世界现代设计史(斯堪的纳维亚设计)

世界现代设计•斯堪的纳维亚半岛由于纬度较高，部分地区处在北极地区,因此不仅冬季寒冷而漫长，气候反差大，人口密度小，森林覆盖率高，矿产资源较为贫乏，而且与西欧等欧洲其它国家关系相对松散，具有相对独立的文化传承和设计传统。当欧洲其它国家工业革命迅速发展时，北欧五国还处于传统的手工业时代。直到19世纪70年代,工业革命之风才徐徐吹来。但是，这里与英国等国家的设计领域表现出了明显的不同，即北欧五国的设计在工业革命的过程中，并未出现工业化与手工艺的强烈冲突和对抗，而是处于一种和谐共处的平衡关系。在这种状况下的设计，具有崇尚朴实自然，忠实于自然材料的平民化风格，这正好与工业革命下机械化生产所要求的产品设计简洁，经济和高效的要求相吻合。因此，就总体而言，北欧的设计所体现出的风格特征是既包含严谨精细的手工艺传统精神，又体现大工业功能主义和理性主义，既有时代特征,又极富人情味一、斯堪的纳维亚国家的现代设计•设计风格：•(1)对传统的继承和发扬。北欧五国很好的把现代工业设计和传统手工艺相结合。设计精致典雅，手工制作的味道浓郁；•(2)造型简洁优雅，注重形式美感，不依赖装饰。•(3)大量运用自然材料，产品给人以亲切感和充满人情味的感觉。•(4)形式与功能完美结合。在功能主义的基础上注意形式的优雅。斯堪的纳维亚国家包括芬兰、挪威、瑞典、丹麦、冰岛五个国家，其中以瑞典、丹麦、芬兰在设计上发展得最为稳健和迅速。从1935年以来，这几个国家的工业发展比较迅速，与美国相似，设计也因此得到发展。但是，斯堪的纳维亚与美国设计着眼未来、发展出流线型风格不同，这个地区的设计家们比较着重传统风格。在20世纪初期，瑞典、丹麦和芬兰三个国家已经明确了设计在发展国民经济中的关键作用。当欧洲进人“新艺术”运动时，这三个国家也同时产生了自己模式的“新艺术”运动，并且在家具、陶瓷、玻璃器皿、金属制品、纺织品设计以及传统工艺品设计上得以发展。这三个国家都非常小心翼翼地建议了政府部门制订了政策，以保证传统工艺在工业化发展时期不至于受到损害。它们都希望能够把传统与现代工业设计结合起来，它们称这个努力的方向为发展“工业艺术”，(industrialarts）。瑞典设计1.瑞典是这三个国家中最早出现自己的设计运动的国家。两家大型陶瓷企业：古斯塔夫博格和罗斯特朗(Rorstrand)，以及玻璃产品生产企业奥列福斯（orrerors）。它们的设计人员在20世纪20与30年代参与设计协会的活动，通过交流、研究，提高了设计的水平，并且在40年代逐步形成了自己的新陶瓷和玻璃器皿设计风格，这个风格后来被称为“瑞典现代”风格（SwedishModern）。。•这种新风格的特点是器皿设计造型非常简单朴实，具有良好的功能，这种设计因此具有便干大批量生产的民主特色，正是瑞典一些设计先驱的思想，比如格里戈·包尔逊（GregorPaulsson）提倡的民主主义思想，瑞典的陶瓷餐具和玻璃器皿因而得到世界各国的喜爱，这种简单朴实的陶瓷餐具设计也影响了整个世界的餐具设计。40年代形成的这个瑞典现代风格，一直延伸到战后，在50年代以后发扬光大。同时也强调图案装饰性、传统与自然形态的重要性。他们认为，现代主义的这两个方面不是矛盾的，而应该是统一的，如果能够做到统一，那就是瑞典的现代主义，他们通过采用自然材料，如木料、皮革，加上高度重视人体工程学因素的设计细节，注意舒适性、安全性、方便性罗斯特朗(Rorstrand)生产的陶瓷瑞典设计罗斯特朗瑞典设计丹麦设计2.丹麦进人现代设计的时间略晚于瑞典，但是到第二次世界大战结束后的50年代，丹麦的室内设计、家庭用品设计和家具设计，也达到了瑞典设计所享有的世界水平。丹麦的玻璃制品和陶瓷制品在20世纪达到非常高的水平，它们的设计是兼有现代简单明快的特征和传统的风格，是现代功能与传统风格的结合。丹麦的家具设计也同样遵循这种方式，因此得到广泛的欢迎。比较重要的丹麦室内和家具设计师有比较早期的卡尔·克莱恩(KaareKlint）、摩根·科什（MorgansKoCh)；下一代的博格·摩根森(BorgeMogensen)、汉斯·华格纳（HansWegner）、芬·朱尔（FinnJuhl)①卡尔·克莱恩(KaareKlint）丹麦设计①卡尔·克莱恩(KaareKlint）丹麦设计博格·摩根森(BorgeMogensen)丹麦设计博格·摩根森(BorgeMogensen)丹麦设计芬·朱尔（FinnJuhl)丹麦设计芬·朱尔（FinnJuhl)丹麦设计芬·朱尔（FinnJuhl)丹麦设计50、60年代成长起来的更新一代设计家保罗·卡霍姆(PoulKjaeholm)和安尼·雅科布森（ArneJacobsen）、维尔尼·潘顿（VernePanton）等人，他们设计的家具在战后非常流行，在欧美畅销。他们的设计也大量采用自然材料，特别是木材，比如桦木、山毛桦木、袖木等等，这与德国现代主义设计强调钢材完全不同。在设计造型上，他们更加重视传统家具的式样，比如温莎式（windsor）家具的优雅，以及其他各种简单但是典雅的传统家具式样，以此作为新家具设计的参考。这种做法使他们的设计一方面具有强烈的自然感，另外也具有传统的美，在家具和室内设计这个特殊设计领域里显得非常具有特色。而他们的家具却同时是为大批量机械化生产设计的，因此兼而具有手工艺美观和机械化生产的现代化特色。丹麦设计20世纪最伟大的家具设计师HansWegner——维纳在他92年的一生中，设计了超过500条椅子，被称为“椅子的大师”。“很多外国人问我们怎样创造了丹麦风格，我说……这是不断提纯的连续进程，简洁对我来说就是剔除到可能的最基本的元素：四条腿、一个座位、椅圈和扶手.丹麦设计TheChinaChairHansWegner1944年设计的TheChinaChair,这HansWegner中国系列的第一条椅子TheChinaChair有樱桃木和桃花木两种材料供选择，坐垫是高雅的皮革2008年，FritzHansen推出了黑色的TheChinaChair，用黑槐木做成。ChineseBench,中国长凳丹麦设计TheChair丹麦设计1960年肯尼迪和尼克松总统竞选，历史性的出现了电视辩论，历史的大潮总是会将小鱼小虾也一股脑儿卷着向前，当时电视辩论舞台上道具布置很简单，但在简单肯定有条椅子，而这里面的椅子格外引人注目，因为美国杂志1950年介绍过，是“世界上最漂亮的椅子”，此后人们称它为“TheChair”。TheChair丹麦设计Interiors杂志的那篇报道把丹麦设计推向了国际化，其中最有名的就是“TheChair”，面对声名，HansWegner看得很淡。“他们也许几百年前就做了它了，这里没多少新的。”HansWegner说一条好的椅子需要用上50年，用这句话来检验他的“TheChair”，那么它已经足够是一条好椅子了。TheWishboneChair(TheY-Chair)丹麦设计1949年HansWegner为CarlHansen设计的TheWishboneChair，也叫TheY-Chair是另外一条和“TheChair”一样经典一样成功一样传奇性的椅子，1950年CarlHansen生产，在CarlHansen的代号为CH24。Wishbone椅子有很多颜色外观供选择，是CarlHansen的主打作品，CarlHansen现在只生产HansWegner的设计，CarlHansen公司今年10月28号是成立100周年，一家百年老字号。TheCowHornChair,牛角椅，HansWegner1952年设计，原先JohannesHansen生产，现在PPMobler生产，代号为PP505,TheCowHornChair的特点是靠背的榫卯设计带来了一些花样。折叠椅划桨椅Three-LeggedShellChair(三角贝壳椅)丹麦设计TheValetChair(梳妆台)丹麦设计TheValetChair(梳妆台)，1953年设计，现PPMobler生产，代号PP250。这是源自1953年HansWegner同建筑师SteenEilerRasmussen和设计师BoBojesen聊天谈到就寝时折叠衣服的麻烦，HansWegner就做了这个有趣的设计，为了让它看起来不笨重，从4条腿减到3条。HansWegner善于继承传统，这种继承也不是挖古坟式的，而是很自然，没有压力，获取优点为我所用。孔雀椅起源于温莎椅子（Windsorchair），一种细骨靠背椅，18世纪流行于英美，温莎椅17世纪出现在英国，1726年由宾夕法尼亚的州长PatrickGordon介绍进入美国。细骨条的椅背，以及形成孔雀样子的节，不仅仅给人带来视觉上的愉悦，同样也带来了良好的人机性.1950年登上Interiors杂志的HansWegner第三个设计，Three-shellsChair1949年设计，没有生产，但是贝壳式的语言是HansWegner后来主要设计样式之一。HansWegner1950年设计，这是一条有设计史料价值的躺椅，即HansWegner使用现代主义的手法来设计，向现代主义大师LeCorbusier,MiesvanderRohe和MarcelBreuer学习，使用现代的镀铬钢管，旗索绳编制的座位，用羊皮来增加柔和舒适。1951年设计，这是HansWegner有机有趣设计的一面，这个名字是一个评论家给的，他描述是“伸出熊掌的大熊”安尼·雅科布森（ArneJacobsen）丹麦设计雅各布森的家具设计具有强烈的雕塑形态和有机造型语言，将现代设计观念与丹麦传统风格相结全合，注重材料的应用和完整的结构，巧妙的功能设计与大批量生产相结合，使他的家具作品具有非凡、永恒的魅力，他在建筑、室内、家具和工业产品设计方面的综合成就，使他成为20世纪的现代设计全才和大师。安尼·雅科布森（ArneJacobsen）丹麦设计天鹅椅丹麦设计安尼·雅科布森（ArneJacobsen）丹麦设计安尼·雅科布森（ArneJacobsen）丹麦设计维纳尔•潘顿VernerPanton•维纳尔•潘顿[VernerPanton1926一一1998]，丹麦人，后定居于瑞士巴塞尔。1947-1951在丹麦皇家艺术学院学习，曾在雅各布森(ArneJacobsen)的事务所工作过，后定居瑞士巴塞尔。•他打破北欧传统工艺的束缚，运用鲜艳的色彩和崭新的素材，开发出充满想象力的家俱和灯饰。•从50年代末起，他就开始了对玻璃纤维增强塑料和化纤等新材料的试验研究。•60年代，他与美国米勒公司合作进行整体成型玻璃纤维增强塑料椅的研制工作，于1968年定型。这种椅可一次模压成型，具有强烈的雕塑感，色彩也十分艳丽，至今仍享有盛誉，被世界许多博物馆收藏。•同时，他还是一位色彩大师，他发展的所谓平行色彩理论，为他创造性地利用新材料中丰富的色彩打下了基础。丹麦设计•潘顿是丹麦近半个世纪以来最富于想象力的设计大师之一。他多才多艺,在建筑、家具、室内环境、展示、灯具及纺织品设计等领域都有着卓越的成就。西方的设计史家把潘顿的设计风格称为新有机设计,以区别于丹麦传统的有机设计,这实际上指出了丹麦设计在20世纪60年代的一种新动向。本文重点讨论潘顿的设计特色,并试图通过潘顿探讨新有机设计的风格问题。潘顿椅人类史上首件一体成形的塑料家具“潘顿椅”，早在1959年就已设计完稿，但为了克服悬臂设计的支撑性，一直停留在构思阶段，直到1968年，设计师潘顿找到了强化聚酯这个材质，才得以量产。丹麦设计锥形椅（Conechair）.心形圆锥椅（HeartConeChair）丝形锥椅(WireConeChair)丹麦设计幻想地景潘顿曾说：“我无法忍受进入一个客厅，里头摆着沙发、咖啡桌和两张扶手椅，然后我整晚就要困在这地方。”他致力于各种实验，为空间创造意想不到的家具、装潢，甚至布料。空间色彩鲜明、状似放大的子宫，可以让人在其中或坐、或站、或躺、或趴、或卧、或爬，体验一种强烈的流动性与整体感丹麦设计丹麦设计丹麦设计维尔尼·潘东（VernePant