搬至悉尼后开始。然而，政府在1965年发生了改变，新的RobertAskin政府宣布悉尼歌剧院建造计划将由公共工程部管辖。这最终导致Utzon于1966年辞职。到目前为止，甚至一直到1966年，悉尼歌剧院建造计划的花费仍然只有2290万元，少于最终预算1亿零200万的四分之一。然而在第三阶段，设计上将会有很大的支出。Utzon辞职的时候，第二阶段的工程正接近完工。PeterHall在他辞职后取代了他的位置，PeterHall对内部的设计和装潢负最大的责任。一些其他的人也在同年接受任命，取代Utzon的位置。在Utzon辞职之后，声学顾问LotharCremer，向SOHEC证实Utzon最初的设计仅允许在大厅中安防2000个座位，并进一步指出如果将座位加至300个的话将会对声音产生灾难性的后果。PeterJones在书中提到，舞台设计MartinCarr曾评论道“形状，舞台的高度和宽度，为艺术家们提供的物质设施，更衣室的位置，门和电梯的宽度，以及照明设施的位置”。建筑分析一分析建筑与环境的关系二分析建筑功能与空间的关系三分析建筑与技术的关系四分析建筑最后总结的形式和理解一建筑与环境它耸立在新南威尔士州首府悉尼市贝尼朗岬角上，紧靠着世界著名的海港大桥的一块小半岛上，三面环海，南端与市内植物园和政府大厦遥遥相望。建筑造型新颖奇特、雄伟瑰丽，外形犹如一组扬帆出海的船队，在阳光照映下，远远望去，既象竖立着的贝壳，又象两艘巨型白色帆船，飘扬在蔚蓝色的海面上，故有“船帆屋顶剧院”之称，已成为悉尼的标志。深度分析•悉尼歌剧院耸立在新南威尔士州首府悉尼市贝尼朗岬角上，紧靠着世界著名的海港大桥的一块小半岛上，三面环海，南端与市内植物园和政府大厦遥遥相望。建筑造型新颖奇特、雄伟瑰丽，外形犹如一组扬帆出海的船队，也象一枚枚屹立在海滩上的洁白大贝壳，与周围海上景色浑然一体，富有诗意。•它屹立在海峡的